地方职校毕业设计探索

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一直以来，笔者所在的武汉城市职业学院都坚持打造毕业设计，并将其定位于艺术交流的平台和ARTEDUCATIONRESEARCH窗口。“创意+艺术+技术”一直是武汉城市职业学院创艺学院毕业设计的指导思想，创艺学院一直致力于培养“有创意、懂艺术、擅技术”的高端技能型人才，围绕这样的人才培养宗旨，“创意+艺术+技术”一直贯穿毕业设计的始终。而这一指导思想与“跨界”思维不谋而合，强调融而互通、通而求变。因此，笔者结合自身教育实践，以笔者所在学院的毕业设计为切入点探讨跨界思维下的艺术设计教育，以期提高毕业设计的质量，寻求新的突破。

“跨界”思维的核心在于“融合”“创新”，跨界即为打破界限，“融合”是基础与前提“，创新”是根本“，融”是为了更好地“创”。1.“融”的探索国外很多设计院校已经打破设计的分类界定，建立跨专业的课程，为不同领域间进一步的交流和整合提供了可能。武汉城市职业学院创艺学院艺术设计专业有视觉传达设计、广告设计与制作、环境艺术设计、装饰艺术设计四个方向，每个方向各有一个毕业班，2012年和2013年的毕业设计进行了跨方向的整合尝试，摆脱了传统设计分科的方式，将各专业打通，然后分组围绕毕业设计主题进行创作。2012年的毕业设计主题是“设计•生活”。这里的设计是一个“泛设计”的概念，没有分科，学生主要围绕实际的生活做设计。“泛设计”对于学生来说是有难度的，为此，毕业设计的指导团队做了一次大胆的尝试：在跨专业整合的基础上进行更深入的设计融合。即在既定的展示空间内，环境艺术设计专业学生主要进行空间的设计分区与硬装部分装修，视觉传达设计专业和装饰专业的学生主要进行视觉设计以及装饰陈设的布置，广告设计专业学生主要负责整个毕业设计展览的策划、宣传以及造势工作。学生分组进行，各专业各司其职，互融互通，每个环节学生都参与其中，整个流程做下来，学生深切体会到了本专业方向和邻近专业方向的工作任务以及设计要领。

由于专业以及设计任务的打通，学生可以自主选择参与的设计流程，不但提升了学习积极性，而且更加明确了自己的定位以及未来的就业方向。（图1）2.“创”的探索在“融合”的基础上，毕业设计更注重对“创新”的探索，主要体现在以下几个方面：（1）工艺+材料+技术的融合创新武汉城市职业学院创艺学院的所有设计实训课程都需要学生完成实物作品，对材料表现和工艺制作有很高的要求。毕业设计更是新材料、新技术以及新工艺的综合呈现，综合运用了硬陶、软陶、漆艺、布艺、版画等工艺以及激光雕刻、平板雕刻、写真喷绘、UV平板喷绘等技术，从材料到工艺到技术，学生全部自主制作完成。拼布壁挂作品《挣脱》，通过拼缝不同布片，如棉、麻、手染布等，结合泡沫、麻绳、铁丝、铺棉等材料营造立体效果，综合运用了切割、手缝、机缝、编织、雕刻等手法，呈现出一幅纯手工制作的半立体拼布艺术作品。纸艺装饰作品《韧》，运用激光雕刻技术，将硫酸纸进行镂空设计，将传统中国元素以新工艺形式呈现。此外，结合平板雕刻机的使用，借助阴雕、阳雕、木刻进行场景的烘托与布置。（图2）软陶装饰壁挂作品《鱼忆童趣》，以打散重构的表现形式，将软陶这一新型陶泥材料，与板材、陶瓷一起进行创新设计，应用于大型壁挂，拓宽了软陶这一工艺材料的适用范围。（图2）（2）对传统文化的再创造陶艺壁挂作品《茶马古道》在深入了解中国茶道文化的基础上，将茶道与中国禅文化通过陶泥的形式进行融合，借助“茶马古道”这一具有深厚历史积淀和文化底蕴的纽带呈现出来，将茶道进一步提升为禅门艺术“，禅茶一味，道在茶中行”。

作品《谁主沉浮》以中国传统汉字和书法为设计源头，致力于开发一面具有古风古韵、富含文化气息的家居装饰墙面，传统文字配合现代雕刻手法以及工艺材料的运用，营造出良好的视觉效果。（3）设计价值创新设计源于生活，服务于生活，因此设计作品要有用才能体现其价值。武汉城市职业学院创艺学院毕业设计在确定“设计•生活”主题时就充分考虑到了设计产品的实用价值，以突出创意为主导，以设计应用为目的，注重与市场的结合，呈现出前卫、多元化的特质。部分陶艺壁挂作品已经被应用于酒店装修设计，真正做到了将艺术和应用相结合。结语在观看毕业展的时候，观者感觉不到设计的分科，毕业设计创作团队试图在这样一个互融的设计空间里，为观者呈现他们独特的思维理念和设计视角。毕业设计是艺术设计教育的重要环节，是艺术设计教育的浓缩。艺术设计教育的真正意义在于培养创新人才，在这样一个具有互融基因的学科中，“跨界”思维的融入，将进一步提升设计专业学生的协作能力和创造力，丰富学生的知识结构，拓展学生的专业素养，为将来从业做好更为充分的准备。

作者：孙莹莹