关于长江的古诗

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关于长江的古诗范文第1篇

一、吟咏诵读，初步感知含义

谈到古文诵读，中国古代文化名人各有其独特的见解。比如清代谈到自己诵读体会的时候，深有感触地说：“非高声朗读则不能展其雄伟之概，非密咏恬吟则不能探其深远之韵。”意思就是诵读要声音洪亮，在抑扬顿挫间全身心投入其中。说到底，诵读就是如古人般的“书读百遍，其义自见”。诵读贵在读，贵在通过不同形式的读去体悟古诗的内蕴。综观现在不少的古诗教学，教师仅停留于传统的先释义再朗读，古诗感悟变成了机械的古诗解释，学生学得很直接，很难体会到内在的含义。其实，很多情况下，古诗的字义经过时代的演变，已经完全改变了内涵，对教师而言，只有真正让理解的主动权交还到学生自己身上，这样的教学才算是发挥了学生的主观能动性，才算是吟咏出了古诗应有的韵味。

比如，在教《黄鹤楼送孟浩然之广陵》一首诗时，我采取了以下教学策略。

师：同学们，大声读一读这首诗，能告诉我你读出了什么吗？

（生读后回答）

生1：我读到了美丽的景色，烟花三月。

生2：我读出了滚滚的长江水。

生3：我读到了与友人分别。

师：大家说得都很好，从题目中我们便知道这是一首送别诗，那送别应该是怎样的情感呢？

生：应该是满怀深情，依依不舍。

师：对，那你们就带着这样的情感读读看。

（生读）

师：不知道大家有没有发现，我们似乎很难从诗歌里体会到这样的感情。那是不是作者什么感情都没写，只写了景色呢？

生：好像是的。

师：不用急，我来说一句，你们来说一句。

老朋友要走了，我的心里有些——

生：舍不得。

师：好，大家齐读第一句。

（生读）

师：这是一个繁花似锦的阳春三月，可我们却要在这美好的季节里分别，我的心里更加——

生：难受。

师：好，我们接着一起来读第二句。

（生读）

师：你看那孤零零的一叶帆船飘向远方，越来越远，越来越远，直到在水天相接的地方消失，只能看到长江水滚滚向东流去。此时此刻，你的心里更加——

生：伤悲。

师：是的，带着这样的情感，大家深情地读一读。

古诗文教学最有效的方式就是反复诵读，在学生一遍一遍读的过程中，重复的是文字，带来的却是学生对诗词的理解和感悟。

二、情景交融，理解诗句内涵

没有理解诗句的内涵也就没有真正懂得诗歌。在初步感知的基础上，教师要有目的地围绕一些重点字词句作一些分析，以期让学生能够正确地理解。需要注意的是，翻译词句，教师不能仅仅是为了翻译而翻译，有时甚至让学生根据课外补充资料来读背。经典的古诗大多是诗画结合体，为此教师可以让学生充分从诗歌里的物象出发，在分析中理解古诗的意思。当然，对于一些难以理解的生僻词句，教师也可以适当点拨。

例如，我在教学《六月二十七日望湖楼醉书》一课时，采取了如下教学法：

师：请大家拿起笔，一起来圈一圈，诗中都写了哪些景物？

（师慢读，生圈词）

师：说说看，你圈了哪些词？

生：黑云，墨，山，白雨，珠，船，风，楼，水，天。

师：谁能说说看，这些词语里哪些是真实的，哪些是想象的？

生：想象的就是墨、珠、天。

师：很好，这些是作者联想出的，那还有些没划的是什么词呢？

生：是一些动词。

生：是一些联系上下文的词语。

师：如果把这些词语去掉会怎样？

生：没那么生动了。

师：对啊，那请大家从这些景物的词语出发，在翻译的时候说得越生动越好。

从景出发，以静衬动，学生对诗句意思的理解无疑更加深刻，而且这样的讲法，也为后面分析写法奠定了坚实的基础。

三、觅得诗眼，探析写作思路

什么是诗眼？宋代大词人苏轼在《次韵吴传正枯木歌》中曾经说：“君虽不作丹青手，诗眼亦自工识拔。”诗眼是作品中的点睛之笔，是诗句中的一字之工。如同人的眼睛一样，寻找到诗眼，就理解了诗的灵魂；分析诗眼，就能寻找到一条理解古诗的捷径。

如在《石灰吟》一课的教学中，我做了如下的尝试。

师：大家细致地读一读，这首诗中哪个词是作者要表达的要领？

生：清白。

师：那前面几句和清白有什么关系呢？

生：我觉得千锤万击和烈火焚烧说的是它追求清白的过程。

生：我觉得粉骨碎身说的是他追求清白过程中的坚定意志，即使粉骨碎身也不怕。

师：那作者就是为了要表达石灰的品质吗？

生：当然不是，是为了说明自己的志向。

师：什么志向？

生：就是要像石灰一样有着坚韧的品质和高尚的情操。

透过诗眼领会诗句的意思，理解作者的品质，往往可以起到触一发而动全身之功效。所以，用此点可大大提高课堂教学效率。

四、举一反三，拓展诗歌广度

关于长江的古诗范文第2篇

关键词：小学；语文；古诗教学

古诗是中华民族灿烂文化的一支奇葩，语言凝炼，含义深刻，是小学语文教学的重要组成部分。但就目前来说，在小学语文教学中古诗教学的现状却不甚理想。本人在此抛砖引玉，就一些小学古诗教学的具体做法，与大家交流。

一、反复吟诵，陶冶性灵

马克思说：“如果你想欣赏艺术，你就必须成为一个在艺术上有修养的人。”对于处在审美能力形成阶段的小学生来说，短小精练、节奏优美、形象生动、内蕴幽远的古诗正是积累审美经验的绝好材料。通过吟诵古诗可以提高学生的联想、想象能力，进而增加其艺术修养。

如孟郊《游子吟》：“慈母手中线，游子身上衣。临行密密缝，意恐迟迟归。谁言寸草心，报得三春晖。”我们只需简单疏通字词，在反复吟咏之间即可体味到洋溢在字里行间的浓浓亲情以及身为子女应该感念亲恩，报答慈母的良好规劝。

