关于战争的诗词
开篇：润墨网以专业的文秘视角，为您筛选了八篇关于战争的诗词范文，如需获取更多写作素材，在线客服老师一对一协助。欢迎您的阅读与分享！
关于战争的诗词范文第1篇
关键词：中国古代诗词；酒文化；进行浅谈
一直以来，酒都是人们日常生活中常见的饮品之一，其实，经过深入探究之后会发现，酒不仅仅只是一种物质产品，还具有十分典型的文化属性。其中，比较凸显的即是中国古代诗词中的“酒文化”，其中除了涵盖有大量的风土人情、传统习俗等内容以外，同时还彰显出诗人内心最真实的情感。本文对此进行浅谈，也是希望更对人在品酒的时候，也能领悟到其蕴含的“酒文化”。
一、关于“酒文化”的基本定义
所谓“酒文化”，主要是指酒在生产、销售、消费过程中所产生的物质文化和精神文化总称。严格意义上说，“酒文化”主要包括：酒的制法、品法、作用、历史等酒文化现象，除了酒自身的物质特征以外，还有一定的精神内涵。
研究发现，中国“酒文化”可谓是源远流长，不少雅士还写下了许多品评鉴赏美酒佳酿的著述，而随着时代的发展和变化，“酒文化”早已渗透到人类社会生活中的各个领域，并且还对人文生活、文学艺术等内容产生了十分巨大的影响。
二、中国古代诗词中的“酒文化”
（一）唐诗中的“酒文化”
唐是一个极为繁荣的朝代，唐诗中也出现了很多和酒有关的内容，对于诗人而言，饮酒主要就是为了抒情，由此也形成了相应的酒文化。
以唐代大诗人李白的《客中作》为例，主要就是抒写离别之悲，以及他乡作客之愁，而其中也凸显出了我国悠久的“酒文化”。比如：“兰陵美酒郁金香，玉碗盛来琥珀光”，其中，就说到了著名的兰陵美酒，并暗示这一美酒主要是用郁金香加工浸制的，所以带着醇浓的香味，加上是用晶莹润泽的玉碗装的，因此看起来也散发着琥珀般的光艳。至于“但使主人能醉客，不知何处是他乡”，虽然暗含诗人的离愁别绪，但是这些都在兰陵美酒面前被冲淡了。
其实，类似这样的羁旅之作有很多，但是李白这首诗词的独特之处，则在于把离愁而不愁的委屈情感用更委婉的方式表达了出来，这无疑也彰显出了唐诗与酒文化结缘融合的美妙之处。
（二）宋词中的“酒文化”
酒是宋词中出现频率最高的意象之一，它和唐诗中抒发家国民情怀的酒文化不同，主要在于宋词是围绕词人的个人生活而展现酒文化的。严格意义上说，宋词因风格的差异，主要分为豪放派与婉约派。
其中，豪放派的主要代表詞人是苏轼与辛弃疾，比如：通过“醉里挑灯看剑，梦回吹角连营”这两句诗，就能发现豪放派中的酒，是豪迈或悲壮的烈酒，主要包含有：将士离家的无奈；战场的残酷等各种复杂的个人内心情感。
而婉约派中，主要的词人代表有柳永和李清照。无论是诗句“今宵酒醒何处，杨柳岸，晓风残月”，还是“东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖”，字里行间，流露出的多是温婉而静谧的情感。
通过以上分析，不难发现，“酒文化”的发展与每个时代的文化发展都有着十分密切的联系。
三、魏晋诗词中的“酒文化”
众所周知，魏晋文人纵情于酒，很多的“文人雅客”对饮酒的环境、对酌对象和对饮方式等都有着独特的追求，可见，“酒文化”在当时是深入每一个魏晋百姓心里的。
比如：在饮酒方式上，魏晋诗人就很追求高雅的境界，通常都呈现出边弹琴，边歌舞，边饮酒，边赋诗的场景。这也反映出大多数文人对于简单生活的追求。
除此之外，在饮酒环境上也是特别讲究，尤其注重优雅舒适饮酒环境的营造。比如：诗人张正见在《饮酒》中就写到：“当歌对玉酒，匡坐酌金罍。竹叶三清泛，葡萄百味开……从中，也深刻体会到邀一好友，坐于庭中竹下，听风吹竹叶之轻铃，闻风送兰桂馨香的优雅饮酒环境。其实，在这样的环境下，诗人们也创作出了许多和酒有关的诗词。
四、元明清诗词中的“酒文化”
随着时代的发展和变化，到了元明清时期，“酒文化”也呈现出新的模式，加上元明清时期，战争频繁，百姓四处流离颠沛，地域文化也促使更多新的“酒域文化”出现。
比如：新年用椒柏酒祭祀或献于长辈，以此表达对祖先和长者的拜贺；填仓节饮填仓酒，以表达对接下来这一年丰收的美好愿望；端午饮菖蒲酒，是春季养生的佳品；中秋饮桂花酒，酒的清香舒缓人心……这无疑也体现出人们对酒的要求变得更加严明，且在不同节令，所饮的酒类也大不相同。
与此同时，不同的酒，体现了人们不一样的美好愿望。比如：唐寅《把酒对月歌》中就写到：“李白能诗复能酒，我今百杯复千首”，从中体现出的是诗人内心的自信和豪放情怀。又比如：纳兰性德的《菩萨蛮·催花未歇花奴鼓》则又彰显出诗人的深情，否则又怎会终日借酒浇愁呢？
其实，古往今来，一些文人墨客都喜欢通过“酒”这一物质去挥洒自己的喜怒哀乐，为此，也酿成了许多醉人的诗篇。
五、结语
中国古代诗词文化源远流长，关于“酒文化”的诗词更是数不胜数，不过，由于其创作的背景各不相同，因此也使得“酒文化”中所寄托的诗人情感也存在较大差异性。实际上，通过对“酒文化”进行研究，也利于加强对一个朝代的认识。本文对此进行浅析，也是希望越来越多的人，能够从不同时期的诗词作品中，更深入的了解“酒文化”。
参考文献：
[1]李丹，徐晓利.诗酒风流 曲水流觞——浅淡中国古典诗词中的酒文化[J].大众文艺，2017.06.
[2]万伟成.酒诗词文化模式和类型的层次递进——从酒文化角度观照古典酒诗词的发展[J].农业考古，2016.07.
[3]许晶，李庶.曲水流觞话经典：中国酒文化经典作品阐释[J].四川大学出版社，2016.10.
[4]仲秋融.酒中天地任逍遥——竹林七贤与魏晋酒文化[J].魏晋南北朝文学研究，2015.07.
[5]徐翠华.诗酒文化的有机融合，加速品牌文化的有效传播[J].商业文化月刊，2015.05
[6]李亮.借酒浇诗，诗之风雅——历代诗人与酒，酒与诗词赏析[J].正德学院学报，2017.03.
