论钢琴弹奏中的手指训练

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【摘 要】有着“乐器之王”美誉的钢琴，在现代音乐教育中越来越受到人们的关注。在钢琴弹奏练习中，手指训练是最基础的内容，也是最关键的环节。笔者结合多年的钢琴教学经验，就钢琴训练的现状、手指训练的重要性、主要内容以及提升方法等方面进行探讨，以期与同行以及钢琴学习者交流心得、互为借鉴。

【关键词】钢琴弹奏；手指训练

一、钢琴训练的现状

近些年，不管是艺术类专业还是师范类专业，都对钢琴的教育教学十分重视，钢琴课已经成为大学课程中的一门基础必修课。钢琴课除了学习理论知识，更重要的是能够熟练地弹奏各种各样的乐曲。目前，钢琴学习者参差不齐，有的学生接触时间较晚，多数没有基础，有的仅仅是浅尝辄止，丰富课余兴趣而已，但是无论他们的对象和目的如何，作为教师的最高教学目的始终是一致的，那就是把学生培养成未来的钢琴演奏家。许多钢琴教师在教学过程中只注重对学生在音准、速度和节奏等方面的训练，往往忽视了最基础的手指训练。

二、手指训练的重要性

随着音乐创作的不断深入和日益丰富，艺术家们对音色和音质的要求愈来愈高，钢琴不仅能够弹奏出或强或弱的音调，还能够发出不同音质的声音，很好的满足了艺术家们的声乐需求。它是一种敲击类乐器，琴锤通过敲击琴弦发出声音，琴锤是靠人的手指来敲击的，利用机械物理的原理，手指就是发力点。这也是钢琴这门学科强调手指的作用的原因。

手指是弹奏钢琴直接触及琴键的部位，手指的力量就是制造声音的力量。有人说，钢琴家要练就“会说话的手指”，要想手指会说话就必须拥有良好的手指基础训练，这就像一个伟大的建筑必须打好地基一样，手指练习的过程就是打地基的过程。掌握好手指训练这一基本功，才能游刃有余地完成弹奏任务。

三、手指训练的主要内容

在练琴的过程中，首先要做到姿势端正，情绪饱满，注意力集中。其次要明确内容，总结方法，善于思考和完善。手指训练的主要内容包括以下几个方面：

（一）培养手指在琴键上的支撑能力

人的手指天生就有支撑的力量，那么在琴键上手指该如何发挥这种支撑力量呢？很简单，手指的第一关节要抓住琴键，使得手指从指尖到拿关节更加稳固，手臂的力量很自然的通过手指弹到键底。

对于初学者而言，要了解自己的十个手指在钢琴弹奏上表现出来的特殊属性。

1、 拇指。拇指的最基底关节是掌腕关节，不像其它手指那样放在指掌关节，这是它最重要的特点。因此，拇指的支撑点在掌腕关节。大家知道，拇指比较结实有力，具有横向动力的优势，能够使手指顺利完成连续不间断演奏的键盘转移。但是，拇指也有一些劣势：首先，拇指不能自如地在琴键上垂直上下混动动作，这是它的弹奏钢琴上的先天缺陷；其次，拇指不太灵活，显得比较笨拙；还有，拇指只有两个节，力量支撑点必须伸延到掌腕关节。这些不足使得拇指的弹奏缺乏真正的力量支撑，而这不仅会影响拇指弹奏出的声音，还会造成许多技术上的障碍。

2、食指。食指是所有手指中支撑力量最强的，它具有较好的独立性与灵活性。它在力量支撑及独立动作等方面的优势得益于本身的修长和位置。但是，由于训练相对侧重弱指，因此很少关注食指甚至忽略，以致食指经常出现一种不自觉的惰性，这在练琴者中几乎成为了一种普遍现象。最后，当我们检查某些快速经过的毛病或障碍的时候，问题往往出这个手指上。这说明，手指训练中也要重视食指，否则会导致不利后果的产生。

3、中指。这个手指居中间位置，“地理”位置非常有利，相对结实，有极强的支撑力，独立性好，有很强的爆发力。但是要注意在支撑训练中，中指的第一关节不牢固，容易凹陷。

4、无名指。凡是弹钢琴的人都能明显地感觉到，无名指的独立性很差，灵活性也不好，常常显得软弱无力，当然这是由于人的生理特征造成的。要想克服这种先天性的不足，就需要特殊的训练和不懈的坚持。

