音乐实习生个人总结范文精选

高等院校音乐师范专业担负着培养中小学音乐师资的主要任务，是为基础教育服务的。作为一名合格的中小学音乐教师，除了应该具有在唱歌、器乐伴奏、音乐理论知识等方面的业务水平同时，还需要具有担任中小学音乐课堂的教学能力和独立开展多种多样的音乐课外活动的组织能力和辅导能力。因而，在教学过程中，要把“教学与实践”作为一项教学内容在音乐师范专业教学中加以强调落实。

一、教学实习对于音乐师范专业的重要性

《教育部关于全面提高高等职业教育教学质量的若干意见》（以下简称《若干意见》）指出：“大力推行工学结合，突出实践能力培养，校企合作，加强实训、实习基地建设。”明确提出师范专业学生必须有一学期的顶岗实习，因为教学实习对于音乐师范专业来说也是十分重要的，它在音乐师范教育体制中，与组织招生、实施教学、毕业分配等環节一样，是音乐师范教学过程中必不可少的環节。教学实习在整个音乐教育体制中之所以重要，基于以下认识：1、理论要与实践相结合，实践是检验真理的唯一标准；2、没有实习環节的音乐师范教育是不完全的教育；3、学校应为即将走上工作岗位的学生的心理准备，经验积累提供机会；4、通过实习可以使学生及时发现自己在专业方面和教学实践方面的不足，从而有助于学生们更好地促进今后的专业学习和教学工作；5、实习也是体现学校教育是否符合社会需要信息的反馈渠道，使学校及时了解当前社会对中小学音乐教师的需求。从而培养出更多符合社会需求的人才、更好地为社会服务。因而，我们应该把工学结合作为高等院校音乐师范专业人才培养模式改革的重要切入点。

二、教学实习中的具体运作

笔者通过这些年对实习学生的指导，认为在实习工作的具体运作过程中应依照以下的基本思路，层层落实、環環紧扣：

（一）认真做好实习动员，充分做好准备

实习动员标志着整个实习阶段的开始，实习动员必须概括性地明确下列问题：1、实习的意义何在；2、实习的目的是什么；3、实习的任务是什么；4、基本要求如何；5、具体怎样安排等。通过明确上述问题，使同学们加强认识，明确任务，对整个实习工作做到心中有数。

（二）制定实习计划

【摘 要】随着人类文明的进步，音乐也就慢慢地渗透了生活，并且已经成为了生活的一部分。更多的学生由于生活、社会的影响，他们爱上了音乐，选择了学习音乐。对于普通人来说，音乐就是动听的歌声、曲调，他们爱哼哼，也是随着自己的心情。但是对于音乐专业学习的人来说，音乐似乎就更加复杂与枯燥，学生们要学习音阶、节拍等一系列理论知识。作为音乐教师，诠释音乐知识是我们的职责，我认为在教学中要讲究“读”与“独”。

【关键词】音乐教学 读 独

中图分类号：G4 文献标识码：A DOI：10.3969/j.issn.1672-0407.2013.12.031

音乐使单调的生活变得趣味，音乐使平静的心灵变得热情；音乐使悲观的人相信希望，音乐使乐观的人积极向上。音乐就是有一种魔力，它能向人们呈现出各种各样的世界，即使这是一种想象的世界，人们也可以在音乐的世界中翱翔、洒脱。学生们选择学习音乐，有的是爱上了乐器，有的是爱上了唱歌，但是无论出于怎样的目的，作为音乐教师，我们就有责任将音乐知识进行传递。总结多年的音乐教学历程，我觉得在音乐教学中要讲究“读”与“独”。

一、读

音乐的学习并不是学唱一首歌，学弹一首曲子那么简单。音乐学习又包括多个方面，例如声乐、器乐。不同的学习方向，也就存在着不同的教学方向。但是，只要是选择学习音乐，学生们都必须先学习基础。“千里之提，始于足下”的道理就是让学生们重视基础的学习，好高骛远与脚踏实地的选择也将改变学生们学习的成果。作为音乐教师，我觉得要先教育学生们脚踏实地地“读”。

