中小学美术教师教学技能和专业技能的平衡发展研究

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摘 要： 中小学美术教师的教学技能和专业技能的平衡发展一直是业界争论的话题。一般的观点认为美术教师应该以教学技能为重而忽视了专业技能的重要性，在现实中存在因教师专业技能低下而影响学生能力提高的情况。本课题采用问卷法和归纳法进行研究，问卷法是向部分中小学发放学生和教师的问卷，通过收集问卷进行研究；归纳法则是在问卷的基础上进行理论的归纳分析，从理论高度分析归纳问卷结果，并从中分析中小学教师的专业技能和教学技能之间的权衡关系。

关键词： 中小学美术教学 专业技能 教学技能 问卷分析

一、绪论

中小学美术教师的教学技能和专业技能的平衡发展问题一直是业界争论的话题，一般的观点认为美术教师应该以教学技能为重而忽视了专业技能的重要性，缺乏美术专业的水准，所以在现实中就存在教师因专业技能低下而影响学生的能力提高的情况。按照国家教育部制定的九年制义务教育的要求，美术教育是为了“培养学生的观察能力、想象能力、形象思维能力和创造能力”，但是能达到这样的教学要求的学校可以说是凤毛麟角，凸显出中小学美术教师的知识结构和专业能力的滞后。

国内对这一课题的研究主要体现在浅层次的教学研究，虽然也能找到一些问题，但是很多观点都把美术教育的现实责任推给了课程设置或者应试化的考试制度，而忽略了更根本的教师本身的问题。有的学者探讨美术教育的内涵和外延，深入挖掘了美术教育各层次的意义，本课题组认为从这样的高度看待美术教育问题是比较全面而现实的。程明太的《美术教育学》就是比较典型的例子。在书中，作者把美术教育的各个环节进行了深入的分析①，对本课题研究有很大的启示作用。尹少淳的《美术及其教育》则从美术的社会价值入手，论述美术教育的各种价值，讲述了各美术门类在实际教学中的要点和价值②，这些对本课题的研究具有参考价值。

教师教学技能和专业技能的平衡发展研究在国外研究已有久远的历史，伴随美术教育的发展而发展。国外艺术教育的兴起比较早，早在十六世纪，捷克教育家夸美纽斯的《大众教育》中就对美术教育进行了论述，并提出了“泛智论”。十八世纪德国教育家赫尔巴特论述了艺术教育问题，认为艺术是人的本能。德国哲学家康德提出了通过美术教育来发展儿童的个性同时代的德国哲学家、诗人席勒也认为艺术是能够培养创造幸福的和谐个性的一种工具，能将感性和理性结合起来，并首次提出审美教育的概念。从十八世纪开始，西方国家就开始把美术作为学校的必修课程之一，并对教师的技能提出了要求，经过几百年的发展，已经形成比较完善的体系。近现代以后，随着西方艺术观念的发展和现当代艺术的兴起，西方的美术教师的观念也发生了很大的改变，对于技巧性手段的认识越来越放松，而更倾向于促进学生的个性发展；有的面对五花八门的当代艺术则保持着一份冷静心态的学术态度，专注欣赏、理解自己辉煌的艺术传统。在这些多元化的美术教育形态中，对教师的教学技能和专业技能的要求也不尽相同。

二、研究方法

本课题以广西中小学的美术教学实际为基础，从学生和教师两个方面进行问卷调查，分中学学生、中学教师和小学学生和小学教师四个部分。本课题试图通过教学中最简单问题的问卷调查，从中探寻教师的专业技能和教学技能在教学中的作用，从而寻找两者之间权衡轻重的平衡关系，为美术师范专业的培养方案和教师教育提供参考实验。

本课题采用问卷法和归纳法进行研究，问卷法是向部分中小学发放学生和教师的问卷，通过收集问卷进行研究；归纳法则是在问卷的基础上进行理论的归纳分析，从理论高度分析归纳问卷结果，并从中分析中小学教师的专业技能和教学技能之间的权衡关系。

三、研究过程

1.问卷设计

（1）贴近教学实际

本课题组在调查研究中认为，教学中的任何问题都是怎样教和怎样学的问题，这一问题可以演变出其他的问题，例如教什么、学什么、教的程度怎样，等等。围绕这一问题，我们列举了学生和老师遇到的最为明显的问题，例如“你希望教什么给学生”“你希望通过本课程学会什么”这样的问题作为最优先的问题，提供了一些可选择的共性认识的答案，同时也考虑了一些稍微个性的答案。

贴近教学的另一个原则就是分列不同的组别，考虑到不同的年龄特点，本问卷设置了中学教师组、小学教师组、中学学生组、小学学生组四个组别，不同的组别问题相同，但是回答的角度则是从不同的组别年龄特征和工作特征来回答。

