字体设计范文精选

摘要:文字作为视觉传达的重要因素之一，在对文字设计中应及时作出清晰理论反应和不断更新设计方法。本文通过阐述字体设计方法、字体设计过程以及适用于屏幕显示字体的设计经验，以此向大众普及字体设计知识，使大众具有设计眼光，来正确认识字体设计。

关键词:汉字字体;设计;结构;屏幕显示

文字是人类社会进入文明的重要标志，中国汉字文化有着六千年历史，它从诞生就不断地发展、演变、改革、丰富、规范、普及。文字作为视觉传达的重要因素之一，在如今屏幕媒体使用开始超过纸媒的社会背景下，应当顺应时代变革步伐，及时作出清晰理论反应和不断更新文字设计方法，以主动积极姿态满足现代媒体和社会心理功能的需要。

1我国汉字字体设计现状

字体设计是指人们按视觉设计规律对文字进行相关的设计和安排，使其在人们视觉上得到有效改善。设计制作一套文字字库是非常繁重的任务，一套常用简体字是6763字，报纸上常用字是21000字，应用在手机上的用字是27000字。在这庞大工作量的背后，我国缺乏字体设计理论研究基础，很多关于传统印刷字体研究主要是来自于版本学家和印刷史学家专著，由设计师撰写的论文并不多，现有设计字体著作在这方面论述较少。在字体应用方面，2003年全国的报纸都在用1964年开发的老报宋字体，这款字体应用了几十年，很多读者反映该款字风格陈旧，字体笔画细，阅读时字体不清晰。由朱志伟先生设计的博雅宋字体字面变大、笔画加粗、字形规整，在《吉林日报》改版时被采用，《吉林日报》把正文字体的9磅改成8磅，采用博雅宋字体不但不因字号变小影响读者阅读，反而提高了阅读效果，正如朱先生所说，在设计一款字体时要想到读者，不是如何装饰如何表现。只做到字形完美是远远不够的，还要有完美的应用。近些年，如方正字体设计大赛、汉仪字体设计大赛和一些字体设计工作坊推动了正文字体设计的普及。随着个人计算机、手机、IPDA普及，屏幕已经成为文字信息的重要载体，人们已经进入电子阅读时代，但屏幕中文字体如何提高其文本阅读性和阅读效率，中文字体在这方面实践才刚刚起步，字体设计知识普及迫在眉睫。

2汉字字体设计方法

笔形塑造和字体结构是字体设计中重要的两部分。笔形体现文字个性，结构是文字规范，只有两者完美结合，才能设计出具有美感、易识别的字体。

2.1笔形

一、平面设计环节中字体设计原则的应用

1.为了实现平面设计工作的有效应用，首先要针对文字的相关功能展开分析。通过对视觉传达信息的应用，实现对各个作者的信息意图的有效传递。在此应用过程中，为了满足自身的目的，就要进行文字整体效果的追求，实现其相关视觉印象的有效传递，确保其传达字义的明确性。在此过程中，其词意是我们首先要明确的东西。切忌为了设计而设计。尤其在商品广告的文字设计上，更应该注意任何一条标题、一个字体标志、一个商品品牌都是有其自身内涵的，将它正确无误地传达给消费者，是文字设计的目的，否则将失去了它的功能。抽象的笔画通过设计后所形成的文字形式，往往具有明确的倾向，这一文字的形式感应与传达内容是一致的。在广告设计过程中，要根据广告主题的需要，进行相关文字设计色彩的突出，实现其个性化、规范化。这需要进行一系列的各种类型字体的应用，以给人美的视觉享受，确保企业及其产品良好形象的确立。在设计过程中，要避免字体及其作品相似性范例的摘抄，要确保其设计环节中的特定字体的有效应用。在应用过程中，要针对字的组合编排要求及其形态特征，展开相关环节的优化，确保其个性化文字的有效创造，以最大程度让人们享受到文字的审美。

2.在视觉传达过程中，通过对画面文字的有效应用，可以实现相关感情的有效传递，这就能满足人们对于视觉美的需要。通过对良好的字形设计模式的应用，确保给人一种良好的印象，以取得良好的心理反应。如果不注重上述几种模式的应用，很可能会给人留下不好的印象，从而导致视觉上的审美裂痕出现，不能有效地传递作者想要表达的意图及其想法。因此在文字设计过程中，要体现文字的内部设计美，这是非常重要的。创意文字相对于其他类型的字体，拥有自身的独特特征，其具备装饰性的特点。汉字具备装饰美的特征，可以进行各个器物的有效装饰。在民间的工艺品中，我们也可以看到这些装饰性文字的存在。比如，古代的宫殿、园林、楼阁建筑，大都存在字匾的装饰，而字匾的装饰作用，其实就是一种创意文字的应用。字体在传达上具有准确性和易识性，在这个基础上展开想象的翅膀进行艺术创造，同时要选择适宜的表现形式进行装饰和艺术加工，使之具有装饰美的特征，符合装饰美的特点，通过装饰上的表现使字词有新的生命力。此外，还要遵循艺术美的法则，准确把握字体的间架结构、笔画形式、整体视觉效果。