关于战争的诗词范文第2篇
一、游吟诗人的出现促进了世俗音乐的发展
游吟诗人也叫游唱歌手，游唱诗人。游吟诗人的出现有特定的时代与历史文化背景。究其根源是为十字军的尚武精神与骑士风度衍生的音乐表现促成其音乐的形成与发展的。他们皆不是流浪汉，尤其在早期，皆是上层人物、王侯、贵族。游吟诗人写出作品后，自己并不演唱，而是让那些漫游的音乐家、艺人替他们演唱，以传播他们的音乐作品。
游吟诗人最先出现在法国南部的普罗万斯，称为Troubadours。当时使用的是南部的方言奥克语而创作的。最早的一位游吟诗人是博瓦图的伯爵威廉九世(1087—1127)。而最著名的一位是贝尔特朗(约1180—1195年行唱，死于约1215年)，此外著名的游吟诗人还有：玛尔卡布吕、贝尔那、兰博、发第等。南方游唱诗人的歌曲至今尚存246首，诗词约2600首。在法国北部的游吟诗人称为Trouveres。他们是使用北方的方言奥依尔语(日后演变为现代的法语)而创作的。著名的有狮心王理查(1199年卒)、布隆岱尔、奎斯尼(1150-1226)、白弄得(1150-1200)、亚当等，而其中亚当是北部最著名的游吟诗人，他曾作有歌唱戏剧《罗宾与马丽翁》，被后人视为歌剧的先驱。北部游唱诗人的作品尚存至今的较多，曲调约1400首，诗词约4000首。法国南部与北部的游唱歌曲保存于手抄本歌集内(Chansonniers)，歌曲的记谱法多使用格里高利圣歌的记谱法。歌曲曲调的节奏是视诗词的节奏而定的，曲调的进行较自由和主观。
游吟诗人所写的诗种类很多，体裁多种多样，如：1．Canso，即爱情诗歌，由于贵族王公追求“骑士风范”，故此题材居多。2．Sirventese，即讽刺诗，多用熟识的曲调配合。3．Pastourelle，即牧人歌曲，多用对话形式写成。4．Aube，即唤醒恋爱者之歌。 5．Tenso或Jeu-padi，即两人或三人交谈的诗歌。6．Chansondegeste，即战争歌曲。乐曲结构的形式有以下几种：1．祷文式(Litang)：战争歌曲属此式。2．轮唱式(日ondel)：舞曲类型的轮旋曲，重复诗歌、叙事歌均使用此曲式。3．继抒咏式(Seqentia)：一种悲忧的歌曲、诗曲和一种舞曲，埃斯坦匹达使用此曲式。4．赞美歌式(Hymni)：歌曲、齐拍歌曲和一种环舞歌曲采用此曲式。
游吟诗人创作歌曲的音乐特点是乐节完整，段落分明，节奏清楚，调式终止明显。音乐的节奏以诗的韵律为基础。诗的韵律，例如抑扬格的配置，则构成了歌曲的曲式。法国游唱歌手最常用的乐器是“维沃尔”(Viole)，这种弦乐器是提琴的祖先，有时也用“竖琴”(日otta)作伴奏。游吟诗人所演唱的歌曲多种多样，丰富了世俗音乐的题材与体裁。
二、爱情歌手的出现促进了世俗音乐的发展
游吟诗人的创作形态于12世纪传人德国并影响了贵族们世俗音乐的创作，从而使那里诞生了“爱情歌手”。爱情歌手虽大多数是贵族和骑士，但与“吟唱歌手”不同，他们的作品不是交与流浪艺人演唱，而是自己来演唱。爱情歌手的艺术繁盛期是在?3世纪。我们可以在R．斯特劳斯的歌剧《贡特拉姆》中欣赏到他们当年的身姿。著名的爱情歌手有亨利、尼达、瓦尔特等，其中最著名的是瓦尔特，他从1187年开始创作，被公认为是德国真正的艺术家。
爱情歌手的记谱法与游吟诗人一样，也采用了格里高利的记谱法，其节奏也是根据诗的韵律而来的。作品篇幅较长，形式讲究，歌词无大的意义，曲体上最常见的是两个诗段(Stollen)用同一旋律演唱，收尾段用另一个旋律(Abgerang)，形成AAB的曲式，后来的AABA形式，是在最后又重复了前面的诗段旋律，因而显示了ABA曲式的趋向。逐渐向我们认为完美的音乐形式贴近。
转贴于
在14世纪，一些城市的爱情歌手组织了自己规章严格的行会组织，它不仅是训练歌唱的机构，而且有自己的艺术评定等级规定。他们关于等级的规定是这样的：“识谱不太熟悉的人，叫学徒；识谱熟练的人叫学友；会唱五六首歌曲的人叫歌人；为曲调制作词句的人叫诗人；创造曲调的人叫师傅。”其中能创造曲调的人——师傅(后来发展成名歌手)算是造诣最高的。
“爱情歌手”整整活跃了3个世纪，到14世纪前半叶，逐渐衰败，骑士阶级的遗产由中产阶级的市民承继下来，无论在法国和德国，当游吟诗人与爱情歌手越来越多的在有教养的中产阶级市民而不是贵族为主的阶层中流传时，名歌手作为爱情歌手的继承者应运而生。
名歌手不是到处游荡，而是有组织的机构。我们前面所提到的师傅即名歌手。
他们的音乐被称为“Meistergesang”，皆按照严谨的法规来创作，曲式多为分段式，主要的名歌手有刚拉·纳狄高、史巴定·威狄、亚当·布治文、汉斯·萨克司。汉斯·萨克司的生平被瓦格纳作为他的歌剧《纽伦堡的名歌手》的题材，从中我们也可以了解到这些人的生活和组织情况。“骑士音乐”这种世俗音乐发展到名歌手时代，伴奏乐器不仅有提琴、竖琴和轻便的风琴，而且还有肖姆管(双簧管的前身)、铃鼓、琉特琴、古提琴、拨弦扬琴、小号、竖笛、横笛等等。这些骑士音乐多半是自弹自唱的民谣，但也不乏演唱与伴奏者的合作。
三、民间歌谣的出现促进了世俗音乐的发展
在起初，世俗的歌曲和宗教的歌曲是分不清的。它们的调性、旋律的进行方式都很相似，常常用同一旋律，用来唱两种不同性质的(宗教和世俗的)歌词，民歌的旋律是根据教会的旋律而产生是无疑的。可看出民间音乐与宗教的艺术有着不可分割的渊源。
在法国，流浪艺人的音乐体裁是声乐，首先是附伴奏的舞蹈性歌曲体裁，叫asso—nance，那些独唱的歌曲，既有叙事性的，也有抒情性的，其音乐风格结合了教会的特点和民间世俗的特点，虽然有些曲调和教会歌调相近，但由于在曲调中加进了许多装饰音，并使其更富于节奏感和舞蹈性，还有由重复诗节合并后几个字形成的副歌，这些都使之形成了与教会音乐截然不同的世俗音乐风格，这种结构可在欧勃利所著的《法国音乐最古的资料》中所举的一首牧歌中看到。在德国，它的民歌不像法国的民歌，它中世纪的民歌和上层阶级的歌曲相去不远，几乎可以说是全民的，无论王侯还是农夫，僧侣还是马夫，都唱一样的歌曲作乐。这样的歌曲反映着整个的社会生活，因此，它是美丽的，有力量的。其音乐多为表现喜悦情怀的，旋律简洁，结构匀称，节奏多变而有力量，歌曲的结尾由于感情的自由流露而生气勃勃。在当时的欧洲各国，民歌的题材大致是相仿的，总不外是乡村的爱情故事，青年妇女不满意她的丈夫，战争的回忆等等，充分体现了世俗人民的生活情况。
无论是游吟诗人，爱情歌手还是民间歌谣都充分体现了它们单声部音乐的魅力，在当时打破了教会音乐一统天下的“历史的沉闷”，发展了世俗音乐，为以后建立更丰富的和声的复音音乐而打下了基础，所以，中世纪欧洲世俗音乐的兴起，它的价值是不可估计的。
参考文献
[1]张洪岛．欧洲音乐史[M]．北京：人民音乐出版社，1983．
[2]保·郎多尔米．西方音乐史[M]．北京：人民音乐出版社，1989．
[3]沈旋．西方音乐史简编[M]．上海：上海音乐出版社，2001．
关于战争的诗词范文第3篇
【摘 要】现在越来越多的中国孩子热衷于外来文化，他们对现代科技和网络的了解较多，然而对传统文化知之甚少。这种反差，为现今的教育提出了一个新的挑战和难题。语文教学“文道统一”的提法古而有之。如何把传统文化教育渗透到语文教学过程中，使之与教学活动成为一个有机的整体，是摆在我们每一位语文教师面前的一个亟待解决的重要课题。
【关键词】传统文化；语文教学；学科渗透
改革开放以来，随着外来文化的渗透，中国传统文化遭到空前冷遇。我们经常听到这样的感叹：现在的孩子吃的是肯德基、麦当劳，看的是日本、韩国动画片，过的是洋人节，这样下去连自己是中国人都快忘记了。目前外语学习越来越红火，孩子从幼儿园起就学英语，但是对准确使用祖国语言文字却不够重视。现在有的大学生连写书信都感到困难。《普通高中语文课程标准》指出，“语文是人类文化的重要组成部分”，语文课程的基本特点是“工具性与人文性的统一”。基于语文作为重要的人文学科的课程性质，重视并渗透传统文化教育，既是学科性质所担负的责任，更是历史所赋予的神圣职责。作为语文教师，面对传统文化遭冷落的现状，应该自觉地做中华传统文化的捍卫者和传承人，抓住课堂这块阵地，在教学中进行传统文化的渗透，在潜移默化中增强学生的传统文化意识，担当起保护传统文化和弘扬民族传统文化精神的崇高使命。