（2）选择专业技能的角度

这一考虑主要体现在教师的角度，体现教师的教学技能的表现就是教学基本功。例如，对各种教学技能的应用能力，有些方面不能体现美术教师的专业特征，而只有美术技能才具有美术专业的技能特征，这是美术教师区别于其他教师的特点之一，能体现这一特征的表现就是课堂示范。本问卷把课堂示范作为问卷的重点内容之一，不仅在教师的问卷中直接提问，而且从学生的问卷中间接提问，从不同角度来考察教师的专业技能应该是比较有说服力的。

2.问卷发放与回收

本课题组选择了广西区内的二十六所中小学进行问卷发放，各学校都是所在单位的实习学校和有关联的学校，其中六所在南宁，其余的分布在区内各地的乡镇中小学和县级中小学，采取当场填写当场回收的办法，保证问卷的数量和质量。

3.问卷样本

4.问卷统计

小学学生问卷统计：

第一题：AC52%，AB35%，BC12%，BD0.3%，CD0.7%。

第二题：AD68%，BD18%，CD10%，AC3.7%，AB0.3%。

第三题：CD52%，AC15%，AB13%，BC13%，BD7%。

中学学生问卷统计：

第一题：AB23%，BC23%，AC22%，BD17%，CD15%。

第二题：CD32%，AC28%，BC26%，BD14%。

第三题：AB38%，BC33%，CD16%，BD15%。

小学教师问卷统计：

第一题：BC54%，AC22%，AB15%，CD9%。

第二题：BC49%，AC28%，AB13%，AD10%。

第三题：CD53%，AD30%，AC7%，BD6%。

中学教师问卷统计：

第一题：AC40%，AB32%，AD15%，CD8%，BD5%。

第二题：CD46%，BC35%，AB19%。

第三题：CD56%，AD31%，AC7%，BD6%。

四、问卷分析

1.小学学生问卷分析

（1）52%的学生选择AC，说明学生学习的主动性强，被动学习的较少，大多数学生对美术学科感兴趣。少年儿童的思维方式是直观图像式的，只有对知识不断摄取后，学生的理性思维能力得到提高，才逐步从图像思维方式过渡到逻辑思维方式。所以，美术教师要能够从培养学生的思维方式的高度来对待美术教学，才是引领学生成长的最佳方式。

（2）绝大多数同学选择了AD，说明学生在学习中很期望教师能够详细地讲解与示范，要求教师在教学中要主动示范，详细讲解。这是对教师的一种专业技能的要求，没有过硬的专业技能就难以满足学生的学习要求。

（3）在教学实际中，很多学生虽然有较强烈的求知欲，却不能得到满足，通过问卷的归纳分析表明，是因为得不到老师的指导而造成的，这样的现实是我们需要面对的。也就是说，在教学中还有不少教师不能通过自己的示范指导满足学生的求知欲，这也间接地说明了有不少教师的专业技能有待提高。

2.中学学生问卷分析

（1）此阶段有45%的学生选择素描作为自己的学习内容之一，这是这一阶段的学生开始形成自己的理性思维的表现之一，说明学生开始有了分析理解某一事物的表现。选择水彩画的同学也不在少数，水彩画的轻盈便捷及色彩鲜明等特征符合这一阶段学生的欣赏习惯，体现了这一阶段的学生阳光的心态和明朗的作风。因此，这一阶段的教师指导更需要专业性，才能在学生中树立良好的形象。

（2）选择“讲解生动有趣”是绝大多数同学的愿望。趣味性是这一年龄段学生摄取知识的条件之一，任何的知识只要有趣味性就容易被学生所接受。这一阶段的学生已经开始具备一定的批判能力，不会一味地服从老师的课堂说教，所以趣味性教学是决定课堂教学效果的重要因素之一，情景教学法就是趣味性教学方式之一。做到趣味性并不是一件简单的事，对于美术知识，没有太多的理论解释，而是重在实践。在实践中设计趣味性可能会丧失部分学术性，所以要求教师要具备较高的专业能力，在趣味性和学术性两者之间找到综合的平衡。

（3）选择“不会画，老师指导不够”的同学占总数的71%。说明教师在课堂中的指导是多么的重要，而现实中则差强人意。教师要提高指导效率，就需要有更过硬的专业基本功，让自己的指导更加到位，这样就能提高指导效率，由此可见对于美术教师来说，具备过硬的专业技能是非常重要的。

