民间美术对现代艺术设计的启示
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文章论述了民间美术在造型、造物观念和色彩等三个方面对现代艺术设计的启示，并简要探讨了民间美术在现代艺术设计中的应用问题。
中国民间美术是我国本原文化和文化符号的传承，是中华民族文化艺术的母体，它融于中华民族群众的衣食住行、节日习俗、人生礼仪和信仰禁忌的社会生活之中，是人类劳动生活最质朴的艺术思想和艺术语言的体现。毫无疑问，民间美术中所蕴涵的浓郁的生活气息、亲切的乡土情怀以及质朴活泼的性格，是生活在现代科技背景下人们内心所向往的。民间美术作为历代劳动人民创作的结晶，永远给人以谜般的诱惑和不尽而又深沉的启示。
民间美术造型对现代艺术设计的启示
民间美术的原发性、传承性、审美性等特点使得民间美术自然构成一个独立的造型体系。它体现了民间文化观念的传承性和稳定性的特点。中国人的循环宇宙观人生观，体现在民间美术造型上，形成对万物完整圆满的理想化心理定向。民间美术造型中，很少见残缺的人物形象，它讲究人物的完整性，如民间木版画就十分忌讳残缺的形象，画人物一定要画出全身、四肢等部位，画人头或为正像，或为“三分脸”，决不会出现不完整的形象来。表达了一种圆满、完美的人生观念。
在现代艺术设计中，为了便于形象的传播，增强消费者的购买欲，要求设计简洁、视觉冲击力强、功能齐全、使用方便。中国民间美术中空白、虚形等艺术表达手段已经体现在许多现代设计师的作品当中。荷兰著名图形大师埃舍尔就运用负形创作出大量经典之作，如作品《八个头像》、《伯》等，将不同的图形通过巧妙的构思，构成一个新的形，彼此相互依存、互生互长、互为图地。日本设计师福田繁雄的许多招贴设计中，也大量运用了这种正负形的关系，创作出很多具有很强感染力的简洁的图形。这种图形之间巧妙、奇特的构合，在图形中寻找、回味、领略其中的妙处，是现代图形创意的亮点。民间美术造型中对“形”与“意”的结合与表现，很值得现代艺术设计者去发掘和体会。
民间美术造物观念对现代艺术设计的启示
民间美术是一种与原始艺术最为接近的文化形态，是与民间生产活动一体化的文化，它是自给自足的自然经济发展的必然产物。现代设计艺术思想是在大工业生产条件下产生的一种唯经济论、唯科学论、唯功能论的设计哲学，以追求商业利润为最终目的的。而民间美术中则蕴含着更多人性化思想，强调物质与精神的完美结合，表达了对情感和功利意愿的追求。它的造物原则是源于自然，融于自然，人与自然的和睦共处，从而求得自然界的生态平衡和艺术需求的心理平衡。民间美术这种人性化的情感体现和回归自然、返朴归真的造物原则，对于现代工业生产条件下艺术设计来说无疑是一股清凉的人文之风。
现代艺术设计应该在遵循自然规律的前提下，能动地在自然环境间保持一个动态化的平衡，关注生存环境，发扬朴素的传统自然观，力求以合乎自然规律的设计来表现人与物的关系，以本真的原则消解人类和自然心灵之问日趋顽固的壁垒。与自然始终保持着绝对和谐的民间美术的造物观就像一座耸然的灯塔，以独具特色的哲学思维指引现代艺术设计的航向。
民间美术色彩观对现代艺术设计的启示
中国民间美术色彩观纯粹、简约的风格，与现代平面设计追求单纯、简洁、醒目的设计原则非常相似。在现代设计中有很多优秀的作品都能看到民间美术色彩的影响，如2008年申奥标志的设计，就采用民间“五色观”（红、黑、青、蓝、绿）、黄配以白色做底色，通过传统太极图的意象表达出现代的奥运精神。申奥标志富有浓郁的中国特色，又与奥运五环相一致，给人印象深刻，其中既蕴含着民族传统文化的神韵，又具备了浓烈的现代美感，将传统精神和现代意识融为一体，是民间美术色彩与现代设计理念结合的很好的范例。
在现代讲求“个性纷呈”的社会中，把传统色彩融于现代艺术之中，通过最为本质、朴实的色彩语言来传递设计的词汇，这对于现代艺术设计是一种丰富与发展。民间美术色彩所具有的强烈、浓郁、朴拙、真挚的特点给人以强烈的视觉冲击力，震撼着人们的心灵。这种以简练、粗放的方式给人以强烈的视觉感受，与现代设计对色彩的要求是一致的，在倡导“绿色设计”设计思想的今天，具有特别的借鉴性和示范性。
民间美术在现代艺术设计中的应用
民间美术源于生活的特性使其内容往往充满了对美好愿望的企盼。如新娘陪嫁物品的鱼、莲、石榴等形象都是对婚后多子的企盼，而不论是剪纸中稚拙的乌纹和蚌纹，还是面花里质朴圆润的虎形，亦都以其特有的魅力神韵，体现出劳动人民对美好生活的愿望。而这种神韵的承传来源于中华民族底层劳动群众特有的哲学观念和审美企愿，是对“形”和“意”的延伸，可以说是对民间美术一种深层次的发展和提升。如果说对“形”的再造仅仅是对传统造型的发展和升华的话，那对于“神”的传承则需要我们摆脱民间美术的物化表现，进入深层的精神领域去探寻。我们只有在深入领悟民间美术精神，并在真正理解现代西方设计思想的基础上，兼收并蓄、融会贯通，寻找传统与现代的契合点，才能打造出符合新时代要求的有中国特色的现代设计，才能找到真下属于我们本民族的，同时又能够为国际社会所认同的现代设计，从而使中国的传统民间美术在现代设计中得以延伸和发展。
（作者单位：黄淮学院艺术设计学院）
作者简介：
侯仲贤，男，汉族，出生于1993年，驻马店市，黄淮学院艺术设计学院大二美术学学生，主要从事美术学研究。
张芷毓，男，满族，出生于1993年，驻马店市，黄淮学院艺术设计学院大二美术学学生，主要从事美术学研究。