首页 > 范文大全 > 正文

中芭 推出中国版《胡桃夹子》

开篇:润墨网以专业的文秘视角,为您筛选了一篇中芭 推出中国版《胡桃夹子》范文,如需获取更多写作素材,在线客服老师一对一协助。欢迎您的阅读与分享!

10月26日,中央芭蕾舞团冯英团长正式向媒体宣布:由中央芭蕾舞团制作并演出的“贺岁芭蕾”――2010中国版芭蕾舞剧《胡桃夹子》将于12月23日至26日在天桥剧场进行全球首演,该剧成为中芭辉煌50年庆典之后重新创作的

首部改版大型芭蕾舞剧。

经典多版本

首演于1892年的古典芭蕾舞剧《胡桃夹子》是俄罗斯芭蕾学派的典范、也是柴科夫斯基三大经典芭蕾舞剧之一,更是“古典芭蕾之父”、编导大师马里乌斯・彼季帕的传世之作。《胡桃夹子》作为世界上最优秀的芭蕾舞剧之所以能吸引千千万万的观众一方面是由于它有华丽壮观的场面、诙谐有趣的表演,但更重要的原因是柴科夫斯基音乐赋予舞剧以强烈的感染力。百余年来,全世界上演过众多版本的《胡桃夹子》,但由于欧美国家文化背景差异不大、大多数版本的《胡桃夹子》也大同小异。2000年中央芭蕾舞团曾推出中国版《胡桃夹子》,那部融入了中国元素的《胡桃夹子》也成为了中西文化交融的一次有效尝试。

打造国人自己的经典

在过去的10年间中芭排演了许多世界芭蕾名剧,同时创作了《大红灯笼高高挂》、《牡丹亭》等有影响的大型舞剧。但为了适应时代的要求、重新打造一部中国人自己的经典芭蕾舞剧,中芭决定对2000版《胡桃夹子》进行修改。

冯英告诉记者:“这基本上是一个全新创作。从舞蹈创意到中国元素的融入点,2010中国版《胡桃夹子》都有着完全不同于旧版本的气质”。该剧总策划、中芭老团长赵汝蘅谈到,2010版《胡桃夹子》需要更多的是现代、简约、与众不同的元素。我们与其小修小补,不如取其精华、大胆突破,重新塑造新版《胡桃夹子》。

创作班子新老结合

值得一提的是,新版《胡桃夹子》的主创人员在保留原班人马的基础上融入了新鲜血液,可谓“新老结合”,由赵明担任总编、王媛媛和冯英担任编导、舞美设计师曾力担任视觉顾问、中芭年轻舞美设计师龚勋担任舞台美术设计、韩江担任灯光设计并特邀来自上海的服装设计师李锐丁担任服装设计。同时,中芭大胆启用“芭蕾创意工作坊”中崭露头角的年轻编导王琪、王思正、张翼翔等优秀青年演员担纲部分舞段编舞,这样一支创作队伍将给2010中国版《胡桃夹子》带来别样的艺术感染力。

除夕之夜成背景

2010中国版《胡桃夹子》仍然把圣诞节的背景搬到了中国的除夕之夜、但故事的发生地改到了北京胡同内,描写一位西方客人到中国古董商家中做客,送给主人家孩子圆圆一个胡桃夹子,由此引出一段富有童话色彩的故事。原剧中的老鼠变成了更符合中国人审美心理的“年”和麒麟,孩子所见的糖果王国则变成了瓷器王国,圆圆在梦中变成了鹤仙女。舞剧中还出现了扇子舞、丝绸舞、糖葫芦舞、风筝舞、陀螺舞、金元宝舞、瓷器舞等许多富有中国特色的舞蹈段落,在柴科夫斯基音乐的陪衬下展开一幅丰富多彩的中国民俗风情长卷。本报记者 孟绮

三弦 曲牌齐登场

话剧《北京好人》彰显地道北京味儿

“南城调、四板腔、金钱莲花落、小磨坊、靠山调、四季相思调……”听着老北京的闲适小调,瞅着分散在舞台上那不加点缀的长板凳、手推车,再配上耐人琢磨的故事,10月28日起在朝阳9剧场TNT小剧场首演的话剧《北京好人》处处透露着老北京的地道。

《北京好人》改编自德国戏剧大师贝托尔特・布莱希特的著名作品《四川好人》,此番由中央戏剧学院教授沈林领衔夜猫子工作室进行改编,杨可心、史航、李林、丛博、王澜、朱富润、刘遐、林治涛联合演绎。

好人难寻

人有很多个矛盾而对立的面,“好人”与“坏人”就是这些对立面的其中之一。《北京好人》就描述了这样一个寻找“好人”的故事:3个死心眼的神仙来到人间寻找好人。在下岗技校教师老王的帮助下,终于找到了一个好人――北京胡同里的洗头妹沈黛。沈黛在神仙的资助下开了间杂货店,广行善举、有求必应。可在残酷的现实压力下,她却不得已3次化身恶人隋大以恶制恶,靠剥削和仗势欺人方能逢凶化吉、化险为夷,可她真的不想这样。她究竟是好人沈黛还是恶人隋大?有关善恶的是非也许只能问现实,而不是人性……

不插电

全剧未运用任何音响操控,记者在现场看到配合《北京好人》故事情节产生的“雷声”、“雨声”、“蝈蝈声”、“青蛙声”都通过演员手中的道具一一产生。“我们要当着观众的面,把最日常的东西变成最异常的”该剧的舞台演出本/曲牌创作者沈林此番尝试起了戏剧的新玩法――不插电,“所有的音效都是现场的,最直观,最新鲜,同时这些小道具在老北京也都常见,能够引起观众的关注及回味”。