那么到底应该如何在语文教学中渗透传统文化呢？笔者结合自己的教学体会，谈谈自己在语文教学中的一些尝试。
1. 抓住课堂主阵地，进行人文熏陶
1.1 激发学习兴趣，创设文化课堂。要将传统文化教育融入语文教学之中，最重要的是培养学生对传统文化的兴趣。孔子说：“知之者不如好之者，好之者不如乐之者。”只有当学生对语文学习产生了浓厚的兴趣，进而自觉积极主动地进行学习，才能转化为学生的品质与素养。可以在班里张贴古代名人的画像和书法家撰写的名言警句，在黑板报上专门开辟“民族文化一角”，以此来营造一种浓厚的文化氛围。还可以通过导语激趣，丰富传统文化知识。如《采薇》一课导入时问学生关于战争能联想到的成语有哪些，学生说出很多，如刀光剑影、血肉横飞、尸横遍野、狼烟四起、兵荒马乱、千疮百孔、满目疮痍等，再告诉学生本诗虽写战争，但没有硝烟，加入背景介绍，这样既铺垫蓄势导入新课，激发学生强烈的学习欲望，还增加了成语和历史方面的知识。
1.2 反复吟咏诵读，培养文学素养。文以载道，经典古诗文是中国优秀传统文化最好的载体。处世为人的哲学，修身、齐家、治国、平天下的道理都蕴含其中。著名的语言学家朱光潜先生曾经说过：“要培养孩子纯正的文学趣味，就要从读诗开始。”在诗歌教学中，让学生养成反复咏唱诗词的习惯，使他们更好地感知诗词的音乐美、建筑美、韵律美；通过指导学生掌握赏析诗歌的方法，进一步启发学生对诗词的审美情趣并强化他们的审美意识，引导他们品味诗词的意境美，体会到中国诗词质美意深、洗炼如金的妙处，感受中国文学的丰富多姿、包罗万象，培养学生的诗歌感悟能力和文学素养。学生在反复诵读的过程中为了读出味道会对诗词进行品味、鉴赏，如学生读辛弃疾的《水龙吟登建康赏心亭》时，读到“把吴钩看了，栏杆拍遍，无人会，登临意”一句时，读得太平淡。在了解了作者的处境及古人登高抒怀的习惯后，在读中感悟、在读中理解，学生才明白此处直抒胸臆，是因作者思潮澎湃心情激动，所以选用具有典型意义的动作，淋漓尽致地抒发自己报国无路、壮志难酬的悲愤。这样再读就可以把握好感情基调了。
1.3 挖掘教材内涵，提高人文素养。 在语文教材中，很多篇章，或真实生动地展现我们民族的优良传统，或热情讴歌我们民族的精神，或精彩地描绘美丽多娇的祖国山河，因此，在具体的语文教学活动中，教师可以充分发挥语文教材优势，进行传统文化的渗透。例如文言文，它是中国传统文化的重要组成部分，学好文言文，将有利于中国传统文化的传承。在教学的同时可以对教材内所蕴涵的中国传统文化的精粹加以挖掘。例如讲授《离骚》时引导学生学习屈原忧国忧民、献身理想的爱国情感；讲授《逍遥游》时引导学生理解庄子独善其身、不与黑暗势力同流合污的高洁情操；讲授《师说》时引导学生理解中国尊师重教的优良传统；讲授《游褒禅山记》时引导学生做任何事要有志向，不盲从，采取“深思慎取”的态度等。这样，学生在语文学习中，不单掌握一定的语文知识，而且在潜移默化中，感受到了传统文化的内涵，逐渐确立正确的世界观、人生观。
1.4 穿插民俗知识，领略民族文化。在语文教科书经典文本中，涉及民俗文化的内容众多，在教学过程中穿插这些民俗知识，可以让学生领略民族文化风情。例如很多文言文及诗词中涉及的“取名与冠字”、“送别习俗”以及“谦称、敬称”和语言避讳等知识，对了解我国传统文化很有帮助。例如《鸿门宴》中关于酒席宴饮中主客座次的排列也反映出古代中国特有的礼仪习俗。《林黛玉进贾府》中贾府对林黛玉的接待，反映了封建贵族家庭生活和人际交往活动中的礼仪礼节。还可以恰当有效地运用对联这种中华民族特有的文化样式进行教学，例如：用对联导入课文，介绍作家作品及时代背景；用对联来概括文本内容，评价文本人物；用对联来归纳分析文本的风格等等。这些民俗知识教师不讲，学生也能读懂文本，但是，如果学生忽略这些民俗文化，就不可能真正领略文本的内蕴美、文化美和民族精神美，而对于文本主题的认识或多或少会有些影响。因此，教师在阅读教学中，若能巧妙穿插这些民俗知识，有可能收到事半功倍的成效。
2. 利用课外语文活动，渗透传统文化 （1）开展形式多样的语文活动，是对语文课堂教学的有力补充，是学生增强素质另一途径。可以配合教学安排利用课余时间组织学生开展各种语文活动，如诗歌朗诵比赛，成语故事比赛，收集剪报，做手抄报，演讲和辩论等等。这些活动丰富学生的语文知识、技能，提高学生的素质，这使学生在潜移默化中得到思想熏陶，激发他们积极向上的情感。比如为了打造校园书香文化，笔者曾在所教班级举行过多次读书汇报会，同学们兴趣盎然、争先恐后谈论自己的阅读体验。有的说他读出了李白的浪漫、苏轼的旷达，有的说他读出了鲁迅的犀利、沈从文笔下《边城》里的人性美等等。像这种简易式阅读活动可以是班级性的，也可以是全校性的，内容可就某部书、某个人物，或作品中某一情节，引导学生展开讨论，这样既扩展了学生的语文学习视野，又推进了校园文化的建设。
（2）开设研究性学习，如： “《论语》对培养学生人文素养的价值探究”， “语文教学中的传统山水文化”， “语文教学中传统文化知识的引用”“对联在日常生活中的运用”等，增强学生自主学习能力的同时，拓宽知识面，使学生了解更多的传统文化。
关于战争的诗词范文第4篇
语文是小学教育中最不容忽视的环节之一，它不仅是小学生实际生活中的必备技能，更是学生进行其他科目学习的主要认知工具，而古诗词作为小学语文教学中不可或缺的一环，在提高学生人文素养与陶冶学生情操等方面尤为重要。但是现阶段小学语文古诗词教学仍存在许多误区，教师在古诗文的背诵与默写上花费过多时间，严重忽略古诗词特有的韵律美、意境美与哲理美，教学方法过于单一，严重阻碍了小学语文古诗词教学发展。小学语文教师需要改观传统教学方案，分析传统教学痛点，建立“让学引思”课堂，培养学生赏析词句、体会本质的技能，真正提高教学质量。本文结合教学实际，针对在新课改背景下如何提高小学语文古诗词教学质量提出相关建议，以期对其他小学语文教师有所启迪。
一、建立让学引思课堂
传统固化的课堂角色结构以及陈旧教学理念必然是小学语文古诗词教学的首要改革对象。传统小学语文古诗词课堂上教师过于强调自身作用，忽略了学生的主观能动性，严格、肃穆的教学形象无形中增加了师生距离，单调的教学方法将原本生机盎然的小学课堂转化为一座流水生产的工厂，枯燥的课堂氛围无法激发学生的学习欲望，长久以来不但遏制了学生学习积极性的发展，更无益于学生“爱学、会学、乐学”学习习惯的形成。在此问题背景下，语文教师重构课堂环境、建立“让学引思”式古诗词教学迫在眉睫。从字面理解来看，“让学引思”中的“让学”出自德国现代著名思想家、教育学家海德格尔的哲学思想，不同于其他在传统教学理念上进行修修改改的教学方法，“让学”直接对教学核心进行突破，将课堂的重心从教师转移到学生，以创造学生热爱的学习环境、培养学生学习兴趣为最终教学目标。“引思”即“引学”的前提，“引思”的核心在于教师使用合适的点拨、指点、启示等方法激发学生思考欲望，从而构建全新知识内容。通常让学引思理论将教学分为三个阶段：第一，课前布置趣味任务，引导学生主动学习；第二，课上丰富教学技巧，提高师生互动；第三，布置配套作业。例如在教学李白的《黄鹤楼送孟浩然之广陵》一诗时，笔者并不会采取传统先领读、后释义、最后背诵的教学方式，而是首先向学生布置搜集关于李白与孟浩然两人身份背景以及交集的任务，课上鼓励学生分享搜集到的内容、允许其他学生补充，继而通过一则介绍写作背景的短片创建学习情境，然后展开具体教学，最后布置默写作业。
二、创建古诗词情境
