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谈“盘索里”艺术在《春香传》中的运用

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[摘 要] 韩国导演林权泽于2000年重拍古典名著《春香传》,巧妙借用传统曲艺“盘索里”,获得了极大的成功。“盘索里”是韩国古老的曲艺艺术,在影片中,它通过对故事情节的贯穿,对人物角色的塑造,成为与观众情感交流的纽带;同时在传承古典文化等方面发挥了积极的作用。传统曲艺在电影中的巧妙运用值得当代人思考和借鉴。

[关键词] 《春香传》;“盘索里”;运用;传统文化

《春香传》是韩国家喻户晓的民间传说,经过无数代民间艺人的整理润色,大约在18世纪末形成文字,与《沈青传》《兴夫传》并称韩国三大古典名著。这个讲述贵族公子与艺妓之女的古老爱情故事,在21世纪的今天并无多少新奇之处;然而,韩国导演林权泽却在2000年重新把它搬上银幕,使《春香传》成为韩国首部入围戛纳电影节的影片。

电影《春香传》被称为有史以来最宏大的韩国片,然而在两个小时的放映过程中,影片打动我们的并不是视觉上的宏大;而是电影画面静静流淌的古典气息以及震撼人心的韩国传统曲艺“盘索里”。《春香传》的成功,来源于导演的别具匠心,“盘索里”的加入,成为该片最大的亮点。本文主要阐述“盘索里”艺术在电影《春香传》中的运用

一、何为“盘索里”

在韩语中,“盘”指舞台,“索里”意为歌唱。“盘索里”(pansori)是一种开放性的,流传于民间,演唱长篇戏剧故事的说唱艺术。“盘索里”相传成型于17世纪末至18世纪初,流传至今已300多年,现存全部曲目仅有五个,《春香传》即为其中之一。1852年韩国诗人尹达善在其《广寒楼乐府》中即有对“盘索里”艺术的相关介绍:“唱优之戏,一人立,一人坐,而立者唱 ,坐者以鼓节之。”“盘索里”艺术的表演主要有两人组成:一为执扇站立的说唱者,二为击鼓而坐的伴奏者。在篇幅长达数小时的表演中,执扇者为观众讲述故事情节,他一人扮演故事中的所有角色,或唱或说,极尽表演之能事;而击鼓者主要起到“助兴”的作用,即依据故事情节的发展拍打鼓点适时喝彩。

“盘索里”是韩国的国粹,它具有朝鲜半岛独特的民族风格。就像《阿里郎》幽怨坚忍的意韵,“盘索里”艺术在讲述故事情节的同时,追求发自肺腑的情感宣泄。从演唱方面来讲,其发声方法与传统意义上的民族、美声、通俗唱法均不一样,它讲究气沉丹田,通过说、唱、喊等方法,结合各种技巧音的使用,刚柔并济,形成了嘶哑、粗犷、哀怨的音质特色。击鼓者在表演中则带有很大的即兴性,随着剧情的变化,他需要适时拍打出疾缓不同的节奏,发出 “唉呀”“好啊”“当然”等感叹词。这些帮衬不仅渲染了故事情节,而且能调动现场气氛,同时有助于调节演唱者的呼吸,成为演唱者和观众之间情感交流不可或缺的桥梁。“盘索里”丰富的表演形式体现了韩国传统艺术独特的审美标准。

二、“盘索里”在影片中的运用

(一)故事情节的贯穿者

“盘索里”在电影《春香传》中是一个核心,它首先是故事情节的贯穿者,整部电影是借“盘索里”铺陈和发展的。影片起始,画面未出,即传来“盘索里”的歌唱,沙哑苍凉的歌声留给观众无尽的遐想。紧接着,执扇站立的演唱者和席地而坐的击鼓者首先出现在银幕上;画面异常简洁,身着素衫的“盘索里”艺术家挥舞着手中的纸扇,歌颂男女主人公美好的爱情,电影就此拉开序幕。两分钟后歌声渐弱,演唱者用平直的声音讲述故事:“韩国的南原人杰地灵,这里住着英俊公正的青年才子。”画面由“盘索里”表演的现场自然切换至韩国南原李府,男主人公李梦龙的出场可谓水到渠成。

