开篇:润墨网以专业的文秘视角,为您筛选了一篇谈日本生活陶艺的风格范文,如需获取更多写作素材,在线客服老师一对一协助。欢迎您的阅读与分享!
摘要日本陶瓷艺术的发展既受惠于对外来经验、成果的借鉴与吸收,更得益于在模仿、借鉴基础上的改良与创新,逐渐形成了日本陶艺自身的民族特色。本文通过论述在日本茶道、花道、日本料理等三大文化形式中体现出的日本生活陶艺的风格,分析了日本的自然环境、禅宗神学、饮食文化等三个方面对日本生活陶艺风格的形成产生的深刻影响。
关键词日本,生活陶艺,风格
1前 言
生活陶艺离不开人们的生活。日本陶艺注重实用的审美要求,形成了日本独具特色的重实用的生活陶艺。“可以说日本是世界上将艺术融于生活的最为出色的民族”,其突出的是茶道、花道、日本料理三大文化形式,这三大文化形式在日本文化史上都曾经占有重要的地位,而且至今仍然作为日本传统文化的表征,继续对日本社会生活产生影响。茶道、花道、日本料理是需要大量的陶艺器物,因此可以说日本陶艺是一种生活化的艺术。
2日本生活陶艺崇尚自然为美
日本是个岛国,岛国的地理位置和自然环境,对人们的生活习俗、思想感情和民族性格的形成,对日本陶瓷文化的发展都有深刻的影响。日本列国位于温带地区,四面环海,大部分地区四季分明,气候温和;境内多火山,地形很复杂。而复杂多变的地形,却有着天然的优美壮丽的景色。这些壮美秀丽的景色,诱发着日本人崇尚自然的情趣。丰富的自然景象,培养了日本民族对自然的敏感性。日本的美学精神与崇尚自然的性情联系紧密,自然主义成为日本艺术与设计的一大传统特色。
日本人在生活中处处强调顺应自然、表现自然、与自然共存的生活意念,反映出日本人始终用心地将生活陶艺与自然环境融合在一起。“我们看到的似乎是自然景象的延伸,作品所展现出的,是类似于诸如树干、岩石、铁器般的肌理,有一种信手拈来、偶然而得的趣味。”正如小山富士夫曾这样评论日本陶艺,“与其说是人类造物,不如说是自然的产物。”一些生活陶艺作品上迂回、曲折的指纹等都尽可能最大地保留,体现了一种不假修饰、雕琢的自然之美,一种设计者内心深处情感的表达。
日本茶道,作为一种通过品茶艺术来待客恳亲的特殊的礼仪,是日本文化的重要组成部分之一。茶道作为日本文化的一个侧面,有着繁琐复杂的外在表现形式,它特别注重人与自然、人与环境、人与人、人与物的交流。它通过特定的场景,创造出一种文化氛围,使人置身其中深受熏陶。在行茶道的操作过程中,得到一种来自自然和文化艺术的享受,达到主客之间的心灵交流,陶冶情操、升华情感。由于对饮茶的环境、器具以及饮茶的方式都有规范的要求,因此茶道活动必须与器物打交道,在整个茶道过程中体现了一种人与物的关系,并从人与物的关系中产生出典雅、古朴、充满自然情趣的器具,带来了悠然闲趣的美感以及生活态度。受茶道精神影响,茶道中的茶器不容刻意的装饰或人工斧凿的痕迹,呈现出朴素的品位。这种自然观的主张,除了强调与大自然的调和外,也擅于发挥材料的本质,自然材质所呈现的色彩、质感与形态都是独一无二的,这种独特性有助于塑造出日本人所谓的顺乎人性的精神意境。
同时,日本人信奉禅宗和神教,神教是以尊重自然的原始自然观为教义,因此日本人多尊重自然的原始美,崇尚物体自然的状态,摒弃人为的痕迹,认为自然才是本来的美与真实。
3日本生活陶艺追求小巧为美
