至纯·至真·至情·至美

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展览名称：王憨山艺术展

主办单位：中国美术馆、湖南省文学艺术界联合会、湖南省美术家协会、湖南省文史馆、娄底市人民政府

展览时间：2012年3月16日至3月29日

展览展厅：中国美术馆5号厅

展品数量：70件

“王憨山艺术展”集中展示了这位隐居僻壤，在乡间笔耕不辍的艺术家三十年来创作的花鸟画作品70件。就数量而论，这只是王憨山艺术世界的一部分，但却能很鲜明、很有份量地反映他的风格特征和学术追求。这些作品体现了画家对写意花鸟画艺术的探索实践，其浓厚的乡土气息给欣赏者带来了新的审美体验。展览举办之际，王憨山先生家属向中国美术馆捐赠他的作品40件，实现了艺术家把创作成果奉献国家和人民的遗愿，显现出为国家美术事业无私奉献的高尚品格。

20世纪40年代，进入新式美术院校的王憨山曾研习过素描写生，但他并没有坚持这种西式的习画模式。后来几经周折，他先后师从高希舜、潘天寿等先生，重新回到“中学为体、西学为用”的作画原则上。他后来确立了“二分写字、二分画画、六分读书”的创作信念，农村生活养成的朴素价值观和传统的老庄哲学成为他的创作源泉。

王憨山的写意花鸟画着重描绘乡村生活景致，乡间的花鸟虫鱼均可入画，画风简练淳朴，洋溢着泥土芳香。王憨山喜画鸡，在他笔下，既有昂首阔步的鸡，又有象征着富贵平安、吉祥如意的鸡，既有单只独立的鸡，又有相互依偎的鸡。它们都洋溢着蓬勃的生气，具有独特的审美意义。譬如他的《公鸡》，构图简洁，图绘一只体态敦实的公鸡，鸡冠饱满宽大，羽毛丰盈色彩鲜艳，眼睛炯炯有神，神态俊爽，若有所思。画面上还有“三重灯火五更鸡，正是男儿立志时”的诗句，这是画家对勤奋工作态度的肯定，也以此为座右铭激励着自己。《富贵吉祥》则重在描绘母鸡与小鸡间的亲密关系，表达出对美满家庭生活的良好祈愿。在《便觉春光四面来》中，绘有在紫藤下悠闲散步的几只公鸡，给人轻松惬意之感。王憨山的画作，总是传达着积极向上的生活态度和美好的愿景，全无苦涩、压抑之感，一切都是那么平淡实在，却又激动人心。

王憨山作品中的艺术形象，民间色彩浓郁，这与当下一些艺术家套用民间艺术元素作为创作手法大不同。王憨山的作品，从本体精神上更为直接地切入生活中，作品中的题跋诗句，也饶有生活趣味。这种“民间的”又可谓“生活化的”风格，是在乡土的滋养下开出的大写意艺术之花，体现了创作者饱满的热情，也反映出一种憨厚的、朴实的生活态度。王憨山的十二生肖系列作品，每幅作品中的动物形象都很有俏皮感，题跋也颇诙谐——既是对动物形象特征的生动描述，又结合每个动物的寓意，讲述了对生活的美好祈愿。12幅作品用笔、构图各异，但造型语言都很简练概括，走笔流畅洒脱，从中既可以看到王憨山对中国画形式语言的探索，又反映出艺术家对中国传统文化精神的理解和感悟。

王憨山的作品，也是诗书画印相结合的产物。虽在表现形式上他追求传统文人的审美趣味，但在情感诉求方面，他却并不似传统文人那般流露出抑郁无奈的消极情绪，也不像一些当代艺术家那样以艰涩的哲学化语言反思社会文化或思索人与社会关系。他通常习惯于表现朴素的田园生活情趣，画中的题诗，或引用古诗词，或转抄民间歌谣，均与画面形象相得益彰。他在作品《鱼为奔波始化龙》中描绘了一群逆江水而上的鱼儿，题跋语是“笋因落箨方成竹，鱼为奔波始化龙”。画中的鱼儿个个肥壮结实，画面上方硕大的那一条鱼，是经历艰辛脱颖而出的佼佼者。显然，画家意欲宣扬人要经历磨难才能成长的拼搏精神。在他的作品《庄周梦蝶》中，一只猫儿仰望着枝条上栖落的蝴蝶，伸出爪子想要捕捉它。画幅左侧，画家题诗“万事浮云过眼空，前人作画我相同。花花草草飞飞蝶，尽入庄周一梦中。”颇耐人寻味。

王憨山在画作中追寻白石老人的精神风范，试图以一种真切无遮蔽的心态描写农村的平凡生活景致，但在用笔墨表现农家生活时，同样来自乡村的两者又各异其趣：齐白石的绘画，是身在城市中回望和怀念乡村生活，而王憨山的绘画则扎根于乡土，从田园生活中自然生发出来；齐白石的绘画从精神性上讲更为纯化，而王憨山的绘画带着新鲜的泥土味道；齐白石的绘画，在挥洒中见精致，而王憨山的绘画重墨重色，画意古拙恬淡。

王憨山的写意花鸟画艺术，延展了中国写意花鸟画精神，丰富了20世纪写意花鸟画的百花园。经由画作，他将自身的乡村生活体验恰当地传达出来，展现了高度的艺术修养。王憨山的艺术价值，值得我们长久珍视。