二、平面设计模式中字体设计环节的应用

1.商品包装环节的应用，可以保证现代商品的有效生产及其流通，这是现代商业经济发展的一个重要环节，和我们日常的生活是密切相关的。通过对商品价值及其商品信息的有效传递，可以满足现阶段不断加快的生活节奏的需要，确保其市场营销策略的有效实施。在当今社会如何进行消费者商品购买量的扩大，是需要研究的重要问题。除了图形、色彩、编排外，包装上的字体设计是传递商品信息、提升企业品牌形象的主要内容。包装设计中的文字还必须从实际出发，对文字进行艺术加工，字体与内容紧密结合在一起，文字造型与设计思想相融合，从而概括、生动、突出地表现文字的精神含义。招贴广告是我们日常生活中比较常见的广告应用模式，其实现了文字模式、图形模式等的应用，确保平面设计的有效表现。通过对模式的应用，可以确保相关商业文化信息的有效传递，让观众享受到一场视觉传播盛宴。通过对书籍设计过程中，字体设计模式的优化，可以实现平面设计整体体系的健全，实现对读者的美的呈现。在标志设计过程中，通过对字体设计模式的优化，可以有效提升企业的运作形象，实现企业的综合效益的提升。一个有特点、有美感的字体总是在标志中引人入胜，唤起我们对企业的想象或信誉。在标志设计中文字的设计手法一般有两种:一是象形化设计，是具象图形与文字在结构上的有机结合，融图于字，既字又图。古代的象形文字以图画表达字意的方法，可以给我们的文字形象化设计很多启迪。二是意象化设计，通过设计使文字内涵在字的结构和组织中得以展示，把抽象复杂的概念视觉形象化，让文字更具性格和表情。

2.在平面设计过程中，通过对字体设计模式的优化，实现字体版面及其字体这两个环节的有效协调，以满足平面设计的工作需要。相关人员要具备良好的工作技能，实现各个文学字体的有效应用，要根据各自的结构应用设计，展开字体平面设计模式的优化，保证其字体的创意设计模式及其字体版面设计模式的协调，以满足现实工作的需要。结语平面设计环节中字体设计模式的优化，有利于现实平面设计工作的有效展开，这需要针对实际情况，展开相关字体设计模式的应用，实现其内部各个应用环节的有效协调，以满足现实工作的需要。

作者：徐庆军单位：包头师范学院美术学院

摘 要：字体设计是一门创造性的课程。创新是一个民族或国家的灵魂，源源不绝的创新能力是一个民族获国家生存和发展的基础。学生最为国家未来发展的希望，在其生命发展历程中如何具有创新能力显得尤为重要，而字体设计是对创造力的培养课程之一。文字设计需要有一定的设计思维和审美能力以及实践经验，要抓住文字的主要内容，变形夸张，追求艺术化，追求视觉美，美要有发现，有创造，有个性。因此，本课教学内容主要培养学生的创造能力和实践操作能力，在调动激发学生特有的创造力方面具有比较突出的优势。

关键词：字体设计；教学；课程；教材分析；教学背景

一、指导思想和理论依据

1.指导思想。字体设计是一门创造性的课程。创新是一个民族或国家的灵魂，源源不绝的创新能力是一个民族获国家生存和发展的基础。学生最为国家未来发展的希望，在其生命发展历程中如何具有创新能力显得尤为重要，而字体设计是对创造力的培养课程之一。文字，是人类思想情感交流的必然产物，随着人类文明的进步，他由简单而复杂，逐步形成了科学而完美的规范程式，是人类生产与实践的产物，是随着人类文明的发展而逐步成熟的。文字设计需要有一定的设计思维和审美能力以及实践经验，要抓住文字的主要内容，变形夸张，追求艺术化，追求视觉美，美要有发现，有创造，有个性。因此，本课教学内容主要培养学生的创造能力和实践操作能力，在调动激发学生特有的创造力方面具有比较突出的优势。2.理论依据。高等院校教材《字体设计》中指出，字体设计是一门创造性课程，它的应用和所有的设计紧密相连，不可分割，对于各个综合设计课程起到非常重要和衔接的作用，新课标要求学生有意图的运用形、色、空间和明暗等美术预言。选择恰当的工具，探索不同的创作方法，发展具有个性的表现能力，传递字体本身的思想和情感。