为解决传统小学语文古诗词教学方法单一、课堂气氛枯燥的痛点，语文教师必须摒弃传统“黑板粉笔”式的教学方法，善用电教设备引入情境教学模式。情境教学具体是指在教学进行时，教师根据教学内容结合实际生活与小学生性格特征，创建含有特定情感、以实物或活动作为核心的教学景象，以激起学生学习欲望、降低理解难度为主要手段，以帮助学生尽快进入学习状态为主要目的的教学方法。例如在教学唐代诗人吕岩的《牧童》一诗时，教师可以首先使用多媒体设备播放一曲轻快的短笛小调引起学生注意、布置教学气氛，然后使用言语引导学生：“现在同学们都坐在窗明几净的教室里学习听课，那么同学们有没有在想过一千年前的唐朝，如你一般大小的孩子都在做什么？”学生回答五花八门，教师接着讲：“许多贫苦人家的孩子都是在牛背上度过自己的童年，比学习环境我们是比他们富有，可是他们也有许多乐趣是你我不能享受的。例如辽阔的原野、信口乱吹的短笛、碧绿清澈的池塘，以及那一轮清净的明月，你们是否羡慕呢？”在激发起学生学习欲望后，于此情境下展开古诗详细教学。
三、运用语言技巧赏析词句
我国诗词文化源远流长、博大精深，诗词不仅是古人挥洒文采的工具，更是他们内心情感的寄托。所以教师在教授诗词所运用的语言技巧与写作章法之外，更应该培养学生赏析词句、体会诗词本质的技能。例如在教学唐朝著名边塞诗人王昌龄的《出塞》一诗时，教师可以引导学生体会首两句，来感受盛唐时期北方的战乱与战争的残酷，通过后两句帮助学生体会诗人报效祖国的爱国情怀。在教学《枫桥夜泊》一诗时，教师指导学生分析诗中描写的意象：“月亮落下、乌鸦啼叫、满城落霜、江边枫树、渔船小灯以及惆怅难眠的诗人”，去感受诗人科举落榜时遗憾苦闷的心情。在教学朱熹的《观书有感》一诗时，教师则主要教导学生发现其中的哲理：学习之道是必须不断积累、不断充实自己，才能保持自己的活力。
四、联系生活以帮助学生更好地理解古诗词
关于战争的诗词范文第5篇
华东师范大学出版社出版的《中国古代文学作品选（一）》和人民日报出版社出版的《中国古代文学作品选（一）》（题解），以及京华出版社出版的《唐诗三百首》，在讲析唐代诗人李商隐的诗歌《无题》（相见时难别亦难）的颈联“晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。”时，均认为诗作“诗人将笔锋从自身转向对方，从此处转向彼处，虚拟设想别离之后对方的相思情况，采用了古诗中常用的‘从对面写起’的笔法，即所谓‘心已驰神到彼，诗从对面飞来。’”将诗句理解“（对方）晓起揽镜，只担心因相思之苦而青春消逝、容颜憔悴；（对方）凉夜吟咏，也应因为心情悲愁而觉得月色凄寒、孤寂冷清。”认为“这样写，既写出了对方对诗人的灼灼思念，更曲折地表现出诗人对对方的一怀深情。既可收一石双鸟之效，又可见抒情婉曲之妙。”中学的教材亦沿袭上述注解。然而，围绕作品主题，笔者认为，上述对颈联的理解有不妥之处，现提出来，希望各位教育界同仁批评指正。
关于《无题》（相见时难别亦难）的主题，旧注家多说有具体政治寓意，现在多数人把它作为爱情诗对待，笔者也倾向这一说法。首联“相见时难别亦难，东风无力百花残。”平常之中见不朽，流传千古；颔联“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。”同样是古今传诵的名句，表达着至死不渝的绵邈深情；未句“篷山此去无多路，青鸟殷勤为探看。”在无望中流露出执着的希望与追求。以上三句确定了诗歌的爱情主题，而颈联“晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。”通过对作品主人公具体行状的描述，加深了绵绵情思。但是，笔者认为，作为动作的出发者，“揽镜”与“夜吟”并非指同一个人物，两种迥异的情态不会在同一个人物即“对方”身上表现出来。一场真挚缠绵的爱情，应当由两个人来共同完成，尤其是诗人（化身为诗作中的男主人公）通过写对方（诗中的女主人公）的具体情思来反映彼此之间真挚的感情，亦离不开对男主人公真诚感情的描写。以下试论析之。
首先，“晓镜”，晓起揽镜，顾镜怜影，“云鬓”，女子丰美如云的鬓发，将“晓镜但愁云鬓改”理解为“（对方，诗中的女主人公）晓起揽镜，只担心因相思之苦而青春消逝、容颜憔悴。”理通言顺；而“夜吟应觉月光寒”中的“吟”字，使我们不禁想起了李白的《月下独酌》，苏轼的《水调歌头》（明月几时有）。古代“吟”者，或为失意，或为思家，或为恋亲，或为怀友，或为抒情，或为言志，或为助兴，墨客骚人，舞文弄墨，吟者不一，但多作为男性的形象出现。女性教育在盛唐也只是作为点缀升平的象征，是少数人享有的权利，不可能大规模实行，女子“吟”的机会非常渺茫。
其次，关于本诗的主题，如前所叙，是抒发对恋人的思念之情，而女性对恋人思念的情态，在李白的《怨情》“美人卷珠帘，深坐颦蛾眉。但见泪痕湿，不知心恨谁。”和李清照的词《凤凰台上忆吹萧》“……生怕离怀别苦，多少事，欲说还休。……”等作品中，都是以一种含蓄和内隐的方式曲折地表现出来的。
第三，与岑参并称的盛唐著名的边塞诗人高适，其诗作笔力雄健，气势奔放。代表作《燕歌行》有云“铁衣远戍辛勤久，玉箸应啼别离后。城南欲断肠，征人蓟北空回首。”铁衣借指出征的战士，玉箸比喻思妇的眼泪，“远戍”“应啼”由战场写到了闺中；二句“城南欲断肠，征人蓟北空回首。”一反前句人物描写顺序，先写，次写征人，“欲断肠”“空回首”，通过对主公具体形状的描述，从战事转写征人及妻子的两地相思，幽怨缠绵，气氛悲凉，将真挚美好的感情与不息的战争联系在了一起，真实地再现了士卒在激烈的战争进程中内心情感的种种变化。
关于战争的诗词范文第6篇
关键词：初中历史 学习 兴趣
历史是一幅有血有肉的、丰富感人的画卷，是一部有抑有扬、激动人心的乐章。它所具有的社会功能是其他学科无法代替的。但在人们的传统观念中，历史是“副科”，不能引起学生的足够重视，以至一些学生的历史知识贫乏的可怜，闹出许多哭笑皆非的笑话。作为一名历史教师我深感责任重大，针对历史学科内容多、课时少、不被学生重视的具体困难，我从激发学生的兴趣入手，效果显著。下面谈谈我在教学中的一点体会。
一、优化导入，激发学生的好奇心
良好的开端是成功的一半，一节历史课如果有个良好的开头，将能抓住学生求知的心理，激发学生学习历史的兴趣，设计好导入至关重要，因此每节课我都精心设计导入。导入的方法多种多样，或以栩栩如生的描述再现远古生活百态，或以慷慨铿锵的警语归结旷古史训，或以奇谈轶事展现精妙世事。而选择那种导入，则需要根据课的内容而定。如讲《祖国境内的最早的人类》一课，我用“女娲抟土造人”导入，学生的注意力一下被吸引过来。讲“楚汉之争”时，我用歌曲导入，让学生欣赏歌曲《霸王别姬》片段，“我站在烈烈风中……问天下谁是英雄……”音乐渲染了一种悲壮的气氛，突现出项羽的英勇与豪迈，学生情绪高昂，被充分调动起来。讲“淝水之战”时，我从“投鞭断流”“草木皆兵”“风声鹤唳”，三个成语故事开始，这样有效的利用学生的知识迁移，较快的转移注意力，激发学生求知欲，好奇心，为正课铺设情境，创造气氛，课堂效果不言而喻。
二、以真情调动学生的真情，从情感上激发兴趣
课堂教学是一种沟通心灵的艺术，教师要做到“寓理于情”，必需具有浓厚而真挚的情意，并将这种情境渗透和体现于教学中的语言、手势、眼神、体态上，才能避免枯燥、单调的说教，才能诱发学生的兴趣。在讲“班超经营西域”时，先讲了班超一些事迹，然后满怀深情的说“：同学们，当年班超投笔从戎，离开了繁华的京城，他8月离京，九月便与世长辞了。这就是班超为国慷慨捐躯的一生，他的英雄业绩，西域人民、中原人民乃至全中华民族是永远不应也不会忘记的。”全体同学通过教师情真意切的讲述，不仅听到，而且也能感觉到教师对班超的由衷的敬仰，就能从内心深处并法出对爱国者的钦佩的真实感情，从情感上激发学生对班超出使西域的历史意义有了深切的认识，从情感上激发学生的兴趣。
