吴海燕沉醉在霓裳云衣里

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“WHY DESIGN”中文意思为：为什么设计或为了什么而设计。“ WHY DESIGN”是中国北京一家纺织服装(设计)有限公司的名字。“WHY” 在这儿既是公司创办人吴海燕的拼音缩写，又是她一直以来想要问自己和告诉别人的――为什么和为了什么？

当坐在吴海燕面前的时候，我无法将她与“四十不惑”或“五十知天命”这类词语联系起来。尽管所掌握的资料告诉我她是1958年生人，已经47周岁，但是当面对她的时候，你还是可以信手拈出 “活力”、“饱满”“时尚”、“锋芒毕露”之类的字眼，尤其是在她用丰富的手势和飞快的语速在向你表达的时候。

在上个世纪90年代，大多数中国人的生活开始进入到以提高生活质量为主的新阶段，人们的服饰也在发生着剧烈变化。但在那时候，“时装设计师”却还基本上只是一个书本上的名词，一个遥远的几乎和人们的生活没有任何关联的职业名称。

1993年初，吴海燕报名参加首届中国国际青年服装设计师作品大赛。她在写字台前构思参赛的作品时，忽然想起了很久前的一次敦煌之行。当时她在飞天石窟前，心灵受到一次极大的震撼，于是她决意将敦煌飞天服饰那恢宏、大气和江南水乡百姓服饰那柔美、秀丽融合起来，在大年三十的晚上，她一气呵成了“鼎盛时代”系列服装的设计草图。

“鼎盛时代”登场了：8名盛装佳丽款款上场，只见她们头戴檐翅高翘的竹编帽，手提流苏低垂的竹编灯笼，她们的风度雍容典雅，服饰华美俏丽。这组古意盎然中透出现代气息、东方情调中传递出大家风范的学院派作品，一举夺得了这届大赛的金奖，其服装被中国服装艺术博物馆收藏。

从这一年起，只要关注中国时装界动态的人就都无法忽略掉吴海燕这个名字。

1995年、1997年吴海燕连续当选第一、第二届中国十佳服装设计师。1996年她作为中国大陆惟一一位设计师应邀携作品参加日本东京时装周创造节“亚洲的力量”五人时装专场,被誉为“亚洲崭露头角的设计师”并接受NHK电视台的采访。同年她又作为中国服装设计师优秀代表携作品参加联合国教科文组织“21世纪服装设计大赛获奖作品北京巡回展”东方之星服饰文艺晚会。1998年应国务院之邀为随访我国的韩国总统金大中夫人设计礼服。

1999年作品“起承转合”获第九届全国美术展览金奖，同年起开始主持“中国服装流行趋势”，2001年获中国服装协会、中国服装设计师协会颁发的设计师最高奖――“金顶”奖。2002年7月为博鳌亚洲论坛的首脑们设计服装，10月作为中国惟一著名设计师被邀请参加由Moet&chandon举办的“酩悦香槟亚洲时装设计师芸裳献礼”活动，被香港、台湾、马来西亚、法国各大新闻媒体誉为亚洲的著名设计师。2003年2月作品被中国服装设计师协会选派代表中国服装设计师三人展亮相法国巴黎。2004年获鲁迅艺术“突出成就”奖。至今，她在国内举办近百次个人服装设计展演专场，服装设计作品多次代表中国参加德国杜塞尔多夫、日本东京、中国香港、土耳其伊斯坦布尔、马来西亚吉隆坡、法国等国家的时装交流和表演活动。同时她还兼任中国服装协会副主席、中国家用纺织行业协会室内文化研究会副会长、中国流行色协会理事、中国美术学院染织服装系主任、教授、博士生导师、WHY DESIGN北京吴海燕纺织服装(设计)有限公司总裁、艺术总监。

