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在好莱坞历史上,有着血缘亲情或是亲密关系的诸如夫妻、父子等种种明星组合,并不少见,然而像裘蒂・迦伦与丽莎・明尼利那样的母女明星组合,还是不多见的。毕竟,她们的成名之路、婚姻之路甚至是个人的嗜好,无论成与败、好与坏、悲与喜,都实在是太相似了!
芳魂早逝 仙踪依然
“一些非凡的演员都似乎有着神通广大的魔力,他们能够化腐朽为神奇,而裘蒂・迦伦即是其中之一。”
“她是娱乐界前所未有的富有魅力的人杰之一。”
“她是一位伟大的艺术家。”
裘蒂・迦伦故去后,人们这样盛赞这位为美国银幕留下不少光彩的女明星。作为美国娱乐界最多产的艺人之一,她一生拍过36部电影,其中不乏经典之作;她还灌制过700张唱片,演唱过50多首广为流传的电影歌曲。她参与制作的广播电视节目更是多的不计其数。
“在多才多艺方面,没人能与她媲美,”当年与迦伦同时加盟米高梅电影公司的女明星琼・艾利森评介道:“对此,迦伦本人并不了然”,但她的仰慕者却一清二楚。今年是迦伦诞生80周年,有数百人涌向明尼苏达州大瀑布城瞻仰她的出生地。《绿野仙踪》的三位老演员与迦伦的两个子女及原著作者鲍姆的曾孙,还参加了历时三天的放映会、专题讨论会等活动,同时展出了影片中穿过的一双绛红色舞鞋。
为了纪念这位于1969年英年早逝的最享盛誉的公民,大瀑布城兴建了“裘蒂・迦伦中心”。一条用黄砖砌成的小道,将参观者引到了在1985年修复的学校的前门,里面陈列着这位女明星的许多遗物。迦伦自四岁起居住的旧屋修葺一亲,已向公众开放。一座以其芳名命名的儿童博物馆,则成为影迷朝拜的“圣地”之一。
1978年,叙述迦伦一生事迹的电视剧《彩虹深处》在美国播放,由安德莉亚・麦克阿杜主演。这部备受好评的传记片现已成为美国“演艺频道”保留节目之一,重播频率相当高。而特纳经典电影栏则拥有迦伦自30年代中期至50年代为米高梅电影公司拍摄的全部影片,此番决定让它们重见天日,包括平素难得露面的早期代表作《人人都在歌唱》(1938)。
古姆姐妹 绿野仙踪
1922年6月10日,迦伦出生在美国明尼苏达州的达拉皮兹,原名弗兰西斯・古姆。身为杂耍艺人的女儿,她三岁就在父亲经营的剧院登台演出,五岁时与两个姐姐组成“古姆姐妹”进行演出。其间剧团的名称改为迦伦,她也将弗兰西斯这个名字改成裘蒂。作为一个儿童节目,“古姆姐妹”并不成功。再后来,随着一个姐姐的出嫁,“古姆姐妹”也就散伙了。不过,迦伦已使自己成为三姐妹中最杰出的一个,并在母亲的鼓励下独自继续演唱。
作曲家卢・布朗偶然发现了迦伦的演唱天赋,便让她到他供职的哥伦比亚电影公司试镜。结果,哥伦比亚电影公司无意接纳,但母亲却在一位人那里为女儿找到了去米高梅电影公司一试身手的机会。当米高梅电影公司的老板路易・B・梅耶听过迦伦的歌声后,甚至没有经过试镜便立即与她签订了一份为期七年的聘用合同:周薪初为100美元,最后一年为1000美元。20年后,主考钢琴师罗杰・伊登斯曾把迦伦当年的出现描述为“发生在米高梅音乐片中最重大的事件”。那一年,迦伦才13岁。
