职业设计
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职业设计范文第1篇
关键词：艺术设计 职业教师 职业素养
自20世纪八九十年代职业教育兴起以来，各职业学校的学科框架已基本形成并逐步完善，但在办学水平和人才培养质量方面还不尽如人意，难以满足社会对人才的需求，也不利于办学声誉的提高和学校规模的扩展。而办学水平、人才培养质量、办学声誉的提高和学校规模扩大的一个关键因素，也是决定性因素即教师队伍建设。也就是说，加强教师队伍建设，提高教师职业素养是职业学校立校之本。对于艺术设计职业教师来说，扎实的专业功底，丰富的实践经验，全新的教育教学理念和高尚的思想道德品质是职业素养中最主要的几个方面。
1、扎实的专业功底
古语云：“古之学者必有师，师者，所以传道、授业、解惑也。”可见，作为一名教师，“传道”是首要任务，这就对教师的专业素养提出了很高的要求。
作为艺术设计职业教师，专业知识要扎实精深，具备一定的艺术感悟能力、设计能力和对前沿信息的接受能力，应深刻理解传统文化，了解艺术设计的历史，并熟练掌握美术史等各门课程理论，技艺精湛，掌握多种教学方法，并能够根据不同层次和特点的学生灵活运用。
艺术设计是一门综合性很强的学科，它综合了社会科学、工程技术、自然科学及艺术领域的多门学科，这就要求艺术设计职业教师不但能够深入研究、熟知和精通本专业的知识和技能，更要广泛地摄取哲学、社会学、心理学等各专业相关知识，具有广阔的知识面和丰富的信息储备量，并有能力将所掌握的知识融会贯通。要时刻关注本专业的新工艺和新技术，不断更新所学知识，建立丰富的知识结构。除此之外，还要有帮助学生建立系统知识体系的能力。在此基础上，更要具备创新能力，严谨治学，提高教育科研能力和解决实际问题的能力。
2、丰富的实践经验
职业学校的性质决定了艺术设计专业培养人才要以就业为目的，以市场为导向。因而艺术设计职业教师除了具有扎实的专业基本功外，还应具备丰富的实践经验。只有具备了丰富的实践能力和经验，才能在实践教学中对学生进行必要的、合理的、有效的指导，充分调动学生的实践积极性。对于职业学校的学生来说，实践课程的重要性要远远大于理论课程，因为职业教育培养的就是专业技术人才，只有具备实践经验，才能大大提升就业能力。因此，可以说，职业教师的实践能力决定了职业学校的人才培养质量。
一名合格的艺术设计职业教师，应该有优秀的设计作品，并且有在广告公司等一线设计部门工作过的经历，熟练掌握设计工作的基本流程，充分了解各个环节的基本要求和主要内容，了解市场要求和最前沿的设计信息，最流行的设计风格，并根据社会和市场的需要改进教育教学方法，完善教学手段。具备了这样的实践经验，才能指导学生自由发挥他们的想象力，发扬创新精神，构建自己独特的认知结构和创造能力。具备丰富实践经验的教师，对学生设计的作品才能做出最恰当、合理的评价，而不仅仅停留在艺术感觉的审美层面上。
“如果教师不参与设计实践，不与客户见面，不接触社会上的设计任务，传授知识只能是‘纸上谈兵’，脱离现实，既缺少学术深度，又缺少应用价值，学生也不信服。专业教师只有具备最新的专业知识和扎实的实践能力，不断提高业务能力，才能为教学改革、教学思路的创新提供保障，才能使专业设计教学与时俱进，完成理想授业目标。”
职业设计范文第2篇
2、抛开性格和其他因素，职业设计师的职业规划往往是这样的：助理设计师—设计师——职业设计师——知名设计师——设计管理——职业设计经理——CCO（首席创意官）。
3、首先给助理设计师谈起，既然出到社会，进入公司，你的职业就是：为公司创造效益，公司提供平台让你成长。别终日以“设计学徒”的定位阻碍自己，公司并不想花钱雇你来学习，也没有这个义务，因此，作为一个助理设计师应该尽可能短的时间内，令自己提升到商业设计师的水平做出不懈的努力，这也是每个走出学校的设计师需要做的第一步，坚决杜绝“眼高手低”
成称得上“设计师”的人，并不是那么简单，这部分的锻炼主要集中在高级的软件技能和优秀作品的积累，需要给客户以及行业朋友在设计师绝上的征服感，拥有一份固定的商业设计工作。
4、在不断积累客户与作品的过程中，经验迅速积累，开始了解到设计的更深的层面，于是商业技巧，客户关系管理，设计分析，设计策略，设计作品展示，沟通技巧的提高，对于设计的理解更为深刻，这个时候“职业性”成为了标签；