又如王之涣《登鹳雀楼》：“白日依山尽，黄河入海流。欲穷千里目，更上一层楼。”前两句写落日黄河，景象苍茫阔大，绝无常人日薄西山的消沉之气。后两句写眼前实事，平易通俗，却呈现出勃发的进取精神。通过大声吟诵，学生即可心领神会。

二、入情入境，体验情感

对古诗的教学，叶圣陶曾经说过：“诗歌的讲授，重在陶冶性情，扩展志象；如果抓住精要之处，指导一二句话，也许就够了，不一定需要繁复冗长的讲话。”我国古代有许多优秀诗歌都充满了诗情画意，它们就像一串灿烂的明珠，在世界艺术宝库中放射着独特的光辉。古诗教学，一定要将学生领入诗的意境，体验诗人的感情，诗意地教古诗，细细领略古诗的韵味。

如：教学《宿新市徐公店》一诗时，我想方设法引导学生在充分理解每一句诗意的同时，把诗句变成一幅优美的风景画，让他们自己动手绘出一幅彩画，使他们在体验创作乐趣的同时，从中受到美的熏陶。在学生动手绘图以后，我再引导学生演一演“獐急走追黄蝶，飞入菜花无处寻”中的獐，让画面在学生面前立体化起来、活起来；学生在扮演诗中角色的时候，充分调动了已有的知识和生活经验，把诗句没有描绘出而生活中又有的声音动态想像出来，极大地丰富了画面，也成功体验了诗的意境。学习完这首古诗后，我采用以诗引诗的方法，让学生在课外把学过的《村居》诵一诵、画一画，学生在似曾相识的意境再现中，再次体会到了乡村生活的诗情画意和诗人热爱春天的情感。

三、联系旧知，展开想象

知识学习的同化理论认为：一切新知识的学习都是在原有知识的基础上展开的，牢固地掌握学过的知识，并找到新旧知识间的联系，将有助于新知识的学习。在教学古诗《望庐山瀑布》时，我让学生联系曾经学过的诗歌《瀑布》，展开想象，训练说话，取得了良好的教学效果。

《望庐山瀑布》是唐代伟大的浪漫主义诗人李白的作品，诗人展开想象的翅膀，描绘出一幅气势磅礴的飞流瀑布图。那么，怎样让学生在学习中感受磅礴雄伟的气势呢？在学生欣赏意境、感受美景时，我设法让学生联系《瀑布》，巧妙地进行知识的迁移和铺垫。在学生感受“瀑布挂前川”时，让他们想象真是“千丈青山衬着一道白银”。在学生体会“飞流直下三千尺”时，让他们想象发出的巨大声响“好像”叠叠的浪涌上岸滩，又像阵阵的风吹过松林”；冲到潭下，溅起一团团水雾，随风扬起，“如烟、如雾、如尘”。这样，学生找到了新旧知识间的联系，感受得深，理解得透。

四、抓住关键，再现意境

诗歌的意境就是诗人内在的“情”（意）与外界的景物（境）有机结合而创造出来的鲜明、生动、含义深刻的生活画面。诗人往往依靠它蕴蓄丰富的内容，寄托强烈的感情，以启发读者展开联想，去领会言外之意，并从中受到感染与熏陶。在教学古诗时，我们要引导学生通过诗句去分析其中丰富的内容，领会诗人强烈的感情，并从中发掘出诗中的深刻含义。要做到这一点，再现诗歌的意境是个关键。怎样再现诗歌的意境呢？这应从分析景物入手，让学生进入诗的意境。在头脑中形成鲜明、完整的景象，再逐步引导学生去品味，感受意境中诗人所表达的感情。例如《早发白帝城》是李白在唐乾元二年春天遇赦，离开白帝城乘舟东下时所作的。全诗采用叙述和描写相结合的手法，创造出一个富有神话色彩的艺术画面：晨曦初露，彩霞满天，从白帝城飞出一叶扁舟，沿着滚滚长江顺流直下；两岸猿声，不绝于耳；层峦叠嶂，夹道迎接……好一幅“长江三峡行舟图”啊！看来全是写景，诗人是怎样在写景中抒发自己的感情呢？我们可以用抓关键词句的方法来再现这个意境。诗一开头，诗人用一“辞”字，把告别白帝城时的气氛写得十分自然而亲切，接着用“千里江陵一日还”相对照，表现了诗人轻松愉快之情。猿声用“啼不住”修饰，足见诗人心情的喜悦。而以“轻”饰“舟”，足见诗人心情的轻松。通过这些关键词、句的点染，使形象充满了感情，意境也自然生辉，读来流利酣畅、潇洒自在、欢情满纸。诗人披霞乘舟，顺江东下的鲜明形象便历历在目，其欢快喜悦之情也溢于言表。描绘了诗歌的“境”，点出了诗人的“情”。学生的想象自然融入诗歌的意境，和诗人的感情产生共鸣。

五、见缝插针，大量读诵

低年级的学生大量诵读古诗，不但能丰富学生的语言积累，提高学生人文素养，而且古诗中关于思想、理想、情感、意志等方面的见解，在潜移默化中必然会在他们心中产生一种先入为主的效应，左右他们的内心世界，有效地启迪儿童想象，净化童心。

关于长江的古诗范文第3篇

【关键词】高中 地理 兴趣 培养

郭沫若说：“兴趣出勤奋，兴趣出天才”。地理教学大纲明确指出：“中学地理的教学目的，是在小学地理教学的基础上，使学生获得比较系统的地理知识和基本技能，并积极发展学生的思维能力和智力，培养他们学习地理的兴趣、爱好和独立吸取地理新知识的能力。”兴趣这一非智力因素，在教学过程中的作用已日益引起人们的关注。