二、教学背景分析

1.教材分析：《字体设计》文字是人类文化的重要组成部分。无论在何种视觉媒体中，文字和图片都是其两大构成要素。文字排列组合的好坏，直接影响其版面的视觉传达效果。因此，文字设计是增强视觉传达效果，提高作品的诉求力，赋予作版面审美价值的一种重要构成技术。在计算机普及的现代设计领域，文字的设计的工作很大一部分由计算机代替人脑完成了。但设计作品所面对的观众始终是人脑而不是电脑，因而，在一些需要涉及人的思维的方面电脑是始终不可替代人脑来完成的，例如创意、审美之类。因此本课程主要培养学生的创新思维和审美基础，再通过电脑技法进行表现。2.学生分析：学生通过上学期学习的《素描》、《色彩》、《三大构成》、《图形创意》等课程，学会了一定的造型手段和能力；学生这些课业的学习从不同程度上都为学习本课起到了一定支持作用。同时，由于字体设计表现形式自由，可大胆想象、夸张变形，但是，对我校大一同学上学期的学习进行回顾，发现大部分学生能对形进行大胆的夸张变形、加工创造，但也有部分学生很难跳出原有形象，亦停留在对文字的如实书写，因此在本课的教学中亦应关注这种情况，加强对这一群体创作方法的引导和鼓励。此外文字设计结合电脑操作，对于刚刚接触电脑软件的设计的同学来说也是一大难处，所以对电脑软件的学习要需要手把手教。3.教学方式和技术说明：资源的开发和利用：相关字体网络图片、电脑软件操作及学生作业的运用。

学习环境和技术、资料的准备：准备一间电脑房，调试好电脑软件、课件

教学方法：讲授法、比较法、演示法、实践法

1平面设计中文字的作用

文字是语言的载体，它能帮助人们准地确记录和传达信息。文字最重要的作用就是要能够明白地、准确地说明、传递、保留信息。在实际生活应用当中，文字的作用首先就是为了传达信息。包括所要表达的主题、要说明和注意的事项等内容。然而随着时代的进步科学的发展，在平面设计中文字又逐渐产生了视觉审美的作用。在平面设计里，文字不仅仅提供了记录和传递信息的作用，它更是一种视觉上的享受。

2文字的编排

在平面设计运用中，不同的字体造型或编排可以带给观者不同的视觉感受和视觉诉求。而成功的字体编排设计则可以强化视觉效果、加强美感、方便阅读。文字的编排需要按照不同的视觉传达目的以及设计本身的特殊需求而定。文字从信息功能上可以划分为标题、副标题、正文等方面的内容。在平面设计当中，必须根据其文字信息内容及其主次关系来对文字进行排版和编辑，使文字富有视觉美感和形式感。文字排列组合直接影响着版面的视觉传达效果。所以在平面设计中，既要考虑整体的效果和形象，也需要考虑单字、行、列等的不同排列顺序与放置位置是否恰当。在平面设计中不仅要使文字设计富有创意具有美感，但更为重要的是在发挥创造力的同时考虑其在实际运用当中的可行性。如果文字排版杂乱无序，排列不当，不仅会影响到视觉审美并且使阅读者对其产生误解，难以传达正确的信息。这也使文字失去了它最重要的作用。对文字进行编排的时候最重要的是让人能够准确明白地了解到作者要想表现出的意图和构想。这就需要设计者对设计的基本法则的了解，并且根据人们的一般阅读顺序习惯对文字进行编排设计，使所想要表达的内容清晰、醒目，让阅读者一目了然。所以文字的排版设计就显得十分重要。因此对于设计者而言，在充分发挥其创造力的同时，仍应以理性的态度和思想去遵循一定的设计法则。根据实际情况的需要，巧妙灵活地调整文字的顺序结构、排列组合。

3字体设计

在平面设计中，有时候文字的作用已不再只是为了让人们记住一些很直白的信息，而是要使人们从简洁的文字标识、唯美的字体设计形态之中去感受去品味其中的深意、内涵以及其它信息。根据作品主题的要求，突出文字设计的个性色彩，创造出与众不同的独具特色的字体，能够让文字给人以赏心悦目的感觉和视觉上的冲击，给人留下深刻的印象。

