浅谈现代陶瓷装饰艺术的发展趋势

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摘要 随着时代的变迁和社会的不断发展进步，人们更需要有感情的作品来协调工业化的单一社会生活。随着人们文化水平的提高，购买具有个性化的陶瓷器具来使用或装饰已成为一种时尚。为了满足人们日益提高的审美能力和要求，现代陶瓷的装饰艺术也在悄然地发生着变化。

关键词 传统陶瓷，现代陶瓷，装饰艺术

1引 言

所谓陶瓷装饰，是根据装饰美的一般规律和表现形式，在限定的陶瓷器物上，将客观世界的真实感受上升到理性认识来进行艺术的再创造。运用装饰规律和美的法则组织、安排陶瓷从器型到画面的关系组合，从而构建起一个新的视觉世界。现代陶瓷装饰艺术更加强调作品对人的精神和心理产生的作用，同时艺术家用自己的设计理念，将更多新的内涵融入到陶瓷装饰艺术作品之中。陶瓷装饰艺术形成了独特的陶瓷文化。

现代陶瓷装饰悄然发生着变化，并不意味传统陶瓷装饰的材料和技法不复存在。现代陶瓷装饰不是使用现代材质、技术去烧造一个历史曾经有过的形式，也不是去抄袭和拼凑一些传统的艺术符号，而是要把握住长期生活在传统之中的人们的审美情趣，创造出有时代气息、新颖独特又不乏文化内涵的艺术作品。所以说现代陶瓷装饰是以传统陶瓷装饰为基础，不同的是在陶瓷器皿的造型、装饰形式及材质的综合运用上有了创造性的变化。以下就从三个显著变化谈起。

2器皿的造型

器皿的造型能表现时代的一般精神，反映社会物质文化生活的一般面貌。

通过陶瓷这种材质的特殊性，将造型装饰烘托出一种气氛、一种情趣，给人一定的艺术美感和享受。

随着工业化进程的加快、设计文化的日趋深入，陶瓷装饰造型设计已不单纯是物质形态的表象，而应该是涵盖了功能性、经济性、审美性的一些内容和含义。现代的陶瓷艺术家将主要注意力放在形态的形式追求上，没有拘泥于传统设计中对称等一些规律法则，也没有沉湎于华丽的表面装饰，没有局限于泥性与烧成制约的框架中，而是大胆地表达出自己对传统造型中的呆板、停滞、僵硬和缺乏情感风格的厌倦。另外，在大力提倡人类社会与自然环境和谐的前提下，现代陶瓷装饰在造型上也充分注重人与自然环境的和谐美。人们选择一件陶瓷装饰器皿，不仅是为了满足物质的要求，更重要的是体现一次完整的审美过程，通过这一过程获得精神的愉悦和满足。所以，在人们的消费呈现多元化的今天，陶瓷装饰中的造型设计也将日新月异，以适应时展的潮流。

3陶瓷装饰的形式

现代陶瓷装饰的形式多种多样，最主要的形式有：陶瓷绘画、陶瓷肌理、艺术釉等。

3.1陶瓷绘画

陶瓷绘画的发展不是孤立存在的，在其本身规律发展的同时不断从姐妹艺术中借鉴，也就是说，现代陶瓷装饰艺术的发展是一个广泛吸纳、厚积薄发的过程。从现代陶瓷装饰的作品中我们可以看到青铜器的厚重与威严、漆器的朴质与单纯、织绣的华美与富贵、染颉的随意与神奇、玉器的细腻与温柔、金银器的繁缛与高贵，可谓海纳百川。

传统陶瓷绘画的风格特点也在很大程度上受到了中国画的影响，所以无论是写意还是工笔都能获得很好的效果。而现代社会发展之快，人们已经很少使用毛笔写字、画画，这也影响了陶瓷绘画的发展。人们的审美角度和水平发生了改变，与此同时，陶瓷艺术家们利用传统陶瓷颜料的手段和方法也有了更广泛的范围和更多尝试。如李林洪的山水瓷板画系列、戚培才的手指画、张文冰的新彩花卉装饰等（见图1），都使我们有耳目一新的感觉。另外，传统陶瓷装饰中的多子多福、一虫一道、群仙祝寿、连生贵子等题材逐渐减少，因为它们与现代人的思想理念和认识范围已产生了矛盾，与现代时尚的家具设计产生了冲突。鉴于这种现象，逐渐出现了单一的几何图案、卡通形象、抽象花卉、人物、动物、建筑等现代陶瓷装饰图案。这些图案具有很强的时代感，虽然这些题材在传统的陶瓷装饰中也出现过，但两者之间在表达的形式、色彩构图方面都有很大的区别，这也许是人的审美情趣不同于以往的缘故。

