儿童画教案范文精选

摘要：一直以来，在小学美术中，水墨画都是一个必不可少的教学环节，通过水墨画的学习，可以提高学生的审美能力以及想象能力。然而，以往的水墨画教学手段单一，教学设备落后，往往会出现走过场的现象，学生尽管上过美工课，却不能灵活应用自己学到的知识来创作有个性的作品，从而难以达到教学的根本目的。所以，在新课改背景下，不少学校都十分重视水墨画的教学工作。在本文中，笔者主要是以青蛙这个水墨画的教学为实例，全面分析在教学过程中可能会遇到的一些常见问题，并最后总结今后关于水墨画教学的改进意见，为提高效果效果提供有用的建议。

关键词：儿童；水墨画；青蛙；教学案例

中国分类号：G613.6

1.案例背景

美工课一直是幼师专业极为重要的一门课程，而作为技能课，课堂练习的效果直接影响到学生对教学内容的掌握。因此，课堂练习需要让学生能充分掌握练习的内容和步骤。而对于教师来讲，课堂上只能在最少的时间完成最有效的示范，不能占用过多学生的时间。这样就带来了一个问题：教师的示范无法让所有学生掌握练习要求，而个别指导毕竟时间有限，无法解决全部学生在练习中的问题。学生的数量和对学习知识的渴求与教师的精力出现了矛盾，这就经常导致我们美术技能课上有学生在练习时“瞎画”，课后作业不能按要求完成。

针对这个问题，姚老师在本次公开课上做了一个尝试，课前的精心准备是否能够让课堂效果达到预期的目标呢？能不能够解决一直困扰我们美工老师在技能课上的矛盾呢？

2.案例呈现

按照正常的上课流程，姚老师在理论知识的新授完成后进行了儿童水墨青蛙的示范，然后要求学生自己开始练习。这时候，明显有一部分学生还呆呆地看着老师，一副云里雾里的样子，显然是将老师的示范过程有所遗忘，无从下手。对于这个现象，姚老师早就有准备，说道：“大家在画的时候可以看一下PPT上的视频。”学生一听，都充满好奇地抬头看，原来那是姚老师课前就已经录下来的一段青蛙水墨画绘画步骤的视频，由于老师在视频中和现场示范画的是一样动态的青蛙，学生一下就回忆出来绘画的步骤。这时，学生的学习热情和动力被激发出来，原来略有“迷茫”的同学也开始准备工具材料，跟着视频一起画。显然姚老师在课前准备的视频起到了非常有效的效果，老师能够有充足的时间对个别问题较大的学生进行辅导。练习了一段时间，甚至有同学举手展示自己的作品，说：“看，老师，我画比您好！”“非常好，这位同学已经可以把青蛙画得活灵活现了呢。”姚老师的表扬让班级学生顿时“砸开了锅”，纷纷要展示自己的作品，或有更加投入的练习，争取能够赶上同学。

水墨画是我们中国传统的国画艺术之一。水墨画融诗、书、画、印为一体，代表了一个国家、一个民族的文化修养和内涵，是我们中华民族的国之瑰宝和骄傲，是中国传统文化的精华，它博大精深，文化内涵深厚，让幼儿从小接触，学习有利于培养学生对中国民族传统文化的热爱情感，也是水墨画传承与发展的重要途径。它用笔简练概括，作画迅速，形象生动，是幼儿非常喜爱和易接受的。但水墨画教学在幼儿园这一个环节中相对薄弱水墨画技法丰富，幼儿脑的功能虽然不断趋向成熟，小肌肉运动暂时联系也日趋协调，但神经系统的发育还不完善。教幼儿学作水墨画，不仅能激发幼儿的情感和美感，而且还能锻炼幼儿手腕的灵活性。是培养幼儿的观察、审美、思维、创造等方面能力的一个重要手段。

(概要)

1、指导幼儿运用正确的握笔方法；

2、引导幼儿仔细观察，多看实物，了解作画对象的外形特征、颜色等；

3、教幼儿一些简单的运笔方法；

4、如何构图；

1、教幼儿学画水墨画，首先要教幼儿掌握正确的握笔姿势。为了让幼儿更好地掌握执笔方法，初教时我是用以下方法指导孩子们的，“左手拿起毛笔，右手伸出大拇指，放在衣服第二颗纽扣上，指甲朝里，向前推，二哥哥压过来，三哥哥中指碰过来，四弟弟顶出来，大哥哥在二哥哥下面。”但效果一般，孩子们记不住，因为太繁琐了，于是我又编了一首儿歌让孩子们边念边执笔："一指按住笔，二指三指勾住笔，四指顶住笔，五指靠在底（从拇指到小指按顺序为一指、二指、三指、四指、五指）。"此外，还可向幼儿简单地介绍一些水墨画的工具和材料，如：纸张、笔墨、颜料等。

