明际“吴门派”名家扇面鉴赏
开篇：润墨网以专业的文秘视角，为您筛选了一篇明际“吴门派”名家扇面鉴赏范文，如需获取更多写作素材，在线客服老师一对一协助。欢迎您的阅读与分享！
吴门派，即“吴门画派”的简称，为中国画的流派之一。明代沈周与其学生文徵明，画山水崇尚北宋和元代，与取法南宋的浙派不同，属文人画体系，盛行于明代中期。从学者众多，著名的有文伯仁，陈道复，王毂祥。陆治，张宏，陈裸，周之冕等，他们都是江苏苏州府人。苏州在古代称为“吴门”，所以被称“吴门派”。吴门派书画家众多，山水、人物、花鸟等各有所长，而且能诗词，工书法。有的画面以茂密雄健见长，有的画面却以疏朗清秀入胜；有的画面仰首上望，气概雄伟，有的画面俯瞰下视，云烟微茫：有的下笔凝练厚重，气局宏敞，有的见笔见墨，苍润古拙：有的写生之作，画面很讲究构思，特别是体现诗画相融的境界显得清新明朗，大有画尽意未尽的佳趣，耐人寻味。吴门派在明朝中叶以后盛极一时，对发展文人画作出了贡献。这里所介绍的十多幅吴门派画家的扇面作品。均为安徽省博物馆藏品。
文徵明《江上弄笛图》扇(图1)，金笺本，水墨画。
此图描绘江天秋韵，意境幽邃。远处山鼠如带，横浮山脚，近景高树巨石，苍劲坚定。一叶扁舟，一人端坐船尾，横笛信吹，宽阔的江面上似有飘荡悠扬的笛声。山光水色，一派悠闲情调，可谓有景有情，充满诗意。整个画面，构图造境奇趣，笔圣繁简得当，以及鲜润明丽的色调和诗意飘忽的意境，使这件小品具有不寻常的艺术魅力。人们常说：江山如画。实际上江山不可能完全如画，自然山川是很美丽的，然而，画比自然山川更美。又如文徵明《月洲图》扇(图2)，平静的湖面，淡淡的远山，近景斜坡树下，老者稳坐船头，闲情逸致地观赏明月。用笔简练秀雅，设色清淡柔和，充分地表现了作者深湛的艺术功力，美不胜收。
文徵明(1470－1559年)，原名璧，字微明，号衡山居士。少时学文于吴宽，学书于李应祯，学画于沈周，又与祝允明、唐寅、徐祯卿相切磋，人称“吴中四才子”。书法方面也是明一代大家。整整活了90岁，作品数量多，流传广。晚年名望极高。
文伯仁《云山深处图》扇(图3)，金笺本，水墨画。
文伯仁，字德承，号五峰，文擞明侄儿，生于1502年。擅画山水，宗王蒙、学“三赵”(令穰、伯驹、孟\)而不失家法。所作多以“细密见长”，笔力轻劲，岩峦郁茂，布置奇兀。也善人物与能诗，73岁去世(1575年)，是文家子孙辈画家中有较高成就者。
《云山深处图》，远处云雾漂浮翻涌，山峦半隐半现，虚无缥缈。近景丛林苍郁茂密，坡前茅屋数间，右边又见半湖溪水，山水互抱。该图纯以水墨为之，深于笔情墨戏，不求工细，追索神韵。整个画面笔墨放纵，元气淋漓，且有“咫尺千里”之趣，其格调与他“细密见长”不同，别有情趣。图右自题诗：“碧水尽头樵路，绿荫深处人家。要看荚蓉面目，晓来一半云迷。”诗画相融，意境深远。
钱b《秋声图》扇(图4)，金笺本，设色四。
此图着力渲染山林秋艳景色。树木是这幅山水画的主要构成部分。林木高大繁密，傲然屹立。多姿多彩，生气勃勃。丛林间偌大的板房尤为醒目，有人推开窗门外探，又见林中长者躬身向前，像似乘兴访友，或许就是山林居士贤人赏景归来。秋艳传声，情景感人。