3.1字体设计的基本属性

文字是人类记录语言的符号，文字的直接应用功能和间接应用功能相结合，便构成了字体设计的两个基本属性———应用性和艺术性。在对文字进行字体设计时要保证它的实用性，使人们浏它览时能够快速准确地了解它所要传达的信息。在此基础之上，文字的字体设计还要注重巧妙的构思和创意，注重画面的和谐和独特，使它能够吸引人们的注意，使人感到有趣，产生联想，能以忘怀。因此，在对文字进行字体设计时使它的实用性与艺术性相结合，便能在美观上给人以享受，并且能传达一定的信息。

摘要：在今天的新技术时代，电脑技术在很大程度上将设计者从“复印机”的角色中解脱出来。同时，电脑技术也给字体视觉符号设计带来变幻莫测、淋漓尽致的表现手法。但这些都需要一个前题，那就是人对设计思维的取向。也就是说人的思维仍是现代设计表现的支点。而创意思维的引导与开发应是字体视觉设计的重点。这就需要我们在了解字体整体结构的基础上利用美学及一些设计原理进行一些笔画、字体的变形，使设计的创意思维得到更好的表现。

关键词：字体设计；设计思维的取向

字体设计这个概念在西方被称为“LETTERINTG”，对于这个单词的解释，国内普遍译为“文字的书写”。目前，设计界对它的解释是“文字造型”、“文字的书写”、“文字的设计”等，并没有统一的用语。但在这里我们还是可以给它简单的下一个定义，即字体设计属于平面设计范畴，是探讨文字造型的理论和技术，是研究文字字体、点画、字架、行间以及编排等专门设计的课程。

字体设计不管从哪个方面看，都不单是为感觉的美好而存在，只求形与色令人悦目愉快，更重要的是必须保持每个文字根据所要表现内容所表现出的形态的个性，且需要受到一个条件的制约，那就是简洁、易认。同时，还应该尽量表现出每个词句在各自环境中的意义神。在很多二维或三维空间中的设计，文字都是不可缺少的部分。

随着社会科学技术的发展，电脑的普及使各类标准字体的应用只需点按鼠标便会很轻松地从字库软件中调出完成，甚至在部分字库软件中已出现了部分字体设计的成分，如：造字工房这个在国内最新出现的汉字字形与字体设计开发机构研发的字库中就已有部分字体设计的成分。这样致使许多人就会认为手绘字体设计是否有必要存在，它是否要完全被电脑字库所替代。当然，在今天的新技术时代，不能否认电脑的作用和优势。它在很大程度上将设计者从“复印机”的角色中解脱出来。同样我们也不否定电脑技术给字体视觉符号设计带来变幻莫测、淋漓尽致的表现手法。但这些都需要一个前题，那就是人对设计思维的取向。也就是说人的思维仍是现代设计表现的支点。而创意思维的引导与开发应是字体视觉设计的重点。这就需要我们在了解字体整体结构的基础上利用美学及一些设计原理进行一些笔画、字体的变形，使设计的创意思维得到更好的表现。

汉字是世界上最古老的文字之一，其形体从开始的象形逐渐演变到象征，由开始的单纯变得繁杂，又由繁杂发展到简化，经历了漫长的岁月，不断锤炼、精简、综合才一步步形成了我们现在所使用的汉字。汉字的字体设计不仅是视觉空间设计中的一种符号形象，同时，也是视觉传达过程中较直接、较准确的传达媒体。而视觉符号形象设计的表现如何，又将会影响视觉传递过程中的效果，如何设计既有准确的传达性，又赋有创意情趣的字体，是视觉传达设计中字体设计过程必须要探讨的问题。汉字的形态与结构有很强的塑造性和创意性，汉字不同的书写体或苍劲有力；或端庄秀丽；风格多变。汉字的结构是由横、竖、点、撇和捺等笔画组合而成的形态，在结构的安排和线条的搭配上，要从字的形态特征与组合编排上进行探求。怎样协调笔画与笔画、字与字之间的关系，强调节奏与韵律，不断修改，反复琢磨，把内容准确、鲜明地传达给受众的同时，创造出极富表现力、感染力和个性的文字。这都是我们在汉字设计中需要做到的。汉字在视觉传达中，作为画面的形象要素之一，同时它还具有传达感情的功能。因此，它在视觉上必须具有美感，能够给人以美的感受。优秀的字体设计甚至在瞬间就能给人留下深刻的印象，既起到传递信息的功效，同时又能达到视觉审美的目的。在设计过程中，美不仅仅体现在局部，不仅要求单个字形美观，还要把握整体设计中笔形、结构等，使整体风格和谐统一。在字体设计中还常常运用夸张、增减笔划形象、装饰等手法，以丰富的想象力，重新构成字形，既加强文字的特征，又丰富了字体的内涵。使其外部形态和内在设计格调都能唤起人们的审美愉悦感受，具有一定的理念内涵和易读性。以上这些都是电脑字库很困难或无法完成的。下面我们就可以从各类设计中体会到手绘字体设计的魅力及其独特性。