三、借诗入史，史情并茂
“文史不分家”，优秀的传统文学是我们讲述历史人物的重要依据之一。别具一格的咏史诗对历史倾注了多少深情与厚爱。我曾教过 《中国古代文学》，讲过很多的古代诗词，利用这个得天独厚的条件，我在历史课上大量引用古诗词，学生们很感兴趣。讲“官渡之战”时，介绍曹操时引用他的 《短歌行》 中“对酒当歌，人生几何……我有嘉宾，鼓瑟吹笙……周公吐哺，天下归心。”来表明他求贤若渴和建功利业的情怀。将“秦始皇”时引用李白的“秦王扫六合，虎视何雄哉！”的诗句，形象的展现了赢政千古一帝的风采。引诗入史，历史教学会增加诗情画意，学生在学历史的同时，也受到了文学熏陶与美育教育。
四、第二课堂，兴趣的延伸
拓展在第二课堂活动中我注意设计了一些学生感兴趣的活动。学生大多喜欢听故事，尤其是初中生，在讲《三国鼎立》一课前，我在二课活动开展了《三国故事》擂台赛，学生们从小说《三国演义》和其他一些史书中搜集材料，充分准备。诸葛亮的鞠躬尽瘁，曹操的求贤若渴，周瑜的妒火中烧……一个小时的时间随着三国人物的喜怒哀乐而飞逝，同学们意犹未尽，纷纷要求老师再延长一段时间。《三国故事》擂台赛充分调动了学生的积极性，也为讲《三国鼎立》一课奠定了基础。讲“佛教的传入”后，在二课活动中我们进行了“关于世界宗教”活动。学生多方搜集资料，访问回民同学，走访一些信仰基督教和佛教的人士，既获得了宗教知识，又解除了对宗教的神秘感。为他们树立正确的世界观、人生观奠定了基础。学生对这项活动十分感兴趣，他们做了许多关于世界三大宗教的知识卡片，和一些凑集材料心得。有的同学表示将来要报考民族大学，专门研究民族的信仰与民俗。其他的二课活动。浓化了学生的学习兴趣，进一步开阔了学生的视野，增强了学生分析问题的能力，丰富了他们的历史知识。
五、深挖教材，用丰富新颖的史料，引发好奇心
兴趣和好奇与求知欲关系密切，好奇心和求知欲能得到满足，兴趣就愈高。历史本身是一门丰富多彩，图文并茂，趣味性很强的学科，而教科书只是把知识点进行浓缩概括，如果教师照本宣科，书云亦云，学生一定会感到呆板单调不愿听下去。教师要满足学生的好奇心和求知欲，只有通过认真备课，广泛搜集资料，在教学过程中适当引用资料，说段趣闻，讲个故事，吟咏诗词，方能激发学生浓厚的学习兴趣和强烈求知欲，才能使师生情感融合一体。如讲“明末农民战争”的原因，教材只简单地概括为“宦官专权”，“土地集中”，“加派田赋”，“天灾严重”，但缺少史料论证，对学生很难有说服力，认识不到广大人民生活在水深火热之中的事实，培养不出 “哀民生之多艰”的阶级情感。因此，在这关键问题上，我补充《明史》“魏忠贤，肃宁人。少无赖，——入宫，—— 有宠。当之时，内外大权一归忠，——海内争望见献谄。”说明宦官专横跋扈，猖狂至极。引用杨嗣昌《钦奉上传疏》“近来田地尽归有力之家，—— 若夫贫民，本无立锥之地。”描述土地高度集中的现实。摘选《明季北略》片段，崇祯元年，陕北“一年无雨，草木枯焦，”百姓食尽蓬草，再剥树皮，剥光树皮，不得已食 “青草石”，结果腹胀下坠而死。有的地方甚至“炊人骨以为薪，煮人肉以为食。”有的地方出现“母烹其女”，“父子兄弟夫妻相食”和举家自尽的惨象。学生读罢史料，如身临其境，仿佛看到了黄土高坡上的累累白骨，依稀听到了孩子们哭爹喊娘的哀嚎声。这样，既抓住了重点又突破了难点，收到教书育人的良好效果。
通过以上多种手段的运用，学生在乐中求知，兴趣已被充分调动起来，对历史课的学习，已由被动变为了主动，对一些历史知识的记忆，已是“不思量，自难忘”了。
参考文献：
关于战争的诗词范文第7篇
关键词：清末民初；才德观；闺秀诗评
项目编号：国家社会科学基金一般项目“清末民初文学批评转型研究”（15BZW029）
中图分类号：I206.5 文献标识码：A 文章编号：1003-854X（2017）06-0074-06
批评的人格化一直是中国传统批评的显著特征，在闺秀诗评中表现得尤其鲜明，女性的才德观成为闺秀诗评汇聚的焦点。明中后期的闺秀诗评还注重女子才艺，清初的闺秀诗评承继其绪，宣讲节烈，但不废才艺，反映了异族统治下遗民的复杂心态。清乾嘉时期，江浙地区闺秀诗评相当活跃，以才艺为主，辅以妇德，道咸后闺秀诗评则多宣讲节烈，辅以才艺，甚至部分闺秀虽文字不传但以德或行立言。清末民初，闺秀诗评逐渐才德分离，以才艺为主。但是，这个分离经历了艰难复杂的过程，前期呈现出才德的离心性，后期因受外部因素的影响开始分离，其深层原因与社会的创变有关。才德偏重差异，引起闺秀诗评质野的变化，最终导致清末民初闺秀诗评的转型。
一、前期闺秀诗评：传统才德观的偏离
本文以1898年为界，将1840至1898年间的闺秀诗评称为前期闺秀诗评，1899至1920年代中期的闺秀诗评称为后期闺秀诗评。据蒋寅《清诗话考》记载，清代的闺秀诗话共有30多种，其中有13种只见著录，不见原著，现将前期闺秀诗评中能见原著且具有代表性的诗评著作列表如下：
如上表所示，早期各派闺秀诗评在女子才德问题上，均主张德才兼备。究其深层原因，批评家对女子才艺的肯定，与当时的学术有着紧密的联系。清季理学和经学交替控制着思想界，理学注重德，经学偏向礼，相较于理学的道学气，经学对人的规范相对宽松，经学家多重视女子的才艺，理学家多看重女子的道德，在末世的衰变中，经学与理学也开始相互融合。清代后期经学家阮元受时政的影响，不自觉地带有理学的倾向，同时代的梁章钜自小受理学传统的熏陶，后来走出闽川后受经学的影响颇深，当时多数士子虽主女子道德，但不废女子才艺。这种思想自然也反映到前期的闺秀诗评中，女子之才被女子之德所笼罩，道德律例在封建社会的各朝各代都是悬挂在女性上空寒光凛凛的利剑，只是各个时代因语境的不同而有所差异。但清中后期女性自主的意识已开始形成，她们有了自主言说的强烈愿望，联社吟诗，身处边缘却能另辟精神的乐土，才德的离心性已露出端倪。所谓才德的离心性，主要是指主体的才艺与道德倾向之间存在着不协调的状况。具体在闺秀诗评中，女性的“才”实际上包含着多方面，不仅是诗词写作的才能，还有书画方面的才艺，甚至还有算学方面的才学。但是，在封闭的社会中，女子固然要接受教育，关键是接受怎样的教育才是符合女德的。在清末民初闺秀诗评中，女子的才与德并非总是统一的，会随着世变逐渐显现出分离的倾向。前期的闺秀诗评普遍重妇德而不废才艺，但才德之间已开始出现裂缝，大部分诗评者在重德的前提下力主女子才艺，部分调和派闺秀诗评者表现出矛盾或游移的态度。
学者梁章钜的《闽川闺秀诗话》是前期闺秀诗评的代表，本文现将《闽川闺秀诗话》记载女子才德的具体情况列表如下：
根据上表所示，梁章钜的《闽川闺秀诗话》共收录103位闺秀（卷一和卷二所载闺秀“林琼玉”重复，现归入卷一），才德兼备的闺秀有26位，占总人数的比例为25%，纯以才艺显的闺秀有77位，占总人数的75%，可见清末学者梁章钜对于女子的才艺极为重视，但不废女德。
就目前的文献来看，“断裂”派闺秀诗评者首先提出女子才德之争的问题。清末淮山棣华园主人在《闺秀诗评》中引出女子的“才德之争”：
世称女子不宜有才，似也。然无才者尽贤
淑耶？衡州王仲景孝廉云：“女子以色胜才，
则可有可无耳。至于贤不贤，何系乎此？”石
生则云：“长于才者必有情，深于情者必有德，
似才不可少矣”①
棣华园主人虽然没有表态，但是他提出了一个极富争议的问题。清道咸之后，对于女子才德问题，保守派闺秀诗评者多持以德为主，辅以才艺学问。丁芸的《闽川闺秀诗话续编》多录节烈之作，并且有意识地将节妇烈女的绝命诗聚集于一处来点评，有的甚至只录其诗题，未见全诗，也有仅纪人纪言的，对于节操的坚守有抽象化的迹象。
