浅析标志设计对现代艺术设计教学的作用
开篇：润墨网以专业的文秘视角，为您筛选了一篇浅析标志设计对现代艺术设计教学的作用范文，如需获取更多写作素材，在线客服老师一对一协助。欢迎您的阅读与分享！
[摘要]通过对标志设计过程的剖析，来反映标志设计是现代艺术设计的精华，说明标志设计的训练是现代艺术设计综合训练，它包括现代艺术设计的表现形式、基本技法和设计训练的基本程序，因此重视标志设计的训练对提高现代艺术设计综合能力具有很大的帮助功能。
[关键词]标志；标志设计；现代艺术设计
在繁荣的信息时代，有一种特殊的视觉符号影响着人们生活，在引导人们追求物质生活享受的同时，也指导着人们的精神享受，这种特殊的视觉符号就是人们在日常生活中经常接触的一种传递信息的载体――标志。
标志是说明某种事件或代表某一团体、企业、集团、商品的一种符号，当标志和商品联系起来用来区分商品，反映商品精神的一种专用符号，就是人们平时所说的商标，标志具有很强的符号特性，符号是信息载体，传者可以运用它，受者可以接受它，因此标志也具有这种特性，是人们为了传播信息而设计出来的特殊符号。
在现代信息时代，标志的本质是信息传播，这也是现代平面设计核心设计之一。它是通过最佳的视觉元素的编排，达到传播信息的目的，通过设计家的智慧，结合各种因素设计出来的，使接受者在视觉心理上产生特定的感受与联想，从而达到标志视觉传达设计的内容和目的。
正因为标志具有以上功能和特征，是一种象征艺术，代表着某一特定的事物，内涵丰富，表现方式繁多，从不同的角度反映一个国家经济、科学技术和文化水平，是现代平面设计中的最高境界，是在现代平面艺术设计中难度最大，消耗精力最多、集智慧最广泛的设计课题，但在现代平面艺术设计教学之中，由于标志的形态小，只能在寸方纸上体现，经济效益不够直观，从而导致在教学过程中无论从学生或教师都没有引起足够的重视，由于标志的特殊性对于集中训练设计者各方面的能力，使其它艺术设计课程均无法替代的，这主要体现在以下几个方面：
一、标志设计包括了现代艺术设计具象和抽象表现形式能力的训练
在现代艺术设计中，概括起来有具象表现形式和抽象表现形式。
具象表现是忠实于客观物象的自然形态，对客观物象采用经过高度概括与提炼的具象图形进行设计的一种表现形式。它具有鲜明的形象特征，是对现实对象的浓缩与精练、概括与简化、突出和夸张其本质因素。标志设计所产生形态具有很强的视角形象，不可能像绘画的形式那样强求形似，而是以图形化的方式进行组织处理，抓住对象的精神气质，强化形象的形态特征，简化结构的格局，从而取得和谐之美，形成一种单纯、鲜明的特征来呈现所要表达的具体内容。由于接受对象是广大的消费者，具象的标志具有图形的通俗性与高度清晰的识别性，表现较为自由，充满个性，容易以清新、明快的视觉形象传达标志的神髓而为广大受众者所接受，这种形式比其它现代平面设计难度更高，要求更苛刻，这就要求设计者应花更多的精力和时间来训练设计者的能力。一旦掌握这种表现形式，对于其它平面设计来说就如虎添翼。
抽象表现形式是以抽象的图形符号来表达标志的含义，以理性规划的几何图形或符号为表现形式。在现代社会中，新型的商品品种日益增多，还有那些提供设备，技术以及资料的机构也越来越多，如果仍用一般的具象表现方式是难以完成其广泛的含义，必须创造出一种暗示含义或表示机构的抽象特征的符号，抽象形表达方式正适用于此类情况，为了使非形象性转化为可视特征图形，设计者在设计创意时应把表达对象的特征部分抽象出来，可以借助于纯理性抽象形的点、线、面、体来构成象征性或模拟性抽象形式的标志。单纯地表现对象的感觉和意念，具有深刻的内涵和神秘的意味感，造型简洁，耐人寻味，产生一种理性的秩序感或具有强烈的现代感和视觉冲击力，给观者以良好的印象和深刻的记忆。这些表现形式不仅在标志设计中得到了充分的使用，具在各类艺术设计中如包装设计、平面广告设计中等平面设计也得到了充分利用。
二、标志设计浓缩了现代艺术设计的基本技法的训练
标志设计不仅是设计理念与构思创意的浓缩，而且也是设计本身在直观表现上的视觉浓缩，以达到准确地传递信息这一核心目的。这种概括的辩证法则，要求在设计过程中，理性地推敲标志中各构成因素之间的关系，运用反复、对比、和谐、渐变、突破、对称、均衡、反衬等基本技法来训练设计者基本技能，以开拓设计看者的创新思维能力。训练的目的是在变化中求统一，在统一中寻变化，最终使设计语言在视觉语言的表达上简练、明确、统一、完美以达到设计传达信息目的。这些基本关系是现代艺术设计的最基本技法，是任何现代设计者都采用的方法，因此通过标志设计可以进一步提高基本技法的运用能力，为培养设计者在现代艺术设计中综合能力打下了坚实的基石。因而教师要重视标志设计教学过程，学生要努力才能起到掌握基本技能训练的目的，任何一方而不得轻视。
三、标志设计囊括现代艺术设计过程的基本程序的训