如在书籍设计中，吕敬人先生的《朱喜大书千字文》这套书籍中，封面仍用宋代名字朱喜大书千字文墨迹，粗犷豪放、遒劲洒脱。以原大复制保持了原汁原味，寻得一种古朴的书籍形态。高幽大气，形式与内容相得益彰。函套将一千个字反向雕刻在桐木板上在，仿宋代木雕印刷版并以皮带串连如意木扣锁盒，封面以中国书法基本笔画 点、撇、捺作为上、中、下三册书的基本符号特征，既统一格式又具个性并突出了书籍的时代特色。再者，吕敬人先生自己出版的《吕敬人书籍设计“2号”》一书，护封巧妙地把“吕”的两个口字套在一起和后面的文字形成一个整体。在内页中以“吕”的字架为基础形成不同的造 型给人以统一、变化、新颖、别致、有趣的感觉。当然，在其它的一些书籍设计作品中还有很多利用字体进行主体设计元素的如：《子夜.手迹本》、《世界汉学》等书上均有体现。

当然在标志设计中把字体运用得当也会出现意想不到的效果。如我们所熟知的中国银行的标志把中国的“中”字和中国古钱币的形象巧妙地结合在一起形成识别性和形象性很强的效果。再者我们所悉知的北京奥运会的标志受篆刻形式影响，把北京的“京”字变形形成一个动态的运动员的形象，同时运用中国印章的形式来体现中华民族深厚的文化底蕴。再如上海世博会的标志也是采用“世”字的变形形式。

摘 要：汉字是艺术，是生活，在字体设计中，中华民族的传统思想的体现完全可以通过字体的形态美来表现，也是为字体设计的趋势，没有形态之美的字体设计会很快被竞争激烈的设计环境所淘汰，受众群体的情感是第一位的。在当代社会东西交融、纷繁复杂、民族文化特征淡化的社会文化环境中，我们应当更多的去引导广大人民的民族文化思维，同时提高相应的审美意识，这不但是当代平面设计的出路和义务，也是身为中国人最基本的准则，从而大大地推动中国自身文化发展。

关键词：汉字；字体设计；形式；功能

中图分类号：J524 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2015）21-0076-02

“优秀的字体设计就像面包：在被消费之前，做好被人赞美、评价和切割的准备。”

――布林赫斯特

一、汉字是艺术，是生活

在中国，传统戏曲中最讲究的是“形与态”的概念。然而汉字作为我国重要文学、艺术及美学思想的记录工具，其书写、设计、造型中会受到其潜移默化的影响。我们将对汉字体设计的形态之美进行探索；2008年中国一大盛会――北京奥运会，在中华人民共和国首都北京举办。2008年第29届北京奥运会会徽是“中国印・舞动的北京”，顾名思义，其构思的基本元素为中国印章和地名北京，将中国特色、北京特点和奥林匹克运动元素巧妙结合，其设计用印章这一传统的中国文化元素和运动中的“京”字结合起来，即突出了运动这一概念，其大胆并反传统地将印的四壁破开，大大彰显中国传统文化底蕴。文字以篆书作为“京”的基本形，众所周知传统书法艺术中所提倡的筋、骨、气、意、情、韵等，均为汉字体的美态，设计师运用变形、夸张的修饰等手法将整个“京”字设计成一个宛若张开双臂向前奔跑的奔跑冲刺的运动员形象；图底运用大红色的印章表现，热情、奔放、运动又不乏文化韵味。会徽下方 ――“Beijing 2008” 字体，采用了中国毛笔字汉简的风格，是汉字中一种竹简文字的风格，自然简洁、庄重洒脱，创意中融合着设计师浓浓的文化内涵，字体整体效果轻松飘逸、简洁流畅，与上面古朴、大方的图形完美的结合，充分表现了中国文化的博大精深、兼容并包的精神。可以说整个会徽的设计既明显的表示说明奥运会举办地北京，同时又极富中国东方的神韵。字体设计作为一门视觉艺术，切不可停留于视觉游戏或技巧上，应从传统美学思想中汲取灵感，关注美学规律及艺术本身，这样才能使艺术创作更具价值。

