中国服饰文明何去何从

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摘 要：本文主要针对传统元素在服装多元化发展的环境中的应用进行探讨。通过传统元素作为优秀传统文化的核心作用，探究传统服饰文明的发展道路，了解传统元素在现代服装设计中的发展意义，传承博大精深的东方文化。

关键词：传统元素；多元化；符号；意义

中图分类号：J523 文献标识码：Ａ

文章编号：1005-5312（2012）21-0018-01

中国是一个古老的民族，中国传统文明的博大精深在于中华民族上下五千年的历史积淀，承载着东方文化的宝贵财富。中国传统服饰是中国传统文化的一个重要组成部分，且传统服饰是由丰富的传统元素组合而成，中国的传统元素是东方文化的独特景观，它题材广泛、内涵丰富、形式多样、流传久远、在世界艺术之林中，它那独特的东方文化魅力正熠熠生辉，也是设计师取之不尽的灵感源泉。

一、现代服装多元化环境的发展现状

在当今服装行业，已经没有一种服装元素能够完全成为主力流行，社会的科技发展，信息媒体的快速传播促使服装市场呈现多元化的发展趋势。传统元素作为中国传统文化的核心内涵，在多元化环境中或许与相同性质的风格色彩的元素一并暗淡萧瑟，如何才能在多元化环境中彰显传统元素的独特精髓，成为走向世界的“敲门砖”，以独特的姿态屹立于世界时尚艺术之林，成为一个新课题。

在物欲横流的今天，服装行业呈现转瞬即逝的“快时尚”，我们需要更浓烈、更混杂、更强调、更另类的刺激和惊喜，服装发展的多元化是流行发展的大趋向，才能符合现代人的审美倾向。流行元素也已经消失了原有的单一性，朝着各种方向的元素和风格去施展而更加为服装艺术所强调。各种风格思想的相互碰撞，相互渗透并相互融合，使服装的风格界限越来越模糊，超越的统一的边界变得多样。一切的时尚元素都在打破重组、更新，一切又彼此混合，重新定义，成为新的时尚先锋，成为前所未有的时尚象征。服装设计发展的多样化过程极其复杂，也受到了文化、经济、习俗、价值观的影响和制约，服装设计越来越依赖于人们的审美水平和个性追求，对于服装的形式美的感知越发敏感，期望大不相同，诸多不同正是加快服装多元化发展的因素。

二、新时代对中国传统服饰发展提出新要求

（一）中国传统元素在现代服装设计运用的分析

服装多元化发展对于中国服饰的发展无疑产生巨大的冲击。中国服饰的精髓需要传统元素的承载和传递，比如中国传统图案的龙凤图腾、水墨画等，中国的传统工艺刺绣、滚边等，中国传统款式旗袍、立领、盘扣等。在现代服装的发展的冲击下，若没有将传统元素与现代的服装相结合，仅仅将中国传统元素的简单罗列，它将会只是一个符号代表，是传统优秀文化和独特中国气韵的物质化外壳，只重视传统元素的直接运用而不考虑对传统元素的推陈出新只会造成视觉审美疲劳、只得其形不得其神。因此，在服装多元化的环境中传统元素不能只在外形上讲求中国风格，还要在设计理念中抓住中国文化的气韵和精髓，将优秀传统文化发扬光大。这将成为中国服饰传统元素在时尚界提升的源动力。

一件古墓挖掘出来的汉代服饰对收藏家来说趋之若鹜，对年轻学生来说却毫无兴趣，活化中国古老传统元素的重要意义值得深思。因此，传统元素需要重新注入活力，让其不仅仅成为一种符号，而是能够与多元化大环境共进取的艺术追求，承载着让沉淀中华上下五千年的精神内涵，也是推动历史车轮滚动向前的动力和源泉。在今时尚界，各种不同的风格迥异，灵感来源丰富多样，风格各异的服装受到不同人群的喜爱和追捧。传统元素的应用需要与多元化的环境相结合，营造流行时尚的氛围，这就需要“造境”，服装一定要放在一定的环境当中去理解，比如景观、规划等行业，中国古人不叫建筑而叫营造，我们不能简单的将一些象征性的符号嫁接到服装上，而是在一定的空间环境中去设计符合空间想象力，让服装与多元化大环境相融合。中国传统元素的最佳运用方式是“写意”而非“写实”，未必要在服饰设计中体现明显的元素符号，而是要传递一种淡雅宁静的气质。

