麦庄模式的商业片之道

开篇：润墨网以专业的文秘视角，为您筛选了一篇麦庄模式的商业片之道范文，如需获取更多写作素材，在线客服老师一对一协助。欢迎您的阅读与分享！

［摘 要］ 麦兆辉、庄文强是华语影坛中为数不多的优秀导演组合，二人曾在香港电影低迷时联手刘伟强共同拍摄了一系列经典警匪片。面对影片《关云长》的转型挑战，麦兆辉、庄文强开创的麦庄模式成为影片质量的有力保障。本文通过回顾麦兆辉、庄文强创作《关云长》的方式方法，分析挑选出该片与众多商业片的不同之处，尝试着归纳出麦庄的商业片模式。

［关键词］ 麦庄；《关云长》；商业片；双编导制

麦兆辉、庄文强两位导演是华语影坛中为数不多的优秀导演组合，两人曾在香港电影低迷的时候，联手刘伟强共同出击，打造了经典的警匪题材电影《无间道》系列，以力挽狂澜之势一举让低迷的香港影市再度焕发光彩，随后又拍摄了类如《窃听风云》等经典电影。面对此次的转型挑战，麦庄两人开创的麦庄模式似乎越来越清晰，成为影片质量的有力保障。

本文回顾了麦兆辉、庄文强创作《关云长》的方式方法，分析挑选出该片与众多商业片不同的独特之处，尝试归纳出麦庄的商业片模式。

一、以尊重编剧工作为表现的剧本导向价值观

就像地产和零售业最重要的三个因素是 “区位、区位和区位”，电影最重要的三个因素是“剧本、剧本和剧本”。日本著名导演黑泽明曾说：“剧本的弱点要在剧本完成阶段加以克服，否则将给电影留下无法挽回的祸根。”可见，影片质量的提升始终离不开优质的剧本，剧本导向是一种传统的学院派的价值观。剧本导向的价值观是麦庄团队的传统，早在“刘兆强”（刘伟强、麦兆辉、庄文强）的铁三角时期，刘伟强就引领了这种价值观的形成。麦兆辉在一次访谈中说道，“刘伟强很尊重编剧的工作，香港的编剧是很少钱的，他为我争取酬劳，给我加人工，让大家都知道编剧的重要，提高编剧的地位。”①

麦庄的剧本导向价值观体现在尊重编剧工作。尊重编剧工作不仅指尊重编剧，对编剧的艺术创造和智慧成果在经济上和名誉上给予公正待遇,更重要的是编剧本人尊重自己的工作，怀着敬业审慎的态度对待这份神圣的工作。谈到香港编剧稿酬低时，他们说：“编剧也要在自己身上找原因，……，我觉得我的工作态度配得上我的酬劳，我可以不断地改，一个剧本可以写5次，每次都是完整的不同的故事。”②麦兆辉和庄文强的共同点是对电影的热爱，他们进行剧本创作时专业而考究，愿意花费时间精力研究和积累创作素材、对素材进行消化和思考。

从《关云长》剧情中对历史资料、文学素材的取舍及重组的方式即可窥得麦庄丰富的积累和勤奋的思索以及在积累和思索过程中形成的态度。他们对立功报曹、弃曹投汉这段故事的演绎颠覆了《三国演义》中根深蒂固的套路，对曹、关、刘等人的性格为人都提出了不同于传统的见解，进行了人性化的联想和设计。比如关羽对刘备的忠心也有动摇的时候，内心多了些思想斗争；刘协也不是将皇权随便赠人的傀儡皇帝，他要面对残酷的现实；曹操的贤达亲民、至情至理挑战了史书记载的极限。他们对中国古代的民俗文化也做了诸多研究。另外，我们知道关公是惟一一个横贯儒、道、佛三大中国教派的神o，为此麦庄对宗教也进行了研究，从片中普净这一角色的塑造可以窥见。

由于《无间道》系列在商业和艺术上的成功，以麦庄和刘伟强为代表的剧本导向价值观在香港盛行起来，电影圈开始重视剧本，涌现出许多逻辑缜密和构思精巧、富有思辨和人性警示的作品。

