高校公共艺术教育课程设置的研究与探讨
开篇：润墨网以专业的文秘视角，为您筛选了一篇高校公共艺术教育课程设置的研究与探讨范文，如需获取更多写作素材，在线客服老师一对一协助。欢迎您的阅读与分享！
【摘要】从实际出发，围绕四个“有利于”的原则设置艺术素质教育课程，多开设艺术方面的任选课，以各学科专业特点为支撑，进行“由技入道”、“由理入道”两种方式相结合的综合的全新的艺术教育。
【关键词】公共艺术教育 课程设置 研究 探讨
艺术教育是素质教育的有机组成部分，又是素质教育不可分割的一部分，对培养学生的审美情趣潜移默化的提高学生的综合素质发挥着重要的不可替代的作用。本文就艺术教育课程设置方面做一些研究与探讨。
（一）目前高校学生的艺术素质现状
从调查中发现，高校的学生中会五线谱的占8.4%，不会的占46%；89%的学生认为自己的音乐水平在一般以下，64%的学生缺乏感受音乐的基本素养。大多数学生不懂得如何欣赏艺术作品，盲目性较强。造成这种状况的原因：由于目前课程开设因校而异，学生选修因人而已，缺乏统一的教学体系和教材，缺乏统一的衡量标准，学校之间、学生个体之间质量水平参差不齐、差距悬殊，艺术素质教育的质量评定没有基本底线，教学没有动力和压力。
（二）目前高等学校实施艺术素质教育的现状
1、课程设置：除一部分高校，如清华、同济、山大等设必修课外，大多数普通高校将艺术课程设为选修课。有的高校艺术课程开设面较广，结构布局较合理，如南京大学，按文学、音乐、绘画、舞蹈、戏剧、雕塑、影视七大艺术来设置，有的高校开设的门类较少。
2、教学内容：没有统一规范的教材，自主性比较强。教师一般从艺术院校毕业，科班出身，教学内容较多地受到专业教育的影响。专业艺术教育的教学内容、方式和评价标准深深地渗透在普通艺术教育之中，存在按专业教学设置课程的情况。
3、第二课堂：这是艺术教育的特色，也是各高校比较重视的方面，通过组建艺术社团、举办艺术活动与艺术节以及参加各种艺术表演、艺术竞赛。营造了校园的文化艺术氛围。
4、师生对艺术素质教育的认识：大多数学生对学习艺术抱有较大的兴趣，乐于参加文娱活动；大多数艺术教师对工作抱有热情和责任心，热爱艺术和教育事业。但由于艺术素质教育与就业关系不大，与毕业文凭的获得关系也不大，其成绩难以为社会所认可，所以在专业与就业的压力下，学生上不上艺术课，看不出有什么不同，教学效果得不到正确评价，对教师的积极性产生一定影响，学生学习因而逐渐缺乏主动性、积极性。
二、从实际出发，围绕四个“有利于”的原则设置艺术素质教育课程
通过对以上现状的分析我们不难发现高校艺术教育还存在很多问题。又由于文化素质教育课程旨在启迪人生理想历练学生思维、提高学生文化品味、增强学生社会责任感、人文涵养和科学素质，对此艺术素质教育课程的设置应围绕着以下四个“有利于”展开：（1）有利于加强大学生人文素质、实践能力和创造能力；（2）有利于培养学生的思辨能力、逻辑思维能力；（3）有利于培养大学生的艺术修养和美学情趣，提高大学生的艺术创新实践能力和理论鉴赏能力；（4）有利于激励大学生走进经典，从古今中外优秀文化中汲取精髓。
围绕以上的四个“有利于”，艺术素质教育还要从实际出发设置艺术素质教育课程，做到实事求是，有的放矢。既要充分考虑本学校的办学规模、培养模式、专业设置、师资队伍、设备场地；各个专业的培养目标、教学特点和教学要求。又要考虑学生现有的基础水平、学生专业要求、学生的兴趣爱好等。只要按照从实际出发的原则，做到因地制宜、因校制宜、因人制宜，就能够事半功倍。
三、以各学科专业特点为支撑，进行“由技入道”“由理入道”两种方式相结合的综合的全新的艺术教育
多开设艺术方面的任选课程，以各学科专业特点为支撑。进行“由技入道”“由理如道”两种方式相结合的综合的全新的艺术教育。这种全面的整体的艺术教育方式，即：艺术化生存。将作品融入时代、地理、地域、人文环境当中，作为一种文化现象做整体的认知分析。使大学生认识到在人类发展的过程中艺术给人以希望和勇气，使人的天才和智慧得以充分的发挥和展现；使学生学到在其他学科领域学不到的知识 ；使学生能够正确理解艺术的价值在于对情感的处理和知识的分享；科学的价值在于无偏见的超越和精确性。整体教育的各个组成部分都是不可取代的，同时又是相互关联的。
四、以全面提高学生的文化艺术素质为根本要求，设置艺术教育课程
在横向布局上，应能覆盖艺术范畴内的主要门类，如音乐、美术、舞蹈、戏剧、影视等；在纵向结构上，应能兼顾理论传授、艺术赏析和艺术实践等多个层次，以满足广大学生日益高涨的选修要求。
（一）基础艺术欣赏课程包括以下内容：
1、基础音乐欣赏知识。能欣赏常用的中西乐器，如中国民族乐器中的吹奏、弹奏、拉奏、打击乐器；西洋乐器中的木管、铜管、弓弦、键盘、打击乐器等。能欣赏著名的中西曲目，如中外歌曲、民族器乐曲、小提琴曲、钢琴曲、协奏曲、交响曲等。
2、基础美术欣赏知识。在中国美术欣赏中，着重欣赏中国绘画、建筑、雕塑、工艺、民间艺术和中国书法等。在外国美术欣赏中，着重欣赏外国的宗教建筑、雕塑艺术、美术名作和工艺美术等。除此之外，还包括中外摄影艺术欣赏。
3、基础舞蹈欣赏知识。了解舞蹈艺术的特点；能欣赏中国古典舞蹈，现代舞蹈和民族民间舞蹈；能欣赏外国舞蹈如芭蕾舞等。
4、基础戏剧欣赏知识。了解戏剧（包括电影、电视）的特点及分类，了解正剧、喜剧、悲剧的区别。能欣赏中外话剧、歌剧、电影、电视中的名作；能了解中国戏曲追求虚拟，不重写实的特点；能欣赏京剧、越剧、昆剧等主要剧种的代表作品。
(二)在第二课堂方面利用学生课余时间，举办大学生文化交流活动；书法、摄影、美术大赛；学生音乐协会活动；大学生形象设计大赛等活动。举办学生艺术作品展、艺术团（交响乐、歌舞、合唱、器乐、话剧）汇报演出等活动。
通过对提高公共艺术教育的认识程度，加强公共艺术教育课程建设、加强艺术教育师资队伍建设、保障经费投入等方面的研究，特别是课程设置方面的研究与实践，使课程设置逐步走向规范化、科学化的管理轨道。
（作者单位：河北科技大学）