唢呐的继承与创新
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艺术的发展本身是有规律的，在艺术发展的各种因素中，继承和创新是一对重要的范畴和基本规律。艺术发展的过程是一个不断除旧布新，推陈出新的过程。创新．是在继承基础上的创新，为了创新就要坚持批判的原则．对过去的文化遗产取其精华，去其糟粕。同时，又要在艺术内容．艺术形式，艺术语言，艺术表现手法等方面的进行创造，不断适应新时代对于审美文化和艺术的需求。
唢呐作为中国的传统乐器，已有着很悠久的历史。它原是流传于波斯，阿拉伯一带的乐器。大约在公元三世纪，唢呐出现在中国在新疆拜城克孜尔石窟第38窟中的伎乐壁画中，已有吹奏的形象。唢呐早期主要流行在城镇乡村中，婚丧嫁娶，红白喜事都少不了唢呐。唢呐音质淳朴，或高昂亢如歌，或诙谐打趣，或如泣如诉，极富穿透力和感染力，最能抒发民间喜怒哀乐，最能表现天地间的生命力，顺应淳朴的民风，是广大群众喜闻乐见的民间艺术。中国一代又一代的唢呐演奏家们，用他们的优秀思想，才华和智慧，创造出了一代一代中华民族优秀音乐文化传统，象征中华民族气质风骨，具有鲜明时代进步特征的优秀音乐作品。唢呐作为发映时代精神的音乐也在不断的更新，变化。已跟上时代的发展和要求。唢呐善于表现欢快，热烈之情绪，它那高亢，嘹亮的音色别具特色。
随着社会经济的发展和国家综合国力的增强，唢呐在乐器改革方面和乐曲的创新方面都有一定的发展。在乐器的改革方面：20世纪60年代，加键唢呐研制成功。杆上的音孔按十二平均律开列，健全了半音，转调方便。有高音，中音，次中音和低音四种，较传统唢呐音色丰富，音量增大，并扩展了音域。经过改革的加键唢呐已成为民族乐队中一组完善的乐器。
高音加键唢呐，音域从g1-b3,音色柔和。
中音加键唢呐，音域从a-d3，是乐队中较理想的中音乐器，常担任主奏，独奏，领奏，并能同拉弦或弹弦乐器组合作。
次中音加键唢呐，音域比中音加键唢呐低四度，从e-a2，发音坚实有力。
低音加键唢呐，音域从G-a1，音色低沉浑厚。这组加键唢呐，音域达四个八度，音色协调一致，丰富了民族乐队的色彩与和声效果。
传统唢呐需要改革吗?
在现代乐队合奏及独奏中，传统唢呐的适应力已明显落后，多数演奏者都会遇到这样的问题：
第一，演奏半音把握性差，音准不稳定，音色不统一，速度慢等：甚至有些音阶很难进行。
第二，在音乐进行中，近关系转调，在短时间内无法换乐器。
第三，各种调的唢呐太多了，修理哨片几保养方面较烦琐。
唢呐演奏家郭雅志，他发明了唢呐“活芯”装置，令传统唢呐能奏出半音阶，拓宽了唢呐的表现空间，1993年获得中国文化部颁发的“科技进步二等奖”，他用活芯唢呐开创性地首演了作曲家黄安伦的《中国畅想曲》及秦文琛专为其创作的现代派风格唢呐协奏曲《换凤》，轰动音乐界。音乐家钱茸教授评论：“唢呐‘活芯’的出现，是唢呐历史上的一个里程碑。”