京味儿浓

沈林谈及此次改编《北京好人》表现出了十足的热爱之情,“这次创作在保留布莱希特原著经典光芒的同时巧妙融入了十足的京味儿元素,进行了成功的本土化移植,找寻到了民族自己的表达方式。三弦、八角鼓等乐器的灵活运用,强调单弦、岔曲为主的戏曲演唱……处处都显示出了鲜明的中国特色,非常适合北京的老百姓观看”。

为了找寻最纯正浓郁的京味儿文化,演出还特意请到了北京著名琴师、北京市曲剧团琴师刘海青现场伴奏。琴师可谓全剧最辛苦的人从头弹到尾,《北京好人》中动情又震撼的曲牌令所有观众眼前一亮、感受到老北京文化的精髓意境。本报记者 孟绮

先锋与新潮

引领第八届北京国际戏剧・舞蹈演出季

第八届北京国际戏剧・舞蹈演出季将于11月6日在首都剧场拉开帷幕,在2009年爱丁堡国际艺术节上大放异彩的先锋戏剧《外套》将坐镇本次演出季的开幕式。在近2个月里共有19台作品入围演出季,由英国、韩国、美国、荷兰等国以及中国内地和台湾地区的众多专业演出团体和艺术家带来的作品风格迥异、各具特色,由国家大剧院推出的首部原创舞剧《马可・波罗》作为闭幕式演出节目将重点传达中国文化的璀璨壮丽。

先锋与新潮是本届戏剧・舞蹈演出季的一大特点。3部风格迥异的英国“新潮话剧”《如此而已》、《登月》、《孑孓之家》来自英国爱丁堡艺术节,其中英国巡沙剧院的《如此而已》展现了一对喜怒无常又惶恐不安的“未婚夫妇”以及一个“需要心理治疗的治疗师”之间令人捧腹却不得不信服的心理博弈过程;英国牛津剧院的《登月》用仅有的两个演员出演41个有血有肉的历史人物、重现20世纪人类征服太空的历史,将话剧表现力拓展到了极致;而英国斯坦咖啡馆剧团的《孑孓之家》则改编自汽车工业城伯明翰发生的真实历史故事。

精品剧目是演出季中的期待。迪士尼原创音乐剧《歌舞青春》将在舞台上为观众表现美国青少年当今的生活状态;赖声川将携30年间的巅峰之作《宝岛一村》再次登陆京城;由林奕华“城市三部曲”的最终章《命运建筑师之远大前程》将为观众讲述一个关于房子、爱情、幸福的有趣故事;大型多媒体音乐剧《电影之歌》由田沁鑫执导后载誉归来;孟京辉更是拿出了廖一梅的新作《柔软》再战市场;中央芭蕾舞团拿出中国版《胡桃夹子》迎接新年。

另外,以刘德华亲手创造的两只小牛玩偶――安逗和黑仔为原型创作的舞台剧《安逗和黑仔》成为北京国际戏剧・舞蹈演出季中首次纳入的惟一一部儿童剧作品。

据悉,演出季还将继续开展艺术课堂、名家讲坛、大师课等多种公益活动。J012

精彩科技专博会魅力“长江”展异彩

知识育人,科技为本。作为国内外高新技术与名优产品展示与交易平台的“中国国际专利与名牌博览会”已成功举办六届,第七届将在国家知识产权局和江苏省人民政府的主办下,于2010年11月6日至8日在江苏省无锡太湖国际博览中心举行。第七届中国国际专利与名牌博览会以“创立企业品牌”为主题,将在往届综合性展览展示的基础上,增设“专利名牌企业”、“知名商标企业”以及“港澳台地区”展示专区。届时民族钢琴品牌――“长江”也将在展馆的中心位置J1-1展位如期参展。

“长江”钢琴作为我国自主研发的民族钢琴品牌,自面世以来,以浑厚通透的音质、宽广明朗的音域及现场良好的表现力受到了音乐界专家、教授的高度评价,简约大气的身影先后多次闪耀在大型音乐会、国际大师班、院校音乐赛事等音乐活动上,其卓越的高品质让我们感受到来自民族深厚的文化底蕴及现代科技势不可挡的强大魅力。

第七届中国专博会中,“长江”钢琴将展出经过多年研制设计并有别于传统的概念琴――V88型号钢琴,它极具个性的独特创意外观设计将吸引诸多观展者的眼球,外挂式琴腿有别于传统的三角钢琴,在享受美妙音韵的同时感受到简洁明快的视觉冲击。全数控定位系统工艺的采用,使“长江”V88型号三角钢琴由内而外各部件定位高度精准,有效保证了“长江”V88型号三角钢琴整体高品质的稳定性。现场“长江”V88型号三角钢琴将与Pianoforce自动演奏系统进行完美的演奏配合,黑白键自动演奏时,加拿大进口音板良好的共鸣性效果、德国进口弦轴板确保音准的卓越稳定性及德国进口定弦钮有效保证音色、音量的均匀统一等特点都在此时相互作用完美呈现。独特的造型,天籁的音质,成就了巧夺天工的“长江”钢琴,现场豪华、高品质“音乐会”将奏响博览会现场,让与会者感受奇妙非凡的听觉之旅。

第七届中国专博会将众多国际化元素、先进国际专利技术、高新科工业设计成果汇集一体,让广大人民感受到我国科技的发展,让更多企业在展示中相互学习,“长江”钢琴也将借此平台将自己多年的科技成果向众人展示,将典雅的音乐文化,浸人心灵的天籁之音带到我们的生活中,期待“第七届中国国际专利与名牌博览会”圆满成功,祝福“长江”钢琴的明天更加灿烂辉煌……