5、当你参加了一些比赛，并获得奖项，出版了一些书籍，获得了一些采访的机会，拥有了一些欣赏你作品的用户，并且有客户慕名而来给你提供合作机会的时候，你开始学会打造个人品牌，维护自己在行业中的口碑，更高的要求自己，有那么一点点名气了，就离你的梦想又近了一步 – 也有不少朋友这个时候选择了自己创业。
6、在面临设计管理的升级时，有个分水岭：自己是否开始单干。一部分人选择了自己创业开公司，一部分人选择了维护稳定客户做SOHO,一部分人选择一个好的平台开始组建团队。不同的选择面临不同的挑战，对于设计的理解也由“术”的层面提高到“道”的层面，开始研究更多社会化结构与设计行业的问题，又针对事物做设计，转向到针对人做设计；到职业设计经理的层次后，你开始面对的不仅仅是一个公司，一个平台，而是整个行业的宏观思维，你可以跨领域，跨媒体的研究一些通用的设计现象，并且积累了一定行业中的人脉资源和设计资源，了解如何让一个团队脱颖而出，如何通过设计使企业获得更高的附加价值，如何让设计更好的参与大众的生活。
7、最后，也就是职业规划的终极阶段 – CCO。比如奥美的许舜英，日产的中村史郎，斐思态的周俊仲等。我还不了解作为CCO的可能性是否要经过10年或者更长的时间，但是CCO的本质一定是需要敏锐的眼光，设计的品味，对于人与社会化关系的深刻理解，并且在运营，创意，市场，三位一体的关系中游刃有余的精英。 当然这样的职业规划并不一定适用所有人，因为期间也会有较多的变化，它并不是设计师的发展定式，但至少可以为一些对设计师职业生涯下半段还比较模糊的朋友提供一个参考方向，重要的是，你应该首先规划你自己，而不要等到“被规划”的那天！
8、人生的成功在于自我设计，在于始终有紧迫感、使命感、责任感、自豪感。人生的自我设计，对于每一个人来说都是全新的重大课题。
职业设计范文第3篇
传媒艺术设计专业所具有的综合性、创造性的特点对传媒艺术设计者的职业素质提出了很高的要求。怎样才能培养和提高传媒艺术设计专业学生的职业素质，使其为人们创造出丰富多彩的生活环境，为生活增加新的内涵和活力，是现实对传媒艺术设计教育提出的神圣要求。
职业素质的构成
基础理论知识传媒艺术设计并非简单的艺术创作行为，而是综合多种因素，以传播媒体为表现载体的对社会的服务。设计学科是科学、哲学、艺术以及文化等各方面的综合，无论其中哪一方面，都需要设计师掌握一定的相关知识，才能投入到自由的创作中去。广泛的知识积累，是设计师素质培养的基本条件。一个设计师的知识面狭窄，即使再聪明、再有天赋，也难以达到一个高的境界。从广义上讲，世界上的事物都会有某种共同规律和相互关联的性质，全面的知识可以使人触类旁通、融会贯通，可以给人带来创造的灵感。只有掌握了社会学原理、媒体传播学原理、管理营销学原理、广告学原理或影视艺术原理、美学原理和艺术设计理论、文明史、艺术史、设计史、相关政策法规、相关行业状态和运作流程等，传媒艺术设计人员才能够更好地发挥专业能力，创作出社会需要的作品。
人文科学素养人文科学关注的中心、研究的对象主要是人自身，是关于人的精神、文化、价值、观念的问题。人文科学主要研究的是人的精神世界和观念领域，研究对象与研究者自身都具有强烈的主体性、个体性、多变性和丰富性。人文科学的学科包括文学、历史、哲学、艺术、宗教、美学、伦理学等。
传媒艺术设计的核心是人，所有的设计其实都是围绕人的需要展开的，设计承载了对人类精神和心灵慰藉的重任。几千年来，不同的民族、不同的地理环境沉淀了不同的文化。不同民族、不同时代的消费品蕴藏着不同的审美情趣、审美追求，表现出不同民族性格、民族心理和人们对自我实现的不同追求。社会文明不断提高，艺术设计教育必须融入当地的文化中去才可能得到持续性的发展。艺术设计包含了文化的含量，作为艺术设计工作者，理应顺应时代潮流，重视人文、重视设计伦理、重视产品的人格化，创造一种新的生活方式，同时不能以牺牲环境为代价。随着技术的不断完善和渐趋成熟，设计师的文化品位能决定未来技术的物质载体――人为事物的品位高低。在传媒艺术设计教育中，加强学生的文化素质教育是艺术设计持续发展的需要，也是保证设计具有强大生命力、满足人们的精神文化生活、参与国际竞争的需要。
专业技能传媒艺术设计是艺术与技术的结合。作为一种专业和职业，其人员必须具备本专业所必需的专业技能，主要有以下几个方面：
