高职高专艺术设计论文

开篇：润墨网以专业的文秘视角，为您筛选了一篇高职高专艺术设计论文范文，如需获取更多写作素材，在线客服老师一对一协助。欢迎您的阅读与分享！

1艺术设计基础课程

(1)简单介绍。

艺术设计一般以美术为主，艺术设计的过程就是独特文化创造的过程，艺术设计是一门集艺术、科学、美学、心理学及工程学等为一体的综合性学科，艺术设计具有美观及追新求异的特点，同时还具有使用的功能。而艺术设计基础课程重视的是基础和方法。

(2)特点。

1)使用和审美功能。艺术设计与我们的生活密切相关，像建筑设计、平面设计等，艺术设计体现在生活的方方面面，生活中的艺术设计随处可见。艺术设计具有自身的特点，不仅具有使用功能，还具有审美功能。例如，对于建筑的设计，它首先要满足于使用功能，为居住者提供空间，但是人们注重它的实用性的同时，还会提出美观性的要求，这也是人们爱美的一种体现。2)是文化的象征。当艺术设计达到一定的层次时，它就具有一般设计作品不具备的文化特征，将这些文化特征融入艺术设计基础课程中去，对培养学生理解本民族文化具有重要的意义，通过对艺术设计的学习，可以激发学生对艺术和生活的热爱。

2艺术设计基础课对学生教育的作用

艺术设计本身就是一种创造性活动，因此，通过对艺术设计基础课程的学习，可以有效地促进学生向个性化方向发展，在创作过程中，坚持自己鲜明的个性。艺术设计不同于数理化学科，都有统一的答案，而艺术设计要的就是个性，就是与众不同，这也是艺术设计的独特之处，学生可以根据自己的理解和想法去创作，进而促进个性发展;通过艺术设计基础课程的学习，学生可以坚持自己的思维，树立创新的意识，在学习中，激发自己的想象力，这样就有利于学生创新思维的培养，进一步促进想象力的发展;通过艺术设计基础课程的学习，可以促进学生基本技能的提高，在进行艺术设计时，充分调动了学生身体的各个感官，锻炼了学生的动手能力，促使学生获得全面的发展;另外，通过艺术设计基础课程的学习，学生对于艺术设计的美有了更好地理解和掌握，切实体会到艺术设计作品的文化内涵，在理解和传承我国优秀文化的同时，提高了文化素养和审美能力。

3影响学生创造力的原因

(1)对艺术设计基础课程的认知存在问题。

现阶段，大部分学生对艺术设计基础课程的重要性认知不足，甚至部分教师也因为这个原因，对于艺术设计基础课程的教学敷衍了事。艺术设计不是单纯的艺术，它涵盖了很多学科的知识，具有综合性的特点。通过艺术设计的学习，培养的是艺术和科学相结合的复合型人才。创新思维与艺术设计有着千丝万缕的关系，而艺术设计基础课程就是培养学生创新性的平台，但是对于学生而言，他们并没有认识到艺术设计基础课程开展的重要性，一味地排斥对艺术设计课的学习，觉得艺术设计太过抽象，不能将精力浪费在无用的功课上。从而可以看出，很大一部分学生和部分老师的思想意识不够，没有认识到艺术设计对创造力培养的必要性，他们存在的这种思想也不利于创新能力的培养，因此，需要端正教师和学生的思维模式。

(2)教育方式不能满足创新思维发展的要求

在高职高专的艺术设计课程中，部分学校仍然延续使用传统的教育方式，一味地重视绘画的教学方法，过分强调临摹，往往忽略了对造型和色彩的设计，不利于培养学生的创造性思维;学生步入高职高专院校是异常兴奋的，但高校的教育模式是让他们失望的，设计教育侧重于理性，并利用科学形式和美学的相关规律，加强对学生色彩的训练，而现实的教学模式却造成了学生对色彩和造型缺乏理性的认识，就不要说培养学生的创造能力了。

(3)教学手段不利于培养学生的创造能力。

艺术设计急需解决的问题就是如何培养学生的创造能力，但目前而言，大部分的高职高专院校的艺术设计课程依旧采用灌输式教学，注重理论知识的教授，而忽略对学生创新能力的培养，使得学生想象能力得不到有效地激发，对艺术设计缺乏必要的探索，甚至造成学生的创新能力被扼杀在摇篮里，束缚了学生自主学习能力和创造能力的培养。

