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摘要:绘画艺术与电影艺术是母与子的关系,它们紧密联系,同时它们又彼此影响,当然在这两种艺术相互交融的过程中,绘画艺术处于一个相对重要的给予的角色,即我们所称的母体艺术。绘画艺术的基本元素是色彩、对客观事物的塑造、构图及节奏,这些反映在电影艺术中,同时也是电影艺术表现的主要形式。一个优秀的电影导演在对影片画面处理上要有自己独特的艺术观点、角度及很深厚的艺术修养,才能创造出具有很强的视觉冲击力的影像画面。
关键词:绘画;电影;绘画元素
绘画是一门历史十分悠久的传统艺术,早在原始社会时期的彩陶就已开始萌芽了,那时的早期原始人就开始了在粗糙陶器上进行对客观动植物的刻画,直到今日,绘画艺术已十分成熟了。而电影则是一门十分年轻的艺术,它是以绘画艺术为基础而发展起来的,从而绘画艺术被人们认为是电影艺术的母体艺术,而不同的优秀美术作品中的绘画表现手法及绘画审美独特的艺术角度为电影艺术的视觉形象打下了坚实的基础。
电影艺术是由每一个瞬间不同画面的构图、色彩、光影等元素构成的,一个优秀的电影导演在对影片画面处理上要有自己独特的艺术观点、角度及很深厚的艺术修养,才能创造出具有很强的视觉冲击力的影像画面及很生动感人的故事情节,从而体现出独特的电影艺术风格,由此可以看出一部优秀的影片是要以深厚的绘画艺术功底为基础的,它们紧密相连。
一些电影大师在电影创作里巧妙地运用绘画艺术的多种元素,让电影艺术更富内涵,从而体现很深的美术修养,电影不再仅仅是一个对人物对事件的述说,更多体现了一种艺术美。如前苏联一位天才导演格拉杰诺夫,同时他也是一位画家,他在导演影片的过程中,就非常好地运用了绘画艺术的原理,对影片中各个场景里的布局、道具都进行十分合理的安排,从而影像结构巧妙而均匀,影片画面中所运用的色彩也采用了绘画艺术的技巧及表现手法,从而使影片中的色彩艳丽、明快,布局和构图自然而和谐。日本电影大师黑泽明在幼年时就开始学习传统绘画技法,从而深受日本国传统绘画的影响,他所拍摄的影片古朴、纯净,具有十分传统的气息,他对影片里的画面构图也十分讲究,在拍摄之前画好镜头画面的各个场景及简单色彩。有时候在他拍摄影片的过程中,他甚至要求演员按照他所描绘的构图中站在指定的位置来表演,这种严谨的态度,使黑泽明所拍摄影片中的画面在构图上十分均衡,从而使观众在观看影片过程中有很舒服的视觉效果,同时由于他对日本传统绘画的深入了解,让他的影片作品拥有深厚的日本传统气息。
通过以上的这几个例子,更加深刻地让我们意识到绘画与电影的紧密联系,它又彼此影响,当然在这个相互交融的过程中,绘画艺术处于一个相对重要的给予的角色。
首先。绘画艺术中的画面色彩在电影中的呈现。
色彩是一个绘画艺术作品基本元素之一,同样它也是电影艺术的重要元素。我们之所以能看见色彩,主要有两个客观物理的原因:其一,光,即是指太阳光。上帝创造了我们,又创造了地球上的一切,同时又给一切赋予了美丽的色彩,色彩即便是再美丽,没有了太阳没有了光,黑夜里我们是不会看见色彩的;其二,眼睛,有了色彩有了光,如果我们没有一双明亮的眼睛,色彩再美丽,阳光再明媚,对于我们来说都是暗淡的。美丽的色彩由于它给我们不同的视觉效果而产生不同的心理感受,通过这一方面,我们把色彩分为冷色、暖色;由于不同的明亮程度,我们又把色彩分为高明度色彩、中明度色彩、低明度色彩;由于不同的色彩饱和度,我们把色彩的纯度分为高、中、低。
