中国钢琴艺术的发展以及反思

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摘要：随着我国经济的发展，钢琴艺术文化也开始在我国盛行，钢琴在中国的出现，是中西方文化的结晶，也是东西方经济和文化传播、交流产生的必然结果。在研究钢琴艺术时，要先了解我国钢琴艺术的发展，对其历史进行全面的了解和认识，这样才能客观的分析钢琴艺术发展中出现的问题和不足，并找到科学的解决办法。本文从钢琴的创作和演奏两个角度来看其发展历程，并就其发展时遇到的问题加以讨论，让钢琴的未来发展思路更加的清晰。

关键词：钢琴艺术；发展历程；反思

中图分类号：J624.1文献标识码： A

任何形式的文化从其诞生再到发展，都会受到历史文化的制约和影响，钢琴文化也一样。从我国钢琴发展的整个历程到当今中国乐坛，其成就值得我们每一个华夏儿女感到骄傲和自豪。中国是钢琴文化的后来者，在学习西方钢琴文化时，要对钢琴文化进行一个全面的认识，纵观其各方面的发展历程，结合现阶段中国钢琴文化的发展问题，找到科学的解决依据。

一、钢琴艺术创作的发展和思考

在中国钢琴家能够独立举办钢琴演奏会之前，一部分音乐家已经开始创作带有中国特色的钢琴音乐作品了，这对唤起我国创作民族钢琴艺术具有重要的意义。为了适应我国钢琴艺术发展的初期教育需要，因此早期的钢琴曲目大多数来源于教师，由于当时印刷困难，钢琴曲谱的传播都是依靠手抄形式，能够流传下来的仅仅是公开发表在杂志上的几篇。目前我国保存的第一首自己创作出版的钢琴曲谱是1915年赵元任发表在《科学杂志》上的《和平进行曲》，虽然曲谱简单，但是却对我国钢琴创作的初步发展具有重要意义。它改变了原来依词填曲的创作方式，开始进行独立创作钢琴乐曲，是我国近代钢琴艺术创作的标志。在具有资本主义民族特色的革命思潮的影响下，中国的钢琴音乐最早来源于民间，这也为我国民族钢琴文化的创作打下了良好的基础。这种特色的钢琴音乐使西方的钢琴艺术与中国特色的音乐风格相连接，将两者的音律连接起来，如作品《锯大缸》的创作就是依托于民族音乐，在民族音乐的基础上融合了西方的和声配奏，在这个基础之上，一些声乐伴奏形式的作品也逐渐产生。这些艺术作品具有西方艺术特点和东方民族特色，为接下来中国钢琴创作积累了丰富的经验。

1934年，一位俄罗斯作曲家在中国首次举办了音乐创作评奖活动，这次评奖的的标准就是带有中国风格特色的钢琴音乐曲目，这对当时还处于创作初期的中国音乐创作具有重要的意义，获奖的作品有《摇篮曲》、《序曲》等，从这些音乐的风格和特色上看，创作家们普遍摒弃了大段沉重的和旋连接，追求简洁的曲式结构和清晰的旋律节奏。对于这次音乐活动带来的影响，魏延格老师曾经这样说过：“那时的中国钢琴创作属于初步阶段，对于欧洲音乐理论和音乐工具产生的问题很多还不明确。但是可以看出，欧洲音乐理论大致可以与中国的音乐实践相结合，但是不能完全照搬，必须要结合中国的文化特点来进行吸收，选取那些对中国音乐艺术文化有帮助的部分。”评选活动中的作品《牧童短笛》曾被齐而品在世界各地进行演奏，在中国钢琴音乐创作史上具有重要的意义，它记录了我国钢琴创作的过程，从早期的探索研究，到进行真正的艺术创作，《牧童短笛》是音乐创作发展的里程碑。

在钢琴的创作初期，很多作曲家都熟练钢琴乐器的演奏技艺和专业的音乐处理，在加上很多的钢琴家也在进行音乐创作，这就使中国新兴的钢琴文化更加的专业。从整个音乐创作史上看，优秀的钢琴作品必须由音乐家去独立担当完成，这些音乐家都是集钢琴演奏和作曲于一身，因此，关于中国音乐的音乐技能和素养，是中国音乐创作时应该要考虑的问题。

二、钢琴演奏艺术的发展和反思

在钢琴艺术刚刚在我国产生影响时，中国没有能力去举办一场钢琴演奏会，当时能够组织音乐演奏会的都是外国著名的演奏家被邀请来到中国进行演奏。这些演奏家的演出，使当时的中国钢琴音乐影响盛况空前，演奏家们的表演也促进了西方艺术文化在中国钢琴艺术文化中的传播和发展。20世纪30年代后期，有几位来自白俄罗斯的音乐教授来到上海进行钢琴演奏传教，他们的教学对中国演奏技能的发展起到了极大的促进作用。他们在教学中严格要求学生，认真负责的态度使他们的教学成为了中国音乐教学中优良的传统。在他们的教学指导下，中国一些还处于较低水平的钢琴演奏家的演奏技能迅速提升到了高等专业钢琴演奏的水平上。在1935年5月中旬，中国钢琴家们在上海举办了我国钢琴艺术演奏历史上第一次独奏演唱会，这在当时的钢琴界引起了极大的反响。这次演奏会的成功举办，说明了我国的钢琴演奏家善于吸收各国的音乐技术精华，并能与自身的音乐艺术相融合，是世界钢琴界上充满竞争力和无限潜力的新力量。

改革开放以后，世界各国的钢琴演奏家门纷纷来到中国进行演奏和宣讲，使得国外先进的演奏技术和音乐理念在中国广泛流传，他们的演奏经验开阔了中国钢琴家们的视野，中国钢琴家们的创作获得了更多的灵感。在老一辈们钢琴家们的带领下，新一代的钢琴家们也开始在钢琴舞台上展现出自己的风采，如朗朗和李云迪等，他们在钢琴演奏上的成功说明了我国钢琴演奏已经达到了世界水平，中国钢琴演奏家已经得到了世界钢琴家们的广泛认可。我国的钢琴演奏已经从最初的模仿还是转向了创造出带有中国特色的钢琴文化。国际钢琴界也在举办世界范围内的钢琴演奏比赛，这不但可以融合世界各地钢琴演奏的技术和特色，同时也能推动国际化的钢琴演奏的发展。

结语：

纵观我国钢琴艺术的发展，无论是创作还是演奏，都是从初期的模仿外国音乐文化理念到逐渐的进行带有中国特色的钢琴艺术创作。我国的钢琴演奏家们在汲取了西方钢琴文化艺术的精华后，结合我国民族特色文化，将中国钢琴艺术逐渐的发展起来。在这个过程中，我们可以看到钢琴文化给我们整个民族带来的变化，特别是当中国的钢琴演奏技能达到世界水平的时候，中国民族文化也在世界文化领域占据了一个重要的地位。在研究中国钢琴文化的发展那时，要结合历史角度去分析，认真研究各个阶段钢琴艺术在我国的发展进程，从而让钢琴艺术在中国更好的传承和发展。

参考文献：

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[2]荆川.钢琴发展史[N].中国质量报,2009.

[3]傅正春.浅谈钢琴[J].中国教育技术装备,2007(6).