一、巧用趣味语言

地理教师教学能力强弱在很大程度上取决于语言水平的高低。在地理课堂教学中表达准确，精练通俗的语言固然重要，但如果再适当运用一些趣味语言，那么就可以使地理课堂教学妙趣横生，满堂生辉。如我讲大陆性气候时，我引用“早穿棉袄，午穿纱，围着火炉吃西瓜”来说明大陆性气候温差大的特点，形象逼真、富有感染力。讲锋面雨时我用“一场春雨一场暖，一场秋雨一场寒”来描写锋面雨，这样比枯燥地讲授教材要好的多。在讲"日界线"时，我这样导入："有一双胞胎姐妹，妹妹却比姐姐大一岁，这是为什么呢？"提出这种悬念、疑问，促使学生去思考和探寻答案，从而激发了学生的学习兴趣，达到了预期的教学目的。

把古诗名句中优美的诗情画意，结合地理知识的内容在课堂上讲解，大有使人耳目一新，引人入胜之感，由此创设听课的最佳境界，为顺利完成教学任务打下良好的基础.如我在讲地形对气候的影响时，我用“人间四月芳菲尽，山寺桃花始盛开”，来讲述随着地势的升高，气温的下降，因而山上的气候比山下的气候迟了一个月。这些诗歌使学生回味无穷，也使地理课增添了一番风味，取得了良好的效果。

二、巧用优美诗句

古诗词、成语中蕴藏地理知识还有很多，对地貌、地形、月相、地球运动、地壳运动、外力作用的描述等等，只要我们平时多积累，多思考它们与相关课本内容的联系，上课就能应用得当。把古诗文中的优美的诗句，结合地理知识的内容在课堂上讲解，使人耳目一新、引人入胜。水土流失是现在植被破坏地区一种常见的现象，它对环境的影响深远，既导致土壤的肥力下降、涵养水源的能力减弱，还能淤塞河道、湖泊，加剧洪水的危害和少雨时干旱。水土流失最典型的地方莫于黄土高原。其实在古代的成语中就有了关于黄土高原水土流失的描述—泾渭分明。

讲地形时用"君不见黄河之水天上来，奔腾到海不复回"，"百川东到海，何时复西归"；讲气候垂直分布时用"一山有四季，十里不同天"，"人间四月芳菲尽，山寺桃花始盛开"；讲梅雨时用"黄梅时节家家雨，青草池塘处处蛙"；讲森林有涵养水源保持水土时用"明月松间照，清泉石上流"；讲森林美化环境时用"绿树村边合，青山廓外斜"；讲内蒙古高原时用"天苍苍，野茫茫，风吹草低见牛羊"；讲丘陵时用"日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川"（庐山），这些诗犹如"味精"一般使地理课堂更增添了一番风味。

泾渭分明有几种解析，唐宋之前是渭河浊泾河清；唐宋时是泾河浊渭河清；到了清代又成了渭河浊泾河清。但不管是那种情况，都是有一条河流的泥沙含量要大很多，因为古代工业污染对环境几乎没什么影响，生活污水也很有限，所以只有水土流失导致河流的泥沙含量增加才产生河流之间明显的水质不同。泾河和渭河的流域范围都是在黄土高原地区的，它们在不同的朝代出现了水质的转换，既反映了古代黄土高原出现了较严重的水土流失了，还出现过植被恢复了又被破坏的现象。这就是很好地理教学案例。为什么有时是渭河浊泾河清，有时是泾河浊渭河清，这就是植被对河流含沙和对水质影响的经典故事。也符合现代植树造林对地理环境产生的影响，植被覆盖率高，能保持水土，河流水就清澈；反之则河流水浑浊。

三、巧用趣味故事

在地理课堂中可以用地理故事增强学生学习地理的兴趣。如讲"气候"一节时，可讲《三国演义》中的诸葛亮"草船借箭"的故事，让学生了解诸葛亮是位杰出的政治家、军事家，同时，也是位地理学家。他并不是祭神而得来的风和雨，而是他具有渊博的天文与地理知识，知道天气变化情况，所以取得了一个又一个战略的胜利；让学生明白地理知识的重要性，学习热情就更加高涨。

讲"西亚"一节时，讲阿拉伯国家风俗习惯的一些小故事，阿拉伯人喜爱白色，很多建筑物的外观是白色的，在电视里也可看到阿拉伯人戴着白色的缠头巾和穿着宽大白色长袍。讲完后，提出疑问：为什么他们喜爱白色呢？当然这与他们的风俗习惯有关，但其中最重要的原因是西亚气候干燥，白色对强烈的阳光有反射作用，故吸热少。从而使学生对西亚气候形成长时记忆。

四、巧用通俗歌曲

歌词通俗流畅，容易为学生所接受，激发学生对祖国河山和大自然的热爱。在讲“长江”时，让学生先听《长江之歌》，从中理解中华儿女对长江的无限赞美之情。利用歌词中“你从雪山走来”点明河流的源头在地势很高的唐古拉山脉；“你向东海奔去”得出长江是外流河，顺地势自西向东流入东海，同时可以归纳出我国地势西高东低的特点。《中国的河流和湖泊》第二节"长江"时，我借来电子琴边唱边弹《长江之歌》，一段唱下来，有的同学已能跟着唱起来，师生共同用优美的歌词唱出对祖国的爱，对长江的爱，从而引起学生的兴趣，又达到了爱国主义教育融于教学的目的。歌曲以它独到的魅力吸引着成千上万的人们。

在学习“亚洲地形和河流”时，让学生先齐唱歌曲《亚洲雄风》：“我们亚洲，山是高昂的头，我们亚洲，河像热血流……”，使学生脑海中涌现出亚洲山河的壮丽画卷，然后结合课本讨论：这里的“山”如果是世界的“头”那么这座山是指哪座山？“我们亚洲，河像热血流”是说亚洲河流众多，奔流不息，请在地图上找出亚洲主要大河，亚洲河网分布有哪些主要特征？从河流的流向归纳出亚洲地形、地势的特点。

