多元文化教育视野下高职院校公共音乐教学研究

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【摘要】亨廷顿指出，21世纪的竞争是不同文化间的竞争。而要想在竞争中立于不败之地，除了要立足于固有文化之外，还有尽可能多的了解其他文化，因此，多元文化教育成为备受关注的教育理念，以及教育的发展方向。在这个时代背景下，高职院校实施多元文化音乐教学就成为的迫切的需要。多元文化音乐教学即改变原有的“西方中心”的教学模式，不断丰富教学内容和授课方式，还需要对不同学生开展有针对性的教学。

【关键词】多元文化;高职学院;公共音乐教学

毫无疑问，当今时代已进入一个文化多元的时代，没有哪种文化能够“一家独大”。而且，随着科学与信息技术的进步，地球成为了“地球村”，人与人间的交往越来越密集，不同文化间的交流和碰撞也日渐深化，也正因如此，多元文化教育成为主流的教育观念。具体到音乐方面，以多元文化为基本理念的音乐教学在我国已为众多从业者所认知和重视，然而受传承教学模式的影响，多元文化音乐教学的开展还较为肤浅，只是将多种音乐元素，包括外国音乐和少数民族音乐简单相加，而西方音乐乐理体系的框架则并无太大改变。这就意味着：目前的音乐教学并没有真正体现“多元性”，从而使学生对以音乐的理解仍然比较狭隘。比如，蒙古长调民歌是以呼吸的长短来划分乐句的，而西方的节拍记谱方式就显得与之格格不入，很多学生对此便不能理解。再比如，受西方乐理的影响，通常将演唱方式分为：民族、美声和通俗，而这样的划分也一直为众多音乐家所诟病。由此可见，多元文化音乐教学并不是将多种音乐简单罗织，而是要深入其里，探究其相通和相异之处，同时还要对产生该音乐的不同文化有较为深刻的了解。对于高职院校而言，实施深入的多元文化音乐教学尤为重要，因为世界的多元性决定了需求的多元性，学生只有深刻理解并熟练掌握更多的音乐门类才能真正有助于学生素质的全面提高。本文即从多元文化音乐教学的基本内涵入手，探讨多元文化音乐教学在职业学院的具体实施办法。

一、多元文化音乐教学的基本内涵

多元文化音乐教育是二战结束后多元文化思潮渗透至教学领域而产生的音乐教学观念，其最早提出于上世纪50年代，1953年国际音乐教育学会（ISME）成立，这是目前从事多元文化音乐教育最大的全球性组织，其宗旨是通过音乐的交流促进世界各国人民的相互交流。随着这一国际组织的成立，世界各国对多元文化音乐教育的研究持续升温。然而，也必须承认，到目前为止，因为文化语义的外延性和不确定性，多元文化音乐教学还没有形成一个放之四海而皆准的统一概念或统一的教学模式，而这恰好正是其“多元性”的具体体现。大要言之，多元文化音乐教育是指在全球视野下音乐教学注重民族性、世界性、时代性和经典性。

据此，多元文化音乐教学在我国职业院校教育中的基本内涵包括以下几个方面：其一，我国是一个多民族国家，每个民族都有自己的文化，当然也包括音乐文化，是多元一体的音乐文化，因此，我国的音乐教学不应该只关注汉族音乐，还要关注各少数民族音乐，在教学中需强调音乐文化的多样性;其二，多元文化音乐教学，也不能仅停留在国内多民族的文化，更要放眼世界，加强学生其他国家、其他地区和其他民族音乐文化的了解;其三，要打破音乐理论和音乐教学方法的“西方中心论”;其四，要注重学生的职业化教育，使学生对多元音乐文化的理解不只停留在理论层面，还要能够熟练的运用。此外，多元文化音乐教学不止限于课程内容方面，也应包括授课形式的多元化，即改变单一的“教与学”，使授课方式更为灵活，学生有更多的参与机会。

二、高职学院实行多元文化音乐教学的必然性和必要性

首先，在高职院校实施多元文化音乐教学是时展的必然。五四以来，我国系统的吸纳了西方音乐的理论体系，使得我国的音乐教育也一直是“泛西方”的，这就导致了学生的视野过于狭窄，学生对待我国传统音乐或世界其他民族音乐的态度比较消极，其鉴赏能力较为低下。新世纪以降，“全球化”升温，世界各民族的音乐不断展示出其自身的魅力，而且其交流与沟通也日渐频繁，这就对我国的单一文化教学提出了巨大挑战。再则，教育观念的变化也要求教师实现“角色转换”，即由知识的传递者转变为学习的“引导者”、“促进者”和可能内容的“开发者”，教师角色的转变就对传统的音乐教学方式和教学内容提出了另一个挑战。在这两个“挑战”的促进之下，多元文化音乐教育就成为教学理念和教学方式发展变革的必然性选择。

其次，在高职院校的教学中，实施多元文化音乐教学是十分必要的。众所周知，高职院校的公共音乐教育的核心目的在于提高学生素质，在于通过教育使学生在未来职场中更具竞争力。前文已述，当今时代已经是一个多元化的时代，在同一区域或空间内，多种文化可能同时并存，人们有着不同是人生观、价值观和艺术审美观，甚至追求标新立异者不乏其人。而要应对此种时代特征，就必须在教育中渗透多元文化，使学生在未来面对不同文化需求的群体事不至不知所措。尤其需要强调指出的是，高职院校的学生，很有可能从事中小学教学工作。中小学，是实施多元文化教育的起始阶段，当然也是最关键的阶段。想要给学生一碗水，先生就要有一缸水。作为培养未来乐教师的高职院校音乐教育，是我国音乐教育事业的一项基础工程。改变高职院校单一模式的音乐教学，建立多元文化音乐教学，会大大提升我国音乐教师的知识水平和业务素质。因此，在高职院校的音乐专业开展多元文化教学刻不容缓。

三、多元文化音乐教学在高职院校的实施方法探析

1、注重课程内容的文化性，加强与其他相关课程的联系。包括音乐在内的任何艺术都不是孤立的，都有其存在的文化土壤。只有对产生某种音乐的文化有比较深入的了解才有可能真正理解和掌握此种音乐艺术。所以，实施多元文化音乐教学不止是拓展可能内容的广度，更重要的则是尽多的不同的文化。比如，蒙古族民歌特有的发声方式与骑马时人随马蹄颠簸而形成习惯的呼吸方式间存在的必然联系，如果对此没有认识，几乎是无法欣赏蒙古族长调民歌的。需要强调的是，要了解更多的不同类的文化，单靠专业的音乐课是不够的，还需要加强学生历史、地理、文学等素质的培养。

2、差别教学和“参与”教学。差别教学即是因人而异，指教师根据不同学生的不同特点有针对性的实施教学，因材施教。从孔子划分“四科”开始，因材施教的教学观念便已经形成，应该说是个老生常谈的话题了。然而，随着现代学校和班级式授课的普遍，因材施教的观念越来越淡薄。其实，多元文化教育并不是要教出整齐划一的学生，而是要通过教学让每个学生都能将自身优势充分发挥出来，所以实施有差别的教学至关重要。参与教学，是指让学生真正的参与到教学的过程之中，从而对多元性的音乐文化有更为直接的体会和感悟。另外，让学生参与教学，也可以大大提高学生的实践能力和思考能力，从而更有助于其职业技能的丰富和提高。