一是文学写作和语言表达能力。由于大部分设计均须和文案或脚本配合，文字包括中文，也经常出现英文。设计人员如果不具备阅读和写作能力，将无法保证设计与文案或脚本内容的统一，进而影响设计质量。再有，设计师在工作的过程中，必须与部门内部、其他部门间员工配合，有时根据需要，还会与服务对象当面沟通，如果不具备良好的口头表达能力，会对团队合作、项目的质量甚至项目的取得造成直接的负面影响。
二是信息技术应用能力。传媒艺术设计工作越来越多地运用于计算机辅助设计，计算机基础运用能力是顺利完成计算机辅助设计工作的基本保证。因此，设计人员要能够应用计算机进行文字、图片、动画、视频、音响等元素的处理，会使用多种艺术设计的专业软件，会利用计算机、通信、广播电视网络获取、信息。
三是美术基础设计能力。美术基础设计能力，包括对构图、色彩、线条等设计元素的驾驭和基本设计能力的掌握，这一能力是设计人员进行创意设计和艺术表现的前提和基础。
四是影视、音乐（响）制作技术。现代设计领域中，设计与其他相关领域，如摄影、影视制作和音乐（响）制作等被越来越多地融合使用，对相关技能的初步了解，可以使设计师在把这些作品（产品）作为设计元素综合运用时能更好地把握，同时能与其他相关专业人员在工作中更加顺畅地配合、沟通。
综合能力 总体而言，综合能力包括以下几个方面。
一是自主学习能力。传媒艺术属于最具时代特征、发展变化最快、引领时尚的信息传播行业。作为信息从业人员，传媒艺术设计人员更需要具备不断学习的意识和能力，只有这样，才能够保持职业生涯的顺利发展。这种素质的养成应从学生在校学习开始。
二是观察与思考能力。传媒艺术设计加工的信息内容、使用的视觉语言及受众的接受、欣赏心理都与现实社会不断发展变化的政治、经济、文化息息相关，传媒艺术设计师如果不能以敏锐的观察能力和独立的思考能力，对社会现状和变化作出及时的反映，就无法体现艺术表现的水准。
三是理解与执行能力。只有具备很强的理解力和执行力，才能够保证工作任务的顺利完成。
四是规划和创新能力。设计师必须具有超出一般人的创造力，善于利用一切现有的技术条件，设计出丰富而具特色的作品，这也是设计师基本素质培养的最终目标。
五是适应与竞争能力。每个人都处在同行业和公司内部的激烈竞争环境中，只有具备足够的心理强度和韧性以及保持积极向上的态度，才能够适应这种竞争环境，并保持竞争优势。
六是沟通与协调能力。现今社会工作中，每个人都在一个团队中工作，同时共同服务于客户。只有具备沟通与协调能力，设计师才能够与内部团队保持顺畅的配合，也才能够保证服务质量。
品德素养传媒艺术设计者必须具有敬业精神、诚信精神和社会责任感。敬业精神是职业工作人员从业的基本条件，重承诺、守信用是为人的良好品德。具备诚信精神是保证职业人能够与同事及客户建立良好关系的前提。信息传播对社会的影响很大（无论正面或负面），作为信息传播工作者，必须具备足够的社会责任感。
素质的培养方法和途径
学校培养。学校培养是学生专业素质培养的主要途径，要注意理论、技能教育与行业指导、实践相结合。在学校教育中要制定科学的教学计划，改革课堂教学的手段和方法，开展丰富多彩的教学活动，培养高质量的教师队伍，更应着重在以下几个方面加大教学力度。
一是树立创新教学观念。传媒艺术设计专业教师肩负着培养适应社会发展需要的高素质、高技能设计人才的重任，在教学过程中，创新教学观念是素质培养的有效途径。由于学生会因不同的修养、不同的爱好以及对事物不同的理解而产生不同的创意联想，这时教师应该给予充分的理解、支持和引导，应善于启发学生用敏锐的感觉去观察周围的环境，以捕捉到灵感。不能用传统的教学逻辑禁锢学生的思维，更不能过分拘泥于旧模式和旧形式，应让学生多注入自身的创意，从而达到某一系统、某一方面的突破。
二是引导学生积累广泛的知识。培养学生刻苦钻研、广纳百川的良好习惯，学会利用多种方式、各种渠道吸收有关的设计理论知识，并不断充实其他领域的学识。知识的积累不仅包括设计学专业知识，还要从相关领域的学科中如美学、语言学、市场学、经济学、营销学、心理学等吸取营养的成分。
三是训练学生扎实的设计功底。设计功底是指设计师进行设计的能力要求，是设计师素质培养的基础。教师在进行设计创作教学时，要凭借丰富而广泛的日常积累，归纳分析已获取的各种相关的知识信息，将各种元素依据一定的形式、法则进行设计，注重技能示范，言传身教。应让学生多用头脑去分析、去判断、去取舍，以便能依靠所掌握的本学科的理论知识提高分析能力和判断能力。平时注重实践教学，让学生多动手去做、去练，采取多种形式，加强基本技能训练。