地理教师不断改进教学方法，提高自身素质，更新教学手段，提高教学艺术，才能使中学生的地理学习从“被动、枯燥”变为“主动、有趣”，为祖国培养新世纪新型的地理人才。

关于长江的古诗范文第4篇

关键词：情景教学 小学语文 古诗词

情景教学是一种有效的教学模式，能够活跃课堂气氛，更好地帮助小学生理解语文知识，加深记忆，提高语文课堂的教学效率。因此，本文针对情景教学展开研究，分析情景教学方法在小学语文诗词教学中的运用。

诗歌在我国文学史上占有极其重要的地位，具有非凡的艺术成就。从古至今，我国涌现出无数的文人墨客，创作出许许多多优雅、美丽的诗篇。这些宝贵的文化遗产对我们后人来说是一笔巨大的精神财富。

在小学阶段，学生适当地学习一些古诗，可以拓宽知识面，提高审美能力，陶冶情操。但由于古今文化的差异，许多小学生对古诗的了解并不多，或者只停留在一个很浅的表层，而对古诗的深厚含义和深邃的意境不甚了解。这就使他们失去了学习古诗的兴趣，甚至有的小学生还觉得古诗枯燥乏味。让学生领会诗歌所描述的意境、理解诗歌中蕴含的思想感情，是诗歌教学中的重点和难点。这就要求教师不仅要把诗歌表面上的文字意义介绍给学生，更要带领学生步入诗歌优美的意境中去领略古典诗词的美。

在教学中，如果采用恰当的方式把诗歌所描绘的意境和抒发的感情融合在一起，就会更利于学生对古诗的理解与掌握，并从中受到美的熏陶。教师不妨把“情”（感情）、“景”（意境）渗入整个教学过程中，具体做到以下几点。

一、由“情”入“景”

诗歌中最重要的就是意境，也就是“景”。在一首好的诗歌中，总有一种或优雅或深邃的意境，但这种意境对知识面尚窄的小学生来说不易领会。所以就需要教师做出充分的铺垫、积极的引导，如果能从“情”入手，对诗歌的整体基调做一定的渲染，相信会使学生更易体会它的意境美。

例如，唐代诗人李白的《静夜思》，诗中作者所表达的思想感情很明显，即“思故乡”，教师可以先向学生介绍一下远离家乡游子的思乡之情：“许多人都会在除夕夜赶回家乡，为什么呢？因为他们心中怀有对家乡很深的牵挂，迫切希望回到家乡。一个人在外面漂泊流浪，当夜深人静难以入眠时，这种思乡之情就会变得愈加强烈。”这时，我们可以为学生播放一些关于思乡的曲子，努力创设一种教学情境，让学生在这种情境中读诗，充分体会诗歌表达的思想感情。之后，我们再让学生领会诗歌的意境，那么一幅游人思乡图便在学生脑海里形成：夜静难眠，皎洁的月光洒在床前，诗人联想到家乡的明月，举头长叹，低头沉思。诗歌所绘的深邃、幽远的意境就在教师的渲染和铺垫中自然而然地被学生所理解了。再如，我在执教王维的《山居秋暝》一诗时，根据诗中“明月松间照，清泉石上流。竹喧归浣女，莲动下渔舟”的描写，在网上下载了有关的图片，上课时在多媒体上播放出来，并配上优美的音乐，学生一边吟诵，一边欣赏优美的画面，对诗歌的意境有了更深层的理解。

由“情”入“景”，看似简单，但需要教师做好充分准备，具有较强的引导学生和创设情景的能力。只有这样，诗歌的意境才不会被学生分割得支离破碎，学生才会充分认识到诗歌的意境美。

二、即“景”生“情”

每首诗歌都蕴含着作者所要表达的思想感情，这种感情或浓或淡，或浅露直白，或深蕴于诗句的字里行间。教师要指导学生深刻体会诗歌的意境和作者的思想感情。如李白的《黄鹤楼送孟浩然之广陵》，诗人送别孟浩然是在春光烂漫的三月，景色很美，但诗人却只注意到“那只小船越走越远，渐渐消失在天水之间，只剩下长江水滚滚东去”。这种意境幽远缠绵，其中的景物虽在春季，但教师要通过指导学生体会送别友人时“孤帆远影”“长江天际流”这一意境中包含的思想感情，以避免学生产生“赞美春光”的岐解，而对老朋友的依依惜别之情便会于学生的心中油然而生。又如，唐代杜甫的《江畔独步寻花》，其中“繁花似锦、蝴蝶飞舞、黄莺欢唱”的饱含春之气息的优美意境经教师的描绘和渲染之后，学生也自然会感受到春之美丽，能够体会到诗人“赞美春天”的思想感情。

“即景生情”需要教师把诗歌所描绘的景象和意境充分展示给学生，使学生深刻地理解诗歌的思想感情和其中所蕴含的深意。

三、“情”“景”交融

从以上不难看出，诗歌中的“情”和“景”并不是孤立分开的，而是紧密联系、不可或缺的。诗歌的动人之处就在于“情”的真挚和“景”的完美。在教学中，教师通过生动地讲解，要力求做到“情”“景”交融。

如唐代张继的《枫桥夜泊》，在讲解时，教师可以让学生带着感情去联想当时诗人所处的环境：“月落”“乌啼”“霜满天”“江枫”“渔火”“夜半钟声”。这些景物所烘托出的意境氛围易于学生想象，能够达到“景”的完美再现。在这样的意境中，学生对作者“愁”（即孤独惆怅）的感情的理解也就更深了一步。又如，教授李煜的《虞美人》时，我提出了以下5个思考题：①“春花秋月”本是美好事物，作者为什么希望它结束呢？②“往事知多少”中的“往事”具体指什么？换句话说，李煜到底在怀念什么？③“小楼昨夜又东风”中的“又”表现了作者怎样的思想感情？④为什么词中两次提到“月”这个意象？联系我们读过的诗歌，“月亮”这个意象有什么特殊涵义？⑤说说“问君能有几多愁？恰似一江春水向东流”的艺术特色。《虞美人》是南唐后主李煜的绝命词，表达了作者对故国的深切怀念。由浅入深地设置这5个问题，符合学生的认知规律，也跟课文的顺序相符，较好地调动了学生的思维积极性，学生沉浸在对问题的思索中，踊跃地参与问题的讨论。学生的主动性和积极性充分地发挥了出来，学生张开了想象的翅膀，扩大了思维的空间，自然就走进了诗词的意境中去了。

