舞剧《春之祭》的音乐组织形态初探

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摘　要：本文通过对旋律、和声、节奏、乐曲总体结构4种形态的分析，对斯特拉文斯基的舞剧《春之祭》的音乐组织形态进行了探讨。时至今日，作曲家的革新精神和创造性的写作技术仍然启发着我们的创作思想，成为我们研究、学习的知识财富。

关键词：音乐组织形态；旋律；和声；节奏；总体结构

中图分类号：J614　文献标识码：A　文章编号：1004－2172(2007)03－0023－05

舞剧《春之祭》是美籍俄裔作曲家斯特拉文斯基最具代表性的作品之一。斯特拉文斯基的音乐制作，按时间的先后，大致可以分为3个时期，即：俄罗斯风格时期、新古典主义时期、序列音乐时期。1913年创作的芭蕾舞剧《春之祭》是他早期的代表作品之一。这部作品以其粗犷、新颖的音响效果和复杂多变的节奏震撼了当时的乐坛，并对20世纪的现代音乐产生了极其深远的影响，曾被认为是20世纪具有里程碑式意义的一部音乐作品。

《春之祭》取材于原始人类祭献大地的仪式。在斯特拉文斯基的自传中，他说道：“一天，当我正在彼得堡完成《火鸟》总谱的最后的几页时，突然在前面出现了一幅转瞬即逝的景象，当时，我考虑的完全是别的事情，我好像看到庄严的偶像崇拜的仪式：年老的智者们围成一个圆圈席地而坐，眼看着一个少女独自跳舞，一直跳到死去，他们要把她作为献礼，以告慰春神。”这部作品是一部革命性的作品，是对传统的挑战与冲击。

本文简要分析《春之祭》的音乐组织形态，包含旋律形态、和弦形态、节奏形态以及乐曲的总体结构形态等。

一，旋律形态

《春之祭》的旋律多是自然音阶上的一些短小的片段。它们音域狭窄。当它们在一些不规则节奏型交互作用的直接推动下，围绕一根轴线旋律而回到它们本身时，具有一种即兴吟唱的性质，有时这种连接的进行被八度的移位所打断，而产生一条锯齿形的旋律线。

《春之祭》整部作品多是由分裂式、动机式的素材构成，很少出现连贯的旋律的进行。但是，通过分析，我们可以发现作品主要建立在一条核心音列的上面：

上例是一个不可循环的结构，但具有可逆性和对称性。在核心音列的运用上，有分离，有合并。有横向关系，也有纵向关系，当然，更多的则是综合上的运用。“注：本文中所涉及到的图表、注解、公式等内容请以PDF格式阅读原文”