对于女子的才德问题，调和派闺秀诗评者持论较为圆融，但也开始出现悖论。这一时期调和派闺秀诗评者沈善宝的《名媛诗话》就是一个较为突出的案例。《名媛诗话》记录了众多一门风雅的世家名媛，例如阳湖张家、庐陵柴家、湘潭郭家，也记录了闺秀吟诗结社的活动，例如，清中期的清溪诗社、清中后期的秋红吟社，还有不少名士俊彦家族中女眷的诗作，例如吴兰雪的妻女（妻蒋锦秋和次女吴小茶）、张船山的妻和妹（妻林佩环和妹张淑征）、蒋士铨之母钱守箴和龚自珍之母段钏等。我们从中可见清季闺秀热衷于诗歌创作的盛景。除此之外，沈善宝还在《名媛诗话》中著录了许多闺秀诗选和诗评著作，家刻的诗集或合集较多（如《碧城女弟子合刻》）。但多是大门富户为之，沈详加记录，为我们保存了许多历史文献，例如：汪讠刃庵的《闺秀撷芳集》（由其侧室两珠校对）、黄月辉和归素英编的《名闺诗选》、毛西河的《浙江闺秀诗》、王玉映的《名媛诗纬》、方仲贤和方孟式编的《古今宫闺诗史》（分正邪二集。方氏姊妹俱早寡，年八十余还往来商量文学）、恽珍浦编《国朝闺秀正始集》、李月樵和曾静香编的《国朝闺秀集》、汪端编《明诗初集》《明诗续集》、杨蕊渊辑《闺秀古今诗话》等，另有《国朝闺秀百家诗抄》、《十三名媛诗抄》，著者待考。
当时不仅名人热衷选闺秀诗，而且闺秀自身也开始有了自立自为意识，她们三五成群地合刻诗集，相互作序题词。在《名媛诗话》中，沈善宝所选的诗多为闺中唱酬之作，诸多闺秀以单句传世，也有以全首诗词为人所称颂的。沈善宝在诗学上秉持性灵说，肯定女子才艺，偏重风人之诗，她对于诗言志的理解，偏向诗与人性情的关系，而非风教之旨，“诗言志，读其诗可识其人之性情”，因此，沈善宝所选的诗作自然清新，情感真挚。随园女弟子的诗作也多清丽自然，但沈录之很少，对于随园女弟子的合集及集会活动也鲜有提起，只是略略点评了其代表性的女诗人（孙碧梧、吴珊珊、席佩兰、金纤纤、张玉珍、戴兰英），首写孙云凤，并推崇她为“随园弟子之翘楚”，其余闺秀则只字未提，对于袁派闺秀诗群没有作为整体加以评述。与此相反，沈善宝对于陈文述周围的女诗人多有赞赏（吴藻、张襄、陈的女眷文静玉、管湘玉和汪端等），尤其对于汪端论诗甚为钦佩，沈善宝还邀请陈文述为之作序。袁陈二人同为提携奖励闺秀的开明士子，沈善宝为何要厚此薄彼呢？显在的原因在于，沈是陈碧城的女弟子，沈对于陈派更为熟悉，通过闺中好友许云林的关系，她结识了当时陈及其周围的诸多闺秀，对陈派闺秀诗群详述也在情理之中；究其深层的原因，当时士林对于随园的孟浪轻诞多有微词，沈善宝特意避嫌之，故略录而已。据《随园诗话》记载，随园老人和他的女弟子曾在西湖举行三次雅集，盛况空前。嘉庆元年，他编写《随园女弟子诗》刊行，6卷本，选录了28名女弟子的诗作，多巧心慧质，自然天成。这些均遭到当时理学家的非议。沈善宝所处的嘉道年间多强调以德治国，重视妇德，奖彰节烈，沈不免受时代的局限，在其《名媛诗话》中多录节烈之事，甚至有些闺秀纯粹以德显而诗作不传，并在书中附录了曹大家的《女诫》和汪雅安的《闺训》。作为女性诗评者，尤其是作为处于男权占主导的封建专制社会中的女性批评者，因外在的因素，沈善宝在具体的批评实践中并没有将自己的诗学观贯穿始终，诗话中的矛盾则显露出她有偏离传统女性才德观的潜在倾向。
与沈善宝相反，调和派闺秀诗评的男性批评者梁章钜本秉持程朱理学，后逐渐接受经学的熏陶，开始融合二者，故而对于女子的才德表现出圆融的态度，而非像沈善宝那般犹豫矛盾，其《闽川闺秀诗话》既彰节烈，又赏才艺，但对于前者在钦佩同时也开始有所游移，如劝止亡友之妻激烈的节烈行为。梁章钜是当时比较开明的士人，对于女子吟诗持中性立场，并偏向激赏态度，如钦佩堂妹梁韵书的诗才并让她为他所著的《闽川闺秀诗话》作序，善意地揶揄儿媳杨皋逞才吟诗结交诗友之行，可见其女性的才德观甚为开通，女才与女德并重，有偏向女子才艺的倾向。
当然沈梁二人在诗话中所呈现出的差异，也表明了在男权占主导的封建专制社会中男女诗评者的不同的应对机制。女性诗评者小心谨慎，大多收敛个性，在附和主流话语中传一己之声音，故而那尚未说出的才是真正所要表达的，有时不得不曲折地潜隐在其字里行间中，在理学的安全盔甲下跳跃的是书写性灵的魂灵，在退守边缘中有着超脱的淡然，但在这份淡然里又暗含着不甘和抗争。与之相反，男性诗评者则在保持男性诗文正统的主宰地位的前提下，对于闺秀诗作给予品评，以显示诗教风雅的门风，不无某种优越感的夸耀之嫌。
二、后期闺秀诗评：才与德逐渐分离
1899至1920年代中期的闺秀诗评，我们将之称为后期闺秀诗评，形式多样，不仅有诗话、论诗诗，也有较为严谨的学术专著，不仅有家刻本和坊刻本，也有知名书局排印本，现将能见原著且具有代表性的后期闺秀诗评的著作列表如下：
如上表所示，后期的闺秀诗评已开始接受女子才艺为主的思想，部分闺秀诗评者甚至以才为本。我们以南社社员金燕的《香奁诗话》为例，将其所载女子才德情况统计如下：
由上表所示，南社社员金燕的《香奁诗话》共记载闺秀61人，所载有才之女（纯粹以才学或才艺显）共有55人，占总人数的90%，诗话中所载才德兼备（既录其诗作，又赞其美德）有3人，占总人数的5%，诗话中所载无德无才之女有3人，占总人数的5%，可见金燕这位南社社员在其诗话中更重女子才艺，女才与女德开始分离。
在后期的闺秀诗评中，女才与女德呈现出逐渐分离的倾向，在当时保守势力仍占主导的社会中，这一分离无疑是相当艰难的。清末民初整个社会环境中保守势力占据主导地位。当时的妇女杂志激进与保守兼容并包，多刊宣扬节烈之文，挽女教之衰退。庞树柏的《清代女记》以宫闱第一、节烈第二来分类撰写，每一位闺秀后附“记者曰”式的评语，宣扬志节，表彰节烈。陈左明瑛的《孝感朱烈女》，著文的目的即在于“足以发潜德之幽光且足以风励薄俗”②，陈氏借朱烈女殉夫自尽之事对于当时女界的新潮之风颇有微词，“近日顽陋士夫，谈及我女学界多有不满意之语气，其意以为今之女学生皆采取西方新学说，蔑视中国旧礼教旧道德若土芥者，嗟乎，我烈女朱友云女士宁非女校中人耶，何以大节凛然若是，其烈耶，呜呼荣也，亦非我孝感一邑之光荣也，亦非我全国女学界之光荣也，是我中华古国对于世界之光荣也。幸记者有以表彰之，呜呼”③。萧蜕的《庞景贞女士小传》赞孀妇庞女士虽接受新式教育但不忘传统，开篇大发议论，“世变日亟，典维欲绝，袭域外之粗迹而其本根，举凡道俗成化之具，决旧藩而更之，然其所谓教育者，将似学而非学，所谓材者，亦似人而非人，而女子之奇袤谲觚，尤有甚者焉……吾观今之教育而深滋盅桑及观景贞之行而悟人材不与世推移，必藉国学为干，然非J识孤怀，远欲崇德，恶能毅然不惑，确然特操有至是者。”庞氏苦学为文，认为“中国科学不如西邻，而礼教过之，深嫉近世女界鲁莽浮浪之弊，谓女子平等之权利在人人有常识，人人能自立，贵具普通知识，非空言参政可得也。犹寄语同学姊妹努力向学，无染时习”④。潘毅远在《黄烈妇传》中借烈妇之行对于时世大发感叹，“近世自由之说，腾于闺阁，甚有以节烈事乖违人道，烈妇能以一死振末俗，卓卓奇行，有足为儒林道者”⑤。慧生的《妇女道德之维持论》论证严密，见解深刻，“学可以新，要以道德为归，方有利于家国，始足以发扬女界之精神。古之妇女，其学以礼为本，而以言辞工艺为辅。哲人垂教，殆有深心，今也欲反其道而行，妇女之学转尚言辞工艺而薄礼防，故道德日堕而为世所诟病”⑥。上述文章反映了当时保守势力反感于西学东渐，立足传统文化筑起新的万里长城，竭力以女德挽救颓变的世风的努力。
不同于保守派思想的封闭，当时各派开明人士针对妇女解放问题展开激烈的探讨。与刘伯明在安庆的演讲均以《女子问题》为题，否定旧的女教，而刘伯明维护传统女教。在演讲中主张女子走出家门发展自己的才能，破除良妻贤母主义，“如果不打破这种学说，只是养成良妻贤母，实在不行，我们要使女子发展天才，决不能叫她永远须在家里头。”⑦ 在讲演中将道德中性化，强调的是公德而非私德，所以女性要有“先驱者的责任”，“一人如此，可以波及全体的”；对于女子的，也不是教条化地加以强化，而是认为“是因男女间情感浓厚，不愿意再及第三者身上。依新道德讲，男女都应该讲”⑧。刘伯明的讲演则坚持良妻贤母主义，赞赏女性的“慈爱”。二人持论一偏激一温和，可以看到新旧两派在女性观上的差异，但这种差异并非完全对立，还是存在一致之处，均是以人文精神来关照女子问题。宛扬在《男子方面的妇女解放》一文中说：“在家长专制的家族制度下面，妇人和小儿，不啻是家长的私有物和奴隶，有服从他，侍奉他的义务，所以他们不许发挥他个性的自由，贡献社会的文化，享受文明的结果。”⑨ 将女性解放的障碍归结到私有制下的家族制，认识到女子的解放更需要男性的大力理解和支持。后期闺秀诗评中女子的才与德开始分离，正是与当时这些开明人士冲破礼教的藩篱竭力提倡女性解放思想有关。