唢呐活芯是什么?活芯是一个可以自由伸缩的唢呐铜芯，用来辅助传统唢呐演奏半音及转调。在拓宽唢呐艺术表现空间上，具有现实意义。一种唢呐活芯，其内管连有气牌和气嘴，并有螺栓槽，套上一弹簧，插在外管中，外管侧面有螺纹孔，再套上一个微调套管用螺栓螺母，从套管长孔穿过拧入罗纹孔，再进入内管的螺栓槽，用螺丝螺母调正内管之伸缩距离，嘴唇压缩气嘴以后，使内管缩短，其音程，于是每个音孔可吹出半音，增加唢呐之音量范围，可吹奏个种变调乐曲。唢呐活芯，其特征在于其活芯内管(1)是内腔带锥孔的管状另件，中部有螺栓槽(2)，内管(1)上端与气牌(3)连成一体，气牌(3)上装有锥形气咀(4)，活芯外管(4)上部直径稍大，右侧有螺纹孔(7)，内管(1)套上弹簧(12)后插入外管(6)中，再套上微调套管(8)，其外侧有长槽(9)，微调螺丝(11)穿过螺母(10)和套管(8)的长槽(9)，拧入螺纹孔(7)后再进入内管的螺栓槽(2)，活芯的下端装在唢呐的唢呐杆中。
唢呐在乐曲的创新方面：作曲家秦文琛为“活芯”创作的现代派风格唢呐协奏曲《换凤》，乐曲运用唢呐和民族乐队丰富的音色表现功力，并通过多层次音色对比和速度，力度变化，力图表现“凤凰涅磐”浴火重生，变作金灿灿的神鸟飞向太阳的精神境界。这首乐曲在充分发挥唢呐既有热情豪放，又具轻柔委婉的表现功能的同时，运用“活芯”唢呐演奏传统唢呐难以演奏――带有变音的高难度快速双吐段落，并根据曲情需要沿用民间少见的“破宫音”技法而获得独特的艺术效果。乐曲《天乐》，是我国著名作曲家朱践耳先生1989年创作的一首唢呐协奏曲。同年在《上海之春》音乐会中首演。由青年唢呐演奏家刘英独奏，上海交响乐团协奏。其后在全国第八届交响乐比赛中获作品三等奖。朱践耳先生在这部作品中，成功地解决了在音色，音量，音准上具有强烈个性的唢呐与管弦乐队结合的困难，使唢呐独奏与之协奏的交响乐队各呈其能，并获得了戏剧性的展开。《天乐》用三支不同调高的唢呐演奏，作品中融会了南北唢呐的多种传统技巧，并在表现方法上有新的追求。它要求演奏者在不加键的传统唢呐上自如，准确地吹奏十二音律中的各个音，自由而频繁地离调，转调，洒脱而富有激情的旋律展衍，不同节拍的自然转换，时强时弱的力度对比，忽明忽暗的音色变化，以及个别乐句不记音高由演奏者自由发挥的表现方法，使音乐跌宕起伏充满活力，让人们在遐想的空间感受到乐趣。《天乐》，既充满了明间风情，又体现了作者的创新意识。它是朱践耳先生为拓新唢呐表现艺术很有意义，很有价值的探索和值得赞赏的成果。演奏家刘英的音乐华美动听，技术干净利落，演奏富于表情，对唢呐艺术的追求不因循守旧，勇于创新，因此在国内民族管乐上独树一帜，深得广大人民群众的喜爱。乐曲《霍拉舞曲》就是一首他根据外国小提琴乐曲移植的作品，乐曲中，快速的双吐变化中，#4和b7交替出现，也有#2的出现，这为学生练习半音音阶，提供了帮助。
随着社会的发展，社会的物质生活和文化生活不断提高，作为专业演奏家，应发挥自己的智慧和才华在拓宽唢呐的艺术表现力方面还应具有细腻，深刻，更加广泛的表现手段。因此，在继承传统的基础上，必须推陈出新，学习借鉴西方管乐的演奏技法，系统的理论知识，来丰富自己，已至于曲目现代吹奏层次等方面，需要进行认真的研究和探索。既要保持传统，又要创新发展i既要保持风格门派，又要打破局限，使之与时俱进适应时展的步伐。
(作者单位：沈阳师范大学戏剧艺术学院)