4促进学生创造力发展的对策

(1)转变教育的观念。

对于艺术设计而言，其发展的灵魂就是创新，只有具备了创新元素才能使设计具有生命力，进而充满魅力。为了培养具有创造力的人才，在艺术设计基础课程教学中，教师要转变教育的观念，树立起具有现代性、创新性的设计意识，将艺术设计基础教学和社会的发展进行有效的结合。将现代的艺术设计理念引入到高职高专课堂中去，设计艺术形式的时尚性和潮流性;艺术设计基础课程的设计要为社会服务，学校要通过校企合作的方式，促使学生接触社会，到企业中实践，将所学知识转化为技能，通过实践不断提升学生的设计水平，并在自身设计的水平上，加以创新，提高学生的创造性思维能力，为以后服务于社会打下坚实的基础;不断强化艺术设计基础课程的地域特色，课程的设计要结合当地的精神信仰、生产生活等，促进艺术设计具有地域性的特色。

(2)转变教学方法。

要想培养学生的创造性思维，就要及时转变教学方法和手段。在艺术设计基础课程的教学过程中，要采用开放式的教学方式，轻松、活跃的课堂氛围可以激发学生创造性的想法，有利于教师发掘学生的创造性潜能，教师要引导学生发挥主观能动性作用，尊重学生课堂主体的地位，学生拥有自由的空间，可以选择专业方向，也可以选择教师，为学生提供学习设计的环境，培养学生的发散思维，学生进行艺术设计时，可以根据自己的想法，结合多学科的知识，解决设计过程中遇到的问题，进而形成自己的设计语言;教师可以采用启发式、探究式的教学方式，要启发学生去寻找特定的机缘，选择与学生设计相关的课题，并在教学过程中，适当穿插一些探究性课题，让学生进行探究式的学习，在这个探究的过程中，注重的是培养学生分析、判断、理解、综合知识的能力，并通过探究式学习，对所学知识加以运用，提高自身的创造力。

(3)培养学生创造性思维。

艺术设计本身就需要学生具有创新意识和创造性思维，只有这样，才能使艺术设计具有独特性。在授课的过程中，老师要把培养学生的创造性思维放在重要的地位，将创造性思维贯穿于整个教学全程，教师要凭借新颖的教学方式，调度学生的积极性，进而将他们带入创造性设计的氛围之中，让学生保留自身的个性，插上想象的翅膀，进而激发创造性的想法，设计出具有创新性的作品;对学生创造性思维的培养，要从艺术设计基础课程着手，训练学生的思维，教师要掌握训练思维的方式，才能在教课的过程中，发掘学生的创造潜力。对于作品的设计，教师要引导学生从不同的角度去观察，激发学生的想象力，凭借不同的思维角度，激发创造性的火花，寻找到新的创意点，通过艺术设计基础课程的学习，可以训练学生的创造性思维，并让学生掌握到寻找不同创意的思路，进而促进学生创造力的发展。

(4)实践激发创造力。

艺术设计离不开实践，离不开动手操作。因此，要利用实践的过程来激发学生的创造力。在基础课程中让学生对点、线、面及色彩等各种造型要素进行掌握，接着将造型要素和空间进行组合练习，通过平衡组合练习，提高学生观察事物的能力，培养学生的空间想象力;只有将所学的知识运用到实践活动中去，才能获得创造力。应突破传统思维的限制，从多个角度进行思考，激发独特的思维，并将自己独特的思维通过设计作品呈现出来，从实践过程中激发创造力。

(5)保持个性的独创，激发创造力。

艺术设计课程的学习离不开个性的发展，个性的发展往往能激发创造力。在教课过程中，教师对于学生的独特想法不能轻率否定，要给予学生客观的分析和评价，并鼓励学生个性化发展，在艺术设计教学中，个性教育往往能激发学生的积极性，也有利于开发学生的创造潜能。因此，教师在基础课的教学过程中，要适当地加入一些培养学生个性的环节，充分发挥学生的创造力;要鼓励学生设计独创作品，在课程中加入培养学生思想观念的内容，激发他们大胆创新的思维，鼓励他们积极捕捉生活中的突发灵感，利用突发的灵感创造出的作品才具有独特性和创新性，培养学生的独创和捕捉灵感的能力，是培养学生创造力的最高点。

5结语

社会的进步要求我们必须培养出具有创造力的人才，因此，本文结合艺术设计基础课程对学生教育的意义及影响学生创造力的因素进行论述，并从不同的方面阐述了艺术设计基础课程促进学生创造力发展的方法，从而促进高职高专艺术设计基础课程的顺利开展，培养学生的创造力，从而为社会的发展输出大量的创新型人才，以适应社会的发展需要。

作者：吴妙婷单位：广州松田职业学院