（一）创新过程中的情态美

现代视觉传达设计体系中，字体设计以其突出的表现优势成为一个极为重要的组成部分。在一定程度上，字体设计水平的高低直接影响和制约着整个设计作品的设计水平。有很多的设计师都非常注重在设计作品中应用字体设计的技巧。目前，在众多的装饰元素中，字体装饰广泛使用于宣传海报、产品包装、标志和其他设计，而且受到了越来越多的设计师和公众普遍欢迎。设计精良的字体既可引发消费者的好奇心和关注，同时使消费者快速获取产品信息。

一．字体设计中的装饰美的体现

装饰美是通过对字体进行修饰使之产生艺术美感。现代设计中，汉字常常使用其独特的艺术表现形式反映了我国字体设计中的装饰美。悠久的中华文明孕育出了极富装饰美感的民俗字体，民间艺人用丰富的表现手法赋予了汉字强烈的情趣与装饰感。当我们试图找出设计中的精髓时可以发现，民俗字体释放出了一个字体装饰美全部情感魅力，并且成为了民间艺人字体设计的永恒主题。大多数民俗字体通过吉祥的比喻、借喻、谐音或象征性的表现方法，创建出一个个极具特色的民间艺术字体，表达出人们对美好生活的向往。例如“五福临门”中的“富、禄、寿、喜”其中“福”字与“蝙蝠”同音含有一语双关的意思，而这一设计表现素材在民间字体设计中经常被用到。

二．字体装饰美的设计方法

1，汉字笔形变化

对于汉字笔形变化是进行字体设计最重要也是最根本的途径之一。汉字笔划的丰富变体为设计人员提供展现字体设计装饰美的很实用的方法。在字体设计时，要适应特定的环境、产品性能与定位达到对个性风格的追求。利用宋体、楷体、加粗等字体格式设计重新构建汉字笔形，修订的原本字体的结构、倾斜度、弧度、留白、粗细等方面并加以适当的变形处理。这样，原来的汉字出现就呈现的特殊装饰效果了。为了突出字体设计的创意，设计时应着重强调笔形变化的协调统一，也就是说每一个字必须是统一变化的，这样将产生和谐与美。

2.字体结构与形状处理

在正常情况下，汉字的结构大都是四四方方的形式。为了突出字体的装饰美感，在中文字体设计可以打破传统思维，在字体结构与形状处理上作文章。因为如果字与字之间都是整齐划一的大小和形状，将给人一种呆板、过时的感受。因此，在字体设计时，要针对语句特点与定位可以改变字体的的结构、形状、大小以达到意想不到的装饰效果。

一、文字设计的再认识

文字设计的着眼点在于文字的视觉造型化、符号化，把文字作为视觉构成元素来对待，强调文字的视觉信息传达功能，把它作为画面的构成元素来对待，在这里，它在某种理解上可称为画面而非字面价值的体现，故而，文字设计在强调完美实现图形化、视觉化的信息传递价值意义的基础上，进而追求和体现它的文字功能。它首先满足的是文字的图形化功能，其次才是文字的信息记载、传达功能，因此，它更注重信息的视觉造型化，已经不是简单意义上的文字信息传达功能，具有了文字信息与视觉符号化、视觉造型化的多重属性。在这里，文字设计的原则是，以视觉画面为中心，按照构成原理，把文字的处理构成化，加强文字特征的构成化处理，但不放弃文字自身的文字特征与视认性，以满足并加强文字形象化的视觉审美感受，最大限度的体现文字的视觉美感和信息传达功能。也就是说，对于设计师而言，文字首先只是点、线、面三大构成元素所组成的视觉符号，他首先满足并考虑的是它的视觉信息传达功能，其次才是文字功能，然后才是二者的完美结合。不过，能否完美结合二者功能直接决定设计的成败，所以，三者是一个有机的整体，相互制约，互为因果。另外，文字设计的应用范围多为视觉画面的标题、字构标志、签名、字构图案、以字构为主的画面等，但基本上属于文字字数较少的情况。以文字为设计构型对象加以艺术化处理，来实现设计思想理念或主题信息的传达的时候，这几个文字往往是画面的视觉及信息中心或主要中心之一，关系到画面信息传达的大效果、大方向，就有指导性或引导性的作用。而较大篇幅带有字体设计性质的信息说明文字，主要起到信息补充、说明和深化主题的作用。