四是培养学生的想象力和创造力。人类一切创造行为都离不开想象。想象使人类前进，想象使人类更文明，想象使人类发展，通过想象，设计师可以创造出美好的作品。每个学生都有想象力，只是在高低、快慢上存在着差别。教师的教学内容可带点探索性，尤其设计课题要留下让学生自己思考的空间，以促进学生积极思维。教师应引导学生平时遇到问题时多做多想，从多个方面用不同的角度去想象，反复训练，便可提高学生的想象力。要鼓励学生大胆想象和创造，通过举行交流、讨论，让学生将各方面的知识、信息、材料加以整理、分析，并从不同的思维角度、方位、层次上去思考，提出问题，联系各方面展开丰富的想象。利用展示、比赛活动，使学生真正热爱艺术设计这项事业，敞开思维，打破传统，启动理论积累，深入调查研究，不断探索、设计出意想不到的方案和作品，获得成功的喜悦和创作的快乐。
公司培养。传媒艺术设计职业素质的培养离不开工作的目的地――公司，要通过实习，建立与上级和同事间的专业交流，积极参与公司业务工作和培训，不断提升专业素质和技能。在实习中要注意：
一是正确的公司及人员选择。首先要选择最适合自身定位的实习单位，并通过各种途径了解和观察，确定在公司内工作职位和能力特长符合自身专业方向且能够在实习中给自己指导的设计师（一个或多个）。
二是能力的积累。学习期间专业技能与综合能力的积累和培养必须达到一定的水准，才能够在实习时更好地与实际需求接轨，以切实保证实习的效果。
三是正确的实习态度。留心观察，谦虚、勤恳、不耻下问；具备“主人”的心态和“准员工”的心态，才能更容易被实习公司的员工接受，更好地融入团队中。
四是记录与总结。做有心人，坚持做好实习期间学习和工作记录，认真撰写实结，通过反思，吸收、消化别人的经验。
自我培养要成为一名合格的传媒艺术设计工作者，自我培养尤为重要。自我培养的途径主要有课堂学习和课外学习。在课堂学习中，应注意积极思考、主动提问、积极参与讨论；在课外学习时间里，应加强课堂内所学知识的准备和复习，广泛涉猎其他相关知识和积极进行实践与练习，善于以专业体系的知识和能力结构为基础，根据自身的定位和发展方向，有目的、分主次地合理分配、安排时间学习。
一个成功的设计师是具有鲜明的创作风格和创作个性的，这种个人风格和个性的形成不是一蹴而就的，需要有对传媒艺术设计事业的信仰、热爱、专注、勤奋、拼搏、执著和个人基本素质的不断提高。
结语
传媒艺术设计学科在我国与其他老牌学科相比应该属于新兴学科，在以讲速度、重实效为标志的信息时代里，造就、培养一名合格的传媒艺术设计人才，必须加强其职业素质教育，既要重视科学技术方面为设计领域带来的全新视听感受和创新理念，又要以全局的眼光复兴祖国的传统人文精神，使其向良性的、可持续性的方向发展。教育是一个融合了众多学科特点的庞杂的系统工程，它的教育模式、人才培养方式除了遵循一般的教育规律外，还必然具有符合自身发展规律、要求和需要的原则、方式、方法，表现出系统性、连贯性和复杂性，仅仅几行文字只能是触其皮毛，要从根本上加以解决，尚须不断地探讨、摸索、借鉴和学习。
参考文献：
①习维：《传媒艺术设计概论》，北京，高等教育出版社，2006年。
②夏艳生：《在艺术设计教育中进行素质教育意义的研究》，《成都教育学学报》，2006（5）。
③刘国敏：《谈设计师基本素质的培养》，《艺术教育》，2006（1）。
职业设计范文第4篇
关键词：UX设计师；职业素养
检 索：.cn
中图分类号：J03 文献标志码： A 文章编号：1008-2832（2015）03-0060-03
UX Designers Think about Professional Quality
HU Gui-long（Beijing Institute of Fashion Technology，Beijing 100029，China）
Abstract ：In this paper， by the author in recent years of work experience， from the work attitude， sense of responsibility， ability to get along with people， learning ability， communication aspects， discusses the essential professional quality of UX designers.
