汪友棠“人面桃花相映红”姐妹壶与“羲之爱鹅”瓷板堵评议
开篇：润墨网以专业的文秘视角，为您筛选了一篇汪友棠“人面桃花相映红”姐妹壶与“羲之爱鹅”瓷板堵评议范文，如需获取更多写作素材，在线客服老师一对一协助。欢迎您的阅读与分享！
在与友人聊起汪友棠的瓷画艺术价值时，友人说，他多年前收藏了一对小瓷壶，是汪友棠的真品，哪天方便拿过来给我看看。他的话让我半信半疑，因为现在汪友棠的真品十分稀少，更谈不上一对完整器了。谁知上周一他真的拿来两个锦盒，打开盒子取出两把精致小壶让我过眼，更让我惊喜的是，这不但是汪友棠的真品，而且是他在他的鼎盛时期专门给人绘画的精心之作。
能见到晚清卓越瓷画家的作品并能上手欣赏我感到十分高兴，细细把玩之余对此壶的艺术特点更是十分惊叹。
这两把壶均呈马蹄型，高10公分，底直径8公分，最大周径27公分。全器是采用青花和浅降彩做为装饰，壶盖、口下方及壶底足处分别用青花带做为装饰，边饰均有描金（图1：“人面桃花相映红”姐妹壶）。壶的正面画的是桃树下一位容貌姣好的女子手拿香包，微目含羞地在想着心事（图2：“人面桃花相映红”姐妹壶局部观）。在画面左上角写有“柳村氏”字样（图3：汪友棠号“柳村氏”）。于壶嘴和壶把上分别书写青花“万”、“寿”二字。背面的题诗写：“人面桃花相映红时在幸E之仲秋月（1901年），仿仇十洲笔法，汪友棠写。”另一把壶上画的是一个同样容貌姣好的女子坐在树下，依石专心致志地看书的情景（图4：“人面桃花相映红”姐妹壶局部观），也是于壶嘴和壶把上分别写着“万”字和“寿”字，背面题诗写：“漫道读书男子事，而今已属女青山。时属于辛E仲秋（1901），汪友棠写，红押印。”（图5：“人面桃花相映红”姐妹壶背面题诗）。两把壶底部均有“修竹轩制”四字红印款识。全器瓷质细腻、光洁，配以浅降色十分可人，令人爱不释手。
壶上的画面“人面桃花相映红”的故事，出自唐朝《本事诗・情感》，说的是诗人崔护（音）《题都城南庄》，全诗是：“去年今日此门中，人面桃花相映红。人面不知何处去，桃花依旧笑春风。”说的是作者在清明时节游长安城南，路过村口口渴难耐，进村讨水喝，有一美貌女子送水给他饮用，并站在桃树下凝神伫立，作者心存感激，顿生好感。第二年春天，作者又来此地寻访，却不见旧时送水的女子，十分伤感，故题此诗借喻思念旧情之意。
另一壶的画面“漫道文章男子事”出自清代爱情言情小说《平山冷燕》第十六回，原句是：“一时才调一时怜，千古文章千古传，漫道文章男子事，而今已属女青山。”喻意作者不但赞颂这部小说的诗句，同时借画说话，见文生意，感叹社会在不断发展，如今的女子不再是那种“无德便是才”的标准了，女人同样也能诗词歌赋，写文章，参与社会活动了。从中可以看出两把小壶虽小，但在汪友棠的笔下却赋予了非常多的文化内涵，反映出他具有很高的文学修养、非常博学。因此，在他的其它作品中也是一样，不论器物大与小，一笔一划均生情，一瓷一板皆故事。
纵观汪友棠两把姐妹壶，结合我对汪友棠作品的研究和理解，有以下艺术特点和价值：