对于这一时期闺秀诗评中女子才与德的分离，时人对西方女性观的译介也起到了推波助澜之功，这恰恰是保守派所深恶痛绝的。根据Patrick Geddes 和J. Arthur Thomson晌唤淌诤现的《两性论》，佩章译出论文《两性间的道德关系》，主张既富道德又具有人性的两性关系，认为“两性应有相同的道德标准。男人应该和女子一般地自制，尽守。从生理学上的研究，已经证明这种办法对于生理毫无碍处”，并提出新伦理，即“使教育上不隔男女而施教育”。西方女性解放思想的引入，无疑加速了女子德与才的分离。除此之外，对于西方文艺的译介，尤其是对当时擅长文艺的西洋女子的推崇，更是让国人大开眼界。当时高君珊女士译介了《泰西列女传》，列举了 “用全付精神，竭其一生脑力以成此书”的作家斯土活女士（斯托夫人）、“不以荣辱而易其素，昕夕勤学”的天文学家密且儿女士、“视美术为余之世界为余之性命”的画家蓬乃儿女士、“倜傥不羁，襟怀坦坦”的作家及克逊女士等，视野开阔，识解高超，虽然未完全脱离注重身世为人的套路，但已将西方女性文艺的景观介绍给国人。半禅的《美国近世女文学家小史》介绍了白南铁、华敦、狄兰、恩叟敦四位女作家，在开篇盛赞美国女性文学，“文学上之能力，男女初无二致，故男女在文学界，可处平等地位……美国女权，自昔称强，故女子文学，尤为卓绝。如施吐活夫人之黑奴吁天录，其势力且能制造南北战争之历史。十九世纪以还，妇女以文才称者，项背相望，其造诣之深远，著述之宏富，且过须眉而上之，可谓盛矣。爰撮其近世一般女文学家之言行，著于篇，资吾华闺秀之观感焉”⑩。介绍西方文艺女杰的译文将女子的才艺居于至高无上的地位，对当时的国人影响颇深。
清末民初开明人士锐意革新，正是在他们的持续不断的奋进中，女性的才德观在这一时期的女性诗评中开始有所改观。虽然这些只是影响后期闺秀诗评的外部因素，却是关键性的因素。我们除从外部因素考察后期闺秀诗评外，也需要从内部加以甄别。在后期闺秀诗评中，男女批评者对于女子才德的态度存在着微妙的差异，女性批评者皆主张才德兼备，男性批评者意见不甚统一。
清末陈芸的《小黛轩论诗诗》是保守派闺秀诗评的代表性著作，也是继沈善宝的《名媛诗话》之后闺秀评闺秀诗的专著，由陈氏姐妹及其母薛绍徽合力完成，陈芸作论诗诗，陈荭为之作注，薛绍徽校点。《小黛轩论诗诗》的著述本旨主要为了挽女德之衰（这也是陈著中唯一的议论，却是题眼），故而注解中多有诸如“殉难”、“守贞”、“孝亲”、“苦节”之类评断，但也不废女子才艺。陈著以德为本，才艺为辅，陈氏姐妹作闺秀诗评并非完全自觉的写作行为，实际上乃其母薛绍徽的遗愿。“嗣而家慈顾而喜曰：‘吾将扶病而起，修《女文苑》一书，既以尔所述者为目，选列诸家名作，并附以尔之所谓无可附丽者，庶免挂一漏万，顾此失彼，致付诸荒烟蔓草湮没也’”{11}。陈荭的陈述则更为明了， “荭思先慈尝言，‘自闻清迄今，闺秀之诗文词可录者约三千余家’，今姊此书所录二百二十一首，所括共千余家，意所遗必多，倘他日如有所得，当作续篇，补姊未完之绪，或演椤杜文苑》，以成先慈之志，庶几上慰母、姊在天之灵于万一也”{12}。可见，《小黛轩论诗诗》的批评旨趣来自陈芸之母薛绍徽，薛的遗愿是要修《女文苑》，《小黛轩论诗诗》仅是其系统写作过程中的一部分。薛绍徽是清末女学士和翻译家，曾积极参与维新派在上海办女校和女报等活动，属于当时女界较为开明的人士。尤其值得一提的是，她曾与丈夫陈寿彭合译法国作家凡尔纳的科幻小说《八十日环游记》，可见她当时也受到西方文艺的影响（夫家陈寿彭与陈季同弟兄俩曾游学或出使东西洋诸国）。清末女界历来多为《列女传》作注，有着明显的列女情结，先后就有王照园的《列女传补注》、梁端的《列女传校注》和萧道管的《列女传集注》三种专著，为世所重。受其母薛绍徽影响，陈氏姊妹的《小黛轩论诗诗》最终旨意乃是修《女文苑》，可见已开始偏离了重德的主流话语。
另外，《小黛轩论诗诗》是闺秀以文艺与学术兼顾的形式进行闺秀诗评的开创型的批评专著。清末保守派闺秀诗评具有先紧后松的特点，前期学理性强，后期由雅入俗，别开生面，陈芸的《小黛轩论诗诗》以批评体例取胜，开拓了闺秀诗评的新局面，同时也展现了后期女性闺秀诗评者的才学（更确切地说是德艺双馨，因陈芸本身就以孝亲著称）。众所周知，最先采用论诗诗这种批评形式的是杜甫，其《论诗绝句》广为流传，元遗山发展了论诗诗的批评形式，女子仿效男子也开始做论诗诗，但都是断章短制。就目前的资料来看，陈芸是最早真正专力去写关于闺秀诗作的论诗诗并结集出版的女性诗评者，故而在闺秀诗评的形式上其开创之功不可磨灭。《小黛轩论诗诗》分为上下两卷，以七言绝句的形式总共写了 220首论诗诗（上卷为100首，下卷为120首）。虽名为论诗诗，实际上“其间大半意在传人传集，有清一代文献十罗八九”，将闺秀加以归类再联系其生平及诗作加以串联，再嵌入诗句，间有评判，真正对于诗艺的点评着墨不多，这一缺憾在注解中加以有限的弥补，注解中录有个别诗句，尤其是论诗诗中所涉及的诗句，间或有评论点缀。在《小黛轩论诗诗》中，论诗诗与注是双生花并妍开，相得益彰。
民初调和派闺秀诗评者施淑仪（女），倾十年之功撰写《清代闺秀诗人征略》，开始以闺秀的才为本，辅之以德。施著共十卷（在易顺鼎的序中言为八卷，可能成书初稿为八卷，后增补修改扩充至十卷），补遗一卷，书末附有四角号码人名索引。施著收录了自顺治到光绪的1600多名闺秀（明末的闺秀存活到清初也会有录入），大致按时代先后顺序排列。虽然采用征略的形式，但是她的纯文学史观开始形成，正如她在凡例中所言：“是编偏重文艺，凡诗文词赋书画考证之属有一艺专长足当闺秀之目者皆录之。”{13} “恽氏正始集以黄忠端祁忠敏殉节前朝不录蔡商两夫人诗，不知著述乃个人之事，与夫无与，两夫人能以文学美术传世，不为两公忠节所掩，正女界绝大光荣，且恽氏采黄梨洲母姚淑人诗，梨洲之父终端公尊素殉阉难前于漳浦山阴二十年，淑人年辈也远在蔡商之前，于体例亦未为画一。恽氏当日未明男女平权之理，以为妇人从夫自不当选，今既认女子亦具独立人格，故仍从甄录。”{14} 肯定女性的独立地位，为女子才艺立传，但也不废妇德。清末，施淑仪曾任崇明尚志女校校长，以诗才著称，也属当时女界开明人士，从她的具体批评实践看，施著已将力主女子才艺的批评旨趣落实到批评实践中，这是在《小黛轩论诗诗》的基础上大大推进了一步。