教师在讲解诗歌时，既要让学生带着感情去想象、体会诗歌的意境，又要让学生在诗歌的意境中去体会诗人的思想感情。通过情景交融，意境在感情中充实完美，感情在意境中不断升华。这样，学生一定会提高对古诗词的学习兴趣和欣赏能力，从中得到美的启示。

参考文献：

关于长江的古诗范文第5篇

一、关于诵读

古典诗词的教学要注重诵读，这是无可置疑的。一般来说，读有多次，一读，要读准字音；二读，要读准节奏；三读，要读出感情。“读出感情”也不是一次完成的，而是随着对课文理解的逐步深入而逐步提升其层次的，这就要求在理解的过程中穿插朗读，在理解的过程中逐步提高对朗读的要求。

朗读，在理解的基础上提升，也能反过来提升对诗歌的理解。如分析完苏轼的《水调歌头》后，请学生朗读“我欲乘风归去，有空琼楼玉宇，高处不胜寒。”他想乘风飞向月宫，又怕那里的琼楼玉宇太高了，受不住那儿的寒冷。把那种既向往天上又留恋人间的矛盾心理十分含蓄的写了出来。学生在读的过程中，可以体会出苏轼感情的波澜起伏，出世与入世的矛盾。又如分析完苏轼的《江城子.密州出猎》后，可由一位学生领读总起句“老夫聊发少年狂”，然后全班学生读出具体写其“狂”的诗句，以此再次加强对本诗总分结构及诗人感情的理解。

二、关于理解诗意

理解诗意当然包括对词义句意的解释梳理（类似于翻译），由于古今异义、通假、词类活用、用典现象和押韵的关系，能否准确、生动地释词解句直接影响到诗歌内容的理解和意象的领悟。理解诗句，通常有释、补、调、想、品五法。但理解诗意的关键在于使学生感受到美。

诗歌美，常常表现在诗歌的意境美。意境是作者的主观的生命情调和客观的自然景色互相渗透互相交融而成的艺术境界。或移情于景，得有我之境；或景中藏情，得无我之境。由于古诗产生的年代久远，所反映的思维、情感以及社会、民俗、人文、地理与学生有一定的隔膜，因此，可以采用多种方法配合，引导学生根据词语所蕴含的意象展开丰富的想象，进入诗歌的意境中，品味深蕴其中的浓郁的诗情，获得强烈的审美体验，真正达到陶冶情操、净化心灵的效果。通过散文描述法等方法创设情境，唤起读者心中的意象。

1、散文描述法

如《次北固山下》：王湾我家住河南洛阳城，本月我乘船来到这风景如画、景色秀丽的江南。于是，将船停靠在北固山下的江边，欣赏起这里的风光。远方旅客过往的山路曲曲折折，好像已经跨出了青山之外，明天也许我就走在这逶迤的山路上，为前途而奔波。再看长江，江水浩淼，那遥远的行船好像飘到了碧绿的江水前边，就要驶入天际。……我来到江南，正是冬未腊月，就在江边度过了一个冬夜。独在异乡为异客，往往不能入睡，黑夜还没有散尽就看到一轮桔红色的太阳冲破黑暗，从东边海面上徐徐升起，带来了温暖的气息。这里不光太阳来得早，好象春天也来得早，寒冷的旧年还没过去春意就来到了长江边上。唉！江南虽好，却不是我的家乡。想念家乡，想念亲人，该写一封家信了。家信写好了，该怎么寄呢？古人传说鸿雁能够传递书信，那就托归雁捎信到洛阳去吧！

2、诗歌描述法

如《次北固山下》：

旅客要走的道路呀，

正从青青北固山向远方延伸。

江上碧波荡漾，

我正好乘船向前。

潮水上涨，与岸齐平，

江面变得开阔无边。

和风吹拂，风向不偏，

一叶白帆好像挂在天边。

红日好像在东方诞生了，

冲破残夜，驱尽大地的黑暗。

大江弥漫着温煦的气息，

春天提早进入了旧年。

我多么想念亲爱的故乡，

书信早已写好，如何寄回家园？

掠过晴空的北归的鸿雁啊，

拜托你们，把信捎到洛阳那边。

2、音乐烘托法

如《题破山寺后禅院》写寺院的闲雅幽静和诗人的忘情脱俗，淡泊宁静，意境幽深寂静，抒发了诗人寄情山水的隐逸情怀。这样，可在朗读中配以幽雅、空灵的《空山鸟语》古筝曲，让音乐走进古诗，用音乐来诠释古诗，烘托气氛，让学生在弥漫着钟磬之声的赏心悦耳的古曲中展开联想，引入意境，“因为音乐和诗词是同一棵树上的两片翠绿的叶子”。

3、抓住诗眼巧引导

文有文眼，诗有诗眼。诗眼，是诗歌的提纲挈领，也可以成为诗歌教学的提纲掣领，抓住了诗眼，也就抓住了关键，具有牵一发而动全身之妙。抓诗眼有很多技巧，如教学李商隐的《无题.相见时难别易难》时，可请一名学生朗读，读后请大家评一评：“大家觉得他读得怎样呢？……好在哪里？”若学生答好在读出了感情，教师就可以顺水推舟问：“你觉得他读出了哪种感情？是否可用原文的一个词概括呢？”明确是“别”字后，教师就可用“别”字来继续引导：“作者通过哪些‘别时景’来表现‘别时人’之‘别时情’呢？让我们一起来细品。”又如教学崔灏的《黄鹤楼》时，教师可以说：“有人认为，这首诗是以‘空’字立意，它的每一联都写了一个‘空’，对此，你有什么看法？”由此可引导学生体味首联所叹之“楼空”、颔联所写之“天空”、颈联所绘之“洲空”、尾联所愁之“家空”，触摸作者空虚、惆怅、伤感的心境。以上抓诗眼的过程是教师有意为之。