二、制片人的思路的渗透

麦兆辉和庄文强拍电影的目标很明确，首先要能赚钱，在制片人的思路的渗透下，他们的剧本读起来仿佛能嗅出制片人的味道。他们的制片人的思路在很多方面都有体现：

（一）经典剧情换新颜

《无间道》系列和《窃听风云》后，麦庄拍警匪片的技术已是炉火纯青，《关云长》在外人看来是他们风格上的大转变，实则他们是将《关云长》作了一场“古装黑帮电影”处理，江湖由香港转至三国，着眼点还是江湖中身不由己挣扎着的一众人。一贯地注重刻画人物内心矛盾，一贯地感叹每个人物面对现实的无奈，在《关云长》中延续着，片中每个人的选择都意味着无奈和取舍，使得全剧整体感场面宏大，也很悲壮，特别是关羽过五关斩六将，刀下未必不是重义气有礼节的忠臣良将，无奈战争就是个杀人以使人不被杀的悖论，乱世更使有志之士迷惘。《关云长》有着《无间道》一样深刻沉重的主题，同时是类似于《无间道》的“双雄会”，对此麦庄也不蔽饰风格的雷同，他们坦言最擅长的是警匪片、双雄会，并且拍摄的大多数影片会是这个类型。

（二）采用双编导制

即麦庄共同编剧，共同指导，但各有偏重，各取所长。麦庄对各自的长项和能力有清晰的认识，两人都是既写又导，保障了剧本和导演不脱节，开机了，编剧也可以在片场调整剧本，大部分电影是做不到这样的。但也各有侧重，经常是麦兆辉在片场调度，从事给演员示范讲解、向摄影师等发号施令等工作，庄文强则是埋头改剧本。庄文强说，“麦兆辉的强处就是能把很不现实的剧本，变成现实的，有可操作性的东西。另外他很懂得跟演员沟通，告诉他们该怎么演。”两人正好互补。双编导制有助于编剧和拍摄过程的多样化和理性化，促使成片各方面品质呈现得较为平衡和全面。

（三）考量剧本的性价比

如同导演读剧本时就对其中的文字是否能转化为影像有大致的判断，制片人在读剧本时就能大致计算出拍摄成本，而渗透着制片人思路的麦庄“在写的时候他已经在开始控制成本了。因为你想到一个故事，你觉得很过分，但你自己是有理性的，你的经验会告诉你这部电影会回收多少钱，你很快会算到制作费。如果那个制作费只是到一个地步，你不可能每一场都千军万马”③。麦庄更多的出于性价比考虑舍弃了败走麦城这场戏。静下心来打磨剧本，本着对制片人负责的态度，摒弃“假大空”的场景，而将精力集中在提升内容质量和剧本可操作性上的编剧是非常难能可贵的，体现着负责的创作态度，值得学习。

（四）立足商业片后做加法

麦庄从不遮掩拍电影的目的性，经常在采访中被问到拍摄某部电影目的时直截了当回答为了赚钱，这和许多导演不同。一些导演有着较高的艺术追求又难以割舍商业情结，在两者间纠结皆不可得，剧本很宏大，与预算一接轨就开始不停做减法。麦庄则是很实在地先放低姿态，首先考虑影片在商业上的可行性，而后开始做加法，量力而行加入艺术上的追求，最终结果是人们发现他们的影片在艺术性上做得并不差。比如思考如何避免“过五关斩六将”中几场打斗造成的审美疲劳，并做了几个创新之举：（1） “过五关斩六将”一关一色。第一关东岭，镜头慢慢摇过士兵操练的宏大场景，斜晖中孔秀瞥见关公的飞骑绝尘而来，关公得知此战难免后摆出备战的架势（此处即用了戏曲中的关羽亮相），其挺拔的身姿在逆光中矗立着，是金色；洛阳关斩韩福和孟坦的恶战是黑色；由邪恶太守流星锤卞喜的汜水关是紫色；经济富庶、百姓安居乐业的荥阳关，由爱民如子的太守王植镇守，是正义的红色；滑州关丛林大战秦琪是绿色。此外曹操厚葬关公使用了白色，总共用足了七种色彩，使耳熟能详的三国故事呈现得五彩缤纷，每一场戏都是新的视觉冲击和戏剧冲突。（2）情景的创新。东岭关采用了令人耳目一新的武术设计，并配合建造了一座瓮城，让演员骑着马在狭缝中飞速追逐着激烈打斗，把存在于很多武侠迷脑海中多年的白驹过隙景象第一次淋漓尽致地展现出来，是惊艳的一笔。滑州关将士使用的兵器是弓弩，关羽为躲避枪林箭雨不得不在起伏的丛林中快速并曲折移动，导演巧妙地融入近年来风靡全球的“跑酷”，从很大程度上提升了观赏性、趣味性和商业性。④而洛阳关的一番恶战后，为避免紧接着的汜水关打斗造成审美疲劳，麦庄又使用了非常巧妙和节约预算的处理方法，使看片者会心一笑，佩服导演的巧思。

