艺术品的创作与市场

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初识唐啸谷的民俗风情画是在新加坡的豪珍画廊,画廊主人蔡嘉发送我一本唐啸谷的画册，他说唐啸谷的画卖的很好，且价格不菲，在那次展览上，当场即订出大部分作品。看了他的作品，我想蔡先生是有眼力的。

赵国经,王美芳笔下的人物多愁伤感，凄苦脆弱、浸透善良的亲和力、人性本善，端庄健康。一方面他们对艺术的态度真诚无欺，另一方面，他们又对市场出现模仿自己的作品却又无耐。

赵国经、王美芳、唐啸谷是在市场中颇受欢迎的艺术家，这里刊登的是他们的创作感受以及对市场的认识，从他们平和的心态中或许能给大家带来一些思考。

――学术主持：张 苑

接到《艺术市场》编辑部张苑老师的电话，要我谈谈绘画创作和市场方面的体会。这个问题谈起来，较为复杂。每个人的经历不同，体会也会不同。我们只能根据自身的情况谈一点粗浅的看法，还请大家指正。

首先谈一点创作中的一点随想。

我认为作品的魅力之一是风格。风格是个性与追求的体观。个性决定偏爱，偏爱决定追求，因此而形成风格。

好的作品是真诚的体现。画家应认真的观察生活，真诚的表现生活，加之精湛的技巧和独特的表现方式，其作品必能打动读者，并留下深刻的印象。

作为画家心胸应是博大的。海纳百川，有容乃大，“文人相轻”的说法是不准确的。是“匠人相轻”。真正的画家一定是“惺惺相惜”。当他发现另一种美好的时候一定会产生由衷的叹服之情。好的画家不会拒绝别人提供的营养，而是积极的吸吮这些营养来丰富自己，壮大自己。也正因为如此他才会成为好的画家。

画家既要有探索的勇气，又要有“群众观点”。探索是艰苦的，寂寞的。没有探索便没有发展。它应该是建立在时代、生活、修养、真诚和超前的基础之上的。它引领人们逐步走向更高层次。成功者便是里程碑式的人物。另外，没有一个画家不希望别人喜欢自己的作品。总是喜欢的人越多越好。但一味的媚俗却是相当不好的。记得有人说过“作品应领先群众三步。既要群众喜欢，又要群众跟着跑。”

我的作品通常都是与王美芳共同完成的。我的创作心态是平和的。追求的目标也是明确的。根据我们的偏爱，我们力求做到“雅俗共赏”。既让专家认可，也使百姓喜欢。我们合作多年，珠联壁合，缺一不可。

我们追求的画面效果是美的沉静而端庄的。人物神态若有所思，人心世界平和而安。线的表现追求凝重而流畅。太凝重则板，太流畅则浮。两者统一便是理想的效果。在色彩的处理上，尽量运用西画的色彩知识，追求大效果。

传统报法是我们的主要手段。骨法用笔贯穿其中。随类敷彩的同时服从整体色调的安排。

工笔仕女是中国画的一个题材范畴。历史上尽管有仇英、唐寅等名家的涉足。但其地位不高是不争的事实。能否通过我们的努力使这一画种的品示得到提高呢？我们想试一试。这也是我们多年来，坚持此类题材创作的原因之一。

下面我谈一下对市场的认识。

我认为，作品进入市场便是商品。而画家尽量不去做商人。画家在创作的时候应只想着把作品如何搞好。能否卖那是画商的事。稍一分心，便会从作品中透出俗气。

作品可以进入市场，却不要迎合市场。艺术品有商品属性，但不是一般的商品。作品是艺术家心灵的反映。画家如果抛弃自己对生活的真实感受，一味去迎合市场的要求，创作出的作品必会“匠气”，也就不是艺术品了。

艺术品市场可以成就一个画家，也可以毁掉一个画家。全看画家自己怎样把握。

艺术品进入市场是一个自然而然的过程。经过艺术家的努力，创作出一件精美的作品。通过展览，出版等媒介被收藏家发现。使作品自然进入了市场，得到价值的体现。

艺术品的价格。应由三方面来决定。一是价值，二是需求，三是艺术家的承受力，缺一不可。画家在给自己的作品定价位时，考虑三个方面的因素。总的来说，价格略低于价值更好些。中国的艺术品市场有相当的潜力。据报道山东淄博一个地区，每年的买画资金达6000万元人民币之巨。而山东全省每年买画的资金过亿人民币。这个规模着实了得。规模大，但我觉得还不够成熟。有些收藏者(当然不是收藏家)只求便宜。熟不知“一分钱一分货”。既便是名家的作品，只因便宜，也多是应酬之作。没有太大的升值潜力。随着收藏者的眼力提高和日渐成熟。在不远的将来，他们会用购买十幅或一百幅作品的资金去购买一幅精品。收藏家和画家好比是两座金字塔。塔基的收藏家无力购买塔尖的作品。塔尖的收藏家也不会去买塔基的作品。

艺术品的投资可以获得丰厚的回报。据记载，国内一家大公司投资艺术品一个亿。不长时间，这批艺术品的价值便翻了一翻。台湾一位画家，其作品的价格十年翻了二百倍。越是精品升值的幅度就越大。

艺术市场呼唤真正的经纪人。画家大都不会谈生意。经纪人的出现，可以在画家和收藏家之间搭起一座桥梁。使各方面的利益得到保障。使艺术品的流通更加通畅。画家便可以专心的去搞创作了。

艺术品市场如何立法打假是每个画家关心的问题。笔者的假画铺天盖地。大江南北几乎是有卖画儿的地方就有我们的假画儿我们亲眼看到，在一个省级博物馆就堂而皇之的挂着我们的假画儿。我们却束手无策。养活了一批人，权当做功德吧。

另外，现在有一个不好的现象。画家的心太浮躁。恨不能一夜成名，一夜暴富，这是不可能的。画家还是应该沉下心来好好的深入生活，认真的搞出自己的精品。收藏家也会通过认真的观察，收藏到真正有升值潜力的艺术精品。

赵国经

1950年生于河北省景县，1976年毕业于天津美术学院中国画专业。现为中国美术家协会会员，天津美术家协会理事，天津画院专业画家。

王美芳

1949年生于北京，1969年毕业于中央美术学院附中。现为中国美术家协会会员，天津美术家协会常务理事，天津工艺美院专业画家，天津画院院外画家。

自1973年以来，二人长期合作，作品多次参加全军、全国美展并获奖，有的作品为中国美术馆、海内外收藏家收藏。其主要作品有：

《新书下连》入选建国二十五周年全国美展。《专心》入选第四届全军美展。《新来的水手》入选建国二十五周年全国美展。《高原的愿望》入选第五届全国美展。《蒙山腊月》入选第三届全国青年美展，获天津二等奖，全国三等奖。《再添来亨》入选华北地区美展，天津美协收藏。《王贵与李香香》入选第六届全国美展，获铜奖，中国美术馆收藏。《做嫁衣》入选第六届全国美展，获银奖，中国美术馆收藏。《正月》入选第七届全国美展，获铜奖，由费德先生收藏。《太阳，雪山和我》入选建党七十周年全国美展，中国美术馆收藏。《乡间小路》入选“在延安文艺座谈会上的讲话发表五十周年”全国美展，由陈长兴先生收藏。《红楼人物――王熙凤》入选天津“弘扬民族文化”美展，获一等奖，由英籍华人葛先生收藏。《隔辈人》入选第八届全国美展，获优秀作品奖。