论群众文化中美术创作团队建设

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摘要：群众文化是社会文化建设的基石，而美术是群众文化的重要组成部分，山水画则是中国传统绘画的表现形式之一，在漫长的历史发展过程中，形成为一个技法丰富、理论完善和艺术特点鲜明的绘画门类。如何在继承前人传统的基础上更好地把这门艺术传承下去，无疑是摆在我们文化工作者面前需要长期探索的课题。文化馆在文化建设领域中充当着政府与群众之间的重要桥梁，在组织与实施群众文化活动中发挥着枢纽的作用，群众文化美术工作者通过组织开展群文美术辅导、创作等系列活动，提升人们对于山水画这一传统绘画形式的审美能力和创作水平，既能满足人们的精神文化需求，又能促进文化的传承与发展。

关键词：群众文化 美术 山水画 创作团队

群众文化是我国社会主义文化建设中的重要环节，在这种特殊的文化形态下，美术这一艺术形式发挥着重要作用，其为当前美育的重要路径，能够有效提高人民群众的审美观，培养人民群众的审美素养，对构建和谐社会具有重要意义。党的“十”进一步强调，在进行社会主义建设的过程中应重视文化建设，使我国成为文化强国。文化已经成为我国发展中的重要方面，而山水画作为中国传统的绘画艺术形式，在内容和形式上都非常完善，如何在新的时代背景下进行更好地传承和发展，也是群众文化工作者的一个长期性课题。文化馆是群众文化交流最直接的载体，可通过各种方式展开活动，在继承传统并力求发展创新的美术辅导过程中，不断提高群众专业素质，鼓励他们创作出水平高的美术作品，推动群众美术的发展。

一、推动群众美术发展的策略――美术创作团队建设

（一）组建群众美术创作团队，以点带面推动群众美术发展

在群众文化建设中，文化馆是非常重要的部门，经常工作在一线。文化馆能够有效地引导美术爱好者，使得这些美术爱好者们能够有序地组建起群众美术创作团队，从而更好地开展美术绘画与指导工作。在指导这些群众美术爱好者的过程中，应结合他们的实际情况，改良教学方法，综合运用各种教学方式，使得他们的经历、感受、性格、生活等都能够通过美术作品展现出来。

在群众美术创作团队中，团队成员散落在社会的不同层面中，其能够通过自身而影响到周边人，使得更多的人能够接触与了解文化美术。这也是文化美术影响力扩大的重要路径。以点带面的这种方法能够有效地推动民间美术的发展，培养全民的美术素养。

（二）举办各种级别的美术展览，推动群众美术发展

在开展群众美术创作的过程中，还可以举办各种美术作品展览。通常，文化馆都自带展厅，为作品的展出提供了有利场地，文化馆可以凭借该方面的优势，积极举行或承办各种美术展览。这种方式一方面能够鼓舞创作者，使得其能够更积极地投入到创作中；另一方面创作者之间相互评判与学习，其创作水平得以提升。除了文化馆这些固定的场地外，还可以定期组织美术下乡活动，在乡镇与社区举办展览活动，使得城乡居民的文化生活更加丰富，人民群众能够与美术活动亲密接触，获得更多的文化享受。与此同时，美术创作团队也能够更好地向社会各界展示创作成果。

二、推进山水画教学，提高文化艺术素养

之所以在群众美术工作中选择山水画作为重点的绘画辅导内容，是因为山水画作为中国特有的传统绘画形式，具有一定群众基础，大家在情感和审美观念上都比较容易接受。为了取得良好的效果，应鼓励群众美术创作团队的成员积极翻阅该方面的书籍与资料，提升自身的文化素养水平。很多初学者仅仅看了画家寥寥数笔，就认定画画只是熟练程度方面的问题，将大量的时间都用于练习方面。事实上，这一看法存在误区，过分重视技能，而对绘画本身的文化内涵有所忽视，本来就是本末倒置。对此，爱好者们在学习山水画的过程中，应从写生、临摹与创作等多方面入手，发展自我个性，彰显时代风貌，不仅要拥有扎实的功底，还能够通过绘画而表达对大自然的内心感受，真正画出“胸中之丘壑”。

（一）注重传统山水画的临摹

在我国山水画发展的过程中涌现了大量的优秀作品，相关技法已经发展得非常成熟。所以，临摹是提升绘画技法的重要路径。在学习的过程中，应准确掌握范画的特点与风格，能够深刻领会作品的意境与内在涵义。针对作品的构图进行研究，加强皴、擦、点、染等技法的练习。在临摹的过程中注意步骤，不断巩固练习，直到熟练掌握。临摹包括对临、背临与意临，在基础环节应更侧重于对临与背临。学生应充分了解范画的相关要素，从简单的入手，逐步加强难度，从局部入手，最后再到整体，采用循序渐进的策略。

（二）师法自然，强化写生教学

写生能够使群众进一步地观察生活与自然。在写生的过程中，第一应合理取景与构图，明确主要内容，深入思考，选择合适入画的景色，并对景物进行重新布局。在山水画的学习过程中，这是最难的方面。在到达写生地点后，学生不要急着动手，而是应先进行充分的观察，从多个角度来观察景物的结构与特点，选择主要的绘画对象，再去构图。这也就是所谓的“意在笔先”。在此基础上，应做好取舍，掌握笔墨关系，将实际景物以山水画的方式展现出来。

（三）立足于传统，在创作中寻找个人绘画语言

在山水画的创作过程中，创作者的文化修养、审美观念、绘画技巧都能够一一展现。最终呈现在纸张上的艺术形象并非是某一时空下的客观对象，也不是创作者的凭空拼合，而是创作者将自身的主观认知c客观对象有效融合的结果。所以，在进行山水画创作的过程中，学生应逐步打破传统创作的习惯与方式，培养出特有的绘画语言。在学习的过程中，学生的潜能应得到充分的挖掘，其可以打破传统的创作形式，借助丰富的想象力，努力寻求代表自我的符号，在作品中表现出自身对山水的独到见解。只有这样，最终呈现出来的作品才是富有生命力与感染力的。

三、结语

在提高群众审美能力与加强群众美术文化建设的过程中，文化馆美术辅导发挥着巨大作用，这也是政府文化建设工作的重要体现。在美术辅导过程中，通过山水画教学的开展让他们具备综合全面的文化艺术素养，领悟中国传统绘画精神，让他们用真情感受传统文化，以现代的审美意识和审美情趣去了解自然、了解生活。党的“十”报告确定了群众美术辅导的总体方针，即要走中国特色社会主义文化发展道路，坚持为人民服务、为社会主义服务的方向，坚持贴近生活、贴近实际、贴近群众的原则。群众美术的创作团队建设是一种新的美术辅导方式，这条道路还很长，只有不断地学习研究，提升自身的艺术水平，激发群众观察生活、反映生活的热情，创作出有时代特色的作品，才能不断推动群众美术创作前进，让社会文化生活水平稳步发展。

参考文献：

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[4]张捷.当代中国画文脉研究[M].南昌：江西美术出版社，2010.

[5]方闻.心印――中国书画风格与结构分析研究[M].西安：陕西人民美术出版社，2004.

（作者简介：陈天野，男，硕士研究生，浙江省台州市黄岩文化馆，研究方向：中国山水画创作）（责任编辑 王曦）