漫谈民族音乐的作用

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我们中华民族的文化源远流长、博大精深,而我国的民族音乐集中着中华民族的伟大精神,凝聚着民族艺术的精华,体现了中华民族的意志、力量和追求,是整个民族文化的有机组成部分,是东方古老音乐文化的代表。根据当地的风土人情,来一段具有当地特色的民族音乐,定会把人们的情绪调动到一个新的高潮,而且定会使人们对某一民族留下更加深刻的印象,有可能就因为一首歌而使我们对此地永世难忘。让人了解当地的风土人情,就离不开原汁原味的当地民歌,也就是说原汁原味的民歌能集中而鲜明地体现当地的风土人情,甚至是地域文化的标志性形态。例如到了云南大理,一定要听上一曲《蝴蝶泉边》,到了石林不听上一曲阿诗玛的歌就像是没来过这里,这话也许有点过,但这的确是一种真实的感受。另一方面,民族音乐也是我们进行文化交流最重要的桥梁之一,也是最容易沟通的桥梁,它可以轻易跨越语言的障碍,让世界通过我们的民族音乐了解中国,让我们的民族音乐在世界各地生根开花,发扬光大,为增进我们同世界各国的文化交流架起一座友谊的桥梁。

音乐是一种声音符号,音乐也是人们思想的载体之一,表达人的所思所想。音乐是有目的、有内涵的,隐含了作者的生活体验和思想情怀。从声波上分析,音乐介于噪声和频率不变的纯音之间,从效果上讲,它可以带给人美的享受和表达人的情感。音乐是社会行为的一种形式,通过音乐人们可以互相交流情感和生活体验。

由于民族音乐长期在广大人民群众中流传,因此被人们提炼过的必然是最具思想性和艺术性的,且内容多是人民思想感情的真挚流露,是人民生活的生动反映。流传最广泛的大都是生动形象、意境鲜明、朗朗上口的曲子。分析鉴赏民族音乐可从以下三个方面特点入手:

1.即兴性。每个人对同一首曲子的理解和演绎都不尽相同,因此在传承过程中,加入了个人的风格及即兴发挥,这也是民族音乐出现新发展的动力所在。

2.变异性。由于各个民族的生活环境、人文风俗、性格特征等不同,因此对同一首作品的理解和领悟能力也各异。以《绣荷包》为例,这首曲子在山西中部和陕西北部就呈现出两种截然不同的风格,前者明媚、俏丽,带出喜悦之情;后者淳朴、抑郁,流露出凄凉之感。

3.地方性。我国国土面积宽广、地形复杂、气候多样,因此各民族的音乐的地方性首先表现在方言上,还表现在各族人民的性格特征上。如北方人较直率、粗犷,因此其音乐风格也较为大方、宽阔,如《好汉歌》;南方人较为细腻、温柔,因此其音乐风格也较为舒缓优美,如《无锡景》。这也是民族音乐的一个不可忽视的特点。音乐是人类共有的精神食粮,古代《晋书•乐志》说:“是以闻其宫声,使人温良而宽大;闻其商声,使人方廉而好义;闻其角声,使人倾隐而仁爱;闻其徵声,使人乐养而好使;闻其羽声,使人恭俭而好礼。”说明音乐中的“五音”可以影响人的性格与行为。

德国伟大的音乐家贝多芬认为:音乐是比一切智慧、一切哲学更高的启示……谁能说透音乐的意义,便能超脱常人无以自拔的苦难。说明音乐具有感化人、塑造人、拯救人的作用。人们在进行强体力劳动时,为了减轻精神上的负担,发出“杭唷!嗨唷!”的声音,特别是在集体劳动时,更有用歌唱的节奏来统一步伐和着力点的作用,劳动号子就是这样产生的。又如持续时间较长的重复性劳动,为避免单调及精神上的疲劳,人们也会自然地发出种种歌声来调剂精神。如采茶、放牧、摇船、插秧等,虽节奏并不一定与劳动动作合拍,但因有了歌唱的调节,就会使人感到轻松,减少寂寞感和枯燥感。

当我们在非常愉快的时候,会一面唱着歌,一面跳着舞。当我们在非常郁闷时,一支优美动听的旋律飘至耳畔,烦恼、不快会立刻烟消云散,无有踪迹。当男女之间欲表达爱慕之情的时候,也会发自内心的歌唱。例如我国家喻户晓的著名小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》,以“相爱”为内容的第一乐章,给人留下了深刻的印象,独奏的长笛在轻柔的弦乐背景上奏出明亮、秀美的曲调,双簧管奏出优美迷人旋律,显示出一派风和日丽、鸟语花香、春光明媚的江南景色。这是一个爱情的主题,它美丽动人,表现了梁山伯与祝英台真挚、纯朴的爱情,大提琴与小提琴的真诚对答,描述了草桥结拜的情景。之后,乐队和小提琴相互补充,使爱情主题更加热烈、愉快。这是热情的、真挚的、诚恳的发自内心的爱情之歌。

