通俗歌曲创作浅析

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通俗歌曲（又称流行歌曲），是以通俗易懂、易记易唱、娱乐性强、便于流行而见长，它是属于轻音乐范畴的一个品种。相对于传统音乐来说，其具有独特性，又与后者有很多共性，它源于传统而又超越传统，经过众多音乐人多年的研究已形成一门独立的音乐理论体系。歌曲的创作主要由两部分构成，即歌词与旋律。下面笔者就这两方面谈谈通俗歌曲的创作要点。

一、 歌词写作

歌词和旋律是歌曲的两大要素，两者相辅相成，不可分割。歌词既是旋律的附属品又可以是独立的文学作品，但不是说所有的文学作品都可以作为歌词。歌词的种类繁多，如抒情类、叙事类、讽刺类、诙谐类等等。歌词有其依附旋律的特殊要求，因此，歌词的写作，要注重以下三个特性。

流行性。 通俗歌词基于其在群众中广泛流传的特点，它的主要受众主要也是普通听众，因此需特别注意流行性，即通俗易懂朗朗上口，尽量使用朴实的语汇真挚的情感。

简洁性。简洁性的把握主要体现在素材简练，明确主题，然后围绕主题构思立意。歌词非比散文小说可以通过大量篇幅表达作品，因此创作时要注意每字每句紧扣主题，注意语言逻辑性和段落间的相互关系。

文艺文学性。歌词和旋律结合在一起即归属于音乐范畴，但歌词也具有其独立的文学价值。从文学角度看，歌词类似于我国的古诗词，结构短小，语言简练，讲究韵律。歌词不但继承了诗的飘逸虚远也继承了词的婉约写实，因此优秀的歌词即是优秀的文学作品，既适于演唱同时又具有一定的文学深度。

上述提到的是歌词的特性，歌词的表现手法也是歌词创作的重点。歌词的创作手法与诗歌相近，诗歌中的赋、比、兴等手法都是歌词创作者值得学习借鉴的。除此之外，掌握重复、重叠、设问等写作方法，也是创作歌词的重要手法。

二、 旋律写作

通俗歌曲的旋律写作，涉及到的技法有很多方面，如旋律线、节奏型、调式调性、曲式结构等等，上述各类技法非本文的篇幅可以承载，因此只能粗浅略谈。

旋律线的写作。旋律线发展手法众多，如同向进行、斜向进行、曲折进行等等。通俗歌曲旋律线的一般规律为级进与跳进交替使用，如果旋律中出现大幅度音程跳进，之前要有反向的预备，大跳之后一般作反向解决。避免连续同方向的级进跳进，这样会导致旋律线失去重心和平衡。要针对演唱者的音色音域发展旋律线，现今大部分通俗歌曲的音域都在两个八度以内，其中最佳的范围应控制在九到十三度之间，十一度左右的歌曲最为常见。还需注意的是，一首歌曲高潮点的安排，一般歌曲的高点会出现在整首歌曲的黄金分割点处。

调式的运用。在通俗歌曲中，最常用的调式是由七个音组成的调式，一般以大调式和小调式最为普遍。大调式色彩明亮，适合表达轻快大气的主题，小调式柔和阴郁，适合表现含蓄浪漫忧伤的主题。根据歌曲的发展需要，大小调式可以混合使用，会出现新鲜的音响效果。此外，和声小调和自然小调的混合运用，也是通俗歌曲中常见的一种调式处理手法。通俗歌曲中经常会出现变化音，它不时常出现，只是在某一处偶尔出现或作为经过音出现次数较多，这种调式外音的使用主要起到色彩点缀、塑造个性和体现民族风味的作用。布鲁斯调式在流行歌曲的应用也日益广泛，其是以五个音组成的调式，音阶为：

1 b3 45b7

后来随着布鲁斯调式的扩大，又增加一个b5，变体为今天较常用的六个音的布鲁斯调式：

1 b3 4 ( b5 )5 b7

在中国的通俗歌曲中运用布鲁斯调式创作的作品较少，爵士乐和摇滚乐对其运用较广泛。

调性的转换。在歌曲中，情绪的变化可以通过调性的转换来实现。调性的转换主要有三种类型：转调、离调和移调。歌曲的转调一般出现在段落的衔接处，常用的有近关系转调、远关系转调及同主音大小调转调。离调一般出现在歌曲的某个段落之中，它的特点是使调性发生短暂的过渡性的变化，听觉上带来新鲜感。移调是通俗歌曲较为常用的一种调性转换手法，特别是为了使情绪再一次递进，高潮再次反复时，经常会升高一个调或两个调来达到情绪的提升。

曲式结构的安排。通俗歌曲的曲式结构相对于其他形式的音乐作品来说，较为短小，一般为两个乐段构成的二段体（AB）和三个乐段构成的三段体（ABA或ABC）。也有一些更短小的一段体歌曲。

通俗歌曲的写作既是一种灵感的迸发，同时也是创作技法的具体表现。有些人绞尽脑汁去寻找灵感，换来的却是苍白的作品，所以创作时不能太过于依赖灵感的作用，灵感总有可能会枯竭，而技法可以支撑我们的创作，掌握歌曲写作的技法，可以帮助你创作出优秀的作品，同时赋予作品更深层次的内涵。

（作者单位：湖南涉外经济学院音乐学部）