三、古诗词的教学中表演法可以培养学生的创造力

情节性强的诗歌可改成一出小短剧，如杜甫的《石壕吏》、乐府歌辞《陌上桑》等。多数诗歌可以拟拍成电视精品，拟制成网页，配上画面，辅以音乐。也可以有其他的表现形式，如有两名学生是这样表达他们对《关雎》的理解的：暖暖的音乐从录音机中流出，间或几声水鸟的和鸣，一切是如此温馨详和。一位少年迈着轻缓的步伐漫步河边，他侧耳倾听水鸟的和鸣，眼里满是羡慕与深情。在远远的前方，是一位美丽的少女，也在微风中踏着轻捷的脚步，她在劳动。音乐转向缠绵，少年变得略带忧伤，他向少女每靠近一步，少女就后退一步，始终在远远的前方。音乐再转轻快，少年抱出了他的土琵琶，边弹边唱，少女露出阳光般的微笑，在惊喜中逐渐靠近，最后两人在微风中沿着溪边漫步。这时，音乐中适时地又传来几声水鸟的和鸣……这就是古诗词教学中的表演，这个过程，既需要学生“入乎其内”，又需要学生“出乎其中”，从总体上把握诗歌，并且把握的是诗歌的精髓，再现的是诗歌的神韵。同时，它以灵动的思维灵动的形式保持了诗歌的灵动性，学生理解了美，感受了美，交流了美，创造了美。由此可见古诗词的教学中表演法可以培养学生的创造力。

1.培养创造力

培养富有创造精神和创造力的人才是当前教育的主要任务之一。创新的关键首先是非智力因素，其次是思维方式，最后才是双基。初中语文教材增加的大量古诗词中难懂字句，对活泼好动的初中学生来说是一个挑战，传统的教学法极可能造成气氛的沉闷，使学生丧失学习的兴趣。运用表演教学法，把书面语言演化为肢体语言，让学生根据自己的理解去演绎文章，探索故事情节，体会人物性格，可以充分发挥学生的主动性，调动学生的积极性，激发学生学习文言的激情。有了激情就有了积累的保证，有了创造的动力。

2.培养学习能力

①培养自学能力

表演的前提是对文章有一定的认识，这就需要学生做好预习。诗词表演的预习不同于现代文的预习，需要使用《古汉语字典》扫除文字障碍，理顺情节。需要了解一定的历史知识，需要查找有关的材料，如参考录像带、录音带等，可以翻阅图书，也可以上网查搜寻，这就培养了学生使用学习工具和自学的能力。

②培养说话能力

古诗词的表演可以用两种方法：一种是模仿古人的斯文，用文言进行对话，让学生在一定的情境中进行背诵，有助于文言语感的形成；一种是转化为现代汉语进行对话，有助于文意的体会。文言文表演时语言的转化不等同于翻译，如“日初大如车盖，及日中则如盘盂”一句可以转化为“太阳刚刚出来时，大极了，就像一个圆圆的车盖；到了中午就变小了，像一个盛水的盘子。”这种转化就训练了学生的说话能力。

③培养想像力

文言最大的特色就是简洁，省略的内容比较多，表演时就需要发挥想象力，把省略的情节增添进去。如《石壕吏》中“夜久语声绝，如闻泣幽咽”这一情节，就可以发挥想像：老翁和老妇会说什么，他们断断续续的在哭述些什么，学生自己的发挥来表演，这不但训练了学生的想象力，而且有助于对人物性格的挖掘。

关于长江的古诗范文第6篇

一、集结意象，畅谈感情基调

王国维说：“写情则沁人心脾，写景则在人耳目，叙事则如其口出”。即所用意象必合乎情意色彩，真挚感人，如人亲身所历。所创之境必合乎感情场景，历历在目，如人亲身所至。好的文章皆如此。对于高中生来说，在语文教材及课外读物上接触的优秀古诗文不可胜数。但是，学生通常只将其看做是提高古文阅读能力的借助工具，查找古汉语词典明字义，知内容，很少有人会针对古诗文中的意象来探求文章的创作艺术，把持文章的空间意识，感受文章语言架构起的境界。这大大削弱了文章的审美价值，使文章的实用价值超重，甚至失重。有些教师学生也许会说：“文章阅读就是要各求所需，各得其所。无论哪一方面，只要我们利用上，我们就已经实现了文章的价值”。这样的说法看似有理，实际上却颠覆了文章美的价值，也亵渎了作者呕心沥血的构思和想象。所以，教师为了把千古流传下来，饱含作者感情智慧的文章完美地呈现给学生，就必须探求文章意象，并将这些或实或虚的意象集结在一起，使它们成为一个意象群体。从意象的特点来看，它是一种为表达某种意蕴而创造的形象，极具感染力。在这里，教师可以以提问的方式让学生逐字逐句找出意象，并使之成为意象群。以它们具有的共同色彩基调来指涉文章意义、内容。即集结意象，畅谈诗文基调意义。

“象生于意，寻象以观意”，王弼用寥寥数语就将象与意的关系说透。象与意在互相的指代中存在，有象的意更耐人寻味，具有美的意义，说意不能跳过象，说象不能不探求其中所包蕴的丰富内涵。所以在语文古诗文教学中，教师要集象成群，指明意义。以杜甫的《登高》为例，寥寥五十六个字，作者就将那种困窘潦倒、孤老多病、漂泊他乡的哀绝之情表达得淋漓尽致。平白直抒不可能达到这样的效果，作者是通过登高极目远眺所见的瑟瑟寒秋之景来由象生意的。在这里，教师可以提问学生，让学生找出诗中所描绘的意象，并通过意象的集群，找到共同所要营造的基调，及这一基调对意义呈现的作用。诗文中涉及到秋风、高天、猿猴凄厉的叫声、渚沙、飞鸟、落木、长江水、霜鬓、浊酒杯等这些意象。这些意象的基调是灰色的，让人不由得想到破败、迟暮、孤老，受这种感彩的影响，诗文的主题也相继呈现出来。