绘画作品通过色彩的不同明度、纯度、色相,去表达作者的思想感情,把自己的内心感受运用色彩去传递给观看者,去感染观看者,比如,画者想要给人激情的感触时,画面会采用明度稍中、饱和度饱和的暖色的色彩,比如说红、橙、黄,这三种暖彩会准确地传递画者的感受,《花样年华》的电影海报就主要采用这两种色彩,体现了电影中主人公炙热的感情,深切让我们感受到影片中的一段对白“在时光流逝前,好好地再依恋你一段”,准确表达了影片中主人公深沉的爱恋。当一个画面想要给人传递理性、冷静、严峻的时候,画者多会采用冷色调的色彩,如《辛德勒的名单》的电影海报,所用颜色主要是无彩色系的黑、白两色,准确传递了画者所要传递的思想感情。色彩在任何艺术中都具有非常的表现力,电影当然也不例外,色彩是表现作者浓烈感情最有效的无声语言,犹如一把利器,穿破我们外在的面具,刺入我们心灵最深的地方。
不同的色相、明度、纯度的色彩能赋予画面不同的思想感情,同样地,它也是影片剧情、感情产生的有效手段。同时也是制作人审美特点及绘画修养的一个深刻反映。影片《十面埋伏》中出现很多竹海的景象,大片大片翠绿的颜色,让我们观者心旷神怡,同时也预示着在这宁静的竹海中将会有一场厮杀;《满城尽带黄金甲》中,导演大面积地运用了黄色,如皇帝、皇后及王公贵族的穿戴、各种饰物、各类服饰、官兵所穿戴的战袍、手中的兵器包括宫中的各种生活器皿、各种装饰品都运用了不同纯度和明度的黄色,黄色这一颜色既是皇权的象征,又和片中所要体现的“黄金甲”相符合,同时又是片中情绪的宣泄,可见色彩的选择在一部影片中至关重要。电影画面色彩的表现力也常体现在服装方面,如《雷雨》中塑造了一个对现实生活不满的繁漪,她渴望自由、独立,同时又深深渴望爱情,但客观现实与她的愿望相差甚远,影片中的服装从淡淡的紫到后来越来越深,这个色彩的运用及紫色明度越来越低的变化正与她心灵中越来越多对生活对爱情的绝望相吻合;在影片《花样年华》中,女主人公在片子中换了将近几十套的旗袍,不同的花样不同的颜色,以此来表示女主人公内心世界的丰富多彩,对爱情的深切渴望,在整部影片色调上的把握,导演王家卫采用了明度很低的色彩去表现,没有运用明度很高、纯度很高的色彩,这种很暗淡的色彩,很符合影片中人物的情绪,也很符合当时社会的现状。由此可见,电影中的色彩和绘画中的色彩一样,不仅仅是客观生活的再现反映,同时也是艺术的体现。
其次,绘画艺术中对人物、动物、植物的塑造表现方式在电影中的呈现。
在绘画艺术中,美术家为了更充分地表达自我的情感,除了运用色彩来表现,还常采用变形、夸张的艺术表现手法去对客观人物、动物、植物的外形进行描绘,从而更好地传递美术家的内心世界。西方著名现代派画家毕加索的画中我们常会看到这种表现手法的运用,比如他的作品《牛》,第一张画的是一个很写实的牛,它的外形、比例和现实生活中的牛一致,但之后每一张对牛的刻画都进行了变形的处理,直到最后一张把牛抽象成了几个几何形的组合,画面对牛的复杂外形进行了高度概括的处理。让我们对生活中牛的形态有了一个新的观察角度,有了新的认识理解。
电影艺术这一种新的艺术表现形式是在绘画艺术的基础上发展起来的,是绘画艺术的子艺术,所以在它的表现手法中自然是离不开绘画艺术中的对人物、动物、植物的 表现塑造方式,在电影艺术中处处体现了绘画艺术的绘画表现形式。