对于女子的才德问题，各派男性的闺秀诗评者不甚统一，但也呈现出较为开阔的视野。王蕴章的《燃脂余韵》的收录原则甚严，“惟节烈之作，广为甄采，匪云有裨阴教，庶几少挽颓风”{15}，其女性的才德观甚为保守，重女子之德甚于女子之才，但对于有些不甚科学的愚忠之举诸如割肉疗亲予以质疑。瘦鹃的《闺秀丛话》更是以人为主，多纪人纪事，高扬女教，认为忠孝节烈足称吾国女界之光，并且也收录了不少品格高尚的西方女性入诗话。保守派的男性诗评者论及闺秀诗作表现出以德为本，以才为辅的立场。与男性的保守派闺秀诗评不同，男性的调和派闺秀诗评普遍以才为先，成就颇为显著。部分诗评者开始为整体的妇女诗词作史（重女才），而非单纯地为列女作传或以正邪之分来为闺秀诗词作史（重女德），也非大多数的男性所著闺秀诗话仅为风雅的点缀（不离异性的窥视和玩赏的嫌疑），以新旧结合的学术专著体例，力图提升整体妇女诗词的历史地位。民初谢无量的《中国妇女文学史》可看作中国妇女诗歌通史专著（以诗词为尊），品评女性诗歌（上至宫廷闺秀诗词，下至平民闺秀诗词甚至妓诗词），并引录女性诗评，如李易安的词论、方维仪的《宫闱诗史》和梁小玉的《女史》等，李易安的词论用专章评介之。谢在此书中还考证了“五言诗源于妇女”的观点，多方举证加以证实（但简化了考证的程序，并没有连篇累牍地大动干戈）。梁乙真的《清代妇女文学史》承袭谢无量的《中国妇女文学史》，同样以诗词为尊，谢著只写到明末，而梁著接续之，可看作断代的女性诗歌史专著，只是在体例上更为完善，开始采用新式标点，前有序言三篇，书末附“清末妇女著作字表”和“本书人名索隐表”（以笔画为序），“清末妇女著作字表”甚为详备，参考书目繁多（清代的诗词话、诗集、序跋、随笔、传记和地方文献），章节的设置甚为合理，学术专著的体制渐成。梁选诗的原则是“去凡俗”，仍旧是杂文学体系，但在文学史观上又有纯文学的萌芽，如评恽珍浦的《国朝闺秀正始集》主张个体写作与时政背景隔离，此点与施淑仪在《清代闺秀诗人征略》中所论相同。此时梁著的杂文学体系开始感受时代语境中女性解放思想风潮的影响，在书中好发议论，不时对于女性的处境加以感叹。著者不论是对于忠贞节烈之论，还是对于女子教育问题之议，对于女性的关注似乎超过女性诗歌本身，从广阔的视角关注女性进而点评其诗作，将评人与评诗相统一，将外部批评与内部批评相结合。对于秋瑾的品评，他不仅仅停留在具体的诗词字句的赏析上，由其“自能抒发其性灵”生发开去，认同何震“人治钳制女学”的观点，扩展为“此序非但论秋瑾诗词切中肯綮，即所论中国妇教之弊，亦显然若揭”{16}。
纵观清末民初闺秀诗评，女性的才德问题是其争论的焦点。前期的闺秀诗评普遍重妇德但不废才艺，即使“断裂”派的诗评者也是如此，但才德之间已开始出现裂缝，部分的诗评者（主要在调和派中）已表现出矛盾或游移的态度。维新变法之后的闺秀诗评中，才德之间开始有分离的迹象，后期的闺秀诗评已开始接受女子才艺为主的思想，开放的风气已经形成，部分闺秀诗评者完全以才为本。
注释：
① 淮山棣华园主人：《闺秀诗评》，《清代闺秀诗话丛刊》，凤凰出版社2010年版，第2306页。
②③ 陈左明瑛：《孝感朱烈女》，《妇女时报》1916年第19期。
④ 萧蜕：《庞景贞女士小传》，《妇女杂志》1915年第2期。
⑤ 潘毅远：《黄烈妇传》，《妇女杂志》1915年第5期。
⑥ 慧生：《妇女道德之维持论》，《妇女时报》1917年第5期。
⑦⑧ ：《女子问题》，《妇女杂志》1922年第5期。
⑨ 宛扬：《男子方面的妇女解放》，《妇女杂志》1920年第7期。
⑩ 半禅：《美国近世女文学家小史》，《妇女杂志》1921年第2期。
{11}{12} 陈芸：《小黛轩论诗诗》，《清代闺秀诗话丛刊》，凤凰出版社2010年版，第1520、1521页。
{13}{14} 施淑仪：《清代闺秀诗人征略》，上海书店1987年版，第5、7页。
{15} 王蕴章：《燃脂余韵》，《清代闺秀诗话丛刊》，凤凰出版社2010年版，第627页。
关于战争的诗词范文第8篇
一、联系生活实际导入法
在具体教学与导语内容的设计中，应引导学生从现实生活的经历和体验出发，调动学生的生活积累，这易使学生产生共鸣，激发学习和探究地理的积极性.而且，用生活解读地理，既让学生感到亲切真实，又可降低一些抽象知识的难度。如在地球和地图的学习中，我是这样导人的：“同学们你们知道吗？日月星辰的东升西落正说明了地球白西向东白转：‘日’复一日、‘年’复一年却原来是白转和公转的周期。地球不停自转带来了昼夜的更替和不同地方的时间差异，因此你会感叹‘太阳每天都是新的’，你又不得不在深夜观看雅典奥运会冠军刘翔的精彩表演……”通过列举学生身边鲜活的事例和亲身体验，使学生对地球白转和公转这一难点由身边熟悉的感性认识引入到理性的探究，大大降低了学生抽象思维的坡度，既让学生产生了探究的兴趣又收到了化难为易的效果。因此，通过紧密联系生活实际，不仅可激发兴趣降低知识点难度，而且也使学生明白原来生活中蕴含有丰富的地理知识，“学习地理对生活有用，对终身发展有用”，从而将对地理的兴趣转化为学习的动机。
二、读图导入法
关于地理学科教学方面的地图、图画、图表较多，是地理学科的一大特点。活用这些素材可一举多得。如在讲“人类的居住地――聚落”这一节时，上课后，请『司学们打开课本P78看图4.16并判断A、B两张图片哪一个是城市哪一个是乡村？同学们很容易地就能判断出，从而使课堂气氛活跃起来。然后老师讲“无论是城市还是乡村都是我们今天要讲的聚落”板书：“人类的居住地――聚落”，顺利地转入了新课。诸如此类，课本上的彩图和各种图表都可以利用。也可以利用网络的优势，下载些相关的图片，制成课件。比如在讲《中东》这一节叫，上课后，首先问同学们喜欢看电视吗？同学们回答：“喜欢。”然后老师说：“我们在电视上经常看到有关战局的国际新闻报道，令天老师收集了一些资料和图片请同学们认真的看，看一下这些资料和图片主要提到了哪些国家？”同学们开始认真地看有关中东战争的资料和战争给人们所带来的灾难的图片，然后回答主要提到了哪些国家。老师再问：“看来伊朗、伊拉克、科威特这个地区战争不断，是世界上的热点地区，这个地区有个专门的名字，你知道它叫什么吗？”由此引出新课。
三、复习导入法
采用此法教学，能起到承上启下，温故知新的效果。也便于教师循序渐进地开展教学。这样不仅复习了上一章节的内容，而且又很自然地导入进了新课。由复习旧课导人新课是最常用的方法，有利于知识间的衔接。也符合学生学习知识由浅入深、循序渐进的认识规律。这种导入，要求教师在备课时要认真研究新、旧课之间地理知识的内在联系，使导语成为联系新旧知识点的桥梁和纽带，起承上启下，温故知新的作用，以达到最佳教学效果。提问复习和新课内容密切相关的已经学过的知识，一个或儿个问题就可以引起学生的积极思考，过渡到新课也十分自然。比如，学习完东半球其他的国家和地区后，要学习西半球的同家叫，提问：到目前为止，我们学习了哪些国家？同学们纷纷回答有：日本、印度、俄罗斯、澳大利业。再问：它们属于东半球的国家，还是西半球的国家？回答：东半球的国家。老师说：“对，这些国家都属于东半球的国家，从今天开始，我们将踏上西半球这片美丽而富饶的土地，透过美同和巴西，了解美洲的自然风貌经济特点和人们的生活风俗等。”由此引出第九章西半球的国家。在旧知识的基础上，导入到新内容。又如在讲“黄河”一节时，我是这样导入的：提问：“长江为什么是我国的第一大河？”由学生回答出长江的长度、流域面积、通过江口人海的年径流量均为全国首位。以后，又问：“黄河的情况怎么样？”学生几乎异口同声回答：“黄河是我同的第二大河。”教师抓住这一机会，指出“错了！（学生大吃一惊，引起注意）为什么呢？请大家把黄河的长度、流域面积和人海径流量与我国主要河流比较一下。”……顺理成章，转入讲授新课。
四、激疑导入法
古人云：“学起于思，思源于疑”、“疑者，觉悟之机也”，亚里士多德也曾说过：“思维白疑问和惊奇始”。激疑导人就是抓住学生的好奇心强这一心理，在教学过程中为引入某疑难问题或一节课的难点而设置的。采用这种导人语，可以激发学生的求知欲，能收到很好的课堂效果。但设疑有一定讲究，提出的问题要匠心独具，具有独创性、科学性、规范性。如果教师在课前就紧扣教学内容设置悬念，提出疑问，且语调、语势、语音都很讲究，能紧紧抓住学生的好奇心，无疑，将为下面的学习打下良好的铺垫。比如，在学习“海陆变迁”这一节时，我是这样引入的，你知道吗？（1）我国地理工作者在喜马拉雅山考察叫发现了海洋生物化石。（2）人们在福建深沪湾海底发现古森林遗迹。（3）在印度的海底发现了城市。（4）日本国多火山、多地震.你知道这是为什么吗？这一导人不仅激发他们的兴趣，而且培养他们敢于质疑的能力。带有启发性的设问可以激起学生渴求新知识的强烈愿望。教学中教师的主要任务就是启发、引导和帮助学生将新知识融会到原有的认知结构中，从而达到内化、重新构建新的认知结构，激发学生潜能，使学生处于积极思维的状态中，以此来培养能力。