2、引导幼儿仔细观察、日常生活中多看实物，了解作画对象的外形特性、颜色等，选材也很重要，要选择幼儿喜欢的、经常接触的实物进行教学。如：常吃的水果、蔬菜和小动物等，很受孩子们的欢迎。

摘要：绘画是儿童十分钟爱的表达方式，它是儿童表达情绪、情感，对事物理解的一种方式。符合儿童心理健康的绘画教学活动，不仅能够发展和提高儿童的各种认知能力，还有助于家长和教师更好的了解儿童的内心世界。

关键词：儿童绘画；心理健康；绘画教学

一、引言

儿童在绘画中所表现出来的各种特质可以为我们研究儿童心理提供帮助，在研究中，我们发现：儿童绘画作品的个性特征非常鲜明，他们常常把所见所闻，通过想象、自由涂鸦绘制出来，有时他们的作品不免让人觉得有无厘头的意味，但却直接真实的反映儿童的思维与内心世界。作为家长、老师，我们要如何正确深入的理解儿童绘画作品中的语言、正确处理儿童绘画中反映的儿童心理与绘画教学的关系。

二、符合儿童心理健康发展的绘画教学

符合儿童心理健康的儿童绘画教学是《义务教育美术课程标准》（2011年版）中的要求，我从事课外美术活动有4-5年时间，在指导儿童绘画中，我接触到了大量的儿童绘画作品，在教学过程中，孩子们天马行空般的想法，常常使我改变自己的教学计划，孩子们信手涂鸦的作品也常常让我发现许多有意思但又有些不理解的东西。因此，我想尝试着研究儿童绘画与儿童心理的关系，遵循儿童绘画发展规律，探讨出符合儿童心理健康发展的儿童绘画教学计划。

三、绘画与儿童心理的关系

国外学者鲁宾提出，为了有效地运用绘画来进行交流，重要的是必须要明确如何看，看什么，找什么看以及如何找到现象以外的意义。儿童的绘画作品是孩子表达世界的方式，每一个年龄阶段的孩子他们都有属于自己看世界的方式，了解儿童绘画的形式，在一定程度上能够帮助我们更好地把握儿童的心理健康状态。儿童的绘画作品最初都是以基本的形式组成的，这些形式包括线条、构图、阴影和颜色。比如：不同的线给人的感觉不一样，垂直的线我们常常感觉庄严、正直；自由的线给人流畅、优美生动的感觉。

中图分类号：G632 文献标识码：B 文章编号：1002-7661（2016）11-042-01

随着素质教育的深入，儿童画也越来越受到社会的关注。由于各种各样的原因，对儿童画的评价也是众说纷纭，莫衷一是。简单地说儿童画是一种由儿童创造的特殊的绘画形式，只有儿童创作出来的才叫儿童画，成人画的就不是了。因为儿童作画的特征是自然、不规律、幼稚、发自内心的感受，画出来的东西有趣、不造作。而成人思想成熟，绘画作品反而无法达到儿童那种天真无邪的纯朴境界。如何培养孩子学习儿童画也成为广大家长关心的一个话题。

一、学习儿童画的目的

学习儿童画最重要的一点是为了培养创造力、想象力、观察能力以及审美能力，其次是培养孩子的动手动脑能力和耐心。前提是要对儿童画要有兴趣，兴趣是最好的老师。早期的儿童美术教育，多将提高审美修养、激发绘画潜能、培养绘画人才作为培训宗旨，即“为画而学”的教育观。近年来，随着国外儿童美术教育观的渗入、影响，随着教育界实施素质教育口号的提出，“为画而学”的教育观受到了强烈的冲击。目前，教育界、美术界比较普遍的观点认为学习绘画技巧、绘画形式不应是儿童培训的主要目的，儿童画培训应将培养和提高儿童的多种能力，如，观察能力、思考能力、记忆能力、分析能力、联想能力和创造能力作为根本宗旨。为了实现这一宗旨，要求教学者必须改变培养小画家的教学思维，要求教学者将过去的重画面形式转变为现在的重训练过程，要求教学者应充分利用多种手段、多种素材和多种方法，来满足孩子的需求。特别在训练形式上，要求教师应充分考虑儿童的心理、生理特点，力求多样性、新颖性，让孩子在培训的全过程中，充分体味到寓教于玩的乐趣。