（一）读理论

很明显，音乐是一门理论与实践相结合的课程，强大的理论基础是学生们练习音乐的前提。因此，读理论知识是学习音乐的重要程序之一。理论知识能帮助学生们从根本上去了解音乐，能帮助学生们从客观的、理性的眼光看待音乐。即使音乐与情感、思想等感性观念密不可分，但是掌握理论知识学生们才能学会鉴赏、分析音乐。并且，就目前学生们的情况来看，他们对于音乐理论知识了解基本为零。至于音乐理论知识的讲解甚少，而且学生们对于理论知识的学习也并不在意。并且，由于家庭环境与教育观念的影响，学生们在音乐理论知识的掌握方面也参差不齐。如果教师们贸然开始进行音乐深层次学习，就会造成大多数学生学习吃力的想象。因而，在教学音乐时，教师们首要提出的是理论学习。作为教师，我们都理解理论知识相对来说比较枯燥乏味，因而教师们还要挖掘有趣的理论教学方法，从而协助学生们更为轻松、牢固地掌握理论知识。

我们是有变化的，无论是思想上还上工作态度能力上，写工作总结恰好能把这些变化归纳起来。下面是小编搜集整理的音乐教师年度工作总结范文，欢迎阅读。更多资讯请继续关注年度工作总结栏目!

二年级音乐教师年度工作总结【一】

时光荏苒,在过去的一学期,作为音乐教师的我,忙碌着、辛苦着、奔波着同时也收获着,回顾本学期的教学工作,有一定的成绩,也有一定的不足,下面我就把本学期的工作做简要的汇报总结。

一、师德表现:

我响应学校号召,积极参加学校组织的各项活动,注重政治理论的学习。抓住每一个学习的机会提高自己的业务水平。关心、热爱学生,做孩子们的好朋友。

二、课堂教学:

在教育教学工作上,我利用学科特有的力量来教育学生的思想,尊重学生的人格,让学生独立,把关注学生的个体发展作为根本的教育目标。坚持以审美教育为核心,注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及感情。用功做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体,让学生在舒畅的音乐实践活动(听、看、唱个人工作总结,辩论、联想、想象及律动)中,主动地去发现、去探究,去感想音乐、解析音乐、浮现音乐,并在肯定基础上创造音乐。

三、课堂管理:

新课程，是挡不住的风情；新课堂，是拥抱未来的天空。随着高中新课标的实施，新课程很快将让大家刮目相看。本期解码，让我们把眼光投向信息技术教育比较发达的区域，预先领略一下已经勇敢试水的初中信息技术的情况。

初中信息技术课程是一门以激发学生思维，培养学生数字化创新能力为主的课程。虽然当下初中信息技术课程得到了长足的发展，但课堂低效化的现象依然严重。所以，笔者在教学实践中，尝试运用音乐策略来提高学生信息技术课堂学习的有效性，取得了不错的成效。

教学中应用音乐策略应遵循的原则

1.有效性原则

音乐赋予人类的美是众所周知的，但在不同的教学环境和学生情绪状态下，音乐所呈现出的“美”是不同的。例如，在较悲伤的环境下播放喜庆的音乐，其作用肯定会适得其反。所以，在教学中应用音乐策略要讲究有效性的原则，让学生在一定的环境中真正感受到音乐所带来的美，让音乐切实发挥自身的有效性影响，提升、熏陶学生的情感、情绪，起到改善教学效果的作用。

2.辅原则

教师要明确音乐的辅助作用，切不可让音乐在教学中喧宾夺主，将音乐的作用过于放大，过分强调教学中音乐的影响及渗透，应正确有效地渗透音乐美，让音乐发挥其自身所具有的营造氛围、烘托夥铡⒂跋煅生心灵的作用，真正服务于日常教学工作。

当然，在教学中应用音乐的目的是帮助技术教学中的左右脑的平衡，而不是单纯为音乐而音乐。因此，教师还需要研究学生兴趣、流行元素、教学内容等诸多因素，根据情况制定一些属于自己课堂特点的原则。