当然，传统元素是从前辈手中传承下来，是优秀传统文化的精髓所在，灵魂的东西需要传承下来，同时也需要在传承上有所突破。然而，突破需要“包容”，不是历史性的符号直接运用，因为历史已经成为过去，也许只适合过去的环境，但现在可以用以前的图案、色彩，通过重构结合现在的趋势再表现出来。“越是中国的，越是国际的”，这就是为什么很多国际大牌将中国传统元素融入作为自己作品的新元素。例如：channel09秋冬推出的中国红系列；Armani高级成衣上的祥云图案；JustCaval连衣裙上的精美刺绣，将中国传统元素作为创作灵感加入到系列设计中，传统元素的影子无处不在。但传统元素是否可以持续流行，取决于自身能否不断的变革，设计师在运用不是简单的仿古和照搬照抄，应该从面料、款式、颜色等方面通过多样的形式巧妙运用，使服装散发中华文化的魅力，又紧跟时尚潮流，让传统元素在时尚舞台大放异彩。

（二）各国设计师对中国传统元素运用的实例

近年来，随着2008年北京奥运会的举办，奥林匹克大家庭掀起了一股“中国风”，除了中国“红黄配，简约和谐”外，瑞典奥运代表团更注重服饰本源上的“汉化”，以纯粹中国路线设计其队服，设计师们使用了旗袍、中山装等中国服装的设计理念，采用瑞典国旗的蓝黄两色，为参加北京奥运会的瑞典运动员制作特别的队服。这些队服既能在色彩上体现出瑞典的特征，又能在款式上传达中式服装设计的精髓；将中国特色最大量地运用在服装上的，加拿大首屈一指。设计中还吸取了中国五行“金、木、水、火、土”的灵感。因此，在北京奥运会上，各国设计师竭力挖掘具有代表性的中国传统元素，完美地诠释了中国传统元素。

在多元化的环境中，中国传统元素正由于其五千年的文化积淀，诸多设计师从中挖掘和汲取养分，创造出现代设计的艺术时尚。将传统元素融入到现代服装设计中，自然需要建立在对中国传统文化的理解的基础上，才能更好地运用现代设计理念将中国传统元素更好地演绎。在运用中国传统元素的同时，设计师需要将中国传统元素同世界语言结合在一起，这样才能使具有东方韵味的时尚设计步入现代艺术设计的道路，才能让中国传统元素在新时代下愈发具有生命力。

三、结语

服装是极具及时性和流行性的产品，需要不断的推陈出新，不同的个性的相互交融，让时代感不断演变和顺延。现代服装的多元化促使更多流行元素的产生，同时也冲击着传统元素，因此我们在处理传统元素和现代元素的关系时，要注意理论学习和研究，在精神层面上去把握传统元素的精髓，牢牢抓住传统元素的精神理念，防止符号化、表面化地组合传统元素。将现代社会的发展状况与传统元素的精神理念结合在一起，比较传统元素与现代元素、传统服饰与现代服饰的不同，将传统的精髓更好第运用到现代服装设计上去，让传统元素在多元化环境中成为更多设计师的灵感来源，创造具有东方韵味的国际潮流，让中国传统服饰文明登上国际舞台并越走越远。

参考文献：

[1]刘晓刚.服装设计概论.东华大学出版社.

[2]刘元风.服装艺术设计.中国纺织出版社.

[3]华梅.中国服装史.中国纺织出版社.

[4]刘元风.品牌服装设计.东华大学出版社.