Key words ：internet； user experience； design
Internet ：.cn
对于一个职业人士，你的第一份工作决定了你对自己工作认知和对行业的看法，个人十分认同这个观点，甚至你多年以来换了不少份工作，但是第一份是最令你印象深刻的。身处在这个时代最具活力和最具创造力的行业，也感到自己十分幸运。真的所谓干一行，爱一行，身边十分优秀的人才、大牛们都是非常喜欢这个行业，才称为这个行业的弄潮儿，其他行业也一样，不喜欢自己的专业和行业是很难有所成就的，成天抱着上坟的心情去面对自己的工作，结果可想而知。我身边也不少人天天抱怨自己的专业多么的辛苦，挣不了多少钱，自己的出头之日遥遥无期之类的人，面对他们我只能选择沉默。
职业上第一任老大，十分重要，你的水平有时候也是他决定的。我幸运遇到了一位十分优秀的leader， 在中国IT行业早期就从事技术工作，曾经担任过摩托罗拉中国区技术总监、微软中国技术总监，从个人视野、专业技能、为人处事和人脉关系都在现在很多中型 IT企业CEO之上，当前IT企业重要的leader很多都和他是好朋友。即使他的履历如此华丽，但本人也是一位十分低调的人，平时对工作和生活的思考异常深入，我敢说对每天的工作比公司里大多数人思考的都要多，每次产品讨论会上总是收获颇深，在百度工作一年多的时间，成长速度远不及在那工作半年。下面具体谈谈我认为的职业素质必备的条件：
一、工作态度
首先，可以归为职业素质，这个是做一切事情的前提，不管是工作、学习还是生活。态度不仅仅会影响到自己的工作状态，更会影响到同事之间状态，团队里坚决不需要负能量的人，即使你的能力有多强。面试时与很多优秀团队的老大们聊过，他们最常问到你的一个问题就是，在工作中你认为令你最开心和最有成就感的工作是什么？其实对于入行没多久的人来说，大家做的只是一个螺丝钉的工作，个人也仅仅是一个公司机器上的零件而已，你的工作在很多人看来无所谓成就和成 果，充其量是个结果。但是leader们就是想要知道你是如何看待一个不起眼 的工作的，能否从一个简简单单的工作中找到自己价值和归属感，是否敢于放下自己即使名牌大学和名牌专业的背景去做一件不起眼的工作，找到其中的乐趣，做到 简单可依赖。其次，面对工作中的困难，既是机遇也是挑战，要以十分兴奋和开心的态度去看待，终于可以施展拳脚去解决有挑战的问题了，逻辑复杂的产品问题是 十分有意思的，和许多人探讨这个问题解决方案，收集不同专业的同学的idea，思维的碰撞，可以让自己的思考能力提升很快，最后的你需要充分的调研和涉猎 才能做出正确的决定。记得有一次是做IM表情功能模块产品研发，表情种类涉及非常多，基础的emoji、微博基本表情、动画大表情等。拿其中一个展开来说 吧，动画表情是这些表情里最复杂的产品设计，需要考虑IOS的两种分辨率和android的分辨率属性，在不同的系统里需要开发不同的动画解析器，不同解 析器对GIF图片解析能力不同，需要制定不同的GIF播放速率，而且GIF动画还会遇到白边的瑕疵，为此当时在网络上搜索了很多文章来解决问题。最后问题 解决了，研发同学和我们产品同学都非常开心，从中大家都成长很多，以后遇到这类问题都会驾轻就熟。最后，如何正确处理工作与生活的关系，这个问题曾经在大 学实习的时候就一直困扰着我，每个人都有自己的想法和态度，但这个关系的处理直接影响到对工作的态度。我的好朋友说自己努力工作是为了更好的生活，生活才是人生的主题，工作仅仅是项工作；也有创业的同事每天全身心投入到工作之中，甚至在假期的时候一起在聊天群中讨论产品设计问题，感觉工作占据了他大部分空间。但是我自己是这么认为的，从小自己数十年努力学习，为了就是有一个好的未来，而这个未来中工作占据了很大的分量，生活质量的好坏与工作顺利与否占了很大的因素。遇到一些工作优秀的人，工作上与自己相关的事情尽全力将他处理好，其中也会影响到其他方面，但是在其他机会的时候也会尽力去弥补。工作性质的问题，工作习惯也会大有不同。本身从事互联网工作，用户需求变化极快，有时会为了紧急的任务去加班加点，设备突然出现故障，这时你即使在休假，也得马上甩开一切去处理麻烦。而例如在传统行业就不一样，按时上下班，工作按时完成就行，工作对于生活的影响就没有那么大，所以工作性质也是影响的工作态度因素。