3.小学教师问卷分析

（1）选择BC的老师占绝大多数，说明教师能够掌握美术教育的基本方向。对于小学生而言，越是低年级越是对美术理解简单。美术对于一二年级的学生来说几乎就是涂鸦，所以在这一时期的美术教育，能做的事情只是培养兴趣而已，从问卷的C选项的表现也能看出来。

（2）选择BC占了近一半，其中C选项占到了77%，说明在小学美术教育中应该以丰富性为原则；B选项占到62%，说明了趣味性也十分重要。这两个方面表明了小学美术教育中的特点，那就是强调丰富性和趣味性而减弱学术性。表面上看，学术性减弱了，其实对教师的要求是提高了，因为把简单的美术知识做出趣味性和丰富性本身就已经具有学术性了，没有学术上的过硬本领是难以把简单的学术知识丰富化和趣味化的。

（3）直接选择CD的占到了一半以上，而选择D的更是高达83%，这确实反映了美术作为副科的无奈。选择C的高达60%，反映了美术教师队伍的能力现状，同时更反映了专业技能对美术教师的重要性。

4.中学教师问卷分析

（1）选择A答案的占到绝大多数，说明在中学阶段的美术教学要具有专业性。选择C答案的也超过了半数，说明在中学阶段培养学生的美术兴趣已经是一件十分重要的教学任务了，要求教师具备更为高超的专业技能，才能在此阶段更好地引导学生。

（2）46%的教师选择了CD，不能不说是美术教学现状的悲哀，因为很多教师不能很好地对待示范这一教学活动，这是美术之所以是美术的根本要求所在。但是确实有不少教师丢失了这样的根本，这也从另一个侧面验证了美术专业技能在美术教学中的重要性。

（3）选择D的占到93%，这样的结果大大出乎意料，但是细想也在情理之中，因为中学的文化知识已经处于为后的竞争做准备的阶段，所以美术作为副科给文化科让路也是一个无奈的选择。

五、结论

1.从学生的诉求角度来看，学生希望加强指导，提高指导效率。应该说，指导是教学技巧的问题，但是怎样指导则是美术专业技能问题，归根到底还是专业技能发挥关键作用，这就要求教师要有扎实的专业基本功，才能胜任美术专业的教学工作。所以，对于中小学美术教师来说，教学技能固然重要，更重要的是专业技能，要以专业技能为主，教学技能为辅，没有专业技能，再好的教学技能也不能解决问题；而没有教学技能，美术技能的发挥就会事倍功半。

2.从教师的角度看，很多教师对待示范的态度不够积极，这样的表现应该有很深的现实原因，其中不乏教师本身的专业技能的不足。许多教师的专业素质不高，这是一个不争的事实。从专业角度看，其中的表现是对专业技能理解不深，要点掌握存在欠缺，因而不能高效率地进行示范讲解。在这样的状况下，再熟练的教学技巧都只能是花拳绣腿，更谈不上保证教学质量了。

3.要重视美术专业学生的培养，为成为合格的中小学美术教师做准备。要解决教学的问题就要先解决教师的问题，解决教师的问题在于提高其专业素养。培养美术教师时，不能一味强调师范性而忽视专业性。

应该看到的是，教学技能是在实践中不断练习后掌握的。美术教师在学生时代所学习的教学技能仅仅是表面的理论而已，对于实践不一定有切实的指导作用。然而美术技能则不是这样，任何一种美术技能都是前人经过反复练结的结果，对现实的任何练习都具有借鉴指导作用。达·芬奇时代的美术技能现在还在使用，而·达芬奇时代的教育理论则不可能还合乎这个时代的社会实际了，更何况教学经验不是一天两天的事情，而是一个长期的积累，不是通过某一次的什么活动就可以掌握的。美术教师的学生时代则是练习美术技能的最佳时机，很多练习机会也只有在学校里才可能很方便地进行，例如画人体练习或者长期的美术作业，一个美术专业的学生成为中小学美术教师以后就很难有时间和机会进行这样的练习了。所以，作为将来的美术教师，美术专业的学生主观上要珍惜这样的练习机会，同时教学部门也应该从以上角度思考问题，给学生更多的掌握技能的课时，让他们在走上讲台之前就应该有时间充分掌握应该掌握的美术技能，或许他的教学经验还不够丰富，对课堂的组织还不够熟练，但是这些会在工作中不断得到改善，而他赖以工作的美术技能则不一定会因为时间的积累而愈加丰富，相反还可能会减退，所以，对美术教师来说，技能的重要性十分明显。

参考文献：

[1]程明太.美术教育学[M].哈尔滨：黑龙江美术出版社，2011：73-95.

[2]尹少淳.美术及其教育[M].湖南美术出版社，1997：107-118.

项目基金：2012年度广西教师教育立项课题，课题编号：2012JS072。