新课改下关于音乐欣赏课程教学的几点建议
开篇：润墨网以专业的文秘视角，为您筛选了一篇新课改下关于音乐欣赏课程教学的几点建议范文，如需获取更多写作素材，在线客服老师一对一协助。欢迎您的阅读与分享！
摘 要：随着音乐新课程教学的深入，根据音乐学科的特点并结合学校的实际情况，在音乐教学实践中，“欣赏”被列入“音乐感受与鉴赏”的领域，其外延扩大了。音乐新课标中明确指出：“音乐感受与鉴赏”是音乐教学的重要内容，是培养学生音乐感受能力和审美能力的有效途径。
关键词：新课程教学 音乐新课程 欣赏教学
音乐新课程的核心目标是通过音乐教学丰富学生的音乐情感体验。而当情感体验积累到一定程度时，便会上升为审美情趣，最终通过审美达到育人的目的。因此，教师应善于从情感的视角，创设音乐审美情境，融情感化与审美化为一体，使学生在最短的时间内进入音乐课堂教学的最佳状态。
新课改以来，“欣赏”被列入“音乐感受与鉴赏”的领域，其外延扩大了。音乐新课标中明确指出：“音乐感受与鉴赏”是音乐教学的重要内容，是培养学生音乐感受能力和审美能力的有效途径。可见，欣赏教学依然是音乐教学活动的重要组成部分，在音乐教学中占有重要的地位。 一提到音乐，有些人就会想到唱歌，并且认为音乐课就是唱歌课，称音乐老师为唱歌老师，这是行外之人的理解。然而，有的音乐老师对音乐欣赏的重要性及本质性认识也不够，集中体现在以下问题中。
一、轻视欣赏教学的重要性，缺乏主题，放任自流
有的老师会把整堂课当做欣赏课来上，但又不好好选择欣赏内容，只是一些音响资料的累加，也没有欣赏质量上的要求。有的老师在快要下课的时候让学生反复地“欣赏”音乐，也不好好设计教学过程，放任学生自己听音乐，还美其名曰：这是把自主还给学生。所有这些体现了老师对欣赏教学重要性认识不够、随意性大的问题。音乐欣赏教学并非让学生单纯地聆听，而应与其他音乐实践活动形式（歌唱、演奏、律动、对音乐的讨论、评价以及创造性活动）相结合，通过创造性地引导学生理解音乐的内涵，不断地培养学生的欣赏能力。
二、背离欣赏教学的审美规律，远离主线，弱化听赏
在欣赏中用讲故事的方法或过多的语言来解释音乐，老师的本意是帮助学生更好地理解音乐，殊不知这种以语言替代音乐的行为使欣赏教学远离了音乐的主线，背离了欣赏教学的审美规律。 音乐是音响的艺术，也是时间的艺术，这两个特征决定了欣赏教学应以听赏为主，教学中必须把一定的时间留给学生听音乐，同时也要留有学生想象的空间。同时音乐的不确定性，决定了音乐也绝不能是用确定性很强的文字语言可以表述的。因此，在欣赏教学中，需要的是用适当的引导或提示，而不是以长篇大论口头语言来替代音乐。
三、脱离欣赏教学的音乐性，肢解音乐，缺乏完整
在欣赏教学中随意地卡断音乐，把整体的音乐变得支离破碎，用“肢解的碎片”来代替完整音乐的做法相当的不理想，它不仅破坏了音乐的美感，打破了音乐的完整性，而且还阻断了学生的音乐想象和音乐的体验。
在实际教学中，对于学科综合，要加强音乐学科内部的综合来创新。音乐学科内部的综合是在欣赏教学中，把音乐欣赏与音乐教学的其他方面内容充分结合起来进行教学，并加以创新，更好地为欣赏教学服务。许多音乐欣赏内容可以通过演唱、演奏、律动表演等来丰富和加深对作品内容及其内涵的体验与理解。
首先，唱一唱旋律。有些乐曲，最好的欣赏方式就是让学生在聆听过程中发现多次出现的主题曲调，然后配合音乐哼唱主题，从而引起学生的兴趣。这样不仅使学生在欣赏过程中能更好地专注于音乐本身，而且能帮助学生更好地感受、理解音乐。
接着，拍一拍节奏。可以是身势律动，再进一层的话也可以选用打击乐器和着音乐击拍参与音乐表现。借此手段来欣赏音乐，学生的注意力始终在音乐上，有效地参与了“听”这个环节，做到了真正地聆听音乐。 在以音乐欣赏为主的音乐课中，多方面的、多视角的、多纬度的综合是很有必要的，是欣赏教学达到胜利彼岸的有效途径。在综合的过程中，要把握好三个原则：不要为了综合而丧失了音乐课的音乐性;不要为了综合而单纯地传授其他学科知识;不要把综合看做知识的“拼接”。做到了这些，综合创新就会赋予音乐课堂鲜活的个性，就会使音乐欣赏课更具魅力，更有感染力。
总之，在欣赏教学中，最根本的是教师要精心设计，通过各种形式的教学手段和途径来帮助学生理解音乐作品所表达的内涵、意境。
几年的新课程教学实践下来，总体感觉新课程设置――主题突出、目标明确、音乐学习内容涵盖广，教学活动形式多样，综合性强。每一位热爱音乐教育事业的教学工作者都期望：拥有一本得心应教的音乐教科书，使自己既不会被超强度的工作量所拖垮，又能够在愉快的氛围中实现课堂45分钟的师生音乐交流;不仅让音乐课堂成为学生们的精神家园，更能让音乐课堂成为自己施展教学才华的一方天地。
高素质的音乐教师、整合性的音乐人才――时代在召唤，教改在召唤。起航之初，唯有默默积蓄自己的每一个脚印，为明天的教育事业奉献一份力所能及的力量。