二、结构意象，把握诗文空间

先有象，后有境，结构意象便成境。意象就仿佛富有色彩的线条，互相错杂、交叠、穿插就组成了立体的、富含艺术性的空间。作者将感情和思想置于这一空间里，再加上文辞的细腻、形象，我们读之就仿佛如临其境。所以，结构意象，联系成境，使之形成一个空间，对理解诗文的思想感情有很重要的作用。由于空间促成类似情景的再现，我们面对其逼真性，亦能感同身受，与作者产生共鸣。因此，对于教师来说，要重视意象的串联、意境的建构，使学生能够看到一个立体化的诗文结构，并获得逼真的诗文情感效果。于是，学生在这种情感的蕴藉下，完成对作者心灵的探索之旅。在这里，教师可以利用多媒体为学生播放诗文中涉及到的情景视频或图片，让学生通过具体的景来获得对形象化语言的理解。此外，教师还可以让学生口述或者素描。口述，是通过方位词，或者顺序词将意象联系起来，使之形成一种由多个意象组成的环境，并用语言将其描述出来。素描，是以自古诗画自成一家的观点为依托，将诗所涉及的意象用笔墨勾画出来，形成一个包含感情思想的空间。

以柳永的《雨霖铃》为例，这首词描写出诗人与情人相别离，而无法自遣忧伤的情感。其中的空间场景蕴藉着情意，使作者所要抒发的感情更为真挚感人。所以教师要让学生结构意象，使之成为整体的境，让学生在这种言辞所营造出的空间场景中去身临其境地感受那份难舍难分的情意。这首词分为上下两片。上片主要描写作者离开汴京，即北宋都城，与心仪之人依依离别的场景。在这里，教师可让学生来联系意象和时间名词来口述：“秋蝉凄凉、急切地叫着，此刻正是傍晚时分，面对着长亭。外面的雨声刚刚停息，在汴京这个地方饯别，却没有畅饮的快意。正当难别难舍之时，船上的人已经催促着要出发了――”。词人，在诸多意象的结构中形成一个离别空间，满目凄凉冷落的秋景，情人间无法割舍的离情，使人读之为之泪下，想之如临此境。另外，教师还可以让学生用速写的方式画出词中所描写的那种场景。

三、联系诗文，阐明空间意义

“一切存在皆有理”，黑格尔这句话阐明了事物存在的合理性。关于诗人、词人他们在为文之前其空间意识就已经形成，并引导接下来的意象选择、情感抒发。所以在字里行间，我们就会感觉到强烈的空间感，在这种空间意识的带动下，我们读之也会如临其境。而这种感觉又对我们理解文章有一定的促进效果。这就是诗文文字所呈现出来的空间意义。但学生即使了解诗文中所述场景，并能用口述或者速写的方式表现出来，却也无法知晓这种在空间意识下生成的文字的空间意义。这就使得学生只会对诗好坏的品评，却很难说出一二。这一方面影响对文章的进一步欣赏，另一方面，也不利于写作能力的提高。所以教师要在阐明意象基调、空间场景的基础上，进行空间意义的总体概括。继而让学生明白这样选择意象，这样构思环境的价值意义。

关于长江的古诗范文第7篇

关键词：小学生；古诗文；兴趣培养

近期以来，弘扬中华民族的优秀传统文化已成为社会共识，各地教育部门在小学生古典文化的普及方面做了大量的工作，比如编写古诗文课外读物，举办古诗词朗诵比赛等，并收到了很好的效果。

一、小学生古诗文兴趣培养的意义

小学阶段是一个人成长的关键时期，这个阶段接受的事物和形成的兴趣对其一生都将影响深远。

古文是古人书面交流的工具，古诗词是古人抒情言志的主要艺术形式。许多优秀的诗文特别适合小学生学习，能对他们的人生观、世界观、艺术素养和人文情怀产生积极的影响。

小学生的接受能力和求知欲强，语感也具有很强的可塑性。从语言运用来看，小学生学习经典诗文，能体会到汉语言的平仄、对偶、抑扬顿挫、合辙押韵，从而加深对祖国语言的认识，提高汉语驾驭能力。从文学修养看，古诗文中的叙事手法、抒情方式、修辞风格博大精深，轶事典故、名言警句俯拾皆是。学习这些对他们今后的语文学习和日常交流有着不可估量的作用。

《义务教育语文课程标准》总目标中有“认识中华文化的丰富博大，吸收民族文化智慧”的要求，在第二和第三阶段（即小学中高年级）的阶段目标中也有关于古诗文的具体要求。

二、如何培养小学生对古诗文的兴趣

小学生兴趣广泛，具有很大的可塑性，古典诗文博大精深，内涵丰富，如何使两者有机结合，笔者在教学中做了一些尝试。

1.兴趣为主，授人以渔

诵读古诗文不应作为最终目标，应启迪他们对古诗文中美的元素的感悟，在不同的篇目中体会中国古代文学从形式到内容斑斓瑰丽的艺术魅力，让他们认可、欣赏，进而陶醉在古诗文的百花园中。当获得了浓厚的兴趣后，他们对接触到的每篇优秀诗文都会有崭新收获，在兴趣驱使下快乐主动地去学习，学习也就不再是负担。

2.润物无声，以点带面

优秀作品都有独特魅力，这种魅力是用心品悟才能体会到的。让学生在朗月高悬时朗读“春江潮水连海平，海上明月共潮生。滟滟随波千万里，何处春江无月明”；在大雪纷飞时吟诵“北风卷地白草折，胡天八月即飞雪。忽如一夜春风来，千树万树梨花开”。这时诗词就成为情感符号，学生不仅能深刻体会作者的心情，自己的感情也得到了固化、升华。

许多名篇篇幅长，虽然不适合小学生学习，但在初中或高中阶段又是必学篇目。如《岳阳楼记》《桃花源记》《劝学》等佳作，老师可以摘录文中的经典句子介绍给学生，一方面这些句子朗朗上口，简单易学，其哲理或意境容易给学生留下深刻的印象；另一方面它们是文章的点睛之处，早些了解能让学生产生浓厚的兴趣和强烈的期待。比如从“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”中体会古代仁人志士以天下为己任的胸怀；用“忽逢桃花林，夹岸数百步，中无杂树，芳草鲜美，落英缤纷”去感受古人心目中的世外桃源，风光旖旎，民风朴实。