二、如何培养儿童的想象力

想象力是发自儿童心灵的闪光，不可因为天真幼稚、不合常理而责怪。儿童画中的想象力的方式是全方位的。儿童画中的观察生活可以想象，内容情节可以想象，物体形象可以想象，图案可以想象，色彩也可以想象。

1、生活与想象

儿童学画要学会留心观察生活中的事物，体会生活中的特点和变化，并把观察到的东西加以联想，这是生活与想象。

儿童简笔画教学内容的设置要注意与整个教学结构自然连贯、课堂教学组织严密，儿童年龄、生理、心理与班级的特点突出，教学时间分配合理恰当。教学方法要有利于激发儿童兴趣，有利于儿童智力的发展。儿童心理学告诉我们：幼儿阶段幼儿的思维形式主要是形象思维。在幼儿课堂教学中，教师若能根据授课内容需要运用简洁、洗练的绘画语言来辅助教学，这对提高幼儿的学习兴趣，促进知识的吸收和转化，开发幼儿的智力，培养幼儿的能力将起到重要作用。简笔画作为教师的一种形象化教学手段，在幼儿教育、教学中已得到广泛地应用。现在社会上有关儿童简笔画的说法褒贬不一，一些人认为儿童简笔画就是“依样画葫芦”，扼杀了儿童的创造性。其实在中等职业学校幼儿教育专业《美术》教材中，简笔画内容在绘画基础必修课中占有重要的地位，也是儿童美术教学的重要内容。“简笔画”是本世纪产生的新美术概念，具有独特地绘画风格特点。教师在教授儿童简笔画时，就得明确：简笔画教学不是简单模拟客观形象的教学，也不是公式化、概念化组合物象的教学，而是绘画形象创造的一种教学活动。在简笔画教学中，要想取得较好的效果就应灵活运用多种教学方法。

一、兴趣法

在简笔画教学中可运用符合儿童心理特点的创设情景，如表演、故事等，迅速激发幼儿学习简笔画的兴趣，从而引导他们到绘画活动中来。如在讲授生动的人物动态时，要使幼儿理解生动的人物动态就要通过描绘人物的各种动作来反映人的喜、怒、哀、乐的情绪活动，它是简笔人物画的“语言”。在一次教学中，我给幼儿示范了一段哑剧，然后要求幼儿根据我的表演，说出每个动作所代表的具体内容，我“趁热打铁”在黑板上画出一组简笔连环画，并与幼儿共同命题。

二、普遍调查，确定幼儿学习目标。

课堂教学的起点准确定位，能够保障不同层次的幼儿都能得到应有的训练。面对学习起点落差较大的儿童，最好的办法便是“面向全体、循序渐进、因材施教”。“面向全体”首先要求老师对各个层次的幼儿进行详细的了解，做到心中有数，制定详细的教学目标；“循序渐进”要求老师根据儿童的身心特点采用小步子、小分量、逐渐提高的教学方法对幼儿制定相应的教学目标，最后根据幼儿能力真正有效地做到“因材施教”。

三、把握方法，准确连点。

在强化握笔、坐姿的准确性同时更以连点为重心，将连点分解为：两点连线、三点连线、四点连线、十以内点的连线、二十以内点的连线。

两点的连线又从图案的变化；位置的变化；线条的变化设计为一个系列，分解及整合这一系列的内容。分解便是将这些内容进行单一设计，进行训练。例如：图案的变化，在设计单元时先分解练习，从幼儿身边的事物开始如草莓、苹果等食物逐渐到动物、人物、植物、交通工具等图案，进行相应的变化练习；位置的变化则是从距离的长短及空间位置的变化来设计单元。例如：“小兔钻山洞”中距离的长短的变化从在山洞边上开始――稍远离山洞――远距离钻山洞一直将练习的纸张撑满为止，然后又从山洞这边跑到山洞的另一边（或上面、下面）进行空间位置的训练；线条的变化从直线开始训练――稍有弧度线的训练――弧度加大、加多训练――曲线训练――走迷宫的设计（从一个拐弯――两个拐弯等一直拐下去，从一目了然逐渐过渡到复杂图形来完成分解动作）。而整合便是将图案的变化、位置的变化、线条的变化这些内容融合起来进行知识技能的巩固。以“小兔钻山洞”为例的设计内容：①两只小兔距离较近，用直线连接；②两只小兔距离较远，用直线连接；③两只小兔距离较近，用大弧度曲线连接；④两只小兔距离较远，用大弧度曲线连接；⑤两只小兔距离较近，用小弧度曲连接；⑥两只小兔距离较远，用小弧度曲线连接；⑦小兔钻山洞，从左往右用直线画出；⑧小兔钻山洞，从左往右用曲线画出；⑨小兔钻山洞，从左往右用折线画出（线条从简单到复杂）；⑩走迷宫：小兔钻山洞。更便于幼儿知识技能的巩固。

