关于线描教学的思考
开篇：润墨网以专业的文秘视角，为您筛选了一篇关于线描教学的思考范文，如需获取更多写作素材，在线客服老师一对一协助。欢迎您的阅读与分享！
摘 要：线条是绘画的重要造型语言。画家笔下的线条往往包含着艺术家的丰富情感，以及对所表现物象的理解。在美术教学中，要让学生通过欣赏感受、对比分析、尝试运用来认识中国画线条的作用和表现，充分地感受线条这种造型语言的无穷魅力。
关键词：线条；魅力；表现力；创造力
线条是绘画的重要造型语言。画家笔下的线条包含着艺术家的情感，以及对所表现物象的理解。纵观中外美术史，人类最早的绘画作品——岩画、壁画，如为大家所发现的维尔奥纳石窟、夏朗德省石窟、西班牙阿尔塔米拉壁画均是以线造型。中国绘画中的“十八描”，展子虔的“金线勾勒”、顾恺之的“春蚕吐丝”、曹仲达的“曹衣出水”、吴道子的“吴带当风”都充分体现了线条的多样性与表现力。有的线条流畅舒缓，如行云流水；有的线条刚强有力，如铁划银钩；有的线条潇洒奔放，自由快乐；有的线条秀丽妩媚，婀娜多姿，线条的表现力之强由此可见。而高中美术新课程的好多教材都注重了这一内容的体现。如人民教育出版社出版的普通高中美术选修教材《绘画》第三课《尝试体验中国画的笔墨情趣》一课中，其中一个重要的练习就是中国画白描。我认为其教学目的就是让学生认识中国画线条的作用和表现，充分地感受线条这种造型语言的无穷魅力，让感性的线条成为学生创作的语言。
一、运用通感,让学生感受线条的魅力
传统的线造型教学是突出对形体、结构和透视关系的技能性训练，而忽视了绘画过程中审美情感的培养。这反映在学生作业中机械模仿成分过多，缺乏情感表现力。那么，如何改变这种美术上的弊端，为学生审美能力的培养开拓崭新、有效的教学新路呢？
现代美学的研究成果为我们的研究提供了理论依据。格式塔心理学认为：审美心理行动不再是简单而星散的感触和记忆的一般组合，更是一种内在结构完美统一的动力系统。人们在审美行动中所产生的感触和记忆，会与原先的心理因素相结合，从而形成一种新的整体和结构。也正因为如此，格式塔心理学提出了“异质同构”论，其实就是阐述了审美心理的组成，那就是“心”与“物”的异质同构。鉴于此，我把“异质同构”论运用到美术教学活动中，也就是运用通感提高学生的艺术审美能力和情感表现力。
在美术教学中，常常选用一些相适合的音乐让学生欣赏，充分地调动他们的听觉和视觉，培养激发学生丰富的情感和想象力。记得有一次，我在课堂导入时，先播放了两段音乐供学生欣赏。前一段是振奋激昂的《保卫黄河》，后一段是舒缓优雅的《春江花月夜》，把这两段对比度非常大的音乐放在一起，一个像大海波涛般的汹涌，一个像涓涓细流沁人心脾，听者又怎能不产生一种心理上的共鸣和期待呢？这时候向学生提出问题：“你们听过这两段音乐后，在你脑海里展现出怎样的画面？”学生很快地能说出感受到黄河的气势等，有的学生马上抢着说，看到了雄奇壮丽的山河，看到了英勇抗敌的战士，看到了五星红旗冉冉升起；还有的同学说看到了那醉人的明月，如镜的湖水，洁净的天空……一幅唯美的画卷。色不迷人人自迷，景不醉人人自醉！随着描述，学生自然沉醉在这个虚拟的场景，沉醉于这春江花月夜。然后提出思考题：用什么方法可以表达自己的感受？有的同学说可以写一篇很抒情的作文，有的说画一幅唯美的图画。我便赶紧追问：“如果你想画一幅画，你准备怎么来表达？”有的回答说用色彩画，有的说用线条画，“如果用线条，用什么样的线条呢？”学生说那要根据乐曲的节奏快慢高低来画了，有时可用圆润的曲线、有时可用短硬的折线、当然还可以用粗细不一的交叉线条呢。这时教师只要略加鼓励、分析和引导，学生就能充分地感受线条的作用和魅力了，认识到不同的线会带给人不同感受。
二、运用对比，让学生了解线条的表现力
由于我所任教的是高中学生，这年龄阶段的学生一般心理顾虑较多，有的甚至不愿直接发言表述自己的见解。针对这种现象，我就根据作品的形式和表现方法先罗列出许多的问答和选择题，选出某些相应的作品进行比较，再把学生进行分组，并针对这些问答和选择题进行讨论，各组派出代表作交流发言。为了学生能充分感受作品中线条的表现力，努力营造一个宽松而和谐的课堂氛围，我曾经在美术鉴赏课中，展示了三幅古代绘画作品：《放牧图》《黄河逆流》《八十七神仙卷》，这三幅作品均为我国古代绘画中的经典之作。我让同学们仔细观察、比较这三幅作品运用了什么样的线条？表现出了什么样的场面？三幅作品中的线条有哪些不同？你联想到了什么？用这三幅作品对比欣赏，可以使学生很受到线条在画中所起的作用。课堂中我还专门设计了一个表格，让学生以填表的形式在欣赏过程中比较作品的线条种类、线条特点、作品内涵、画家心情等。
通过上述的对比分析、归纳总结，学生进一步提高了对线条造型语言的认识，充分了解了线条的表现力：线条不仅能够塑造形象，而且能够传情达意。
三、运用绘画，让学生尝试线条的创造力
国画线描教学的最终目标是学生能运用线条这一绘画元素进行创作，表现情感。当学生对线条有了充分了解后，再指导学生运用线条把他们看到的、知道的、听过的事物表现出来，然后再适时点拨，充分运用线条的长、短、粗、细、曲、直、疏、密、快、慢、连、断等各种对比，在线条的排布中产生节奏，形成韵律，显示魅力和丰富的艺术效果。一张张充满活力而质感鲜明的线描画就诞生了。如：我在上“工笔画中的线描”时，就曾要求学生用线条展现花卉、禽鸟的质感与神韵。在引导学生先思考该物象什么地方最能吸引你之后，为了进一步激发学生线描创作的热情，在教学中我还通过语言的提示、让学生触摸不同质感的物体（粗糙的树干、坚硬的羽翼，柔软的绒毛，光滑的花瓣）等，给学生各种感官上带来一定的刺激后，再要求学生用毛笔画出有情感的线，并予以讨论，进一步提高了学生的表现力和创造力。“刚劲有力的线条”“柔软的线条”“奔放的线条”“犹豫的线条”“平稳的线条”“急促的线条”等等这些感性的线条，都成为了学生创作的语言。当一幅幅美丽的花鸟白描清晰地展现我们的面前时，学生从中体验到了线条的神奇与创作的快乐。
（江苏省南通第一中学）