[摘要] 音乐学科对于培养学生的创新意识和实践能力有着不可忽视的作用。研究性学习以其具有的自主性、探究性、实践性和过程性等特点,适应了学生素质教育的要求。

[关键词] 中学音乐教学 研究性学习 文献法

培养具有创新意识与实践能力的人才是当今世界各国教育改革的关键。近年来,我国教育体制改革取得了巨大成就,但在培养学生的主体性、创新性和实践能力上还存在很大的差距。进入21世纪以来,音乐学科作为素质教育的一个重要的组成部分,对于培养学生自主创新精神和实践能力上有着不可忽视的作用。通过音乐研究性学习,学生对音乐知识综合运用能力得到提高,自主创新意识和综合实践能力得到培养,弥补了传统音乐教学模式重知识传授、轻能力培养的缺陷。

一、音乐教育研究性学习的现实意义

1.通过研究性学习来理解音乐文化知识

研究性学习可以使学生在研究课题的过程中,不仅在欣赏音乐的态度、习惯、审美创新能力等方面得到有效提高,还能自主地获取许多音乐文化的相关知识。如在了解通俗音乐发展史的过程中,可以了解到早期的通俗音乐大致起源于公元前古罗马,古埃及的行吟歌手们在兴起的城市集镇间流动,遍及剧场和街市的“击”歌现象,在学生学习知识的同时,还可以联想到在中国文学中所说的古时候吟诗如同唱歌。通过这样的学习方式,学生对本国和世界各国一些不同民族的文化有了一定的了解,对音乐艺术的各类形式所具有的个性和共性有所认识。

2.研究性学习激发了学生的创新意识

研究性学习的过程是一个自主学习过程,创新意识始终贯穿于学生学习的全过程。音乐本身就是一门极富创造性的艺术,音乐的学习不是单纯为解决音乐知识和技能而存在的,它构建了音乐艺术的方方面面,尤其是把情感、审美与价值观放在首位,注重学生在音乐的感受和体验音乐中所表现出来的人格特性。学生们在研究学习过程中,懂得了如何去学习,如何去解决问题。通过自主性的学习,学生大大增强了学习音乐的自信心,学习的自主性和积极性得到很大的提高。

[摘 要]：本文就目前人们对音乐理论作用的理解与学习现状入手，讲述了音乐理论对于音乐技艺、相关音乐实践的指导作用以及不重视乐理学习所有可能引发的现实问题，并针对这些问题对加强音乐理论学习及提升学习效率提出了一些解决办法。

[关键词]：音乐理论 音乐学习 音乐技能

音乐理论是人们学习音乐知识与技能的前提与基础，但是现下很多学校以及学习音乐的个人，往往对音乐理论不够重视，这使得音乐本身的教学与学习变得大受局限、困难重重。正是出于对这一点的考虑，本文立足于对乐理学习重要性及相关方法的讨论，以期帮助大家更加全面、深刻地认识音乐学习的客观规律，在音乐的教与学上获得更好的成效。

一、音乐理论的教学现状分析

很长时间以来，人们对于音乐学习的认识中往往有这么一点：只要学习好具体的音乐技能，比如某些声乐技法，或者某一种乐器，就可以在音乐的道路上谋求到更好的发展并有所作为。这种想法影响之深刻与广泛，以至于不但很多修习音乐的个人不重视对乐理的学习，甚至许多高校也开始倾向于弱化对音乐理论的推广。以当下高校音乐专业的常见成绩考核标准为例，可以明显地感受到这种考核体制对于学生音乐技能表现的看重。这种以技能展示表现为主导评价标准的做法不但对于学生们来说是一种误导，同时也让乐理教与学的情况雪上加霜。

从另一个角度来看，当下很多学习音乐的人（主要群体为高校音乐专业学生），他们在接受正式的音乐专业教育之前，不但没有受到过较为周全的音乐理论知识的熏陶，甚至连自主进行理论学习的功底都非常薄弱。这种情况的产生主要是源自于长期以来我国教育体制对艺术类考生文化成绩要求的走低。而应试系统对文化成绩重视的抑制也深深地影响到了学生们的基础知识学习能力以及他们对于理论知识的看法与态度。不少学生既不了解乐理的重要性，也难以对乐理学习表现出兴趣。