创新教育是当今社会发展与进步的需求。但传统的美术教育方法单一，课程设置只重技能，忽略了艺术里更重要的元素--眼光、审美和创造力。从西方美术教育来看，为儿童提供自由绘画的机会，激发他们的想象力；使儿童在自己的艺术创造中得到快乐，发展他们多方面的创造能力。为此美术创新教育就应汲取东西方文化教育的精华，提倡让孩子在自由的王国里，自然地去表现他们的爱、恨、快乐……既有西方教育的开放式，重创意的教育思想，又贯穿了东方教育中重视基础技能训练的理念。

经过多年教学实验发现，学前儿童正处在想象发展比较快速的时期，绘画在促使儿童从无意想象过渡到有意想象，从再造想象过渡到创造想象中起着积极作用。所以对儿童创造潜力的挖掘与培训是我坚持实验的课题。

一、儿童创造潜力挖掘的有利因素

1、浓厚的兴趣是儿童创造潜力挖掘的源泉

儿童爱画画，在日常生活中，只要有机会，他们就会埋头作画，在纸上、在桌上、在床单上、在墙壁上……正是这浓厚的兴趣，使儿童在绘画中倾注了全部感情，发挥了他们的创造潜能。兴趣需要培养，儿童画的内容选择要注意兴趣性，可以与日常生活和游戏相结合。组织主题画。如：六一儿童节、游乐园、我帮妈妈大扫除……这些儿童熟悉的题材，能激发儿童的想象力，并画出内容丰富的作品。教师从中发现他们的意向和兴趣，探索能打动儿童心灵的题材，如"动物世界"、"海底奇观"、"遨游太空"、"灰太狼与喜羊羊"……等新奇多变的课题，特别能拓宽儿童的思路，使他们在绘画中充满喜悦。

经常性的儿童作品展，不仅使展出的作品的儿童受到鼓舞，对其他儿童也是一种启发和暗示，儿童在观摩中评价、学习、有利促进儿童想象力的发展。

2、必要的知识经验和观察是发展儿童创造力的基础

儿童绘画是通过对客观事物了解，反映出他们对事物天真的、直观的看法和想法，因此必要的丰富知识经验和敏锐的观察力，对儿童绘画中创造才能的发展起着积极的作用，主题画《动物世界》。绘画前，可参观动物园，观察各种动物的形态特征，生活习性让儿童与动物产生感情，《植物世界》观察花、草、树木、蔬菜、水果等形状特征、用途、生长必要条件等，《交通工具》幼儿观察天上、地上、水中的各种交通工具，知道它们的用途。儿童在绘画中，如果画面丰富，各种形象鲜明、结构合理，则反映其具有较丰富的想象力，画面单调反映儿童观察力弱，知识经验贫乏。因此教师要有意识地组织儿童观察自然，了解事物之间的相互关系，利用图示、图解语言，利用声、光、影、电脑等各种现代化艺术手段和媒体，从平面的、立体的、空间的全方位服务于教学，为儿童储备丰富的作画素材。

目前，世界上一些发达国家都在竞相探求形象思维。许多科学家开始研究实验一种均衡地运用在整个大脑的教学方法，他们认为绘画活动能起着协调大脑的平衡作用，形象思维的增强，能促进分析和推理能力的增强，特别是少儿通过早期绘画训练所获得的知识与经验，可以把智商提高百分之三十。 绘画是手、眼、脑三者密切配合协调发展的一种智能活动。通过绘画训练，可以使儿童的语言表达能力、注意力、记忆、思维、想象、情感意志等方面的心理品质得到不同程度的改善。使他们能动地领悟自然的美和生命的美。

