音乐新课标下关于音乐鉴赏课的研究
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【摘要】新的《音乐课程标准》中对音乐鉴赏的要求是，通过聆听和感受音乐及对音乐历史与文化的学习，培养学生的音乐审美能力和评价、判断能力，为终身学习音乐、享受音乐奠定基础。面对新的要求，必须改变多年以来形成的音乐欣赏教学弱于音乐表现教学的现实状况，提高感受与鉴赏教学的质量，发展学生的音乐感受与鉴赏能力，全面提高学生的音乐素养和人文修养。
【关键词】音乐课程标准 音乐鉴赏 主要措施
新世纪伊始，国家根据新的社会历史条件及更深入研究不同学科的认知规律，对基础教育进行了新的一轮改革，分别制定了义务教育与高中各科课程标准，《普通高中音乐课程标准》就是在这样一个大背景下出台的。在新的《音乐课程标准》中，音乐鉴赏是增进学生音乐文化素养的主要渠道，属于基础性的音乐课程。主要通过聆听和感受音乐及对音乐历史与文化的学习，培养学生的音乐审美能力和评价，判断能力，为终身学习音乐，享受音乐奠定基础。
新的音乐鉴赏的主要标准要有体验音乐的美，认识了解中外重要音乐家，理解音乐作品的音乐要素，认识了解中外重要音乐家，感受体验音乐的民族文化特征，了解中西音乐发展的简要历史，联系姊妹艺术及相关学科，对作品进行比较和评论等等。面对新的要求，结合教学实际，笔者粗浅提出几条建议和措施。
一、转变教师观念，树立以学生教育为核心的现代教育理念。
音乐教师要由“带着知识走向学生”转变为“引领学生探究新知”，新的音乐鉴赏课程目标强调对学生音乐兴趣爱好与音乐审美能力的培养，这就意味着音乐课堂要摒弃传统的以教师为中心的，封闭式的教学形式，在教学过程中要将过去重知识传授为主的教学方式，转变为以发展学生的音乐体验感受
培养学生的音乐兴趣，进而提高学生的音乐鉴赏能力的
人本主义教育方式。音乐鉴赏课中，音乐要素以及体裁题材、风格流派等音乐知识均应结合听赏音乐作品进行，没必要像上音乐理论课和音乐史一样详细讲述，应以整体的方式来体验音乐，使学生感受到音乐的魅力，产生情绪反应和情感体验，而不是支离破碎地讲授音乐的各种构成元素。以至于忽视了音乐艺术的审美特性，忽略学生的兴趣爱好及音乐情感的体验。此外，在教学中对学生思维上的引导要采用“求同与求异”并存的方法，鼓励学生思考与发表不同的意见。教师的鼓励会让每一个学生的个性获得充分发展。在欣赏音乐和表现音乐的过程中，每个人都可能有自己的情感体验和情感表达，应当允许学生对相同音乐有不同的理解和感受。只要学生所产生的心理反应是有道理的，而且的确引发出了符合其心情的联想与想象，教师就应给予认可。学生所富有的对音乐的强烈的好奇心、奇特的想象力、丰富的创造性，往往超出了人们的估计。音乐本身就是一种创造性的产物，人们欣赏音乐的同时也是进行再度创作活动。教师应该是学生音乐行为的欣赏者，实践证明，给学生一个能使想象自由驰骋的空间，会使教学收到意想不到的效果。
二、设置教学情境。强调学生体验音乐情绪和音乐情感的过程。
《新课标》中明确表述音乐教学过程应是完整而充分地体验音乐作品的过程。要启发学生在对音乐形态与音乐情感的积极体验中，充分展开联想与想象，爱护和鼓励学生在音乐体验中的独特见解。“强调体验音乐的过程，也就是强调学生个体独立品味音乐的过程，对音乐情绪情感过程的体验并用恰当的方式表达出来的过程。在听觉教学情境设置上，要求教师通过巧妙的教学设计，运用现代信息技术创设视听情景，使情景交融，激发学生的兴趣进入听觉审美体验。例如在音乐欣赏课《空山鸟语》中，运用多媒体辅助教学创造良好的听觉环境，以此强化学生的听觉体验：设计以”鸟鸣”为线索创造情境，通过自然美与艺术美这两种形态，重点落实在音乐美即音乐的聆听上。使学生体会到民族音乐的博大精深，体会到民族乐器的神奇精妙，从而增强民族自豪感。在情感教学情境设置上，要求创设以情育人的课堂情境，潜移默化地引起学生的情感共鸣，重温作曲家的心路历程，可以帮助学生进～步体会作品的音乐形态和思想内涵，激发他们积极乐观的生活态度和对音乐艺术的热爱。例如在运用多媒体欣赏《吉普赛之歌》，教师通过引导学生了解擅长歌舞的吉普赛民族是以游荡生活为特点，他们居无定所，到处流浪，常以卖艺、算卜为生。作者对吉普赛人的生活和性格有所了解，并寄予深切的同情。因此，他才能写出有时带有感伤，哀怨，有时也有热情，奔放的表现吉普赛民族性格特征的音乐，乐曲既渗透着悲哀和宿命的意识，又充满着坚韧顽强、放荡不羁的精神。
三、加强音乐与相关文化的联系。理解音乐内涵。
音乐艺术不是孤立存在的，它是和产生时代、历史背景以及各地区相关的文化紧密联系在一起的。正如音乐课程标准指出“音乐与相关文化是音乐课人文学科属性的集中体现，是增进学生文化素养的学习领域。它有助于扩大学生音乐文化视野，增进学生对音乐的体验与感受，提高学生音乐鉴赏，表现，创造以及艺术审美能力。”例如欣赏《胡桃夹子》、《天鹅湖》等舞剧时，可以讨论出，舞剧音乐是舞剧的重要组成部分之一，它在表现思想内容、发展戏剧情节、塑造人物形象及其性格上发挥着重要作用，正所谓“音乐是舞蹈的灵魂”；在欣赏小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》时，可以和语文知识相结合，由学生讲解诗词并听赏音乐作品，感受到音乐会使文学焕发出更有特色的美感；在欣赏《长征交响曲》和组歌《红军不怕远征难》时，再现了中国工农红军两万五千里长征的历史，在历史发展的每一个重要时刻都留下了音乐的声音；在欣赏阿宝的陕北民歌时，又可以总结出西北地区石山峥嵘，蓝天下是一望无垠的黄色土地，气候寒冷，人们为了生存必须向大自然作斗争，所以民歌的音调高亢，嘹亮。通过与其他艺术门类的结合，学生们会明白，无论是交响乐、协奏曲，还是歌剧、清唱剧，任何一个年代，任何一部音乐作品所塑造的艺术形象，都维系着某种文化。引导学生端正音乐学习的态度，领悟音乐艺术中蕴含着的丰富的文化价值，通过多角度的与各学科相联系，培养学生从相关文化的角度去鉴赏音乐的能力。
综上所述，我们更为深切地认识到，提高音乐鉴赏能力对丰富高中学生的知识内涵，成为高素质的人才，在今后的学习，生活，工作中有着不可忽视的巨大作用。在新课程标准的要求下，我们应转变教学理念，树立以“学生为本”的思想，创造切题的教学情境，注重情绪体验和情感的抒发，加强自身的专业素养，拓宽自己的知识面，将对学生的音乐鉴赏能力的培养与其它相关学科，相关文化联系起来，才能引导学生学会欣赏音乐，获得良好的音乐鉴赏能力，成为社会需要的全面合格的人才。