电影《春香传》在原著的基础上精选了相恋、盟誓、新婚、离别、受刑、营救、团圆等主要情节,借助韩国传统曲艺“盘索里”巧妙地实现画面转换与情节发展。如春香受刑这一段,影片同时将故事情节与“盘索里”表演两种画面交叉。之后,“盘索里”艺术家话锋一转,“然而在汉城,李梦龙日夜苦读,博览全书……终于他手拿绿色的徽章和红色的书卷,做了礼部侍郎。”同一时间的两个不同事件借“盘索里”给予了清晰的阐述。影片中黑夜与白昼的交替,时空的挪移,画面的转换以及人物角色内心的情感活动,均由“盘索里”巧妙地起到了穿针引线的作用。

作为电影《春香传》最重要的声音素材,“盘索里”的说唱在影片中占到近40%,其运用远远超越了一般影视音乐渲染画面的作用;它指引观众去理解影片,并在引领剧情的过程中创造了一种特殊的文化情感。

(二)淋漓尽致的演绎者

“盘索里”艺术的表演难度非常高,尤其在演唱方面,它形成了独特的发声方法,这是建立在说话、呼喊基础之上,经过长年艰苦的专业训练而习得的。在韩国,“盘索里”艺术没有乐谱,完全依靠口传心授世代相承。电影《春香传》中为观众演唱的是韩国第五代“盘索里”传人赵尚贤,他的唱腔苍劲大气,表演深沉内敛,为影片在塑造人物形象,表达内心情感方面起到了画龙点睛的作用。

影片开始,端午时节,李梦龙来到广寒楼。他登上城楼,看到雄伟的高山大海,联想到中国诗人王勃的《临高台》,不禁心旷神怡。演唱者以粗犷的音色,悠长的气息唱出“赤城映朝日,绿树摇春风”的美好景色,表达了梦龙对恢弘的自然景色的由衷赞美。深思遐想之后,女主人公春香的出现犹如一个天使闯入梦龙的视线。不经意间,“盘索里”变得轻快起来,“白花,红花,来自花的海洋,一个天使般的女孩出现了,就像太阳和月亮,她和一个女孩的年龄一起到来……”节奏的变化,鼓的伴奏和着春香纯真的笑声悄然走入梦龙的内心。熟悉的农乐舞,飘荡的秋千,“盘索里”的演唱与画面的结合细腻无痕,让观众忘我地沉浸在南原的春天,这正验证了美国电影理论家林格伦的经典语录“最好的电影音乐是听不见的。”

“盘索里”的精彩演绎在影片中留下许多经典,“春香受刑”是最为出彩的一段。梦龙进京赶考,春香独守空房;新任南原使道强迫春香为妾,春香宁死不屈,被迫下狱,命在旦夕。影片采用画面交叉的方法,将春香受刑与“盘索里”的表演交替穿插。“打了第一杖。一道我的心,不怕折磨苦,决然从一终。” “打了第二杖。二道我的心,我心明如镜,但思李郎君。”“盘索里”的歌唱夹杂着春香抗争的呼喊,鼓声模拟棒打的节奏,淋漓尽致的表演令观众动容。当演绎到“第十杖”时,表演者早已大汗淋漓,嗓音喑哑,几近虚脱;他撕心裂肺地唱到“十道我的心,十死一生我也不怕,就教死个十万回,我这百载真情永不变”时,仿佛受刑的正是他自己!期间,演唱者还使用了“盘索里”艺术中一些高难度的技巧音,如颤抖音、砸定音(平舒渐进中戛然而止的声音)、超高音等,一度将影片推向了高潮。

“盘索里”在影片中不仅阐述了春香受刑的残酷事实,同时塑造了忠贞刚烈的人物形象。这样的一门民间艺术,凝结着整个韩国民族坚韧隐忍、刚强不屈的民族气节,这在电影《春香传》中可谓深入骨髓。

(三)情感互动的连接者

“盘索里”是韩国传统的民间曲艺,作为一种综合艺术,它将文学、音乐、表演融为一体。从表演形式来看,“盘索里”有演唱者、击鼓者、观众三者共同构成,其中演唱者是“盘索里”表演的中心,击鼓者是表演的帮衬,观众则是表演效果的直接体现。

