关于戏曲艺术走入校园的探索
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中国的民族文化多彩纷呈,历史悠久。中国戏曲是中华民族长期创造的宝贵的艺术财富之一,它博大精深、源远流长,有着鲜明的民族风格,作为中华民族灿烂文化艺术代表的戏曲艺术绚丽多姿,它是高度综合化和艺术化的精品,具有极高的艺术价值和德育价值。据统计,中国有戏曲剧种300余种。古今剧目数以万计,名人名曲层出不穷,然而,在戏曲艺术与现代社会生活相去甚远的今天,戏曲已经被我们逐渐淡忘。在新课程背景下如何让戏曲走出困境,在中小学音乐教育中发挥戏曲艺术教育优势,让越来越多的中小学生开始认识戏曲,了解戏曲,并能达到振奋民族精神的效果,我们这些中小学音乐教师责无旁贷。
一、实施校园戏曲艺术教育的意义
通过多年的教学实践,证明戏曲艺术在校园里传播具有十分重要的现实意义,对于弘扬民族戏曲文化,提高学生综合素质都有着极其重要的作用:
(一)振奋民族精神,加强德育渗透
德育是学校教育的重要任务之一。戏曲是感性的艺术表现形式,可以深刻强烈地作用于人的意识,有效地发挥德育的作用,使学生树立正确的人生观和价值观。
1、培养爱国主义精神
通过欣赏和了解戏曲作品,不仅能丰富学生对历史知识的了解,而且能加深对祖国悠久文化的理解和热爱,树立民族自豪感,培养爱国主义精神,从而使他们自觉地肩负起振兴中华的历史使命。
当介绍艺术大师梅兰芳时,可以讲述梅先生在祖国的大片土地沦陷后蓄须明志,拒绝为日寇演出以表现民族气节的故事;在欣赏现代京剧《红灯记》时,通过讲解故事情节,学唱铁梅唱段,激发学生的民族意识,振奋民族精神,使学生的思想认识得到提高,情感获得升华。
2、形成良好道德品质
戏曲的旋律优美,唱词生动活泼,唱腔风格多样,因而能触动学生情感,震撼学生心灵,让他们在耳濡目染的过程中认识真善美,树立正确的人生观。
仅举京剧两例,在这些看似老套的优秀传统剧目中:《铡美案》体现的是包公的机智断案,刚正不阿,为民伸张正义;《花木兰》选段体现的是花木兰女扮男装,替父出征,保家卫国。在这些戏曲唱段的欣赏或学唱过程中,能够潜移默化的促进学生良好道德品质的形成。
(二)弘扬民族文化,丰富知识积累
中国的戏曲艺术在世界艺坛中独树一帜,是融表演、演唱为一体,并以唱、念、做、打的综合性表演为基本形式的独特艺术门类;是集中国各民族音乐、文化之大成,经无数艺术家继往开来不断创新积累的结晶。戏曲文化的发展史也体现了中国民族音乐文化发展过程。所以,提倡学校开设戏曲艺术课,不仅可以增强学生对民族民间音乐的认识,进一步了解民族民间音乐发展,而且能促进学生学国传统的音乐文化。戏曲艺术含有丰富生动的历史知识,如以历史为题材的名曲名段《空城计》、《抗金兵》等。因此,对戏曲艺术的学习和欣赏,有助于学生历史知识的丰富,将历史、风俗等方面的知识以一种有效地方式加以吸收并积累。
(三)培养审美情趣,陶冶高尚情操
戏曲是中华民族最富有特色的文化形式,它融合了几千年的文化艺术精华,溶歌、舞、剧于一炉,具有较高的审美价值。在传统戏曲中,有悦耳的唱腔;铿锵的念白;细腻的做工;韵律的武打,还有舞台、服装及以乐队和谐的伴奏,都能使学生置身于美得享受中。当学生们在参与学唱唱段,念白时做到音色美,有韵味,字正腔圆,教师引导学生用假嗓,高位置,拖腔,并要求气息的控制和运用,能自始至终都让学生深切强烈地充满着热情,体会着情感,在边学边唱边欣赏中培养了审美情趣。