1.署“柳村氏”应是汪友棠的精品之作，具有较高的艺术欣赏价值和艺术价值。汪友棠主张多元化、自由化的创作空间，使绘画变成了一个无限丰富的、极具个性和时代感的创作。虽然他终生处于动荡不安的时代，可他仍然不断进行着创作和革新。全器从瓷质看胎土细致，清花发色沉稳，色彩艳而不俗，人物造型娇而不媚，秀而不纤，雍容华贵，娴静自然，毫无俗尘习气，颇具仇、华笔意，传统功底深厚。特别是在“人面桃花相映红”的画面左上角，写有“柳村氏”三字，并有红押章，“柳村氏”三字表明，这是汪友棠的精品得意之作，否则绝不会在画面上写有他的号。在我上手近十件汪友棠的浅降彩画作中，还没有一件小器同时署全名、堂号和他的号的。
2.汪友棠这两把姐妹壶可能是为祝寿用的定烧器。从流传作品上看，汪友棠擅长山水、人物、花卉、鸟兽，兼及书法，四体皆备、洒脱雅致。而且品种繁多，器物丰富且精致巧妙。从汪友棠姐妹壶的风格上看，很可能是为当时某个达官贵人家定烧之器，从壶把、壶嘴上的“万”字和“寿”字分析看，象是祝寿送给人家姐妹的寿礼，但是送给谁家的？送给什么人的？因无文字记载，现已无从可考了。但从汪友棠的制瓷风格看，绘画出一对十分精致的浅降彩姐妹壶，这里边一定有故事，保存到现在还完整无损的传世品，更是非常珍稀，已如凤毛麟角难得一见了。
3.这两把姐妹壶为研究汪友棠的艺术风格提供了实证。从艺术发展与创造上看，汪友棠虽学于程门，却与乃师清苍的风格相反，因此最难把握，极易流于甜媚，博采众长，达到清新高超的境界。汪友棠的山水得力于黄公望、沈石田、石溪等人；花鸟则师法元人、唐伯虎、山人、华秋岳、古风山人；人物则取法仇十洲、唐伯虎。他善于吸收消化，又富于变化，风格华丽而沉静，没有丝毫喧嚣浮躁的成分。这是后来的珠山八友们很难达到的。这对姐妹壶铭文中明确的写着“仿仇十洲笔意”，说明汪友棠是按照仇的画法来完成作品的，为进一步研究他的绘画风格提供了很好的实证。
“羲之爱鹅”瓷板堵
近得一小瓷板堵（用于枕头两头装饰用，与清晚常见的条屏上的瓷板不同的是周边有密集小孔，这是用来缝合、固定在枕头上用的）甚是喜爱，细细把玩，发现竟是汪友棠中晚期真品，观其画风并同其它作品比较，汪友棠的画技令人拍案叫绝，不愧是晚清一代大家，浅降彩、新粉彩的创史人之一。（图6：“羲之爱鹅”瓷板堵正面观）
此小瓷板堵长13公分，宽7公分，四周起牙，镀金边，边缘有密集小孔。画面突出王羲之读书后神情自若地伏在桥形书案观鹅，其表情凝重，若有所思。两只大白鹅东张西望，哦哦vv地欢叫，画面前上方绘出花架和一盆桃花，后方绘出一个方型灵壁石盆景，突出反映出主人的嗜好，把文人的生活情趣描绘的淅漓尽致（图7：“羲之爱鹅”瓷板堵局部观）。画面后方留白，署庚戌春（宣统二年）汪友棠作，下面一方红押印记（图8：“羲之爱鹅”瓷板堵款识）。整个画面虽然不大，但却突出一个主题，将羲之爱鹅和他的文人风骨烘托的炉火纯青。
“羲之爱鹅”是晚清到民国期间十分流行的画片。相传王羲之早年家境清贫，常靠卖字度日，一日他路过一个村庄，一群大白鹅迎面而来，他十分喜欢，就向主人索要，主人知道他写得一手好字，于是要以抄写经书换鹅，羲之欣然应允，换回大鹅，从此朝夕相伴，行影不离……汪友棠的作品不仅人物神态栩栩如生，那些富于变化的山石草木也充满了鲜活的生命感。作品色彩艳而不俗，造型娇而不媚，秀而不纤，雍容华贵，娴静自然，毫无俗尘习气，颇有华秋岳的笔意。他的作品不论大与小，皆有很深的文化内涵。