情感的表达与理解在声乐中的重要性

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人类历史上很早就有了歌唱。最初的歌唱是发出各种声音来传情达意，然后逐渐加上语言，形成简单的歌曲。表达思想感情是歌唱的本质，只有把声音技巧运用到表达思想感情时，这种声音技巧才具有艺术价值。因为最令观众赏心悦目、激动、倾倒的演唱，是演员“字正腔圆、声情并茂”的歌唱表演，它是以人声将音乐、语言、情感完美结合的声乐艺术。已故著名京剧艺术家程砚秋先生说得好：作为一个演员来说，如果没有感情，就只是一个歌唱的匠人，而不能成为艺术家。歌以咏言，声以宣意，哀乐托于声。足见歌唱艺术不是为声韵而声韵，而是通过声音，将歌词的意思、感情表达出来，因着情感的差异，戏曲唱法和演唱艺术而千变万化、光彩夺目。

声乐艺术的情感，是歌唱家在自己心里唤起曾经体验的情感，在唤起这种情感之后，通过表情和表演的动作、声音力度、演唱速度、声音色彩，以及语言而形象地传达出来，同时使观众也体验到这种情感。艺术情感的产生，离不开歌唱家再创作的情感冲动，离不开歌曲的情感以及由这种情感而引起的艺术欣赏者的激动。

歌唱中的声与情，技与艺，向来是歌唱中血肉相连的两个部分。发声、吐字、吐词和内容的表达构成歌唱的整体，三者不可分割。《乐府传声一曲情》上说：唱曲之法，不但声之宣讲，而得曲之情尤为重。盖声音约妙，而与曲词相悖，不但不能动人，反令听者索然无味。也就是说，歌唱者除了要掌握表达思想感情的技巧，对歌曲的思想内容也要有认真、正确的掌握和理解，才能使听众得到艺术上的享受。也就是说，在表现声乐作品时，要“心灵的投入”。

那么，怎样做到心灵的投入呢？

1、深入歌词的情景

有的歌唱者，虽能将歌词背熟，但却不能深入其中，既不能生动地描绘意境，又不能深刻地表达情感。因此，表现的感情也必然苍白无力。造成这种情况的原因：演唱前未对歌词做深入、细致的分析、研究。这种“死背书”式的演唱无法表现触景生情、情景交融的意境。有的歌唱者只重视声音而不重视感情，唱的声音虽美，但不能引起听众的心灵共鸣。有的歌手，在演唱外文歌曲时，只重视发音的准确性，却不在词意上下功夫，“照猫画虎”，从而词不达意。

“深入到歌词的情景中”，需要对歌词内容认真、细致地进行分析，弄清哪些是叙述事物的，哪些是刻画心理的，把歌词的意境牢牢印在脑子里，这种歌唱二度创作的前期准备是必不可少的。演唱外文歌曲，一定要弄清词义，避免 “不知所云”和“词不达意”的情况出现。否则，就要在内行与外国听众面前闹笑话。

2、要想感动别人，先要感动自己

歌唱艺术的灵魂是表达人的思想感情，不会表达思想感情的歌唱者只能算做“歌唱匠人”。许多著名的歌唱家在处理歌曲时必先琢磨歌词的深刻含义，用心去体会，用心去表现。已故女高音歌唱家仲伟在谈她演唱《王贵是个好后生》（歌剧《王贵与李香香》选曲）时说：我倾注了丰富的思绪，我要分担香香的忧愁和痛苦。我深深地爱上了“香香”这个角色，也爱王贵这个角色。

仲伟老师的体会，道出了表演艺术的一个创作原则，即要想感动别人，先要感动自己。仲伟在演唱《王贵是个好后生》时，被香香与王贵的身世遭遇所感动，她同情他们，关心他们，并且热爱他们，因此，她倾注了丰富的思绪，分担香香的忧愁和痛苦。深深地爱上了“香香”这个角色，也爱王贵这个角色。这样一来，仲伟以心灵的投入，激起了真情的流露，她的演唱自然是情真意切，生动感人的。

“感动别人”是艺术表演追求的目的与效果。“感动自己”是演员进行艺术创造所需要的内心感染力，它来源于演员心灵的投入。如果对角色、景物、事态、情感无动于衷，演员必然缺乏创作的激情。冷漠的心灵燃不起情感的烈焰。没有心灵的投入，就不可能有真情的流露。“无病”、“皮笑肉不笑”的虚假表演，是欺骗不了观众的，只能使人感到反感和厌恶。

因此，要唱好一首歌，应先让自己置身于歌词情景之中，去深入体验，为之感动、受其感染。演员最好能“入戏”到“忘我”的境界，虽然很难达到如此绝妙的表演境界，但是，按照要想感动别人，先要感动自己的创作原则不懈努力，能使自己一步一步地接近追求的目标。

3、积累感情素材

艺术表演的“真情的流露”，和生活中真实感情的体验与积累是分不开的。歌词创作的思想感情必然是以生活为依据的，它是从生活中提炼出来的。

演员在舞台上的“真情的流露”，是生活经验经过艺术加工、创作的感情的再现。只有亲身体验过的感情，才能真实地表现它。因此，要想成为一名好的歌唱演员，就应该将感情的生活体验作为一门课程来学，随时注意观察生活，留心自己和周围的人在各种不同环境、不同氛围、不同事物矛盾冲突中的心态，及感情表现的纷呈现象，要善于总结，经常记忆，将感情素材不断地积累起来，这种体验与积累越丰富，对艺术的感情表现越有帮助。

情感体验是演员自我修养的重要课程，这要从两方去面进行：一方面是演员在生活中的亲身经历、亲身体验，但这种体验有很大的局限性，因为一个人的生活阅历是有限的；另一方面是演员通过对文学、电影、电视、戏剧、美术等其它艺术领域的阅览、观摩、学习，去间接体验色彩绚丽、变化多端的感情世界，从中吸取营养，不断丰富表演技巧。这是演员的文化艺术修养，也是提高表演水平必不可少的课程。

经常深入生活，加强文化、艺术修养，不断去积累感情素材，就如同水库蓄水，当你需要的时候，它将会成为取之不尽、用之不渴的源泉。

结语:

声乐表演，须以歌声表达作品之情。有一副好嗓子和一些音乐才能并不是唱好一首歌曲的全部，声音的美是歌曲本身的一个目标，这并不意味着声音的美应当成为演唱歌曲的目的。对于真实的诠释而言，声音只是手段。歌曲并不是为了夸耀声音而创作的，运用声音的目的是诠释歌曲。想真实地诠释歌曲，必须对生命有敏锐的理解。必须遵循词作者所传达的信息和作曲家真实的意图。这是年轻的声乐学习者和声乐爱好者所必须加以重视的。

（作者单位：湖南人文科技学院）