1936年,迦伦与大明星狄安娜・窦萍一起拍摄的音乐片《每个星期天》是她从影的开端,后被出借给福克斯电影公司拍摄《骑马检阅》,接着又回到米高梅电影公司出演《有凤来仪》。她在片中对着克拉克・盖博的照片唱出:“亲爱的盖博先生……”,当观众走出电影院时,他们根本不在意主角是谁,脑海中只有那个引吭高歌的小女孩。
1939年,当制片人阿瑟・弗里德想要迦伦在大预算的《绿野仙踪》中扮演女主人公多萝西时,却遭到决策人的反对。然而,天佑迦伦,20世纪福克斯电影公司拒绝出借红星秀兰・邓波儿来拍摄此片,于是迦伦最终赢得了这一历史性的机遇。这部情趣盎然、充满幻想的儿童歌舞片向人们展示了一个瑰丽的童话世界,由《乱世佳人》导演维克多・弗莱明执导。
自《绿野仙踪》问世以来,人们虔诚地、年复一年地去观看它。在好莱坞建城100周年之际,它又被评为美国历史上十部最佳影片之一。总之,它比任何影片都更能吸引儿童观众。片中出色的神话故事使孩子们兴高采烈:到一个奇异的国度去遨游,碰到那么多惊心动魄的事情、各种神秘怪诞的角色和令人难忘的歌曲《彩虹深处》《叮咚,女巫死了》《我们去看魔术师》……真像是到了一个彩虹般绚丽的仙境!许多成年人迷上《绿野仙踪》主要是因为迦伦那迷人的表演,她扮演的多萝西是如此的年轻、漂亮、天真、纯朴。这部影片打破了好莱坞歌舞片的票房记录,荣获第12届奥斯卡最佳配乐和最佳歌曲两项大奖,而迦伦“以优美的舞姿、甜美的歌喉和娴熟的演技”获得奥斯卡特别荣誉奖。
明星诞生 再创辉煌
《绿野仙踪》使迦伦一举成名。她的歌声迷人,尽管身材矮小,年幼稚嫩,又没有受过专业训练,却能唱出浑然、响遏行云的嘹亮歌声,再加上清澈的明眸和邻家女孩的亲切面容,没有人不喜爱她。她对歌唱、舞蹈和演技的天分甚至被比喻为“神童莫扎特”。有鉴于此,米高梅电影公司将迦伦的周薪立即由当时的750美元提高到2000美元,并在七年合同期的最后两年达到3000美元。
进入20世纪40年代,迦伦拍摄了诸如《小凯丽》《齐格飞女郎》《为了我和我的伙伴》《万众欢腾》《合家欢》等十分看好的影片,因而名列1945年的十大卖座明星榜。1944年,迦伦拍摄了她自《绿野仙踪》后的第二部“奇迹片”《在圣・路易斯遇到我》。十年后,她又完成了她的第三部“奇迹片”《一个明星的诞生》。关于《一个明星的诞生》目前共有三个版本:分别是1937年的珍妮・盖诺版、1954年的迦伦版和1976年的芭芭拉・史翠珊版,据说目前美国有意筹拍第四个版本。在现有的三个版本中,获得评价最高的当属迦伦版。
《一个明星的诞生》讲述不知名的女歌手与一位好莱坞大明星相爱并结婚,没想到丈夫由此在事业上从绚烂归于平淡,而自己的演艺生涯却从此平步青云。这是迦伦颇为钟情的一个题材,自己的部分经历与影片中人物的命运不谋而合,因此释放了她表演的最大能量。因此片,她荣获第12届金球奖音乐/歌舞类,最佳女主角奖和第27届奥斯卡最佳女主角奖的提名。但是,令迦伦没有想到的是,自从演罢《一个明星的诞生》后,她的星途便似那位明星丈夫一般由盛转衰了。
从1954年到1963年,迦伦大部分时间都在从事舞台演唱,拍片很少,但是她的演技却更加精湛了。1961年,她因《纽伦堡审判》中的出色表现获得了第34届奥斯卡最佳女配角奖的提名。本片根据纽伦堡审判的法庭庭长的畅销书改编拍摄而成,迦伦扮演因与犹太人有暧昧关系而受到酷刑的女子伊莲娜・霍夫曼。其中一场长达九分钟的法庭辩护戏,让观众充分领略了迦伦除唱歌和舞蹈之外的表演天份,受到广泛赞誉。