5、小指。小指是比较瘦弱的，承受力不是特别强，缺乏灵敏性。但是，它在钢琴弹奏中的作用巨大。不仅要担任外声部的演奏任务，还要完成居音列中最高点音的演奏任务，因此训练小指具有特殊的意义。

手指的上述属性决定了手指训练的基本方向，即手指的放松状态、独立性、灵活性、均匀性及控制力度等方面。

（二） 随时保持放松状态

许多钢琴弹奏的教材中会提及到这方面的内容，认为弹钢琴是手指要自然放松地搭在琴键上，手腕不可过高，也不可过低。当然这里所说的放松，一方面是指手指在敲击琴键前的状态是放松的，因为一旦用力，琴键反而不会发声，没有音源。另一方面，要在敲击琴键后放松，此时的琴键已经敲下，再用力也没有任何意义了。此时，整只手保持支撑的状态，手指放松即可。

（三）重视手指独立性和灵活性训练

要想使钢琴演奏达到较高的水准，就必须让手指适应钢琴弹奏并掌握其中的技巧。训练手指的独立性和灵活性至关重要，指头和指头之间有相对的独立性，左右手拇指、食指、中指的弹奏不受其他手指的影响，无名指是相对弱的手指，上行时弹无名指，小指可以帮忙，使无名指抬到一定的高度，下行时弹无名指，中指可以帮忙。钢琴弹奏需要十个手指协同作战，很难想象一个不能灵活运用十个手指的人如何能清晰地弹出琴的旋律。

在教学实践中，学生们经常出现拇指和小指弹奏重心的偏离，该怎样克服这个问题呢？笔者认为，首先要求学生在练琴时把放松和高抬手指作为前提，找到最佳发力点，有爆发力地下键，下键后手指要立住，有适当的支撑力；其次要发挥大脑的作用，控制每个手指的独立性，不能相互粘连。初学者如果不能较好的掌握手指的独立性，就很容易造成手指的速度和力度控制不好，导致节奏不均。运用好手指的独立性可以弹奏出更加活跃的曲子。训练手指的灵活性可以使弹奏的动作更加灵巧、敏捷和富有弹性，从而有了快速弹奏的效果。

（四）注重手指均匀度练习

钢琴的琴键共有八十八个，人的左右手对称，手指只有十个，所以指法要配合到位。二十四个大小调音阶是由七个音在不同音组间联结形成的，要想将有限的手指把音阶上下形连接成线，就需要用到大拇指的转换技术。要想使弹奏的过程更加自然而连贯，需要手腕和手臂的积极配合。通常情况下，人的左手均匀性不如右手.需要多加练习。

这个过程实际上就是对手指均匀度的练习。把握好手指的均匀性，可以使弱拍和强拍有控制地奏出均匀、统一的音色。有的学生弹出的声音很不平均，一些硬，一些虚，有的轻重不一致，有的速度不均匀，导致这类问题产生的原因是由于手指缺乏独立控制能力。要解决这个问题，一是要踏实训练；二是要注重方法，让每个手指都得到锻炼。

（五）音阶、琶音及和弦的训练

音阶、琶音及和弦的练习是钢琴训练中另一个重要的环节，是学生每天练琴不可或缺的一个部分。音阶弹奏的形式有同向四个八度、平行三度、双三度、六度、十度练习等。琶音弹奏有短琶音和长琶音练习。练习弹奏音阶、琶音时要注意手指的主动动作和手腕关节的灵活放松，达到控制手指运行方向的目的。和弦弹奏主要包括三个和弦、加八度音三和弦以及半音阶和弦等，在弹奏中上身要往前送力，手腕要灵活，指尖要快速移动，弹出的和弦才会自然、饱满。

有些老师在训练学生时，常常把音阶、琶音及和弦的训练孤立在一边，这是一种错误的做法。相反，要把这门技术作为音乐表现的一种方式、一种手段，而不是目的，应该从音乐的内容为出发点，指导学生进行音阶、琶音及和弦方面的训练，把音乐的目标、方式及手段结合在一起，使学生的演奏技巧能够更好地表现出音乐的丰富内涵。