儿童在没有学会使用文字以前，所表达的情感方式往往是图画，他们通过简单的线条、图形作为一种传达思想的方式，这就是所谓的“涂鸦期”。这些图形往往是一种自发的、充满想象力的形象，但随着年龄的增长、文字的使用而逐渐消失。如果这种想象力能得到很好的保持，将对儿童的成长学习有很大的帮助。我们都知道，想象力是创造力的源泉，发掘想象力实际就是发掘创造力，而简笔画可以辅助儿童涂鸦期发展，使自由动的方式转变为一种系统的学习方式，使涂鸦绘画得到深化、发展。儿童心理学告诉我们：幼儿阶段幼儿的思维形式主要是形象思维。在幼儿课堂教学中，教师若能根据授课内容需要运用简洁、洗练的绘画语言来辅助教学，这对提高幼儿的学习兴趣，促进知识的吸收和转化，开发幼儿的智力，培养幼儿的能力将起到重要作用。简笔画作为教师的一种形象化教学手段，在幼儿教育、教学中已得到广泛地应用。 现在社会上有关儿童简笔画的说法褒贬不一，一些人认为 儿童简笔画就是“依样画葫芦”，扼杀了儿童的创造性。其实在幼儿教育专业《美术》教材中，简笔画内容在绘画基础必修课中占有重要的地位，也是儿童美术教学的重要内容。“简笔画”是本世纪产生的新美术概念，具有独特地绘画风格特点。教师在教授儿童简笔画时，就得明确：简笔画教学不是简单摹拟客观形象的教学，也不是公式化、概念化组合物象的教学，而是绘画形象创造的一种教学活动。在简笔画教学中，要取得好的效果就应注意灵活运用多种教学方法。

一、兴趣法

在简笔画教学中可以运用符合儿童心理特点的创设情景，表演、故事等，迅速激发幼儿学习简笔画的兴趣，从而引导他们到绘画活动中来。如在讲授生动的人物动态时，要使幼儿理解生动的人物动态就是要通过描绘人物的各种动作来反映人的喜、怒、哀、乐的情绪活动，它是简笔人物画的“语言”。在一次教学中，我给幼儿示范了一段哑剧，然后要求幼儿根据我的表演，说出每个动作所代表的具体内容，我便“趁热打铁”地在黑板上画出一组简笔连环画，并与幼儿共同命题。

二、面向全体、循序渐进、因材施教

课堂教学的起点准确定位，能够保障不同层次的幼儿都得到应有的训练。面对学习起点落差较大的儿童，最积极的办法便是“面向全体、循序渐进、因材施教”。“面向全体”首先要求老师对各个层次的幼儿进行详细的了解，做到心中有数，制定详细的教学目标；“循序渐进”要求老师根据儿童的身心特点采用小步子、小分量、逐渐提高的教学方法对幼儿制定相应的教学目标，最后根据幼儿能力真正有效的做到“因材施教”。

三、教给学生方法

在强化握笔、坐姿的准确性同时更以连点为重心，将连点分解为：两点连线、三点连线、四点连线、十以内点的连线、二十以内点的连线。

摘要：作为美育的基础，我国学前美术教育在现阶段中存在两种互相矛盾的情况：受素质教育理念影响的年轻教师过分强调表现儿童的自由创作性而忽视必要技法的传授。受我国传统幼教教学方法影响的中年教师则过分强调技能的传授，忽视儿童的自由表达。不论是哪一种情况都将在一定程度上脱离学生的需求，难以激发学生的学习兴趣，这不仅影响了美术教育功能的充分发挥，同时也制约着我国初级阶段的美术教育事业的发展。

为此，笔者经过对乌鲁木齐市几所幼儿园的绘画教学进行观察了解并反思学前美术教育活动的现状；通过对儿童思维进行直觉训练，从获得的研究结果来倡导解决这一矛盾的方法。

关键词：儿童教育；直觉思维；教学 绘画

古时的乌鲁木齐，是汉族中原文化、印度佛教文化、波斯――阿拉伯文化的汇集地，各地的文化在此流传、交汇、融合，历经千百年的时光积淀出非常丰厚的文化艺术。在这片热土上，前人已经深厚积淀的基础上，如果使古老的西域文化继续焕发新的光彩，就需要从基础美术教育上抓起。

新疆少数民族绘画理论内容丰富，绘画内容偏重表现富有生活气息的题材，用色上也保留着传统用色的习惯。古人习惯将黄、白、青等五色作为纯正色，通过各种组合获得不同的色相、明度、纯度的所有色彩。新疆少数民族绘画色彩就是在这五色的基础上分化出来的。除了在题材上具有独特风格之外，对造型的处理手法上也更为独特，多以线条、花纹来造型，表达意境。在构图上多采用散点头饰，允许视线的左右移动，追求“小中见大”“大中见小”。