在现代艺术设计中，由于每个项目几乎都通过一定的步骤和程序来逐步完成的，标志设计也不例外，设计程序包括前期的调研、设计构思、草图、命名及文字应用、色彩应用、正稿制作，调整及输出等程序来完成。通过这些程序的训练，对设计者系统的完成作品可以产生一种科学的工作态度，这一过程需要设计者具备一定的文化知识和设计创新意识及系统的谐调能力。
调研 现代艺术设计必须依靠一定的科学根据，前期的调研是现代艺术设计的必经之路，通过调研获得有关信息资料作为设计的依据和创意的出发点，通过调查再进行构思和创新。艺术设计作品不同于一般的绘画作品的创作随作者的情感而进行，而设计作品要受委托者各种条件下的制约而进行设计，犹如戴脚镣和手镣舞蹈者。因而前计者的综合分析能力有很大的帮助，是现代设计中不可缺少的一个环节。
构思 构思的过程是一个展开立意和创新的过程。要把调查和收集的所有材料进行整理和归纳，找出创意与灵感的突破口。标志设计根据调查材料涉及到相关的方方面面，在小小的方寸之地不可能把所有的调查材料都概括进去。现代艺术设计也如此，每个方面都可能成为设计者创意的出发点，也许是外形，功能、生产流程，也许是地理环境、远景规划等都可能触发设计者的灵感。灵感不是凭空产生的，一是靠调查研究信息资料的浓缩：二是靠平时的知识积累，对现代艺术设计来说，这是一个综合性的学科，包括美学、语言学、市场学、经济学、营销学、心理学等多方面的相关知识；三是靠艺术表现及熟练多变的技巧。没有高超的技巧就不可能准确地表达设计者的创意；四是靠长期的经验积累，大量的实践及训练可以从中掌握一些规律， 提高审美和联想能力。构思的过程是任何艺术设计者不可缺少的训练过程，要有一个好的创意，就必须进行一定量的训练。
命名及文字的应用 在现代艺术设计中的一个关键元素就是语言文字，对标志来说必须有个名称，名称是信息与人们心灵之间的第一个接触点。凡是好的命名，无不有其特定的文化内涵和价值取向，而其中的文化内涵包含了地域条件、社会背景及传统特色等诸多因素。所以标志命名对设计者来讲是对其综合素质的考验，甚至可以说，标志命名是检阅设计者知识结构，文学水平及自身修养的一个重要方面。这一点与艺术设计者具有广博的、多学科的知识结构和一定的文化修养是吻合的。只有这样，才能很好地发挥文字在设计中的应用能力，才能提炼出具有一定含金量和幽默感的广告词，才能将文词巧妙的应用在现代的设计作品中。
草图 草图是把灵感和创意思维活动具体化的一个重要阶段，根据标志设计的识别性、传达性、审美性、适应性、时代性等原则。进行创意与发挥。标志设计不同于纯艺术家的创作，纯艺术家的创作是一种自我表现的过程，把个人对生活和自然的感受，以及个人的情感通过艺术手段表现出来。而标志设计的表现则和现代艺术商业设计要受很多因素的限制，要以企业精神理念和服务对象及经济效益为依据，以受众对象为原则，以表现技法为手段，以强烈的个性为目标进行设计，草图这个阶段是任何艺术设计作品必须经历的重要级阶段，同时也是训练设计者能力的唯一手段。
色彩 色彩是现代艺术设计的重要元素之一，标志的色彩应用是在创意和黑白图形都已定稿后再进行的，对色彩的比其它艺术设计的要求更苛刻，一般都是通过某一个单色为主，根据标志使用的范围和条件可以使用套色，但一般不宜超过三色。标志的色彩也是一个企业或一个商品的标准色或形象色，标志色彩又要有与众不同的个性，这与艺术设计追求特意性和简洁性是相通的。因此这种对色彩要求更具有挑战的要求，对岂术设计者来说具有一定的专业特征性的训练。
制作 在草图设计的基础上，设计者借助其它外界的工具，如电脑等仪器来完成，它的优点在于比手工更精确、更容易修正，而且可以通过网络、拷盘直接传递，在各种宣传媒体的运用中无论是放大还是缩小都不会影响标志的准确性。这一过程又当前电脑技术在其他艺术设计中应用相一致。
调整与输出 标志设计完成后，凭着设计者的专业直觉和经验，最后对标志图形进行视觉调整，克服视觉上的错觉。这种进行最后的调整对其它类型的设计作品也很重要，这种对图形的微调目的是为了取得视觉上的和谐或对比，使设计作品更为精细和完美，以求得视觉上的和谐和平衡，这是艺术设计这一视觉艺术特有的规律。输出是任何设计作品必须经历的最后一道程序，也是实现设计作品社会价值的开始。
标志的设计通过以上程序的训练可以提高设计者系统的分析问题、解决问题的能力，从而也为学生以后的实践提供了初步认识，这为所有艺术设计作品创作提供了系统的设计程序，是现代艺术设计中不可忽视的一个系统环节。
因此，标志的设计并非简单地在寸方的空间单纯的艺术设计，包含了设计中众多的设计内容，是其它设计课程无法替代的一种综合训练，是一种创造性思维训练主体活动，通过积极求异性、敏锐的观察力结合创造性想象力的训练过程，标志的设计要求具有独特的知识结构，在活跃的灵感下，借助加、减、增、删、扩、缩、联、用、变、改、代、反、搬等方法进行再创造，又是提高创造技法的运用与灵活设计创新能力的训练，是其它艺术设计课程无法比拟的完整设计过程的训练课程。