二、字体设计的再认识

对于字体设计的认识首先要体现在一个“体”上面，体是一套系统;一种规则;一种模式，有着可普遍遵循的规律，有着严格的规范与法则，所有的信息处理都要符合规则的需要与要求。字体设计强调的是整体的视觉效果与信息传达功能及关系;解决大面积文字在阅读过程中视觉上的流畅性;体现出视觉审美的愉悦感和舒适感，在此基础之上，才是文字个性属性的追求与发挥。为什么字体或字体设计要遵循这些规则呢?那是因为大面积文字的阅读用时相对较长，过于变化的文字造型会使人在较短的时间内产生视觉及精神上的疲劳感，不利于信息的传达。以我们汉文字为例，我们所常见的字体有行楷、魏碑、隶书、琥珀、舒体、黑体等等，应该不下几十种吧，然而，我们所接触到的以文字信息为主的书籍，基本上却是以宋体字为主，为什么?究其原因，无外乎，宋体字有一定的规范和秩序，它完美解决了文字个性审美与共性审美的认识问题，精准把握两个审美的“度”，个性美完全服从共性美，而共性美中又不失个性美。因而它不过分张扬，在点线的处理上，曲直兼顾、舒张有度，比例和谐、结构合理、动静兼顾，完美的实现了文字功能与审美的高度统一，成为记叙性、说明性文字字体的首选。虽然其他一些字体的使用频率也较高，像黑体字，使用的范围就比较广，但基本上都控制在一定的篇幅和文字数量的范围之内，不宜大面积、大篇幅使用，否则极易产生视觉上的不适。而从视觉上讲，这些字体都很漂亮，都很有个性审美特征，甚至像舒体、魏碑、隶书等本身就是艺术审美性极高的书法艺术字体，但是，一旦需要强调整体感、共性美，或者阅读时的愉悦感、流畅感的时候，各种字体优劣便很快显现出来。故此，字体设计并不追求文字个体特性，而注重文字的整体视觉效果和整体风格，强调的是文字整体的视觉审美。较多文字内容的时候，适宜的往往是较规范的字体。一般情况下，字体设计使用在说明性文字与叙述性等文字数量较多的情况下，为了满足观众阅读时的愉悦感和兴趣，大都采用与设计风格及主题相适应的的字体设计，以适应并体现整体设计主题和观众的心理需求。

三、文字设计与字体设计的区别

从前面的认识过程不难看出，文字设计与字体设计是完全不同的两个概念，两者的设计理念和出发点完全不同，文字设计首先把文字看做画面视觉造型的重要组成部分，淡化文字属性，强化文字构成与图案图画方面的视觉审美与信息传达功能。在这里，它首先是视觉形象，其次才是文字，它是视觉与文字信息的结合体，它既服从与画面信息传达的需要，又具有相对的独立性，特别是文字的属性。而字体设计注重量化文字的视觉整体性，强调的是在文字的规范性、程序性、标准性的基础上，给阅读者带来的视觉审美及信息感受时的愉悦感、舒适感。它更侧重于文字信息属性的表达。二者相对而言，一个注重视觉造型的图案化、符号化功能，强化个性语言的表达;一个则注重文字信息传达的准确性、规范性与标准性，强化共性语言的表达。一个强调视认性，一个强调阅读性。四、文字设计与字体设计的共性与关联其实，我们从另一个角度或层面讲，文字设计与字体设计并不是没有关联性，我们所进行文字的设计工作，都属于对文字的艺术处理与表现，以满足其在特定环境中的需要，而字体设计本身也就是文字设计或称文字设计的一种形式。但从狭义的角度出发，厘清二者的关系，有助于纠正有些人文字设计、字体设计概念不清，认识不明、思想意识表述不准确的客观现象。而从认识的角度讲，文字设计与字体设计在其他方面还存在着一定的关联与共性:

1．都强调艺术个性:

在设计作品中，始终要求体现作者独到的设计创意，追求个性化视觉语言，完美体现设计构想，实现并达成设计目标和初衷。故而，在画面文字与字体的设计与使用上，根据视觉信息传达的需要，设计师不但重视，而且最大可能地强调其个的发挥。也就是说，对于设计师及其设计作品而言，在同一画面或视觉宣传体系中，在各自的信息传达功能上，不管文字设计也好，字体设计也罢，都已经最大限度的体现了各自的艺术个性。

一、汉字字体设计的基本原则

作为一种抽象元素，主题汉字的字体设计本身就是由点、线、面组成的，同样的它们也可以再次构成新的点、线、面。在现代艺术设计中，这种点线面的构成表现会使汉字的字体设计带有明显的内容与基调，人们很容易从中感受到汉字的字体设计所要表达的情感，达到包装与消费者之间的情感沟通桥梁作用，同样也是视觉美感的再创造。将“中华”汉字的字体设计，具有很好的视觉效果，便于识别、记忆。“京”字，2008年北京奥运会中的“中国印”标志设计选择了“京”作为文字图形的一个符号。形象地表达了一个人在跑步的运动，突出了奥运运动健康主题；同时人们通过这个汉字的字体设计知道了2008奥运会在“北京”开展的；另外“京”字符号设计成了一个像“文”的文字，凸显了“人文奥运”的时代主题。文字的现代图像化同时融合了“北京奥运”、“人文情怀”和“运动主题”三个主题信息，并且以中国印章（篆刻）这一最为深刻的古老的艺术的形式出现，既突出了这个汉字图形化的时代主题，又向世界人民展示了中国古老的文化艺术，起到了传扬中华民族文化的效果。

