浅谈新课改下的高职美术鉴赏教学
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摘要：做好新课改下的高职美术鉴赏教学，应改变课堂结构，采用多种方式表达对美术作品的感受和理解；在教学方法上，搞好评价启发，让学生学会独立思考。
关键词：高职 新课改 美术鉴赏
当前新课改的理念已深入人心，学校的审美教育受到越来越多的重视。在新课程建设中，美术鉴赏在审美教育中发挥着越来越重要的作用。但受各种因素的制约，对美术鉴赏课的认识还存在一定不足，教学方法要进一步更新，笔者对新课改下的高职美术鉴赏教学进行一些思考。
一、多种方式并举表达感受和理解
1.传统的课堂结构应有所改变
传统的课堂结构是由“组织教学――检查知识――讲解新知识――巩固新知识――布置作业”等一系列环环相扣的环节组成的，这些组成环节中，都是在教师在指导下进行的。这种把教师作为高职美术教学的中心，重视教师教学过程的方法相对于应试教学有有效性，但对于高职来说，这种教学模式并不适应实践性强的高职美术教学。高职美术教学应积极构建学为主体的课堂教学结构，构建起“赏、问、议、讲、练”五个环节不断递进的课堂教学模式，发挥好学生在高职美术鉴赏中的主体作用。在这里，“问”是师生之间、生生之间的问；“赏”是高职美术教学中一个重要环节，通过赏可以提高学生的审美能力；“议”则是针对赏和学所发现的问题的积极讨论；“讲”，指的是教师针对性更强的总结；“练”，指的是要加强课堂练习，这是高职美术鉴赏中的一个重要环节，以此可以更好的提高鉴赏能力。
2.对美术作品的感受和理解应采用多种方式
美术鉴赏是综合运用感知、记忆、经验和知识，对美术作品进行欣赏体验，不断去获得一定的审美享受，从而可以更深层次把握好作品内涵的活动。传统的高职美术鉴赏教学中，更多的是把教师的讲授作为其主导方式。这种注重发挥教师作用的教学方式，往往是整堂课教师讲得头头是道，学生听起来却有些昏昏欲睡，没有兴趣。在欣赏的过程中由于是教师主导，学生很难有自己的机会对作品进行更深层次的感受，因此，教师要多种方式并举，发挥好学生的主导作用，积极开展美术鉴赏教学。在鉴赏过程中，要鼓励学生用语言讲述、进行表演等多种多样的方式表达出对作品的感受；鼓励学生在学习过程中，通过网络、图书馆查阅资料等调研作品背景；组织学生参加各种社会实践活动；让高职学生在美术鉴赏过程中更多地去运用好合作、探究等多种学习方式等，保证学生把各种学习措施落到细处。例如，在导入鉴赏新课上，笔者在教学方式上进行了创新，就收到了很好的学习效果。在讲到人物画的鉴赏这部分内容时，我在讲课的过程中，让两个学生到讲台上进行了面对面的写生，同学们都感觉很好，然后我把写生的一幅4尺大小的人物画挂在教室，学生从未看过如此大而且近距离观看的写意人物画，于是要学习这方面的知识的欲望就被不断激发出来了。在讲到玉器鉴赏这方面的内容，我就用完璧归赵的故事进行了课堂导入，在讲到青铜器艺术鉴赏这部分内容时，我就用“楚王问鼎”进行课堂导入，效果都不错，这样就为上好美术鉴赏课奠定了一个很好的扎实基础。
二、认真搞好评价启发
1.让学生学会独立思考、自主探索
在美术欣赏课中，动脑才是最重要的。教师宁愿看到学生鸦雀无声凝神苦思，也不愿意他们在老师安排好的活动里快乐地玩乐，没有任何的进步。《课程标准》指出“懂得美术鉴赏的基本方法，恰当使用美术术语(如形状、色彩、空间、材质等)……”“懂得”不等于不要专业。课堂需要“师生互动”，需要“参与”，重要的是“脑”动，是“脑”的参与。如果在“师生互动”的“愉悦”之后没有任何收获，这不是我们美术鉴赏课的教学目的。笔者认为，高职生学习能力较初中生大为提高，应着力培养高职生形成独立思考、自主探索的学习能力和习惯，具备这独立思考的能力，合作自然不成问题。所以教学中应采用以独立思考、自主探索学习为主，小组讨论合作为辅这样的教学方式。
2.在教学中搞好评价
启发评价是一种重要的教学评价手段。但是如果评价运用不得当，起不到让学生思考的作用，就不是好的评价。增强启发性，是一个非常好的评价方式。教师在教学中，要搞好启发，需要教师有渊博的知识。“子曰：不愤不启，不悱不发，举一隅不以三隅反，则不复也。”无论是赞扬、鼓励和批评，还是否定都是“愤”，作为高职教学而言，在美术鉴赏中，应更多地采用否定的态度，否定的目的就是引导思维更加发散，拓宽学生思考范围，更好地、有效地解决更多的问题。我们调动学生不断的想办法，进行怀疑、否定，正是在怀疑、否定的过程中，学生的思维也就被调动起来了。美术学科学习过程中的自由性很是适合培养学生发散思维。美术在一定程度上来说，可以说是一种视觉艺术，当学生在面对作品的时，更多地下意识地辨别作品画的是什么物体，相应的感受及表达就变得有些浮浅。高职学生在鉴赏过程中，教师应当启发学生不能将注意力更多的集中到作品表面，而要善于从多方位调动自己的经验去感受作品，品味作品。唯有如此，学生对美术作品的感受才会更加全面，有立体感。
同时，在美术鉴赏教学中，应注重学生学习方法和思维拓展的培养。在这里，我们应特别要强调两种能力：一是抽象与概括；二是对比与联系。如在讲抽象艺术时，可以对学生误用抽象一词，有些学生认为凡是非写实的绘画作品就是是抽象画，或者看不懂的作品都是抽象画，教师应首先从概念上解决这个问题，再让他们比较联系视觉上的抽象与具象的形态，然后因势指出抽象与概括是形成概念的思维过程和方法。这是学习做学问应该掌握的基本能力，即透过具体的个别事物，形成关于这类事物的普遍概念及规律。学习思维方法上，其实所有学科是基本相通的，应该让我们的学生学会举一反三。
教无定法，贵在得法。作为高职美术教师，我们要结合新课程的特点，不断去探讨、思考，主动大胆开展美术鉴赏教学，这是时代对我们的要求，也是新课改的要求。我们在高职美术鉴赏教学中，不仅要善于启发学生对作品的真实感受，而且还要积极思考，不断探索，用更多的鉴赏方法和途径将高职美术鉴赏教学水平提高到一个新的水平。
参考文献：
[1]海天.艺术概论.上海人民美术出版社，2007.
[2]全国教师教育课程资源专家委员会.美术课程标准研修（高职）.高等教育出版社，2007.