而从音乐教学的主要引导者，也就是各类艺术院校或者高校的音乐理论教学态度上来看，其中也存在着很多不利于乐理推广与发展的因素。除去上文中已经提及的教学评价体系问题之外，相应的，最主要的还有课程设置的问题。具体来说，现下的院校在进行音乐教学课程设计时往往过于忽视对音乐理论课堂的时间分配。不但乐理课在整体课程时间中所占的比例偏少，即使设置了音乐理论课，学校的考评体系对它的课程表现要求也非常低。总的来说，人们对音乐理论重要性的认识还非常狭隘，乐理教学的总体势头也较为严峻。

二、音乐理论对实践的指导意义及忽视音乐理论学习的弊端

教师是人类灵魂的工程师，作为一名人民教师，肩负的历史寄托和责任，下面是小编搜集整理的2017教师个人工作总结及计划，欢迎阅读。更多资讯请继续关注个人工作总结栏目!

2017教师个人工作总结及计划一：

作为专职音乐教师已有一个学期了，现将这一学期的教学工作总结如下，以便今后更好地开展工作，弥补不足，精益求精。

一、课堂教学：

坚持以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动(听、看、唱，讨论、联想、想象及律动)中，主动地去发现、去探究，去感受音乐、理解音乐、表现音乐，并在一定基础上创造音乐。高中的音乐欣赏课还加入了一项让学生自己介绍音乐，表达自己艺术见解的实践活动，这也使学生的能力得到了锻炼。

不足之处是侧重了情感、兴趣的培养，稍微忽略了对初三、高一学生乐理知识的传授。毕竟三者是相互作用、相互促进的。掌握了乐理知识才能更深层次地感受、理解音乐。

二、课堂管理：

为了使学生能轻松、愉快地上音乐课，多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正。 不足：对于学生的一些扰乱课堂的行为批评力度不够。总以为学生不是恶意，只是不成熟的表现。所以给他们的环境较为宽松。致使他们不能真正认识到自己的错误而有恃无恐。因此，今后应特别注意赏罚分明、把握尺度。特别是对于坐在没有桌子、讲台的教室中的一群群倍有优越感的中学生。还有，幽默力量运用不够。

［摘要］教材是教师实施新课改的主要载体。本文以新教材试行一个轮回后，教材使用主体的实际感受为基础，对新教材的使用情况进行了调查与分析。论文首先以问卷、抽测、实验分析等方法进行了师生满意度、教学内容完成情况、学生学习效果的调查分析，得出结论：新教材的师生满意度都比较高，但教学内容完成情况并不理想，学生学习效果也普遍较差。其后，通过资料查阅、统计、观察等方法，对现行人音版小学音乐新教材提出了自己的思考。

［关键词］人音版 新教材 使用情况

［中图分类号］G623.71 ［文献标识码］A ［文章编号］1009-5349（2012）02－0175－02

教材是体现学科体系承载学科内容的主要载体，是教师开展日常教学活动的主要依据，它的编排和使用直接影响学生的发展。自2003年起，我市各中小学一直使用人音版新课程教材，至今已完成了第一个轮回。在新教材实施第一轮后，作为一线的新课程实施者，通过近八年的培训和课堂磨合，逐渐褪去了新教材的神秘面纱，于是笔者对新教材使用的现实情况进行了一次粗略的调查、分析和梳理，希望为新教材的进一步完善和有效使用添上一份绵力。

一、新教材使用现状的调查与分析

在我市音乐教研员与教研组员的支持配合下，笔者对我市新教材的使用现状做了以下的调查与分析研究：

（一）学生满意度的调查分析

本次调查各年级选抽了一个班级，调查总人数为289人，调查方法为问卷法。调查数据显示表示喜欢的占54.7%，有点喜欢的占38.1%，不喜欢的仅占7.3%。

孔子曰:“学而时习之,不亦乐乎”。学习并在学习的过程中不断以所学知识进行实践,学习就会成为一种快乐。通过实践来进行音乐教育和教学,是一种较好的手段和途径,因为只有在实践的过程中,在亲自唱、奏的音乐实践中,才可能避免枯燥、呆板、机械、僵化及纸上谈兵、理论脱离实际的弊病;才能使音乐充分体现它固有的生命力和高度的艺术感染力、表现力;才能由浅入深、由抽象到具体、由表及里、由粗到细,使学生通过身体力行和全身心的体验,达到真知、真会,得到全方面的发展,并向不断提高综合素质的境界迈进。

