传统与现代的交响

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2007年4月27日晚在中央音乐学院音乐厅上演了一场精彩的现代电子音乐会。本场音乐会是“中法文化交流之春”的重要活动之一，由法国里昂国立音乐创研中心（GRAME）、法国里昂打击乐团和中央音乐学院中国现代电子音乐中心联合演出。作为法国国家委约作品，中国作曲家张小夫为五组打击乐和八声道电子音乐而作的《脸谱》将音乐会推向高潮，音乐所营造的意境、高品质的声音追求和精细的音响制作以及演奏员高超的演奏技巧，给人以无比的震撼。于演出前15小时完稿的《脸谱》是张小夫继《吟》和《诺日朗》之后，在电子音乐创作上的一个新起点，他保持了原声传统乐器与电子音乐结合的表现形式，灵活运用模拟采样合成技术和数字技术相结合的创作手段，进一步将中国传统音乐文化基因融入电子音乐中，充分体现了传统的文化内涵和浓厚的民族气质。

在我国近现代音乐创作中，采用京剧素材创作的音乐作品随处可见，形式也多种多样。但将电子音乐和京剧结合起来的，《脸谱》是一个成功的尝试，其创意源于京剧脸谱。京剧脸谱是一种经历了长期演变发展而富有装饰性和夸张性的人物造型艺术，以鲜明的色彩对比和象征意义的图案展示人物的性格品质和容貌特征，刻画忠奸善恶等不同人物形象。张小夫正是找到了这一点，用电子音乐特有的变形、拼贴、重组等合成处理手段，让人们透过电子音乐创造的新声音脸谱，看世间各种各样、千姿百态的面孔和人的内心差异。下文将围绕作品的声音运用和技术处理，分析研究作品在创作理念、音乐结构和文化底蕴方面的个性特征。

一、“键、皮、铜、木” 体现融合的创作理念

在电子音乐经历了“具体音乐”、“磁带音乐”、“电子声学音乐”和“计算机音乐”的演进过程中，从“电子声学音乐”开始，不断融入新的创作理念和新的科学技术，“形成了多种技术手段相互配合、相互渗透、相互促进、相得益彰的良性发展局面，”①促进了电子音乐不同风格和不同流派的形成，同时，也创造了丰富多样的表现形式。其中，以法国作曲家伊夫・马莱克（Ivo Malec）为代表，运用实验室预制的电子声音与现场原声乐器或人声相结合的混合类电子音乐表现形式，充分发挥了传统音乐语言和电子音乐语言的优势，成为现代电子音乐最为重要的表现形式之一。《脸谱》继承了“电子声学音乐”这种自由灵活的风格特征和综合技术的有利因素，从乐器编制到声音的处理和多种电子音乐制作技术的运用，无不体现了作曲家将传统与现代相结合的创作风格和在电子音乐创作语言上融合的理念。

《脸谱》将现场原声打击乐器分为键盘、皮质、铜质和木质四种类型，与京剧的四个主要行当“生旦净丑”相呼应，利用不同材质之间的音色差异形成丰富的对比，其巧妙的设计耐人寻味。又将所有打击乐器分为五组由五个打击乐演奏员控制，每人分别演奏有音高的西洋键盘乐器马林巴、低音马林巴、木琴、钟琴和颤音琴；皮质乐器每人分别主要演奏三个通通鼓、两个定音鼓、一个大军鼓和一对邦戈；铜质乐器每人分别主要演奏两个吊镲、一个大锣、一个大铙钹、三个京剧锣和一个小铙钹；木质乐器一人主要演奏四个木鱼，其他四人分别主要演奏三个木鱼。这些具有不同音色的乐器组合，不仅体现了将不同特征的中外乐器相融合的创作理念，而且也在乐音和噪音之间找到了一种平衡。《脸谱》共410小节，其中有149小节采用了乐音与噪音的结合。如作品第36小节至第43小节，在现场噪音打击乐器演奏京剧锣鼓经特征节奏的同时，电子音乐部分预制的京胡演奏快板过门曲调，起到了协调音响和显示个性风格的作用；又如作品第181小节至183小节，电子音乐的中高频噪音背景与马林巴奏出的四度平行和声融合在一起，来营造沧桑凄婉的音乐语境恰到好处。