当然，除了对手指的训练，也要充分运用手腕和手掌的能力，毕竟钢琴的弹奏任务不是手指就能完成的。在弹奏中，手腕的放松是关键，因为手腕是连接手掌和手臂的纽带，力量是相通的，就很容易把手臂的力量传递给指尖，其中就必须通过手腕这一关节，若手腕过高或者过于僵硬，力量就会停留在小臂上，使声音干瘪，不结实。因此适当的手腕和手掌训练很有必要。

四、训练过程中容易出现的问题

（一）最大的问题是练琴时十分浮躁，不能静下心来，总想在最短时间内学好。我所教的学生中有很大一部分存在这样的心理，没有时间，感觉练琴很枯燥，有的说手指都弹肿了。著名钢琴家郎朗在10岁时每天都要完成8个小时的训练，才成就了今天的业绩，可想而知，除了天赋，后天的努力也非常重要。钢琴是一个循序渐进的过程，不可能一蹴而就，相信“欲速则不达”的道理大家都明白，一开始不端正学习态度接下来的学习就会陷入被动的局面。

（二）很多父母只知道孩子每天花了多长时间练琴，但不知道练琴的质量和效果如何。熟能生巧是大家都认同的，但是如果平时练习中不注重细节的纠正和培养，就会使弹奏的效果“差一点点”，在艺术领域，艺术家追求的是更加完美，显然这样是行不通的。

（三）忽视对弱指的强化训练。由于无名指和小指的天生缺陷，造成他们的独立性很差，正所谓“笨鸟先飞”，越弱的就越要提前训练。因此，在平时训练的时候，可以单独对无名指和小指进行专门训练，起到一定的强化作用。

（四）不能随意选取练习教材。不同的学习对象应该选择不同的教材，有一定基础的可以尝试不同调式的音阶、琶音、三度、六度等各种分解和弦，没有基础的就应该选择一些有代表性的曲目进行训练。有的学生直接“一锅端”，认为只要是练习钢琴用的书就要买，看得杂了反而在训练中不知所措。我们既然认定了钢琴弹奏中最重要的是手指训练，就应该对症下药，选取适合的训练教材。法国著名钢琴教育家哈农的《钢琴练指法》是笔者推荐的，它强调手指敏捷、独立灵活、坚实有力以及平均发展，是提供给初学者的优秀教材。

五、提高训练质量的方法

在经过一定的基础练习后，就要逐步加快练习的速度了。随着程度的加深、级别的提高，对弹奏中的质量要求也越来越高。许多学生演奏时照本宣科，缺乏创造性和感染力，像原地踏步似的，我们可以通过以下几个方面引导学生：

（一）对待任何作品都要保持认真的态度。第一个要做到的是慢练，快弹的基础是慢练，要把拇指、食指、中指、无名指和小指都主动灵活地运用在练习中，保证每个弹奏出的声音清晰而富有弹性，在练好这一步的基础上继续下一步的练习，切不可拔苗助长。

（二）充分运用手腕的协调力量。这是一再强调的内容，弹琴时，手指要与手腕、手臂协调配合、共同作业，即使是在单独的手指训练时，也不可忽视手腕的某些动作。无论是进行强劲有力的演奏，还是柔软流畅的演奏，手腕的协调都是不可或缺的。

（三）用心感受和把握乐曲或乐段的节奏律动。可以根据乐谱上标明的符号，感受其分句，并根据音律的高低起伏，作出自然合理的、或强或弱的表情倾向，来增加音与音的灵动感。如果能做到这一点，将对音乐的流畅很有帮助。

（四）教师在课堂上要注意方式方法，可以适当采取一些激励机制。比如，定期或者不定期的组织学生进行小组观摩交流，相互取长补短，提出建议和意见。也可以开展一些比赛活动，激起学生的竞争意识，这样无形中可以提高学生练琴的兴趣和动力。

提高手指训练质量的方法有很多种，在教学实践中遇到的情况不同，其解决的方法也不尽相同。我们要遵循具体问题具体分析的原则，从学生的平时练习中发现问题，根据实际及时解决问题，才能更好地培养这方面的专业性人才，才能最大限度地发掘学生的潜质。

六、结语

手指能力的训练，是钢琴弹奏中最根本、最基础的技术。要重视和加强手指训练，提高学生的手指能力，打好钢琴弹奏的基础，从而提升学生的演奏水平，使学生能够弹奏出更加高水准的乐曲，谱写钢琴乐在中国音乐史上的新篇章。

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