一、让学生感受语言的魅力,用语言的功能促进音乐教学

语言本身包含了节奏、音调、音色、强弱等音乐元素,与音乐有着异曲同工之妙。音乐教学中应从声调的高低和语调的轻重缓急两个方面进行训练,既可以结合节奏,也可以结合动作来进行语言训练,而不是单纯、孤立地,“为语言而语言”地单纯朗诵地来进行训练。

古诗词是我国文学史上最早产生的艺术形式之一,是我国民族艺术的瑰宝。它在最初阶段总是和音乐舞蹈结合在一起的。如我国最早的一部诗歌总集《诗经》, 其“风”、“雅”、“颂”就是当时黄河流域各国的民歌、民谣和祭祀歌曲,在当时都是能演唱的歌词。在《尚书》、《虞书》以及《吕氏春秋》的“古乐篇”中,也都生动地记录了诗、歌、舞同源和三位一体的情况,只是到了近代才出现了脱离音乐和歌唱的纯诗歌作品。但是,这些作品至少还是可以吟咏的,还保留着与音乐相近的某些韵律特征。我国的唐诗、宋词都是我国语言艺术的珍品,她因和谐之美、韵律之美、艺术之美而被人们广为传颂。我们应当把她当作音乐教学中的使用语言来广加采用,以充分发挥它对促进音乐教学的积极作用。

二、让学生参与音乐表现,在音乐表现中感受和鉴赏音乐

动作是一切动物本性的体现,一切物质都离不开运动。所以,动作与音乐的结合,是人性最自然的本能体现,动作、舞蹈结合音乐、游戏,应当在音乐教育和教学中,得到系统、全面地训练,使之成为体现并塑造学生性格、培养其仪表和情操,促进人际交流、集体协调以提高情商的一种重要手段。音乐与动作结合,是音乐教育和舞蹈教育应有的形式,舞蹈教育从来未曾脱离过音乐,学校音乐的教育和教学,理应至少相当一部分地结合动作去进行,而不应当纯音乐地进行,使学生完全游离于综合的整体(尤为语言――动作――音乐这三位一体)之外,成为孤立、抽象、片面的教与学的对象。

节奏本身便是包罗万象的学问,节奏学在西方早已成为一个独立的学科。节奏是音乐的基础,也是音乐、舞蹈、诗歌的“呼吸”和生命线,而节奏的主要来源是语言和动作,所以,节奏(尤其开始的阶段)最好结合语言和动作来进行训练,这样更生动,也更有吸引力,然后才可以单独去进行。

歌唱的基础是发声,不仅唱歌,说话也存在发声、运气等一系列问题,都必须科学地、从基本点起加以训练、学习和培养。

《楚雄师范学院学报》2016年第7期

摘要:

教学目标在教学过程中起到重要的导向作用，对整个教学工作起到指导作用。在教学实践中，每一节课，每一学期、每一学年的教学设计都是以教学目标的实现为出发点，需要达到教学目标，就要进行课程教学设计，确定教学策略，取得预期的教学效果。

关键词:

音乐教学;目标构成;策略

引言

目的性是人类从事任何实践活动的基本特性。人们在从事实际活动之前，总要预先制定活动所要达到的结果，然后据此去实施其活动，努力实现其预定的结果。教学活动是人类实践活动之一，其目的性、计划性是很强的。教学目标是教学活动要达到的结果，它既是教学活动的指导，又是教学活动的最终指向，是教学活动设计的立足点。同时，也可以把教学目标看作是教学任务的具体化和学科化，是所有学科应达到的具体目标，就是预期教学活动所能实现的教学结果。

一、教学目标的特点和作用