3.2 陶瓷肌理

肌理作为陶瓷的艺术术语，指物体表面诉诸视觉或触觉的组织构造。一般指陶瓷作品采用一定的物质材料、制作手法和烧成阶段所造成的表面肌理组织，它是材料、制作、火炼等因素的综合表现。现代陶瓷装饰中的肌理表现注重视觉感受对于器皿表面的质地的作用，同时对器皿本身来讲也可以增加它的立体空间感。

肌理的出现一般有两种情况：一种是在创作过程中偶然出现的，我们通常称作偶然形态，另一种是我们借助某种工具或力量在胎体表面随意刻划，试图寻找肌理的独特效果。通常后者往往呆板，而前者会出现超越想象的魅力。当我们欣赏一件作品时首先是心理有感应，进而产生想触摸的愿望。从这两方面来看，陶瓷装饰中的肌理的运用带给人的愉悦是两方面的，既可以满足人们视觉上的审美要求，同时又满足生理上对自然物质的亲近感。肌理的运用可以让人们在欣赏同一件作品时享受两种及多种的艺术美感。比如一件圆柱型花瓶，如果它表面是平整的，会给人一种明快舒畅的感受，插上花束也会很协调；如果采用平行排列的泥条盘筑纹理，那么就会给人一种粗犷的朴实感，这种感觉会跟花束产生强烈的对比感。再如，现代陶瓷艺术家们在创作时充分考虑到肌理与光的关系，如果陈设时在作品上方放一盏射灯，那么肌理的效果可以说达到了完美。

陶瓷肌理有着极宽的表现领域和丰富的潜能，它可以华丽也可以淡雅，可以凝重质朴也可以晶莹璀璨，它所产生的艺术效果可以是臻广大也可以是尽精微。但尽管它们如此丰富，其内在品格和潜能仍未受到重视和开发，新的环境、新的观念、新的要求，迫使我们对传统的老观念提出反思，相信它必将在构造陶瓷装饰艺术的创造中显示出强大的生命力。

3.3 艺术釉的运用

由于科学技术的发展，现代陶瓷装饰在釉色这方面来讲种类更为繁多，出现了各种颜色釉、结晶釉、无光釉、流动釉、碎纹釉等。现代陶瓷釉色的装饰不仅仅局限在一种釉的运用上，可以充分掌握各种釉的特性来达到一种意想不到的效果。另外，在色彩的把握和处理上也充分考虑到色彩的协调、面积的对比等，使作品更富有时代气息，满足人们的要求（如图2所示）。

4材质的综合运用

相对于传统陶瓷装饰而言，现代陶瓷装饰在总体上更体现出现代开阔思维方式和综合运用各种材质的表达方式，这种运用打破了以往单一使用瓷泥材质的工艺，而是在原有的陶瓷表现基础上，扩展到陶瓷与木材、不锈钢、玻璃、塑料等材料的综合运用，这样就使陶瓷装饰材料的使用由一种增加到两种甚至更多。由于材料的不同，那么它们在质感、肌理等方面就会产生不同的视觉效果和感染。材料的综合运用在发挥陶瓷特性的基础上又同时弥补了这种特性所带来的一些限制，达到了形式与内容的完美结合。我们在欣赏一件作品时，除了留意它蕴藏的精神内涵和表达语言外，还会为某种特定的材料本身所拥有的美感而激动不已。综合材料的运用使现代陶瓷装饰艺术进入一个无比广阔的领域，但利用各种材料的同时要注意主次关系，对陶瓷设计来讲，瓷泥的成分占的比例要大一些。另外，还要充分保留材料的个性，探索材料本身的规律，掌握其性能差距，使材质的运用与陶瓷本身的结合达到完美。图3即为多种材质综合运用的陶瓷工艺品。

5结 语

现代陶瓷装饰艺术应该不单单是悦目的形与色以及生活的点缀，更应该是对生命意义的愿望表达，刺激人们在工作和生活中作出更大的努力。所以，现代陶瓷装饰艺术应该继承传统装饰的精华，吸收西方现代文化的影响，同时又要扎根于我们民族文化的土壤中，使其以清新而粗犷的气息引人关注，充分体现出自由个性和材质的自然属性。

参考文献

1古泥者.陶瓷艺术装饰与中国传统文化关系[E]./f?kz=208072544

2 刘宏伟.现代陶瓷器皿造型与陶艺[M].辽宁美术出版社,1999:75～76

3 程 耀.陶瓷材料表面肌理的变化[M].北京工艺美术出版社,1996:418

4 孔六庆.中国陶瓷绘画艺术史[M].东南大学出版社,2004:17

5 陈丽萍.谈材质在陶瓷雕塑装饰中的应用[J].中国陶瓷工业2004年增刊:49