当自己的亲人朋友远离身边的时刻,出于诚挚的想念,以及期望重逢的心情,于是寄情于歌,这又是大多数抒情歌曲产生的由来。例如,我国著名词曲家王立平先生创作的《驼铃》,运用音乐的素材把压抑、深情、欲说又止的送战友踏征途的依依惜别之情描写得淋漓尽致,同时又表达出当时“夜半北风寒,一路多保重”的战友深情和革命友谊。

在人们集体生活中,常有集会活动,如示威游行、列队行进、集体操等。这时,大家唱着节奏鲜明、音调雄健有力的歌曲,以壮声势,并寄予感情。这也是军歌、进行曲以及队列歌曲产生的由来。

人们为了调剂精神,在吃饭、饮茶、休息之时听听轻松愉快的音乐,使人精神格外爽健,增加愉快情绪,这又是古代宴乐和今日餐吧、酒吧、咖啡吧产生的原因之一。即使是在丧失亲人、挚友或失去心爱的东西时,在悲痛欲绝的情况下,也会连哭带唱地、情不自禁地歌唱,这又是悲歌、悼歌、葬歌、哀歌产生的由来。

人们为陈说某个故事或某个生动情节,常常以夹唱、夹白、夹抒、夹叙的方式来表达,这又是长篇叙事歌以及曲艺音乐产生的由来。当人们的感情不能用歌唱表达时,又会借用种种不同乐器的音色、音域、演奏手法等,超脱了人声的限制,并且运用独奏、合奏、协奏等形式,这就是一切器乐曲产生的原由。以上实例说明,生活中需要有音乐来陪伴,而音乐又是人们生活中不可缺少的精神调剂品,以及人们寄托思想感情的艺术品,更是人类精神文明的组成部分之一。所以说:“哪里有人类的足迹,哪里就有音乐。”它既可以自娱,也可以娱人,更可以通过音乐音响的信息来传达交流人与人之间的思想感情,古今中外无不如此。特别是人类越进化、越发展,音乐的复杂性、细致性、多样性越明显,并且大部分音乐超越了国家民族、人种的界限,以人类共同的感情语言特性,来进行相互间的感情交流,器乐曲更是如此。“喜、怒、哀、乐、忧、思、苦”这些感情属性,只要是人类,都会有相同的感知,即使是不同民族的音乐语言,其音调虽有所异,而感情、气质的属性,仍然是相同的。

再从目前社会上人才的培养来看,音乐尚有促进人们智力发展的作用。它的主要作用是通过音乐来锻炼、丰富人们的想象力和思维能力,使五官四肢灵敏协调,反应迅速,增强创造性思维,继而在熟练迁移、触类旁通的作用下,对音乐以外的其他学科的感知和研究,产生促进功能。就音乐欣赏来说,也有不同程度的促进智力作用,而且在愉快轻松的气氛下自然而然地获得。因为听音乐时,大脑不会是空白的,必有种种多变的活动形象会反映在脑海里,有时还会随着音乐,使人宛如身临其境,在内心里有种种喜怒哀乐的感情细流泛上心来。这种艺术的感情语言是非常微妙的,它不是只用文字及语言所能形容的,它可以在的标题某种启示下,进行丰富的生活联想,并循着标题启示,有着更扩大、更延伸的再造想象因素来“自圆其说”。这种从一点而至多点,从一线而至多线的想象,即是音乐欣赏时的创造性思维。并且是形象思维与逻辑思维相结合在一起的,是多路思维、立体思维、美感思维相交叉在一起的。当聆听一曲、十曲、百曲……之后,人们的想象力增强了,思维方式活跃了,思维反应灵敏了。这样,不是使人聪明起来了么?正如爱因斯坦所说一样:“想象比知识更重要,因为知识是有限的,而想象力概括着世界上的一切,推动着进步,并且是知识进化的源泉。”

再从音乐对人们道德、意志、品格、情操的陶冶来说,也会在“随风潜入夜,润物细无声”的情况下有所影响,虽然不能完全像我国古代儒家那样,把音乐艺术对道德的作用扩大到相当巨大的地位,正所谓“乐者,德之华也”。“审音而知乐,审乐而知政”等。多听高雅的音乐,会使人们的情趣高洁起来,多听铿锵雄壮的声音,也会使人们意志坚强起来,情绪高昂起来。因为它是人们精神状态的一种反映。

总之,音乐带给欣赏者的感染和震撼是其他艺术形式取代不了的,尤其是优秀的民族音乐作品,它所蕴含的历史意义已超越了音乐本身,在促进民族文化的进步与发展的同时,潜移默化地影响着欣赏者的言行举止。我国民族音乐是中华传统音乐文化的重要组成部分,无论在音乐的体裁和形式上,在音乐的音调和风格上,都呈现着多彩的面貌。音乐的创作、理论、著述,以及创作和表演的艺术经验等,也都有深厚的积累。研究民族音乐的特点,总结民族音乐的特殊规律,对创造社会主义民族的新音乐具有重要的意义。我国音乐文化博大精深,而民族音乐是其核心部分,我们要学习民族音乐,了解民族音乐,从而继承与弘扬民族音乐,使我们的民族音乐文化更放异彩。