去年7月7日晚8点，在赛纳河畔的巴黎中国文化中心，吴海燕的专场会――“天人合一”正式拉开了“巴黎―中国”时装周的序幕。中法各界名流、驻法使节和各类传媒界人士共同见证了这一中法关系史上的空前盛事。

“我喜欢所有漂亮的美的事物，即使是在那个什么都贫瘠的年代也是一样。”吴海燕的少女时期是在一片黑白灰的朴素海洋中度过的，但这并没有阻挡住她对绚丽色彩的向往。

1980年，在国内恢复高考后的第三年，当时只是个工厂女工的吴海燕，因为从小喜欢绘画，考上浙江美术学院（现中国美院）工艺系学习染织专业，开始正式接触服装艺术。四年后，吴海燕毕业留校任教，从此服装设计和教学便成为她生活的主要内容。20世纪80年代初，中国服装企业遍地开花，服装教育却远远滞后。吴海燕初登讲台时，手上没有一本中文教材。“我们这代人注定是铺路石”她这样说。20年来，吴海燕承担着繁重的教学任务。此外，她的服装设计公司也办成了研究生实验基地。她带领毕业生制作创意面料，参与策划静态流行趋势，她说，中国需要的是一大批时装设计师。

北京农展馆北路的一幢写字楼公寓里，时常可以看见一些打扮入时前卫的姑娘和小伙进出，稍加留意就会发现，他们去的都是同一个地方――那是一间挂出没有任何标牌的房间，房间里堆满了色彩。“这姑娘是负责纹样设计的”，“这小伙子是搜集最新色彩流行趋势的”，“这些绣片都是他们手工绣的”，“他们都是我的学生”，吴海燕向来到这儿的客人这样介绍。这些客人包括一些穿梭于国际时装舞台的男模女模，一些国内外著名服装生产厂家的老总，一些时尚时装杂志的记者。四年前，吴海燕把自己的工作室设在了北京，当时她是中国服装集团公司总设计师，负责每一季的中国流行服装趋势，因此在很长一段时间里，我们所接触和了解到的国内服装流行信息，都是来源于这间毫不起眼的办公室。

“这儿几乎有世界上所有的颜色，有来自所有国际知名服装公司的最新流行动向；我的几个非常重要的专场会就是在这儿成型的。”

时间回到三年前一个秋天的夜晚，杭州美丽的西泠桥畔，一场名为“东方丝国”的时装展示会正在激情上演。暮色中，远山如黛，一位身着艳丽彩绘服装的美人，站在一条古旧的渔船上，身旁是一位红衣琴师在抚弄古筝。灯光亮起，音乐从人群后面悠悠传出，身着各色服饰的模特从桥边、船上飘然而来。就在那一瞬间使人恍惚产生一种“云之君兮纷纷而来下”的感觉：那飘逸的丝绸中透着古雅、时尚、梦幻和现实，五彩的霓裳把西泠桥变成了一条不折不扣的“丝绸之路”。

无数看过这场秀的各国媒体记者在第二天的报道中都不约而同的提到：这是一场像梦一样的时装秀。而吴海燕，就是这个梦的主人。就在这场像梦一样的时装秀过后没几个星期，吴海燕又出没在北京郊区，筹备起她在中国时装周上的时装秀。她一反之前在西子湖畔的极至柔美，把秀场设在了一个五十年代的工厂废墟里。她在废墟上布置的背景是一只只油桶，舞台是用的钢筋搭建起来的，破败的废墟与华美的时装、陈旧的背景与高雅的模特，加上色彩的对比、现代与古典的反差、浪漫与写实的比较……这场被吴海燕取名为“观点2002年”的服装秀为她赢取了中国时装设计的最高奖项“金顶奖”。

“我喜欢玩新的东西、有新的挑战”。现在，吴海燕刚刚设计完电视剧《神雕侠侣》的所有服装，剧中主角杨过、小龙女的服装造型均由她亲手设计。不知道这一次，吴海燕又会玩出什么样的新花样来呢？