这方面的体现在动画影片中体现较多,比如国外十分受小朋友喜爱的《小鸡快跑》讲述的是在一个农场中,农场主想把鸡舍中所有的鸡都杀掉,小鸡们就运用智慧创造了用飞机逃跑的故事,影片中对鸡的形象塑造也使用了绘画艺术的表现手法,首先对鸡的外形作了拟人的处理,给鸡穿上了衣服,母鸡戴上了农家妇女戴头顶的头巾,其次对鸡的外形作了夸张的处理,如影片中有一只自命不凡的公鸡,为了表现它的这一特点,对它的外形上作了相关的艺术绘画处理,采用了夸张的绘画艺术手法,把鸡脚刻画得很大以及它的胸脯刻画比客观鸡形象比例大,这一系列的夸张绘画手法都是为集中表现这只公鸡的自大的性格特征;又如在《超人总动员》中,影片中的人物都采用了夸张、变形的绘画手法,影片中人物的头、四肢、身体都不符合我们现实生活中人的正常比例,头部刻画得比正常比例大,身体相对比较瘦小,它的这种绘画手法的运用,使影片中人物在外形上更能吸引观者,因为我们看到影片中反比例反常规的人物形态,从而在视觉上更能吸引我们观看者;《冰河世纪》中,对影片中动物的刻画也采用了绘画艺术中的夸张、变形的表现手法,在创作这部影片前期,美术工作者做了大量的绘画投入,画了很多影片中动物的图片,反复做修改,其中大象的形象就集合了多种动物的特征,头顶还采用了拟人的夸张手法,作了一团头发的绘画处理,从而让片中大象的形象更加生动、可爱。
绘画艺术中构图意识元素在电影中的呈现。
一幅画要去表现画者的内心世界同时又要感动观者,除了运用画面色彩、夸张的外形塑造外,还要有绘画艺术的构图的运用。在我们传统的绘画艺术中,画面构图比较传统,它追寻的是一种不偏不倚、均衡的视觉美,这种均衡的构图方式常带给人一种宁静平和的心理感受,在中国传统国画中运用比较多,如徐悲鸿的《马》、齐白石的《菊》等,这些画面构图传统均衡,传达一种文人的内心宁静的艺术情怀;但在我们现代的绘画艺术中,画面往往打破传统的构图方式,不去遵循构图法的常规,而去追寻一种强烈的艺术视觉效果。
在新的电影艺术中每一个呈现给我们观众的影像画面,都运用到了绘画艺术中的构图意识,一是传统的画面构图,表达均衡的艺术视觉效果,另一种是现代的画面构图,给观众十分强烈的视觉冲击力,从而在视觉效果上更加吸引观众的眼球。
在电影艺术中运用传统的画面构图的表现形式,多运用在一些文艺片和爱情片里,如张艺谋导演的《山楂树之恋》这部影片,它描述的是一段很纯的恋情,里面没有掺杂金钱、地位任何世俗的东西,片中女主人公静秋单纯,“老三”执著而热忱,一种让人人内心都感到而又渴望的爱情,影片故事情节缓缓向人们道来,述说着纯真年代纯真的爱情,所以导演在整部影片影像构图中采用了传统的绘画构图形式,影片中每一个画面影像构图均衡而又和谐,这种采用传统常规的构图方式,更加有力地体现了那个年代的整个社会气氛及对当时人们内心的反映,更加突出了片中所要表现的爱情的真挚。
在电影中除了运用传统的构图形式,也常用到非传统的构图形式,寻求一种不合理不规则的构图表现。如希腊著名导演安哲所导演的《哭泣的绿地》,这部片子我们可以看见很多倒挂的一些物品的形象,其中有一个很深刻的影像画面,就是树上垂挂着很多羊,不同排列组合,构成一种奇观,在构图上形成一种很强的视觉冲击力,从而引发观者对人类原罪的深层次的思考。
从以上三个方面,我们可以看出在电影艺术中处处都呈现了绘画艺术的元素,电影艺术与绘画艺术紧密相连,绘画艺术是电影艺术的最基本的元素,因此,在以后电影艺术的发展上,我们要重视和关注绘画艺术的发展,让电影艺术有一片更加绚烂的天地。