当下,从中小学音乐教育中找到能与戏曲艺术相结合的切入点异常重要。通过戏曲艺术教学,使更多学生知道我们的国家是拥有丰富文化遗产的文明古国,在这些遗产中戏曲则是独树一帜,别具风貌的重要艺术形式。这里有令人拍案叫绝的表演,有长久传唱不衰的唱段,还有传播范围极广的民间传说,有在浓厚艺术气息包围下的历史知识,这些必将激起中小学生对中国戏曲文化的追求与兴趣,激发他们的民族信心与自豪感。因此,为弘扬民文化,振奋民族精神,对中小学生进行戏曲艺术教育是音乐素质教育的迫切需要。
二、实施校园戏曲艺术教育的方略
在新课程背景下如何有效地开展校园戏曲教学活动是最值得研究和探讨的,笔者认为,在实施过程中教师应做到以下几点:
(一)加强戏曲知识的积累,做戏曲艺术的爱好者
作为教师,要教授给学生戏曲知识,自己首先应该是戏曲艺术的欣赏者和爱好者。教师自身对戏曲的认识和态度会给学生潜在的暗示,从而会影响学生对戏曲艺术知识的吸纳。所以,在平时要多看多听不同剧种的戏曲,熟识一到两种戏曲,并能唱上几个唱段;在课堂上,应以自身对戏曲艺术的积极态度来感染并带动学生的学习兴趣,营造学习戏曲的良好氛围,用丰富的语言,生动的表情,优雅的姿势,有腔有韵的演唱将学生们带入一个如痴如醉的戏曲天地里.
(二)注重精选题材,遵循循序渐进原则
对于中小学生来说,对戏曲艺术是比较难理解和接受的,甚至是不感兴趣的。这是因为学生们和戏曲艺术接触太少的缘故。没有兴趣的学习是被动的、乏味的,因此,诱发、培养并能稳定学生对戏曲艺术的兴趣是教师的主要任务。同时,在戏曲教学中,要重视题材的遴选,这就要求教师在平时就需要广泛收集,精挑细选。
戏曲艺术教育的初级阶段是了解和赏析的阶段。对初学的学生教师应从戏曲的形成、发展、历史的沿革出发,试从经典剧目、剧中人物、著名表演艺术家的生平等一般性知识入手,将学生逐渐引入戏曲艺术的欣赏之中。应该让他们听一些涵盖戏曲音乐元素的歌曲或是经典戏歌,如:《说唱脸谱》、《故乡是北京》等,使他们自觉关注音乐的特点,在初步接受这样的戏曲音乐之后再来接触戏曲。戏曲不同于歌曲,她有着深厚的文化底蕴,与学生的现实生活距离较远,不是一朝一夕就能够理解和热爱的,所以在实施校园戏曲艺术教育过程中不可超之过急,急于求成。
(三)发挥现代媒体作用,丰富感悟
现代媒体的发展是迅猛的,它为我们的音乐艺术教育提供了更好的途径。音乐教师应该努力掌握现代信息技术,利用视听结合,声像一体,信息资源广等特点和优点为我们的教学服务。戏曲艺术是视听的完美结合,悠扬婉转的唱腔,绚丽多姿的服饰,色彩斑斓的脸谱,丰富多样的道具无不体现着戏曲艺术的魅力。我们不可能每次都让学生走入戏院,但我们能充分运用现代多媒体创设出舞台效果,让学生们仿佛置身于真正的舞台下,让学生能够真真切切的看,明明白白的听,认认真真的学。让他们从被动到主动,由新奇到喜爱,真正热爱上戏曲艺术。
总之,在新课程背景下,让戏曲艺术进入校园,走入课堂,不仅使学生增长了戏曲知识,提高了欣赏和演唱水平,更增强了名族自豪感。弘扬名族文化,振兴戏曲艺术任重而道远。让我们接着新课程改革的东风,切实认真的落实新课标精神,把我们的学生带入广阔的戏曲艺术的天地中;以美育人,以情感人,让戏曲艺术与孩子们相伴,让中国的戏曲艺术在我们的手中不断传承,发扬光大。