走出钢琴学习的误区

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【摘要】时代飞速发展，人们的物质生活水平发生了翻天覆地的变化，人们“精神食粮”的需求也日益旺盛，代表了当今精神文化发展的“艺术教育”已经深入人心，艺术是社会生活的反应，它能唤醒人们对生活的热爱、树立自信、激发个人潜能。因此，为了学习艺术，现在很多家长心甘情愿省吃俭用投资到孩子身上。在“艺术”的大家庭里，特别以“音乐”代表的美育已经深入人心，在音乐的学习中，器乐教学尤为重要，每个学习音乐的人必须接触它，器乐学习也是通向音乐殿堂的必经之路！目前市场上最为热门的器乐学习莫过于学习钢琴了。

【关键词】钢琴学习；误区；观念；考级

钢琴诞生于欧洲，已经几百年的历史了，学习钢琴的热度在中国有增无减，中国不仅成为全世界最大的钢琴制造企业，钢琴产量和学钢琴的孩子也居世界第一。钢琴有乐器之王之称，其音色优美、音域宽广、多声部织体渲染、综合表现极为丰富，这是任何一件其他乐器无与伦比的，因此一架钢琴可以替代一个乐队的说法是毫不夸张的！但要学好钢琴可不是一件很简单的事，并非一日之功它需要你长期刻苦、科学的训练才能够学好它。现在说说当今人们钢琴学习的一些误区 。

一、观念误区

很多家长花重金培养孩子学习钢琴，希望孩子在很短的时间取得明显的成效，这样的想法可以理解，但这在钢琴实际学习中是做不到的，家长望子成龙，急功近利的想法太过严重。

首先我们看看有关钢琴学习的一般知识吧，钢琴教学有专业教学与业余教学，专业教学主要是以培养钢琴专业钢琴演奏者与专业钢琴教师为目的的，业余教学主要是为满足社会各个层次的业余钢琴爱好者以及青少年儿童课余学习需要为目的的。可粗分两大板块，（一）功底类训练，功底类训练教材如《肖邦位置练习》、《哈农练指法》，最常用的教材就是《哈农练指法》了，此外不同调式的音阶、琶音、和弦的练习每天也必不可少。功底训练主要是在保持正确手型与双手放松的基础上训练手指的独立性与灵活性，但手指独立性与灵活性的训练不是一年两年可以达到目的的，如果想达到一定程度的独立性、灵活性恐怕给你十年的光景练习也不算多，世界顶级钢琴演奏家的功底训练恐怕10年20年训练的很司空见惯了。（二）视奏、技巧类训练，视奏类练习是一个循序渐进的过程，视奏练习并非简单的弹熟，每个练习曲里面都有相应的技术难度与技巧，如想熟练掌握这些不同技术技巧必须花费很多时间苦练巧练才能掌握。在钢琴教学过程中有系统的不同程度的钢琴视奏教材，如《小汤普生集》、《拜厄》、车尔尼作品《作品599》、《作品849》、《作品299》、车尔尼《作品740》、莫什科夫斯基《作品72》等练习曲，此外必须学习较为常见的复调作品如巴赫的《小步舞曲》、《小前奏曲》、《赋格》、《二部创意曲》、《三部创意曲》、《平均律钢琴曲》等，最后还要学习不同风格与程度的中外钢琴作品如《我的祖国》、《奏鸣曲》、《贝多芬奏鸣曲》、《肖邦作品》、《李斯特作品》等以及其他不同风格的钢琴演奏作品。如果孩子每天练琴1小时，平均每周学会2首练习曲，那么学完《拜厄》这本教程大概需要1年时间，当然如果是要熟练掌握整本教材估计时间更为慢长，加上平时基本功底的训练占据的时间，这样算下来学完《拜厄》这本最初级的教材所花时间差不多要2年了，如果孩子每天练琴时间不能保证或者三天打鱼两天晒网的话恐怕学完这本教材就不是两年的事了。试想如果系统学完以上列举的部分教材请各位算算需要花多少时间？因此，家长希望孩子一年半载甚至几个月、几天就打造出钢琴神童是极不现实的。

二、考级误区

目前社会上的钢琴考级是对业余钢琴学习的一种检测，一般家长对孩子的要求就是拿到最高级别的考级证书。我要在这里说一下的是钢琴考级并没有错，但是由于家长考级心切，也为了一张没有实际意义的考级证书、强烈要求老师早日取得证书，因此，作为老师就必须按照家长的逻辑思维授课，大家都知道，考级教材比较单一，而且比较死板，练习曲目固定，从负面上讲误人子弟。从专业角度来讲，考级的水准并不高，如果按照考级的思路学习钢琴的话，你永远学不会钢琴！每年暑假的“钢琴考级热”在中国大地持久不衰，数以千万计的琴童们在全国各地参加钢琴业余水平考级。然而，在这一片繁盛的景象背后，不难发现一些令人不安的现象与此并存，其中就有“盲目考级，追求拔高，只弹乐曲，忽略基本功练习”等。这些现象导致人们对钢琴学习产生了误点，令人心痛的是，不少学生甚至把这些误点视为重点，作为自己钢琴学习的努力奋斗目标，只弹考级曲和难度大的钢琴作品，而忽略了基本功练习。诸不知，要提高钢琴演奏水平，应注重夯实基本功的技术练习，盲目练琴中，不注重科学的练琴方法，不去了解所演奏作品的背景，也从不分析演奏作品的曲式结构，更不去领会作品的音乐风格及音乐内涵，这样弹琴又怎能去正确表现音乐呢？考级误区主要表现在以下几个方面；