三、群戏风格和双男主模式

（一）群戏风格，为演员阵容添筹码

麦庄善于塑造有生命力的人物形象，惯于挖掘每个角色的人格魅力，影片中很少有大善大恶的形象，每个人各有两难的处境，各有需要保护的人，各有原则底线，这也逐渐成为麦庄模式的特点。《关云长》中，“义气”与“天下”在关羽内心激斗，兄长、爱人、百姓、曹操麾下的良将义士，该保护谁？是做一个为兄弟誓言大开杀戒的大丈夫，还是一个识得时务、保全大局、解救普天下苍生于水火的小人？对于曹操来说，从识才而厚遇，到惜才而守信，再到不惜一切挽留以致军心动摇，最后痛下决心欲斩除后患，这个过程是回归大局、回归理性的过程，其间不乏难以取舍的内心斗争。其他人物如刘协、普净、韩福、王植，等等，每个人的选择都意味着无奈和取舍，每个人物在自己的原则内都是英雄，都散发着人格魅力。

群戏风格虽然为麦庄带来了额外的巨大的工作量，因为要把配角当做主角一样来挖掘，但其收益是可以为演员阵容添筹码。因为每个角色都有深度的刻画，演技成为主角和配角共同的追求，因为配角和主角一样具有人格魅力，就增加了大演员愿意出演小配角的可能性。麦庄的群戏风格可以帮助影片博得大牌配角的青睐，大多数演员挑剧本无非一看片酬，二看导演，三看戏是否有突破。试想，如果五关六将都是《三国演义》中的丑陋形象，大牌演员多半是拒绝饰演，除非开出足够吸引力的片酬，就像周润发自毁形象饰演黄四郎，收起片酬来自然毫不手软；反之，如果配角也有演技发挥的空间，大牌演员从演艺生涯的多样性发展考虑，则会愿意尝试，如果这个配角恰好还很有人格魅力，那大演员自降片酬都要来演了，在创作剧本时增加的成本，这时候就成倍地节省回来了。

（二）双雄模式

影片舍弃了传统的一个男主角一个女主角的套路，采用双男主角的模式，可以称为“双雄模式”。该片最初只有一个男主角关羽，确定由甄子丹饰演。上影集团在决定做这个项目的时候提出给主角阵容增加分量，确定另一男主角曹操一定要由姜文饰演，最终确定了这个模式。麦庄为打动姜文对剧本做了不少改动，使人物性格更加贴合姜文的气质，故事线索由关公和绮兰的感情转变为曹关亦敌亦友的微妙关系，与《无间道》“双雄斗”暗合。双雄模式有助于剧情的拓宽，使故事线索不拘泥于一对男女主角的感情发展，可以发散出兄弟情、敌人、亦敌亦友等各种“双雄”线索；并且两位同性别的演员不分主次地同台飙戏，有利于双方互相激发和催生更精彩的表演。

从《无间道》到《关云长》，麦庄的群戏风格和双雄模式渐渐成形，在此影响下华语电影似乎有抛弃男主角或女主角一枝独秀的趋势，涌现了《神探》《窃听风云》等一系列群戏风格的影片，双雄模式则在上影近年出品的《风声》中也曾运用过，《风声》是双女主角，而且也是双导演。历史和实践证明，群戏风格和双雄模式的影片在票房和口碑上都有上佳表现，许多观众表示此类影片剧情更精彩，观影后有更多回味和议论的空间。

具有上述特点的麦庄模式在一次次商业片的运作实践中日趋成熟，具有实际的研究价值和借鉴意义。剧本导向的价值观和制片人思路的渗透等属于制作成功商业片的战略方法，值得长期积累和逐渐提升；而双编导制、考量剧本性价比、双雄模式等属于具体明确可实施的战术方法，值得在今后商业片运作过程中反复借鉴、运用和研究。

注释：

①② 影武者：《专访〈无间道〉编剧庄文强》,于： 2007-03-28 02:11， 。

③ 《实录：麦兆辉否认铁三角散伙还会与刘伟强合作》，.cn， 2008年8月4日19:08。

④ 亦称作“Parkour（城市疾走）”，诞生于80年代的法国的街头疾走极限运动，非常具有观赏性。法国电影 Banlieue 13《暴力街区13》系列即是展示跑酷文化的商业电影。

［作者简介］ 傅文霞(1968― )，女,上海人，上海电影集团对外合作制片公司总经理，主要研究方向：电影策划。