拨开历史迷雾 寻找美人西施
开篇：润墨网以专业的文秘视角，为您筛选了一篇拨开历史迷雾 寻找美人西施范文，如需获取更多写作素材，在线客服老师一对一协助。欢迎您的阅读与分享！
此前,从《图兰朵》到《国王》,从《蝴蝶夫人》到《艺术家生涯》,开幕不到两年的国家大剧院已成功推出了数部西方经典歌剧。近日,大剧院再度向社会公开了一个“重磅”消息:今年10月底到11月初,大剧院即将推出第一部真正意义上的原创歌剧,而这一部歌剧的主人公不是别人,正是历史上最负盛名的“话题女王”、四大美人之一的绝代佳人――西施。
全剧的酝酿筹备早在近一年前就已悄悄展开,主创阵容网罗了国内艺术圈最一线的“大人物”:剧作家邹静之、作曲家雷蕾、著名导演曹其敬、艺术指导黄小曼,舞美设计黄楷夫、服装设计韩春启。陈佐湟、张国勇两位指挥将为歌剧《西施》轮番执棒,首位入驻纽约大都会歌剧院的华人歌唱家张立萍此次将出演美人西施,而徐晓英、戴玉强、魏松、吴碧霞、杨小勇等众多实力唱家将分为“京组”和“沪组”轮流演出。
剧本是原创歌剧西施的创作关键,怎么将家喻户晓的吴越争霸的故事变成适合歌剧演唱的蓝本,邹静之确实下了很大功夫。但是《西施》的创作过程对于邹静之是个快乐的事情。
57岁的邹静之已经写了很多的作品。有人说他是继老舍之后又一个“全能选手”,诗歌、小说、散文,手到擒来;偶然“触电”(电影、电视),也是火得一塌糊涂。邹静之笑称自己是左手诗歌,右手戏剧,而现在,他又将腾出第三只手来“玩”一把歌剧。与歌剧《西施》的结缘,其实绝非偶然。这位资深编剧不仅有着十年美声唱法的学习经历,更是文学界出了名的男高音,一嗓子可以吼到高音C。“站在歌剧舞台上唱着咏叹调迎接掌声”,正是邹静之年轻时的梦想。如今,早已功成名就的邹静之仍然为这个未圆的歌剧之梦而“耿耿于怀”:“我人生最大的失败就是我没有成为一个在舞台上唱歌的人。既然唱不了歌剧,那我就干脆写歌剧让别人唱给我听吧。”1998年,邹静之就因为太爱歌剧而不计稿酬的创作了歌剧《夜宴》,而国家大剧院此次推出的原创歌剧《西施》正是邹静之的另一部‘还愿之作’。”
“剧本是一个可以伸出去的翻无数美妙跟头的跳板”
邹静之创作剧本,有一个“秘诀”:就是先找到一种和剧目本身完美契合的语言方式,这样就能一气呵成,特别顺畅地写就。而为了使《西施》在内容和表现形式上都充满“东方”的气质和“高古”的情怀,他也投入了巨大的心血,最终为《西施》创造了一种非常“西施化”新鲜语体,即一种类似于新诗与散文的语言风格。用他自己的话说即“带有散文诗韵味的,但用的意象是很高古的东西。有难度,但是上口,又不像是流行歌曲那样没有节奏、没有内在音韵的感觉,它是有感觉的。”这种全新的语体使全剧散发出浓郁的诗意和深沉的浪漫,更随处弥漫着《诗经》的气质和影子,让人感受到一种难以释怀的无奈与悲伤。在邹静之看来,《西施》完全没有了西方歌剧中语言的隔阂,会让人觉得更加亲近。从剧本的准备到最终完成,邹静之用了大约半年时间,“真正写起来很快,因为我每天都在写作,剧本是一个可以伸出去的翻无数美妙跟头的跳板,只要找到了语言方式和结构之后就很快。但最痛苦的是,人家老问你,你写到什么时候了。我只能说没找着呢!”