3.形式多样，艺术熏陶

艺术家的再创作使古典诗文焕发出新的生命力。充分利用各种艺术形式，可以给予小学生全面的艺术滋养。

流行音乐有很多是直接取材于古典诗词，如安雯的《月满西楼》、王菲的《明月几时有》、徐小凤的《别亦难》等。而杨洪基的《滚滚长江东逝水》、郑绪岚的《枉凝眉》等电视剧音乐则融合了多种艺术门类，可谓相得益彰。

书法的内容以古典诗词文赋居多，所以也是教学古诗文的很好载体。可以在教室悬挂现成的作品，或用ppt播放，如果教师本人能现场书写则会令学生终生难忘。作品最好是经典诗文和规范的字体，还要对学生做简要的讲解。

国画自古就有借诗写意的传统，尤其一些五、七言的经典绝句常被用作创作题材。悬挂或演示这些图画，能让学生很快地进入诗中所描绘的意境，给予其丰富立体的艺术享受。

三、培养小学生古诗文兴趣时应注意的问题

除了上述做法，培养小学生古诗文兴趣时还要注意以下几个问题。

1.结合教材，把握好度

教学古诗文不仅要考虑学生的年龄特点、接受水平，更要结合教材，合理安排篇目和时间。低年级的篇目生僻字不要太多，意思要浅显易懂。高年级的篇目选取最好结合初中教材，形成良好的过渡。时间安排要合理，切忌增加学生课业负担和学习压力。

2.因人而异，区别对待

教学中齐读、齐背，甚至逐个检查是常用手段，在实际操作中没必要搞一刀切。领悟快、语感强的同学，可多给予领读、背诵的机会，也可鼓励他们参加朗诵比赛或文艺演出；而这些方面较弱的同学则要耐心地鼓励他们多读，不宜要求过高。

3.读记为主，不宜详解

小学生对一些诗文理解起来确实吃力，这时教师只需告诉他们诗文的大意即可。应让他们多朗读，在反复诵读中形成深刻印象，进而达到背诵要求，详细地给他们分析词义语法不仅收不到好的效果，还会造成部分学生的反感。

关于长江的古诗范文第8篇

为了发展学生的自主探究能力，我指导学生分成几个探究小组，以“登高”与“临水”的联系为切入点，以“悠悠临水情”为主题，结合所读过的古典诗词，各自选择一个角度，探究品味诗人在“临水”情境中寄托的独特情怀。另一方面，我以余福智教授关于用粤语朗读古典诗词的理论为基础，从“音韵效果的安排更能传达诗人的独特生命体验”的角度领悟杜甫在飘泊江湖、俯仰登临时抒发的悲怆情怀。我在课堂上引入了对诗歌的粤语朗读。在《登高》“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”一联中，“落木萧萧”四个字用粤语读特别凄怆：粤语的“萧”音比普通话读音少了a的音素，作为飘零落叶的拟声词，它就更能传达萧瑟的秋意；“落木”两字用粤语读为入声字，传达的又是一种压抑感。“滚滚”作为长江流水的拟声词，粤语读音比普通话读音更开阔嘹亮，更能传达江水汹涌澎湃的气势。在杜甫《登岳阳楼》中，“尤”韵本来就宜于抒发悠长的愁绪，第四句的“浮”字只有用粤语诵读方有这种在广阔天地漂泊的意韵；而第三句安排了“坼”这个入声字，撕裂痛感犹在耳边，第七句末的入声字“北”，更好比流水遇上了石头，不由不发出呜咽之声了。

我对《登高》和《登岳阳楼》的阅读教学是基于以下理论背景的：一是钱钟书先生关于“登高望远”、“在水一方”文学母题的理论。钱钟书先生认为，“登高望远”是中国文学典型意境，也是中国文学千古母题。“登高望远”蕴涵着人类古今相通的心理情感流动规律：期望（不见）——失望（至极）——怨望（遣忧）——登高望远（胸怀期望）。在什么心境下的人常常登高望远？客羁臣逐，士耽女怀，孤愤单情，登高望远，曲传心理。“登高望远”时，往往“望”到了什么？想到了什么？我归纳了这样几种情境：一是望远方，思远人，无奈关山难越（空间）；二是望故迹，思古人，无奈思慕难及（时间）；三是望天地，思人生，无奈超脱难企（时空）。在古人的联想思维中，“登高”与“临水”有着难以分割的联系，所以“登高望远”文学意境在中国诗文中又可流转变型为“在水一方”文学意境，我们可以找到两个意境“遥遥沟通”的联系：一是由“关山难越”联想到“流水无情”（如“离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水”）；二是由“空间之辽阔”联想到“时间之悠远”（如“无边落木”、“不尽长江”）；三是由“骋怀望远”联想到“在水一方”，或“道阻水长，欲渡无楫”（如“渺渺兮予怀，望美人兮天一方”），或“既清且浅，不得逾越”（如“盈盈一水间，脉脉不得语”）……二是余福智先生关于用粤语朗读古典诗词的理论。

余福智先生认为：唐诗从古乐府时代大踏步跨过来，甩脱了附加在自己身上的音乐外衣，要用自己的字音形成旋律，独立谋生。唐人读诗可以读出怎样的旋律，我们固然没有办法亲耳聆听。唐诗的旋律是依靠平仄来支撑的，聪明的唐代诗人，为了更丰满地传达出自己的生命体验，总要把平仄安排得抑扬顿挫，使之恰好和他的情感活动模式相一致。而追溯文献推究，使用粤语朗读显然更能接近唐诗平仄安排的原味。通过《登高》和《登岳阳楼》的阅读教学，我有两点肤浅的思考：一是中国典型文学意境可促进古诗文阅读鉴赏的“圆览旁通”。