一、利用直觉训练方法使儿童对少数民族艺术产生兴趣的教学设计

儿童对绘画的兴趣直接影响作用于绘画过程中的感知、表现表达及想象创造等多个环节。可以说，兴趣是幼儿参与绘画活动的前提，也是教师设计儿童美术教学所要围绕的中心。在绘画活动中如何激发儿童对绘画对象观察感知的兴趣，调动其多种感官积极参与活动，帮助儿童保持、建立持久的绘画兴趣，是我们当前应该首要研究的课题。

二、利用直觉训练设计的教学方案

摘 要：对儿童绘画中的情感表现进行了调查研究。针对调查过程中儿童绘画时情感的复杂性等问题，结合具体案例进行分析，并结合学前教育专业知识提出了一些有针对性的建议。此研究可以辐射到幼儿美术教学中，为幼儿教师培养幼儿提供有效的指导和帮助。

关键词：儿童绘画；绘画情感；情感表现

一、概念界定

1.儿童绘画

儿童绘画是在孩童时期，儿童对外部世界充满好奇，通过观察、想象，自由发挥，涂鸦或绘制出来的作品。儿童绘画的界定有两个层面的意思，一方面是指纯粹意义上的没有经过老师指导的完全出自儿童之手的图画；另一方面就是儿童在前面的基础上保持绘画兴趣，并在老师的指导下进行的绘画作品。

2.绘画情感

绘画情感是态度这一整体中的一部分，它与态度中的内向感受、意向具有协调一致性，是态度在生理上一种较复杂而又稳定的生理评价和体验。情感包括道德感和价值感两个方面，具体表现为爱情、亲情、友情、幸福、美感、厌恶等等。

3.情感表现

摘 要： 本文主要通过两个案例具体分析绘画教学活动中幼儿“说画”的现状及存在的不足，并提出一些改进意见。

关键词： 幼儿教育 “说画” 教育观念

一、绘画教学活动中幼儿“说画”的现状

（一）案例描述。在一次幼儿园绘画教学的参观活动中，老师在向学生展示“蝴蝶”的图片之后台下议论纷纷，每个学生都发表自己对蝴蝶的看法。小明说：“夏天到了，我们家的窗台上能看到蝴蝶，它有黑黑的翅膀，上面还有一些小点点。”琦琦说：“我经常在我妈妈的头发上看到它，它一闪一闪的，五颜六色。”每个小朋友都在争着描述自己看到的蝴蝶，但是老师认为这样打乱了教学秩序，一直在限制学生的发言，频繁地使用“大家安静”、“专心听老师讲课”的语句，使很多学生无法说出自己眼中的蝴蝶，“说画”活动到此为止。随后便开展了教学活动，描述一些黑板上蝴蝶的样子，并教学生具体的绘画步骤。这时，小明说：“老师，我见到的蝴蝶和黑板上的不一样。”小明的话语使大家产生共鸣，台下孩子又开始交流。老师立刻发表自己的言论：“大家都安静，认真听老师讲课，到时谁画的蝴蝶和老师的不一样，我就找谁。”本来又一次热烈的“说画”活动再一次被老师给压制下去了。在随后课堂绘画中，有的学生向老师反映自己不会画，老师便过去握着孩子的手，一笔一画地教孩子，让孩子按照老师的思路画。这位老师跟我说：“孩子年纪还小，不要奢求他能画得多好，只要动笔就行了，如这幅画三分之二都是我画的。”但一位学生跟老师说：“老师，我不会画，我不想画了。”而老师的回答是：“来幼儿园就是要学会画画，小朋友们都不要向他学习。”课堂结束后，那位学生没有画出蝴蝶，老师便在他的画纸上自己画了两只完整的蝴蝶。

（二）案例分析。通过以上案例描述不难发现我国目前幼儿园绘画教学活动中幼儿“说画”环节存在一些问题。

1.幼儿“说画”易受老师的压制

从案例可以看出，课堂开始之前，很多学生都表达了自己对蝴蝶的认识，并且进行描述，但都被老师的“安静”两个字给压制住了。在课堂开始的时候，鼓励儿童将自己看到的物体说出来，可以让老师清楚地知道每个孩子的兴趣爱好，便于教师调整本节课的开展方向，更好地激发儿童参与课堂的兴趣，使课堂气氛更活跃，同时儿童能学到更多绘画本领。而这些全被老师的“安静”两字破灭了，拦截孩子的“说画”。

2.教师对儿童“说画”理解错误