“不写西施的爱情,我的情感都是大情感”
对邹静之而言,歌剧《西施》其实是国家大剧院设计的一个命题作文,但他却觉得“戴着镣铐我会跳的更远”。邹静之坦言:“我是一个愿意写内心的,不愿写故事的人。西施这个人物家喻户晓,我想来到剧院看《西施》的人不仅仅是来看一个热闹故事的。”为了找到《西施》真正的“精神内核”,邹静之曾一度陷入“困境”,后来他特意游历了西施的故里诸暨,研究了几乎所有与西施有关的史料、走访了多位史学家、哲学家后,最终从历史的尘封中“找”到了西施。“那里的山水比我想象中的要具体,不那么高古。一个女子就是从这里走过去,为了祖国,牺牲了自己的青春年华远赴他乡。但最后,她的归宿却无从考证,一说随范蠡泛游五湖去了,这是喜剧,但另一说,她是被越王的夫人沉江而死,这是悲剧。”邹静之说,他要把《西施》写成一个悲剧,“悲剧更有力量,悲会像良田一样生发善与爱”。邹静之坦言,在剧本写到最后的时候,这位高贵女子的悲剧带给他的不仅仅是感动,更多的是一种纠结。关于西施的归宿,邹静之也在这部歌剧中也会最终给出一个答案,他表示“这个答案将是悲怆动人而又意味深长的。”
历史上,西施这个有着沉鱼落雁之美的女子历来备受争议,有人说她是国家英雄,有人说她是美女间谍,但邹静之的想法是“西施的主题就是一个高贵的女子和祖国的故事。战争应该最没有女人的事情,但她却为了祖国远赴他乡。在自己祖国胜利的欢呼声中,西施却被抛弃在了国家的背影里,抛弃在了历史的身后。她所生活的春秋时代是最讲精神的时代,西施和那个时代都是值得回味与思念的。”“我写的不是西施的儿女情长、不是西施的爱情,我所有的情感都是大情感。”邹静之如是说。他还特别强调《西施》一个最大的特点便是“戏剧冲突特别强烈,一直顶着。”
雷蕾:“这是我的歌剧处女作”
你可能不记得作曲家雷蕾的名字,但你一定记得这些经典影视作品的经典旋律。《四世同堂》主题曲《重整河山待后生》、《便衣警察》主题曲《少年壮志不言愁》、《渴望》主题曲《好人一生平安》均是出自雷蕾之手。此番雷蕾加盟歌剧《西施》将是她首次创作歌剧。作为一个极为细腻与性灵的女性作曲家,雷蕾为《西施》所作的音乐单从名字看就让人遐想无限:西施的咏叹调《请你用手指指向越国》、《春天的鲜花开满伤痛的祖国》、西施与郑旦的重唱《绸缪》、越王勾践的咏叹调《影子之歌》、吴王夫差的咏叹调《啊,美人!》、郑旦的咏叹调《梦一样美妙的生活》。全剧的合唱段落将由上海歌剧院合唱团“挑梁”,而剧中被认为是最好听的合唱《水滴滴》则将由童声演绎。
大剧院新闻发言人邓一江透露:“虽然歌剧《西施》还没有被搬上舞台,但早在试唱阶段,很多人就已经为它流下了眼泪,仅从音乐上看,《西施》的力量就足以让你痛彻肺腑。”邓一江还“预言”:“《西施》一定很催泪。”而雷蕾本人也坦言:“这是我的歌剧处女作,近一年的时间,每天早上8点到晚上12点,没有休息日,我的生活全部都泡在了《西施》里。她的故事很悲伤,但要命的是,沉浸在那种悲伤里,我却创作得很幸福……”
谈到《西施》的作曲雷蕾,邹静之则用“相见恨晚”来形容,“她从小听着《晴朗的一天》长大,对音乐有一种超乎寻常的感觉,那种感觉是从骨子里带来的。我非常感谢雷蕾。雷蕾写西施,正好是以女性为主角的题材,更加展示了一种细腻而深邃的情感。很多时候,我们说女人不只说好看,说迷人,我觉得《西施》的音乐就不只是好听,而是迷人。”
曹其敬:再次锁定历史人物和女性题材
除去邹静之、雷蕾等人之外,导演曹其敬无疑算得上歌剧《西施》中的最重磅人物。这部有着近80部跨界作品的全能导演此前曾成功执导过歌剧《霸王别姬》、《屈原》以及京剧《西施归越》。应该说,历史人物和女性题材一直都是曹其敬最善把握和演绎的,这个号称“女人戏大拿”的导演此番则要在歌剧《西施》中“大显身手”。 曹其敬说:“这部歌剧,我们试图营造一个虚实结合,中国画式的写意场景,从每一个细节引领观众融入那个波澜壮阔的时代。”
传说中,西施最善跳一种叫做响屐舞的舞蹈,她也因此被戏称作“中国踢踏舞的开山鼻祖”。曹其敬表示,歌剧《西施》可以说是乐悠扬,舞也玲珑,剧中将呈现“浣纱舞”、“响屐舞”等许多极其唯美、极具创意的舞蹈段落,这也是全剧的又一大亮点。“全剧会通过古典、精致、浪漫、传神的舞蹈再现绝代佳人沉鱼落雁之美,而其中最具特点、最有意味的一段舞蹈将出现在全剧末的最高潮处,带给观众一个震撼,而又回味无穷的空间。”曹其敬透露说。