二、责任心
责任心是新人工作到一定程度需要掌握的重要工作素质，只有树立起责任心，上级才会敢于将工作任务安排给你，才会成为团队的核心。也是未来作为领导者的优秀素质之一，大家经常抱怨我们不受公司重视，我们的工作不是公司核心业务，但实际上谁把自己的工作干漂亮了引起了注意得到赏识，谁就是核心。一开始工作的时 候，大家都是合作完成工作，都会遇到问题甚至错误，很多人选择了推卸和撇清关系，好处不多说，起码弊端很严重。有责任心的人，当问题出现和即将出现的时 候，能够主动接过或者继续承担把事情做成功的任务，将整个项目向前推进，而不是充满抱怨和消极情绪。团队也会有一些同事，平时喜欢夸夸其谈的说一些不切实 际的空话、大话，具体到自己的工作遇到问题的时候，向领导诉苦各种限制条件让自己的工作有多难做，是一种非常不好的表现。遇到这种情况最好大家能提供协 助，最后其实发现只要愿意想办法，没有解决不了的问题。 工作平时任务相对繁重，大小事情一大堆，处理事情的轻重缓急，把控好个人工作节奏，处理好任务，就是对工作的最好责任心。举个例子，一次在公司工作，时间正期过年休假时间段，公司服务器突然宕机，这种情况对于一个产品来说是一个灾难，世界上各大公司都或多或少的遇到过这样的情况，机器恢复的时间是用秒来计算 的，每秒都会损失大量的用户和收入，所以修复的时间刻不容缓。当时大家都在休假，仅仅有几个人带了自己的PC回家，其他人都没有携带，这就给修复造成了不小的困难，平时修复只用两个小时造成一天才修复，这给大家一个教训，工作的特殊性时刻要做好对工作事态的应对，把自己的工作稳妥的处理好。
三、与人相处的能力
作为一个初级的管理者，需要面对好几类型同事，我的领导，同级别的同事，还有自己的下属，领导的领导等，这么多小伙伴，能让大家支持自己的工作非常的不容易。个人也走过一些弯路，经历了一些挫折，但认为结果还是让自己有所成长，这才是目的。领导是自己的直接上属，个人的晋升和各项福利待遇空间很多情况是由自己的老大决定和判断的，所以老大的工 作要按时保质做好，执行力要强，切记拖拖拉拉。自己周围的同事是自己工作中接触到最多的人，而且人一天的大部分时间还是和同事们一同相处的，得到大家的支 持才会更好的完成任务。平时生活中会遇到很多的事情和困难，难免会出现各种情绪，多一份宽容和谅解，避免把自己的情绪放到工作中去，所以有情绪的时候后尽 量少说话和作出决定，否则后悔莫及。一方面，同事间的恩恩怨怨，也不要放在工作处理中，很多公报私仇、是对工作的很不负责的表现，每个人有自己的 喜欢和讨厌的同事类型，但是大家是因为一起工作才聚到一起的，所以个人认为除去个人感情，有一颗宽容的心，与任何人认真配合将工作做好，才是负责任的表 现。我们可以不喜欢一个同事的所作所为，觉得他不好，但是大家还是要工作配合的，回避越过同事都是不行的，与他们娴熟的把工作愉快的完成是需要很高的气量和技巧的。另一方面，团队意识是工作以来认识比较深刻的，个人表现要照顾到对团队的影响，维护团队形象，不做有损于团队利益的行为。举个例子，团队合作中 经常会遇到大大小小的会议，会议上经常会做出很多决定，作为一个团队成员要积极维护大家在会议上达成的共识，有问题及时提出来，避免在执行过程中再出现表 达自己意见节外生枝的情况，造成重复讨论，甚至在开发过程中再进行一件反复造成浪费时间和开发资源。