二、汉字的设计定位与艺术设计的关系

（一）汉字定位与艺术设计的形象战略关系

汉字的字体设计在艺术设计中的运用最突出的特点是易于识别，充分体现了产品信息化、视觉化、艺术化等视觉语言特征。汉字的字体设计在艺术设计中的运用是企业文化与品牌形象的整体而简练的概括，汉字的字体设计在艺术设计中无论表达什么、指示什么，无论是寓意还是象征，含义与企业文化都应是相统一的。在艺术设计中，既可以利用汉字的字体设计作为诠释商品属性的媒介，通过改变字体本身外形和字体的结构进行图形化处理；也可以从版面空间排版关系上进行合理利用与调配，即将文字看作是最基本的点、线、面元素加以编排设计，使其具有极强的形式美感。但无论哪种表现形式都是从文字本身去寻找可以运用的图形元素，根据商品属性进行汉字图形化字再设计，增强商品的视觉表现力，体现出产品品牌的风格形象。

（二）汉字的设计定位与艺术设计的视觉形象关系

有时候主题文字的图形化在艺术设计中占据了一大部分甚至是全部，这种主题文字本身的图形化设计可以通过象征、寓意的手法对字体进行增减笔画、添加装饰或改变字体结构来拓展字体形象，强调字体所传达的深刻含义和视觉效果。

三、汉字字体设计在艺术设计中的应用

一、新媒体设计中的字体个性化形态

各种设计软件应运而生，使设计师设计字体时更富创意与表现力。新媒介的出现，使得字体设计不再局限于传统媒介，而是应用到更大的空间环境、更宽广的领域当中。其一，网络媒体个性文字，电影《泰囧》之“囧”字，“囧”字本义是光明，而在网络上却常被赋予无奈、可怜等含义，可见网络文化赋予汉字新的含义和形态；其二，赋予文字以空间进度、隔离、光效、变形、透明、点线面等手段。如，电影《风声》整个片头字体设计通过音调、光效渲染使得剧情、文字基调吻合。

二、新媒体设计中的字体互动化形态

“互动”原属社会学术语，指“人与人之间的相互作用，分为感官互动、情绪互动、理智互动等，现指共同参与、相互影响、相互作用”。沃伦•韦弗认为传播是“一个心灵影响另一个心灵的全部过程”。因此，设计师应该以互动性思维形态为导向，打破常规，关注受众情感心理，在创作中融入多感官、多动态、多材质的互动，从而带给受众全新的艺术形象。

（1）多感官

人们在接受信息时可通过视觉、听觉、触觉、嗅觉等心理感受与字体设计进行交流与互动，提高受众的存在感与参与感。设计者可以通过字体的色彩、形态、肌理等刺激人类大脑做出反应与回馈。在多感官交互设计中，央视三套《水墨篇》是一个成功案例，它以中国传统艺术水墨画为主要元素，用或浓或淡的墨汁幻化成种种意象，从山水、游鱼到雄伟峻拔的长城、鸟巢，串成了一幅意境高远充满动感的画面，使人目不暇接却又大气磅礴，营造了多感官互动的情感氛围。在屏幕触感技术设计中，苹果手机表现得尤为突出，它融合了多点触摸技术、传感器技术、虚拟体验技术等互动式手段，是“以人为本”设计的典范。

（2）多动态

如今在许多领域中，绝大多数的设计师都在使用电子媒介这一工具。它打破以往二维媒介的局限性，将文字应用到三维的巨大空间中，且以其独特的个性形式给空间带来了生机和活力。三维的形象、动态的影像、插图和丰富的色彩会不断通过键盘、光笔组合在一起，也给字体设计带来了新鲜感和多样性。以网站字体为例，网站页面中的动态文字，主要以滚动、闪烁、渐变等方式强调文字的动态效果，对整体页面起到了活跃、点缀、引导、突出重点的作用，强调编排设计与视觉效果。此外，影视片头中字体扭曲、旋转、融合分散、集聚，形成精彩而刺激的动态影像，这些手法为动态字体的创意提供了更大的自由。