1963年,迦伦支撑着虚弱的病体在英国拍摄完《我能够唱下去》后,便彻底地告别了她所心爱的银幕,没有能够再“唱下去”。
婚姻不幸 女儿圆梦
许多人将迦伦的英年早逝归罪于好莱坞。的确,她的一生可以说是完全受好莱坞摆布,好莱坞造就了她也摧残了她。
20世纪40年代,迦伦与米基・隆尼以“金童玉女”的形式出现,演出的影片内容不外乎是发生在家庭和校园里的歌舞场面,以及一些无关痛痒的儿女情愫。但是,这种开胃的“清粥小菜”却十分合乎观众的口味。隆尼与迦伦的合影一上市就供不应求,米高梅电影公司不断地拍了又拍。超负荷的工作,累得迦伦直想打磕睡,于是,公司就给她吃安眠药,不到几个钟头后又给她吃兴奋剂,好让她精神饱满地走进摄影棚。除了拍片、照像外,她还必须到各地演出。挚友米基・隆尼常说:“上帝,她太累了,也许我们得想个法子……”可是公司对此却无动于衷。
为了控制体重,迦伦还得没完没了地吃减肥药,这种药一直纠缠着她,成了夺走她生命的催命符。在巨大的压力下,她从21岁开始就离不开心理医生了。1941年,迦伦嫁给了乐队指挥大卫・罗斯,两年后离婚。在拍完《在圣・路易斯遇到我》后,她就与该片导演文森特・明尼利结了婚。文森特是好莱坞一流的歌舞片导演,曾因《琪琪》而荣获奥斯卡最佳导演奖。这对银幕夫妇在婚后又合作了四部电影,但论他俩最成功的“结晶”却是女儿丽莎・明尼利。
1950年,米高梅电影公司觉得迦伦已不再具有利用价值后,将其开除。失望和颓废使迦伦想到了自杀,她变得歇斯底里,经常阻碍拍片的进度。1951年,她与文森特分道扬镳,幸而遇见了第三任丈夫西德・鲁夫特才打消轻生的念头。鲁夫特开始充当她的经纪人为她安排演唱会,最成功的是伦敦百了登剧院的演出,然后又在纽约的皇家歌剧院演出了19个星期。好景不长,自拍完《一个明星的诞生》后,迦伦精神紧张的毛病又犯了,不仅数次自杀未果,还惹上了官司,而她与鲁夫特的婚姻也出现了危机。
1963年,迦伦在CBS主持的一档综艺节目因收视率太低而提早下课。为摆脱失败的打击以及厌倦了与鲁夫特争夺子女监护权的长期诉讼,她带女儿丽莎前往伦敦,并在1965年同鲁夫特正式离婚后嫁给了第四任丈夫――小她七岁的马克・哈伦,这段婚姻在六个月后便告触礁。1968年,迦伦第五次结婚,新郎是年仅35岁的米基・迪恩斯。在接下来的时间里,迦伦先是失去了主演《玩偶谷》的机会,她在伦敦的演唱会又颜面尽失,倒嗓、迟到、忘词,引得观众嘘声连连,愤怒地把垃圾扔向舞台,至此迦伦算是在演艺圈走到了尽头。
长期的精神疾患与五次不幸的婚姻生活纠缠在一起,在迦伦的面前绞成一个难以解开的死结。1969年6月22日夜,无望的迦伦吞下了大量的安眠药,永远地卸却了烦恼和沉重,享年47岁。她的遗体由挚友米基・隆尼从伦敦护送回纽约,有上万名影迷和歌迷前来向她作最后的凭吊。在迦伦一生众多的遗憾中,最让她牵肠挂肚的是奥斯卡最佳女主角奖。她虽在年少时获得过一次特别奖,但在成年后虽数次提名却皆铩羽而归。她的女儿丽莎也走上了演艺之路,并于1973年因《酒吧间》荣膺了奥斯卡影后桂冠。丽莎在领奖时显得异常激动,两只大眼睛里噙满兴奋的泪水。她说:“这是我已故母亲一生梦寐以求的。如今我实现了母亲的遗愿,这尊金像属于我的母亲!”