四、学习能力
身处知识经济时代，从事信息产业，知识更新换代的频率比任何时候，比任何行业都要快，这种废话还是要说的，也要时刻提醒自己。苹果和谷歌的移动设计成为了设计行业的标杆，设计每年进行一次大更新，每半年进行一次小更新，大大小小的设计团队时时刻刻都在盯着设计风格。每天在做设计的同时就是进行知识学习和管 理，每做完一个项目就要定期进行总结和回顾。这样的工作不仅仅是完成对项目的交差，更重要的是完成对经验的总结，梳理遇到的困难和问题，回顾自己工作不足 的地方，完成对成长阶梯的跨越。定时总结对于形成工作经验会有很多的思考，形成对专业工作逻辑上面的梳理，在文字表达方面形成逻辑性的表述，会对自己的语 言表述有很大提升。有时候工作过程中往往会形成一种惰性，对已有的知识和经验的坚守，害怕新的东西，针对问题不大的项目采取惯用逻辑去处理问题，长期以往 造成原地踏步和固步自封的危险。例如，现在大数据是一个十分热门的学科，一些像谷歌和百度一样的巨型公司，每天进行数量巨大的数据处理，将这些巨量的数据 真正形成能够为用户和开发者所用的资源，所以我们在利用公司资源的时候，巧妙的将其运用到我们的阅读客户端中，形成用户推荐系统的设想，开始PM和技术开发者们担忧这样的做法短期不会形成收入，而造成开发资源的浪费，所以开始向大家宣讲进行用户数据采集和用户推荐功能的重要性，能够让大家认识这个工作的长期性和持续性，用户对于书籍推荐形成持久的黏性，真正让用户受益。这样会让大家对这个功能形成一个更加深刻和长远的认识，开始大家因为业务上要背负很大的收入压力，遭到了在运营经理在内的许多人的反对，所以让大家接受我们的观点是有多难。这次的一小部分成功，不仅能够让我们的用户更加愉悦的使用我们的产品，更重要的是团队在新的技术上有更多的积累，以至于我们的产品不会落后于其它的厂家。在这次项目功能的实施过程中，我作为一名交互设计师，需要了解到许多数据挖掘的技术知识，与服务器、中间层、数据挖掘算法工程师和客户端开发工程师，后端数据交换方式直接会影响到前端用户体验，推荐算法和数据存储位置的 方式都是和工程师同学一个个的协商完成的，过程中获得到很多技术方面的知识，获得了很大的成长，这些知识是在交互设计课程中都不会有的。
五、沟通与表达
工作中遇到各种问题，我不得不说沟通能力是职场成功的关键。在工作忙碌的时候，白天大部分的工作时间都是在开各种会议和负责沟通很多事情，等到了晚上夜深人 静的时候才开始完成自己的工作任务。粗略计算了一下，沟通的时间至少占到了整体工作时间的一半以上，所以沟通的地位相当重要。形式上沟通的种类分为一对一 和一对多两种方式。人数的不一样，沟通的时机，沟通的地点也会采取不同的沟通方式和方法。举个例子，Leader 下达任务，不是回回都发邮件明文规定工作内容，大部分都是口头下达任务的。随时进入倾听状态，准确无误的领会Leader的命令，是需要不断的锻炼和思考 的，好几次出现过因为口头沟通任务，导致执行结果和命令不一致的情况和leader忘记任务的情况，所以我们采取的是领导沟通完任务的时候，采取邮件再次 确认的方式进行反馈，这样彼此就有了共同认同的结果，避免了沟通不清和不畅议沟通的时候，每针对一个问题点进行总结的时候都会记录 下来，会后以会议纪要的方式发送到大家的邮箱，作为会议沟通的结果。
结语
以上为工作第一期阶段的总结内容，内容为个人观点表达，欢迎批评指正。用户体验设计及其思维在我国尚属起步阶段，飞速发展的同时，稳健的步伐对于行业至关重要。
参考文献：
[1] 王烁.直觉化交互设计研究――以家庭数字相册交互系统设计为例[D].北京：清华大学，2004：1-7.