由于日本国土和生活空间狭小,自然形成了日本人的纤细特质,也令他们钟情于小而巧的器物。因此,日本人根据生活方式设计出特殊尺寸的生活陶艺器物,这在日本人饮食文化中的日本料理最能体现(如图所示)。“日本料理不仅仅是平常的饮食,也是日本独特的文化形式之一,料理所用的器皿之多和每个器皿之中所盛菜肴之少是其最显著的特点,”同时日本料理讲究色彩的搭配和摆放的艺术化以及与餐具的协调,来达到整体的美观。因为日本的饮食乃一人一份,而且每个器皿之中所盛菜肴的量很少,因此就餐时上菜的次数就多,进餐时所用的器皿也就显得很多。这种独特的餐饮习惯,使得日本的陶瓷餐具不仅体量小,而且数量多。多样且色彩丰富的小碟、小盘与菜肴的味与色结合,在客人用餐之余,也是供客人观赏的装饰品,当人们捧起这矮小器皿时既能享受美味食物,又可以在欣赏与把玩之间得到视觉、味觉、感觉的多重享受。
不仅在日本料理中的餐具要求形体矮小,此外如茶道中的茶具,花器、酒器等也多以纤细为美。“茶道中采用了插花,这是一次重要的变化,其规模、形式受茶道的影响,花器也强调用名器,要求小型,简朴。”对小型器物的钟爱不仅仅是生活的需要,更是一种文化的需要。
4日本生活陶艺以残缺、不完整为美
由于日本国土破碎的地形(如火山、断层)、恶劣的气候(如霜寒、冰冻)以及地狭人稠(缺乏资源)等客观条件,使得日本长久以来饱受天然的灾害,因此对生活有着很强的忧患意识。这种自然的地理环境形成的忧患意识,“使日本人具有‘轻圆融,喜残缺'的‘物哀'理念,因而产生追求完美是不切实际的意念,转而欣赏残缺的事物,强调的是事物‘不完整的状态',也就是在事物不完整或不足的情况下,借由‘缺'、‘拙'来表现美。”他们认为现实并不具备完美的东西,即便有也不能长久。
日本花道是日本有代表性的文化形式之一。日本列岛气候温和,四季变化明显,为花草生长提供了优越的条件。春夏秋冬都有大量应季的鲜花开放,为花道这种日本独特的文化形式提供了先决的自然条件。花道中对花器的选择是非常讲究的,花器不仅仅只是用来插花,它也是花道作品不可分割的一部分。利用破裂的或烧塌的残缺花器来衬托花道作品有着非常重要的意义,它与日本的插花艺术讲究的质朴、自然的风格非常融合。这种充分利用陶艺质朴的破损形态,让欣赏者去联想、补充这不完整的无限空间,体现出一种残缺之美。这也蕴含了“一即多,多即一和有限即是无限”的禅宗美学观念,决定了日本生活陶艺不追求艺术形式的完全,而形成“轻圆融,喜残缺”这种日本人欣赏自然形成的残缺物的习俗。
5结 语
自然环境、生活习惯、习俗、宗教文化是影响生活陶艺设计的重要方面。日本生活陶艺由于受传统生活习惯、习俗的延续,一直都比较重视餐具、茶具、花器的设计。它是通过茶道、花道、日本料理这三大文化形式的不断发展,把生活陶艺作为了一种生活的艺术,满足生活的物质精神的需要。
参考文献
1 郑宁.日本陶艺[M].黑龙江美术出版社,2001
2 李佩玲.和风赏花幕――日本设计的文化性格[M].长春:吉林科学技术出版社,2004
3 朱丽静.禅宗与中国和日本的传统艺术审美观[J].重庆教育学院学报,2005,18(2):35
4 伍 斌,覃继刚.和风拂面禅意袭人――谈日本陶艺的禅宗境界[J]. 陶艺, 2004,45
5 宋 晓.日本、芬兰、中国生活陶艺设计现状比较研究[D].景德镇陶瓷学院, 2006