钱毂(1508―1578年后)，字叔宝，号罄室。少年孤贫失学，成年时从文徵明学画，擅画山水、兰竹，笔墨疏朗，风格稳健，画名远扬，“吴门画派中的高手”。
陆治《江村烟雨图》扇(图5)，金笺本，设色画。
云峰林谷之间，烟雾缭绕，房舍岩石之旁，清采淙淙。画上自题诗云：“云雷屯未解，郁律满江湖。路自潮平断，山从入雨无。荒檐唱鸡寂，空谷啸猿孤。门外行踪绝，清溪长绿芜”。诗所蕴涵的也正是这件作品的意境和情趣。值得注意的是，作者并没有忽略“江村”的特征，你看在画面的右边，用极简省的笔墨画出清溪流动，含蓄地暗示了江村幽僻、路径迂回的特质，无形中扩大了前景江面的容量，恰到好处地强调“云雷屯未解”的意蕴。
陆治，字叔平，号包山子，生于1496年，卒于1576年。关门派大家文徵明的重要门生，诗、文、书、画都有相当造诣。在花鸟方面，与文徵明同为明代大家；山水画深受宋元人和文徵明影响而又能创立自己的风格，重于写生，风光绮丽多姿。
陈焕《携琴观山图》扇(图6)，金笺本，设色画。
此图为一幅表现隐逸志趣的山水小品。青山披翠，绿树繁英。高山峻岭赫赫在目，凌云古松迫人眉宇。左边坳间流泉三叠，次第跌落，右侧小道行人携琴，缓步而行。只见中间平台松树下有两位老者，一人袖手而观，一人拽杖回首。此情此景，令人联想到古代隐士的山野悠闲生活。全图笔圣苍润，风格清逸，令人神往。
陈焕，字子文，号尧峰，生卒年不详。擅画山水，得沈周笔法，风格苍老清逸，势极空远。用笔苍秀茂密，动合法度，“得宋元气脉”，遂以画著称万历年间。
陈裸《溪山行舟图》扇(图7)，金笺本，设色画。
陈裸善画山水，规摹宋元赵伯驹、赵孟烦诸家和文徵明。所画山水必深林叠嶂，曲径回塘，以扇面为多，颇见匠心，如《溪山行舟图》扇。
该图通过自然景色和人物活动的描绘，创造出一种宁静闲适、乐天自在的意境。山青水秀，嘉木成荫，山间草堂掩于丛林岩壑问，水上
小舟划行于长桥房前。特别是左下角的两笔淡淡一抹的堤岸，与远山呼应，江天空灵，真可谓一笔不少，两笔
不多。一片引人入胜的江南锦绣河山，让观者以舒畅的胸怀而尽情地享受眼前的美景。
陈裸(1558―约1639年后)，初名瓒，字叔裸，后去“叔”字，号白室、道樗。能诗，工书，善行楷，其艺术活动在万历、崇祯年间。从《溪山行舟图》扇落款“丁酉”，知其作于明万历二十五年(1597年)。
盛茂烨《松声阁影图》扇(图8)，金笺本，设色画。
盘茂烨，号念庵。生卒年不详。他的艺术活动也是在万历、崇祯年间。善画山水，树木槎柯，山头高耸，布景设色，颇具烟林清旷之概。评家说：“虽无宋、元气概，但较之后来吴派中人，仍可见其高妙。”他也善于人物，精工典雅，饶有士气。
传世作品《松声阁影图》，生动展现江天雄强而悠远的景色。巨石坚壁，苍松古拙，使画面颇有一种高古沉厚的味道。高岩旁，大树下半露楼阁，周围设有护栏，宜于凭眺。对岸以淡墨大片横抹，江天一色。尤其是七棵挺劲的古松，错落有致，“亭亭气概，势铺霄汉”，体态确实很美，这也是该画精彩的地方。江风劲吹，松声吟啸，奏出一曲荡气回肠的交响乐，令人心旷神怡。落款“甲子”，知此画作于明天启四年，即公元1624年。
