动漫专业人才培养的探讨与研究

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摘 要：从动漫专业的人才需求分析、人才类型分析、动漫专业分析到人才培养的分析；综合阐述了动漫人才在当今社会的重要性和人才培养改革的紧迫性。只有符合市场规律，满足市场需求的，同时抓住机遇才能使动漫专业的发展得到有效的提高，培养的人才才能步入社会，创造价值。高校的动漫专业应该随着市场的脉搏，走可持续、循环的发展路线。

关键词：动漫；动漫专业；人才培养

1 动漫专业人才需求分析

中国的动漫产业刚刚起步，面临着人才培养和人才就业的双重尴尬：从产业角度看，由于未形成较好的产业链，产品出口少，动漫企业上规模的少，岗位少，动漫专业就业率低；从高校角度看，由于动漫教育是新兴学科，动漫人才的培养模式尚不完善，学科建设不健全，师资力量薄弱，不能培养出动漫企业所需的实用型人才，与社会需求严重脱节，成为目前出现尴尬局面的主要原因。学生未来的出路有两条：一是就业；二是创业。不论学生如何选择，学校都应该为他们提供知识和能力的培养。从动漫产业链来看，需要前期策划开发、中期管理制作、后期营销及周边产品延伸三大环节。动漫人才主要聚集于前两个环节，而且以中间环节为主。那么我们就有必要按照人才市场的需求培养出合格的动漫人才。

2 动漫人才培养类型分析

复合型动漫人才是市场经济体制下社会动漫产业急需的高端人才。

1、具有原创性思维、精通动漫领域软件的复合型人才。这类人才是在动漫艺术领域内部的复合型人才。在数字化的今天，不能有效运用计算机设备作为工具进行动漫产品创作与生产，将无法适应市场的需求。充分开发学生的原创性思维，使其明确动画的创作规律，运用电脑软件和硬件及其辅助设备，快速、精良地开发制造动漫产品是这类人才的主要培养目的。

2、具有原创性思维和动漫技能，同时又精通其他某一学科领域的基础理论和应用知识的复合型人才。这类人才是动漫领域与其他学科领域交叉的复合型人才。动画的适用范围是非常广泛的，它可以运用到国防、医学、建筑、旅游、工业品生产、教育等诸多行业。这类学生的培养就是要在掌握动漫规律的基础上，跨学科地掌握其他门类的知识，科学、准确、快速地以动漫为表现方式，以学科知识为内容，综合地表现某一领域的专业动画作品。

3、具有原创性思维和动漫技能，同时又具有良好的管理理论基础和技巧的复合型人才。这类人才是动漫艺术领域与管理领域交叉的复合型人才。未来动漫产业的发展不仅需要大量的技术专业人才，还需要大量的管理人才，这是我们必须要用前瞻性的眼光来看待的。如果不懂得动漫产业的规律而谈管理将是机械的管理，如果不懂管理而盲目地抓动漫产业将会是一盘散沙，不能形成产业化的规模。

3 高校动漫专业分析

动漫人才的培养教育过程，包括师资力量、课程设置、教学规划、制作实践等是一个相互联系、相互制约的系统工程。根据动漫人才应具有的知识、能力和素质等方面的要求，结合我国动漫产业发展前景与社会对动漫人才的需求，我国高等教育在培养动漫人才问题上应有以下几方面的考虑。

3.1 师资力量是动漫人才培养的首要条件

要发展动漫专业教育，首先应建立一支高水平的动漫教育师资队伍；其二是应不拘一格用人才，各种具有丰富动漫专业知识和实践经验的人才；其三是在现有师资队伍中挑选一批年轻教师送到国外专门学习动漫专业教育的好经验、好方法。另外，应从知识结构和实践经验等方面综合考虑师资的配置问题，可采取高校理论知识型、实验技能型和外聘专业经验丰富型的教师，组成专兼职结合的专业教师梯队，从理论知识、实验技能、专业经验等方面保证动漫人才教育的理论、实验和创新开发的系统性，以加快动漫专业人才的培养。