丽莎・明尼利:命运多舛的名门之后
母女情深 少年得志
作为文森特・明尼利与裘蒂・迦伦的女儿,丽莎明尼利1946年3月12日生于洛杉矶。父母对艺术的追求对幼年的丽莎产生了潜移默化的影响:两岁时,她就在由母亲主演的影片《往昔美好的夏日》中露面;七岁时,她又随母亲一起到纽约皇宫大剧院演出歌舞节目;而父亲则经常带领她到摄影棚里,小小年纪的她对电影技术了如指掌。
拥有父亲的才华和母亲的美貌,丽莎不想走艺术之路都难。1963年,17岁的丽莎正式开始在百老汇登台表演,两年后便以舞台剧《弗罗拉》荣获美国戏剧界最高荣誉--托尼奖,成为该项奖历史上最年轻的获奖者。1967年,丽莎拍摄了电影处女作《查理・巴布勒斯》,翌年她便以《不能生育的杜鹃》获得奥斯卡最佳女主角奖的提名。1972年,丽莎终以影片《酒吧间》而囊括了奥斯卡、金球奖音乐/喜剧类、英国电影学院和意大利多纳泰洛奖等多个影后头衔。
《酒吧间》是继《音乐之声》后最流行、最受欢迎的一部歌舞片,曾荣获第45届奥斯卡八项大奖。影片以一个美国女歌手的生活经历为贯穿线索,展示了上个世纪三十年代初期纳粹分子的倒行逆施对德国人民生活和心灵产生的恶劣影响,表现了希特勒上台前夕柏林市民内心的苦闷与彷徨。虽然《酒吧间》只是丽莎出演的第五部影片,但她以深沉含蓄、充满激情的表演成功地塑造了一个三流歌星的形象。
丽莎依靠自己的聪慧、天真和倔强,一跃成为好莱坞一线明星之列。1973年,她在纽约举办了一个为期三周的个人音乐会,演出票在36小时内销售一空。演出完毕,观众对她报以热烈的欢多才多艺命运多种呼,认为她的仪表、风度和谈吐都令人想起裘蒂・迦伦。但不少行家认为,丽莎的音城比她母亲的更宽广,法国歌迷们都昵称她是"一只美国小麻雀"。丽莎并不认同这个说法:"她很神奇、时髦并有趣,许多人都不了解这些,所以我一直为妈妈辩解。妈妈曾告诫我,给公众他们所想要的,然后去取你的汉堡牛排‘"。
"母亲给了我良好的基础,而父亲则赋予我梦幻般的生活方式。"丽莎评介道:"小时候,父亲带我去购物,买了好多鸡毛绒。回到家后,我找出一盒别针,父亲问我,‘你想装扮成什么样?,我说,‘西班牙。‘然后他帮助我将鸡毛绒围在我的腰间,并用别针将它们固定住,我突然间产生了表演的欲望。父亲又问我,西班牙女郎,你有何贵干?,我说,‘跳舞。‘他喊道,‘跳吧,丽莎!‘父亲为我在纷杂的环境中盖起了一座避风港!。"
多才多艺 命运多种
奥斯卡黄袍加身后,丽莎又接拍了《娱乐世界》(1974)、《幸福女郎》(1975)、《无声电影》(1976)、《纽约,纽约》(1977)、《亚瑟》(1981)和《影舞者》(1985)等电影作品。相对而言,她的作品并不多,而影响力亦不及早期。究其原因:一是她所擅长的歌舞片已走下坡路;二是她的个人生活不顺利。
20世纪80年代,丽莎染上了酗酒、吸毒的恶习。1984年她入院接受治疗,不仅戒了毒,而且在事业上又向前迈进了一步。1985年,她获得了第二个金球奖电视类最佳女主角奖,这是为了表彰她在电视剧《享受人生的时候》中的精彩演出。1987年,丽莎在卡内基音乐厅的演出,使她成为第一个在卡内基音乐厅持续热了整整三周的歌星,这次演出后来还被灌制成了唱片。同年,法国政府授予她最高荣誉--骑士荣誉勋章。
丽莎是一位多才多艺的女演员,除了演出戏剧、电影和电视剧外,她还经常活跃在歌坛上,主持了许多电视特别节目,如《丽莎谈丽莎》《丽莎回忆文森特》《戈尔蒂和丽莎在一起》和《巴里辛尼科夫在百老汇》等。
最近五年,丽莎可以说是成功与失意相伴而行。1997年,她临时代替朱莉・安德鲁斯出演的音乐舞台剧《维克多和维多莉娅》大获好评,她那优美的舞姿和甜美的歌喉使大批歌迷为之倾倒。随后,丽莎的膝盖和后背开了刀,并引发了肺炎。更为严重的是,一种名为"珊瑚虫"的细菌侵入了她的声带,致使她失声达数月之久。许多忠实的观众都为"金嗓子"能否继续唱歌表示出极大的担忧。