1、盲目追求考级曲目.每年只练习难度大的考级规定作品，用来参加考级，这把艺术素质教育的兴趣培养变成了应试教育的功利性和目的性。

2、有家长错认为，教考级老师和琴行才是正规老师，正规机构，不教考级的都视为不正规，不敢将孩子托付于学琴。其实，现在社会上所有的考级机构都在考级证书上注有“社会业余水平钢琴考级”。很多家长在孩子学琴的前几节课就告诉老师，“我家孩子要在小学六年级前考完十级，初中就没时间学了，希望老师给我们抓紧时间学习考级曲目”实在诧异，为何非要冲着“考到十级”才来学琴呢？我国目前所有的钢琴考级都是对业余人士的一种考级制度。诚然，钢琴考级的地位是不可颠覆，影响深远的，考级能让孩子把规定的曲目有重点练习和较为深刻的研究，并能锻炼孩子背谱演奏的能力；考级也给孩子提供了上台锻炼的机会。考级从积极意义上来说确实可以作为衡量孩子钢琴演奏水平的标准，但切不可以超出自身的演奏范围能力之外，拔高考级。

三、学习误区

正确的姿势与良好的手型以及正确的触键是学好钢琴的前提，不掌握正确姿势，伤害身体。家长们绝大多数关注的是孩子能不能流利演奏一首曲目而并非关注孩子的坐姿、手姿等方面，后来很多因为方法不对以及过于激进导致身体状况出了问题，弹琴弹到患腱鞘炎，颈椎病、脊椎出现问题，有的甚至最后连饭碗拿起来就非常吃力。比如正确的手型还必须要在在双手放松的前提下保持，每个指关节保持抓物的稍弯曲状态，触键点必须使用手指头靠近指甲附近肌肉饱满的部位（大拇指除外），不能按琴键（指腹按键式弹奏是很多学生的通病），那么怎样走出学习误区呢？

1、拜师；学习钢琴的第一堂课极为重要，它是打开你学习钢琴的第一扇大门，这扇大门也许就确定了你将来是否是一个真正的钢琴演奏者，一旦入错了门，后果就很难预料。就拿手型与触键来说吧，非专业的老师不懂得这一些细节的训练与学习的，如果学生长此以往形成固定的错误手型、坐姿、触键，即使你所学的所谓程度再高也无济于事，要想实现钢琴技术突破是万万不能的，因为错误的手型限制了你的技术发展，实践证明纠正一个错误比学习一门新的技术要难上加难，所以拜师时必须关注钢琴老师的背景简历，比如老师是否出自专业类院校、老师之前是否从师的专业类老师、老师是否具有从业资格、老师的教学资历以及成就等等必须考量。

2、系统学习；首先，包括乐理及视唱等基础学习。乐理，从字面上理解，就是学习音乐的相关知识，乐理里面包含很多东西，包括音乐文学、钢琴文学以及每个不同时代音乐的风格特点等，对乐理有一定理解之后，融入自己的感受，才会产生有灵魂的音乐，系统的视唱训练可以有效提高学生的视奏能力，提高了学琴效率。其次，功底练习；每天必须正确训练手指功夫，如《哈农练指法》，看似简单，但要达到弹奏要求（比如弹奏时发音必须干净利落富有颗粒感）不花费功夫是不行的，还有琶音（如弹奏时必须流畅连贯利落）基础，不同调式的音阶、和弦的等练习。视奏类训练，即前面所阐述的相关系统学习教材，每天必须花时间正确的练习，每条练习曲里面的技术技巧必须完全解决，不留后遗症。再有，钢琴作品的学习；正确的学习钢琴作品会对演奏者起到事半功倍的效果。在这个活动中，演奏者首先要了解乐谱的背景，认真读谱再运用演奏技法，把前人用乐谱来表达情感的声音经验转化为富有表现力的情感音响，从音色，和声等各个方面进行正确的学习。必须正确理解作者乐思，每个乐句、段落的处理必须符合乐曲的要求.一部钢琴作品就是一部小说，首先你必须先去读懂它后才能真正演奏它。

综上所述，要学好钢琴首先必须树立正确的学习观念，要有科学的学习方法与态度，不能急功近利、拔苗助长；学好钢琴是一个漫长而持之以恒的过程，走出误区才会拥有美好的明天！