袁尚统《树杪重泉图》扇(图9)，金笺本，设色画。
此图画家用清秀的笔墨和淡雅的色彩，描绘了一个充满诗意的优美环境。空山灵动，翠色拂人，山水湿润而苍郁，仿佛一阵细雨刚刚洒过，深山翠谷中显得那么凉爽清明。画中作者自识：“山中一夜雨，树杪百重泉”。茅屋掩映绿树丛中，老人行于板桥上，停步仰望，沉缅于自然 景色之中，尽情吮吸山雨初霁的清新气息。
袁尚统(1590-1666年后)，字叔明。善画山水、人物，浑厚野放，颇得宋人笔意，传世作品不少，其风格仍属“吴门”一派。
张宏《秋江放棹图》扇(图10)，金笺本，设色画。
此图绘江中山石林木，一段江面央于两山之间，远山隐现，构图别致。林木圈点勾写，无皴无染，颇为老健，山石兼勾带皴，复以焦墨点苔、松中见紧，景色有无尽之意。一叶扁舟顺流而来，更为秋艳的画面增添了生趣。整个画面笔势多变，奇劲多姿，浓淡得宜。如果说《秋江放棹图》属张宏作品中粗放的一体，那么其《草堂秋兴图》(图11)便属细密淡雅的一面――深秋晨曦的情景表现得很充分。
张宏，字君度，号鹤涧，明万历五年(1577年)生，卒年不详。从传世作品落款中，知道他清康熙七年(1668年)时92岁。擅画山水、人物、花卉，兼长写生、工笔，有多种面貌。他师法沈周，“笔力峭拔，墨色湿润，层峦叠嶂，丘壑深邃，有元人意。”所画石面，连毁带染为其特色。
周之冕《芙蓉丹桂图》扇(图12)，金笺本，设色画。
画面洒金地上绘出芙蓉三朵，紫瓣粉蕊，伸出的桂枝自空中拽下，在深绿如墨的多姿桂叶中，绽放出成簇的红花。悬枝上一只山雀正倒挂身躯，摇荡着花枝。此图章法奇妙，拙中见巧，看似散漫率意，实则均匀周到。
周之冕，字服卿，号少谷。明嘉靖、万历间人，生卒年不详。善画花鸟，写意花鸟颇富神韵、设色鲜丽雅致。他根据自己对自然的观察感受，独创了“钧花点叶法”，丰富了花鸟画的表现技巧。曾在家中蓄养了不少禽鸟，观察它们“饮啄飞止”之态，所以他笔下的一鸟一禽莫不身形兼具。明王世贞曾称赞他的画说：“陈道复妙而不真，陆叔平真而不妙，真妙俱得惟周少谷耳。”
值得一提的是，这些扇面上所钤的“大光”、“正大光明”和“四味书屋”之印，都为同一人的收藏、鉴赏印章。此人便是近代收藏家孙大光，是他于1986年捐赠安徽省博物馆的。
孙大光，初名世蔚，号四味，安徽寿县人。1933年16岁时投身革命，转战江南塞北，出生入死。建国后，曾任交通部、地质矿产部部长、中顾委委员。他博学文史，酷爱文物收藏，尤喜名人书画。解放后，全家节衣缩食，精心购藏一批文物。1986年在他古稀之年，出于对国家和故乡人民的赤诚之心，将他所收藏的不可多得的古代艺术品180余件捐赠给安徽省博物馆。所藏文物年代上自战国，下至明清，其中书画作品150余幅，都是明清杰出画家的力作，是令任何一个了解中国文化的人，都会怦然心动的珍品。当时就有专家估价，它们价值上亿元人民币。
(责编：唐陌楚)