但令人意想不到的是,2000年的开春,一场名为《MinnellionMinnelli》的个人音乐会巡演在美国旧金山拉开了帷幕。这台演出对于丽莎而言不仅在编排和歌曲方面做到了推陈出新,而且人们惊奇地发现她的发声技巧也与失声之前的大不相同。丽莎当年在接受美国著名杂志《访问》记者采访时称:"这一切太不容易了!训练自己再次说话,再次歌唱,避免一些错误,还要唱出新意……全部都是问题。"好在她克服了万难,音乐会获得了空前的成功。
经过数月的辗转,丽莎的巡演到达了纽约。十月的一天,一名清洁工发现丽莎休克在自己的卧室地板上,于是立即报了警。送入医院后,丽莎的发言人称,她不得不中止演出活动,因为她的生命正处于死亡的边缘。由于长期颠沛流离的生活和一些生活方式上的坏习惯,使丽莎的脑神经受到损伤。这一次,她虽保住了性命,却不得不靠轮椅和手语来过上一段日子。
拨云见日追寻彩虹
从某种意义上说,丽莎在重复着母亲迦伦的生活:带着麻醉剂、体重问题,健康状况及不幸的婚姻,在那段无法说话和行走的日子里,丽莎的状态似乎达到了生命的最低点,体重一度失控达170磅。不过,挽救这一切的不是医生,而是一位名叫大卫・盖斯特的39岁男人。
2001年9月7日,在摇滚巨星迈克尔・杰克逊的演唱会上,丽莎结识了大卫。而大卫对丽莎却倾慕已久,早在上个世纪的80年代,他便聆听过丽莎与弗兰克・辛纳特拉的演唱,从而留有深刻印象。所以,当俩人第一次面对面时,大卫情不自禁地表示:"我很喜爱听你唱歌……"
我们初见的那晚就决定从此再也不分离,"大卫事后说:"她是我一生中见过的最勇敢的女性,而且还很漂亮。"从那以后,他们便经常约会。大卫带着丽莎在夜晚爬上自家的屋顶数星星,回忆往昔,畅想未来。丽莎说自己与大卫在一起的时候总是充满了欢笑,忘却了生活中的烦恼和不快。"人们根本不能理解我们有多么相爱,"大卫表示:"我愿意为她而死,这话虽然有些耸人听闻,但我的确是这么想的。"
谈及婚姻,丽莎似乎有着倒不完的苦水。1967年,她首披婚纱下嫁彼得・艾伦,尽管这段婚姻只维系了五年,于1972年宣布结束,但她与彼得之间的友谊却一直持续到1992年彼得死于艾滋病。之后,丽莎又两度踏上婚庆的红地毯,但却没能坚持多长时间便各奔东西了。对于爱情,她投入了很多,渴望也很多,但是一次次的失落和打击,都成为她生命中不能承受之重。作为一名出色的制片人,大卫从未结过婚,只是与一位女友同居了12年,不过那是十年前的事了。用大卫自己的话来形容就是"我和事业结了婚,直至丽莎出现"。
的确,身为伊丽莎白・泰勒和迈克尔・杰克逊这些天王巨星的经纪人,大卫每天的商业事务颇为繁忙,而且他还数十年如一日地筹办着麦迪逊广场圣诞节音乐会。"大卫总是按照自己的方式来运转着一切,"杰克逊称赞道:"他是一位出色的领导,有一些我们看来要花费巨大时间和精力才能完成的事情,他却轻而易举地做到了。"
2002年3月12日,丽莎与大卫欢庆了自己56岁生日。四天后,即3月16日,经过半年的恋爱,这对幸福的情侣伴着神圣的《婚礼进行曲》携手踏入了教堂,伊丽莎白・泰勒和迈克尔・杰克逊都作为特邀嘉宾出席了婚庆,女歌星惠特尼・休斯顿还高歌了一曲《所有最伟大的爱》,让婚礼的气氛达到了高潮。随后,他们前往欧洲,开始了新婚蜜月旅行。
在临行之前,丽莎和大卫特意接受了著名杂志《名利场》的专访。当被问及大卫现在是否已成为丽莎的经纪人时,大卫肯定地答道:"是的。""这叫家庭组合,"丽莎补充道:"它将见证我们的生活。"大卫最后表示:"我之所以成为她的经纪人,是因为我知道什么适合她,我不想让任何人利用我的妻子,要知道现在的骗子太多。"有了大卫的保护,丽莎终于追寻到了她生命中的彩虹。