五组打击乐器在舞台位置的安排上独出心裁，有别于传统打击乐五重奏一字摆开的排列方式，而是按照中间、后左、后右、前左、前右的位置排列，能够让音乐依照不同位置形成对角线和边线方式进行各种各样的声音对话，按照不同位置的组合形成不同大小、不同空间的声音流动圈。原声打击乐器与预制的八声道电子音乐声场变化、现场声相与音量效果的控制构成了立体而复杂的声音场态，将各类声音与声场融合起来。利用这种声场布局，可以将不断重复且简单均分的单一节奏型，通过在不同时间、不同位置突出的重音，使音乐变得非常丰富。如作品第312小节至第326小节，电子音乐处理的大花脸念白背景，由四组木鱼用每分钟140拍的速度演奏十六分音符的快速节奏，每组木鱼在不同的节拍位置上突出重音而形成不同空间的声音流动，不仅使各类声音材料与声场运动融为一体，而且也体现了民族文化与现代作曲技术的融合。张小夫的电子音乐创作理念集中体现在“融合”之中，他认为电子音乐本身就是融合的产物，“融的所指是一个过程，也是一种状态。”②《脸谱》依托现代电子科学技术，融合了中国京剧音乐的本质特征和现代电子音乐的表现手法，形成了极具感染力、个性强烈、创意新颖的音乐创作风格，既超越了别人，也超越了作曲家自己。

二、“生、丑、旦、净”构建“起承转合”的音乐结构

德国电子音乐作曲家卡尔海因兹・斯托克豪森（Karlheinz Stockhausen）是一个集传统作曲技术与电子音乐制作技术为一体进行创作的代表人物，在他的影响下，借助传统声乐、器乐写作经验和意识从事电子音乐创作，已成为现代电子音乐创作的一大主流趋势。张小夫是一位创作领域广泛、技术全面、风格鲜明的作曲家，受交响音乐、民族音乐创作的影响，其电子音乐作品有着严谨的逻辑性和音乐性思维，因此，许多传统音乐的元素也贯穿在作品之中。如作品《吟》的语言特征是通过对声音的各种变化和组织，使单一的材料不断展开；又如作品《北海咏叹》用代表中国传统文化的语音材料“三字经”和“百家姓”首尾呼应，实现传统音乐的再现要素。

《脸谱》共四个部分，类似于传统音乐中的四个乐章，各部分依次与京剧行当中的“生、丑、旦、净”相对应，每个行当有着各自相对独立的脸谱体系。《脸谱》正是基于京剧行当与脸谱体系在戏剧表演中的作用和意义而设计的现代电子音乐作品，其创意和灵感来源于博大精深的中国传统文化所给予的启发，其结构特征是中国传统音乐发展中“起承转合”句式结构的镜像放大。作曲家运用各种传统音乐语言要素和现代电子音乐制作手段，从声音素材的运用、情绪对比和结构比例等方面构建了符合“起承转合”原则的音乐结构。

京剧行当中的“生”按扮演人物的年龄、身份、性格特征和表演特点，可分为老生、小生、武生和娃娃生等类型。《脸谱》选取了老生正直刚毅的性格特征和庄重靖方的形象特征，以坚定有力的打击乐和象征唱功意义的京胡曲调为主要声音素材，从音乐风格、个性特征和思想内涵等方面做了全面而深入的陈述，是作品的“起”部。京剧行当中的“丑”按扮演人物的身份、性格和技术特点，可分为文丑、武丑和老丑等类型。《脸谱》则选取了文丑吐字清晰真切、语调清脆流利的特征和机警幽默的形象特征，以不同类型的打击乐锣鼓经组合和诙谐的人声念白为主要声音素材，从节奏的表现作用、音乐的戏剧效果和音乐情绪发展等方面做了进一步引申，是作品的“承”部。京剧行当中的“旦”按扮演人物身份、年龄、性格特征，可分为正旦、花旦和老旦等类型。《脸谱》选取了正旦性格刚烈、举止端庄的性格特征和娴静聪慧的形象特征，以女声韵白和有音高打击乐为主要声音素材，从音响效果、音乐情绪和思想内涵等方面形成对比，是作品的“转”部。京剧行当中的“净”按扮演人物的性格、身份和技术特点，可分为大花脸、二花脸、武花脸和油花脸等类型。《脸谱》则选取了大花脸和武花脸豪迈粗犷的性格特征和大开大阖、顿挫鲜明的形象特征，以京剧打击乐锣鼓经和人声为主要声音素材，从音乐的气质、情绪和思想内涵等方面与第一部分形成呼应，是作品的“合”部。