3.2 课程设置是动漫人才培养的关键

动漫人才培养课程设置是以就业为导向，与企业合作为机制， 这就实现了动漫人才职业教育在体制上的回归，企业积极主动承担动漫人才培养的责任和义务， 并建立促进企业参与动漫人才培养的利益补偿机制； 提高学校与企业合作的意识和能力， 并建立相应的合作渠道和平台，使政校企有机结合，三元互动，统筹协调，促进动漫专业人才培养的新局面，形成科学、有效、宏观的课程体系。

课程的内容应采用项目化教学，项目采用企业或市场的真实案例， 把实践知识、理论知识与实际应用情境结合在一起，反映企业和市场对人才质量与规格的要求。在动漫人才培养的项目课程开发中，其关键也是动慢工作过程知识的开发。通过项目教学法来实现的实施项目教学方法的关键，是设计和制定一个项目的工作任务行动导向作为一种教学方法， 更多的强调情境学习因为不同的职业及其工作情景各具特色， 所要求的综合职业能力表现方式也各具差异。通过项目化教学、情景合一的教学模式，提升团队协作的能力，最终实现学生的知识、技能、素质、合作、沟通等多方面的能力。

3.3 特色教学是动漫人才培养的重要环节

（1）建立以专业教师为主的工作室制教学模式。工作室制教学主要从事影视、动漫、动画、美工等领域的教学与实践。它以强调开放式、交互式、可调试式教学为特色，以视觉语言与数码影像艺术的系统性和民族文化的艺术性教学研究为重点，注重构建和营造开放式的教学与实践平台，积极促进国内外影视、动漫艺术与技术教学的交流，为学生提供丰富、直接、国际化的专业设计信息，组织学生积极参与设计实践，积累经验，培养具有思辨、创新及动漫市场策划与管理能力的动漫产业应用人才。

（2）建立以学生兴趣和专长为本的因材施教模式。学生在低年级可根据自己的兴趣与特长参与不同动漫专业教师带的不同方向的工作室培训，为高年级选择进入工作室学习做准备。学生进入高年级后，可结合自己的爱好和专业特长选择教师工作室或选择富有丰富实际经验的外聘专家学习，从而定下毕业创作、毕业论文和将来就业的发展方向。

4 动漫人才创造性思维培养分析

4.1 创造性思维在动漫专业人才培养中的必要性

动漫的本质就是创意性。创意即是具有独创性或突破性的点子、打破常规的具有新颖性和创造性的想法。对于动漫专业的学生而言，想法是否具有创意是关键。报考动漫专业的学生多数只是通过考前的辅导培训，学习基本的应试技法。他们的注意力大多集中在技法的训练上，而忽视了从根本上加强观察、联想、想象等思维能力的培养，也没有进行过系统的创造性思维的训练.这些对于他们今后创造性思维的形成是不利的。动漫专业的特点及其人才的现状决定了在大学阶段就要培养其创造性思维。

4.2 创造的心理品质的培养

创造的心理品质一般包括认识品质、情绪品质、意志品质、意识品质等方面。高校可以通过加强思想教育。使之树立正确的世界观、人生观和价值观，鼓励和支持进行创造性活动.激发他们的创造热情，从而发展他们的创造意识。

4.3 努力营造有效地氛围.培养人才的创新意识

适宜的气候和环境能极大地促进创造.营造良好的创新氛围和环境是培养创造性思维的必要条件。在教学过程中要创设问题情境，不断质疑，提出问题后要给出思考的时间，不能立即将答案和盘托出，提问要富有启发性、思考性，鼓励动漫人才进行发散思维，不必确定标准答案.不能质疑他们所提问题，要激发出创造性思维的碰撞与火花。在教学中要营造浓郁的创新氛围.培养动漫人才的创新意识。

总之、动漫专业人才的培养，需要通过市场分析，建立课程体系；需要不断加强与企业的深度合作，提升专业教师和兼职外聘教师的综合素质和能力；最终为学生的就业和创业提供有利的知识和技能保障。这是个长期的过程，需要不断的努力和探索，为中国的动漫产业发展，培养出更多有用的复合型实用型人才。