电影《春香传》对“盘索里”表演现场的展示共有4次。第一次在影片起始,整体基调淡雅简洁。歌声先出,漆黑的舞台中央投下一束追光,一袭白衣的“盘索里”演唱者手舞纸扇,挥洒自如。坐在他左侧的鼓手,和着他的演唱适时拍打鼓点并投以“啊”“好啊”等感叹词与演唱者进行交流。“盘索里”表演现场的第二次出现是在李梦龙初次见到春香之后,表达了李梦龙将要拜见春香的急切心情。电影首次将“盘索里”演唱者、鼓手、观众“三位一体”的表演形式予以了清晰的展示。在这一段,观众和鼓手一起通过语言的帮衬与演唱者互动。第三次出现即为影片的高潮“春香受刑”。影片镜头曾多次转向观看“盘索里”表演的观众,随着剧情的发展,他们与表演者一起呼喊,宣泄心中切齿的愤恨,并为春香所受的不公正的待遇欷[落泪。第四次出现在影片结尾。“盘索里”演唱者慷慨陈词“李梦龙衣锦还乡,春香坚贞,世人称颂,南原的百姓安居乐业”。镜头再一次转向现场观众,他们已从压抑的悲痛中挣脱出来,追随“盘索里”的表演,情不自禁地拍手、喝彩、舞蹈,在这大团圆的结局中表达心中无限的幸福感。

电影《春香传》真实地再现了“盘索里”艺术开放性的特点,让观众积极主动地融入剧情,参与表演,实现情感的互动与交流,这在其他电影中是不可能达到的。

三、对 “盘索里”成功运用的思考

作为韩国的国粹,“盘索里”具有极其重要的民族象征意义。“盘索里”艺术摄人魂魄的魅力,更多地来源于韩国民族对“恨”的表达。相传“盘索里”艺人为练就高超的技艺,埋身于深山老林潜心修炼。在长年累月的苦练中,嗓音破裂、病变在所不惜;久而久之,终于形成了“盘索里”艺术独有的“哀怨之声”。然而在现实生活中,韩国熟悉“盘索里”技艺的均为中老年人;当代年轻人,对这一流传了三百多年的传统曲艺相当陌生。

面对这一传统文化日渐流失的现状,韩国当局曾几度下力保护。1964年12月24日“盘索里”被指定为“国家重要无形文化财产第5号”;2003年联合国教科文组织又将“盘索里”指定为“人类口头和非物质文化遗产代表作”。然而在浮躁的现代社会,年轻的韩国人依然很少会对纯粹的“盘索里”艺术引起关注。

《春香传》的导演林权泽在韩国电影史上是教父级的人物。长期以来,他始终坚持追求韩国本土文化的传承,通过拍摄独属于韩国自己的电影,寻找韩国民族文化的自信。2000年,林权泽重新拍摄韩国古典名著《春香传》确实肩负极大的挑战,据韩国电影年鉴记载,这已是《春香传》第13次被重新搬上银幕,而运用“盘索里”这一传统曲艺又将带来什么样的市场前景?

考虑到观众的口味,导演林权泽在忠于原著的基础上注入了一些当代的元素,如影片中对“盘索里”艺术的语言要求更多地使用白话,力求文雅通俗,贴近现实生活。于是在电影《春香传》中,观众看到的是古韵流淌的唯美画面,听到的是亲切熟悉的日常话语,声、影、像的高度融合自然地打破了观众与传统文化间的隔膜,而戛纳主会场2 250名观众长达6分钟的起立鼓掌更是对电影《春香传》的至高赞誉。

林权泽导演的电影《春香传》唤起了韩国观众内心特殊的文化情感,也为“盘索里”的传播提供了一个很好的平台,让年轻人以这样一种方式了解古典文化,浸染“盘索里”独特的艺术魅力。“盘索里”在影片中所呈现的叙事演绎、情感升华、文化传承等多种意义值得我们思索,它在当代电影中的巧妙运用更值得我们借鉴。

[参考文献]

[1] 春香传[M].柳应九,译.北京:新世界出版社,2006.

[2] [美]David Sonnenschein.声音设计――电影中语言、音乐和音响的表现力[M].王旭峰,译.杭州: 浙江大学出版社,2007:127-131.

[3] 李红梅.韩国“盘索里”音乐构成的研究[J].中国音乐,2008(03).

[4] 张红秋.南北影像中的《春香传》――比较朝鲜1980年版、韩国2000年版电影《春香传》[J].当代韩国,2007(春季号).

[作者简介] 管乐(1973― ),女,江苏无锡人,硕士,江南大学人文学院讲师,主要研究方向:音乐理论。