职业设计范文第5篇
关键词通信营销专业课程体系设计国家职业标准
1专业课程体系与国家职业标准的相关概念
1.1专业课程体系的相关概念
专业课程体系是教学内容和进程的总和，是指同一专业不同课程门类按照门类顺序排列，课程门类排列顺序决定了学生通过学习将获得怎样的知识结构。专业课程体系的构建和完善是目前我国高等教育所关注的重点内容之一，一个完善的专业课程体系不仅能够促进学校教学质量的提高，更能够使毕业生就业竞争力得到一定提升。专业课程体系主要包含：课程观点、课程目标、课程内容、课程结构以及课程开展方式等。
1.2国家职业标准的相关概念
国家职业标准是指国家劳动和社会保障部相关部门以职业种类为基础，根据职业的具体内容对从业人员工作能力水平所提出的规范性要求。国家职业标准属于工作标准范畴之内，主要由职业概况、基本要求、工作要求以及比重表四部分组成。所要求的内容包括责任、权利、范围、质量、程序、效果、方法以及考核办法等，在一定程度上可以作为职业技能培训鉴定以及用人单位录用依据，是衡量劳动者从业资格和能力的重要尺度。
2专业课程设计原则
2.1可行性
我国高等教育专业课程设计必须考虑学生今后的就业问题，在实践教学过程中高校各个专业都在不断探究如何合理进行准也课程体系设计来促进学生专业能力提高。一般来说，各专业在进行课程体系设计过程中都谨遵可行性原则，依次通过设置基础课程体系、专业课程体系、实践教学体系、拓展课程体系由浅入深对学生的知识面进行拓展，使学生获得更多的知识，提高学生日后就业竞争力。
2.2标准性
现阶段一些院校在专业课程体系设计过程中开始重视标准性这一原则，强调课程、考核标准化和课程内容的实用化。在标准性原则基础上进行专业课程体系设置不仅可以使课程更具有规范性，而且还可以使一些违反标准的问题更突显出来及时加以改正、修订，为专业课程体系的完善提供一定保障。
2.3借鉴性
相对于国内高等教育来说，国外高等教育起步更早，西方一些发达国家高校现阶段已经建立了一套较为完善的专业课程体系，诸如德国的“基于工作过程的系统化课程”，英国的“能力本位”模式、加拿大的“能力为基础的教育”模式都是非常成功的。这些模式充分将认知的心理顺序与职业活动顺序进行统一并实现了融合，充分体现出了系统化和多种能力观，这正是我国高等教育亟待加强的。对此，我国高校在进行专业课程体系设计时应当遵循借鉴性原则，积极吸取国外高等教育专业课程体系设计成功经验，进而实现培养高素质人才的目的。
2.4可控性
我国高等教育专业课程体系与国家职业标准相结合的典型就是ISO9000质量体系，该体系充分体现出了可控性原则。其在一定程度上能够体现出教学过程控制、质量记录并提出处理意见和防范措施，检查督促教学质量整改的落实情况的管理观念，间接为到教学质量的提高与教学进度目标的完成提供重要依据。
3通信营销专业课程设计与国家职业标准对接过程中存在的不足
3.1专业标准缺失
通信营销专业课程在进行划分过程中至今在国家层面上没有一套统一的划分标准，这样在一定程度上直接造成培养目标过于相似，缺乏针对性。通信营销专业的范围很广，就业岗位有很多种，如果学校专业课程体系设计与国家职业标准不能实现有效对接，企业在对员工选聘时就会多一重疑虑，进而出现学生就业竞争力下降的情况。
3.2无法对学生能力进行准确定位
很多高等院校在通信营销专业课程体系设计与国家职业标准对接过程中存在着对企业人才需求以及学生实际能力掌握不足的情况。从通信营销专业角度出发，由于学校不能充分了解自身实际情况，在人才培养方案及教学计划的制定上过于激进或懈怠，致使学生毕业时与国家职业标准和企业人才要求相去甚远。
3.3教学方式存在漏洞
营销专业要想更好地实现专业课程体系设计与国家职业标准对接必须在教学方式上进行改革。目前，很多高校通信营销专业只有教学大纲，没有课程各个单元的标准，完全是由教师进行设定，缺乏对标准科学合理性的论证，如果教师教学水平不足的话就会直接影响到学生知识掌握情况，致使学生不能完全适应职业资格证书制度的要求。
4对于通信营销专业课程体系与国家职业标准有效对接的一些建议
4.1完善通信营销专业国家职业标准体系
实现通信营销专业课程体系设计与国家职业标准有效对接的最直接方式就是对国家职业资格证书制度进行完善。近些年我国很多企业在选聘营销人才过程中都重视人才职业资格掌握情况，企业对于通信营销岗位人才选聘时重视应聘者是否具备助理营销师资格或营销员资格，在对市场调研岗位人才选聘时则重视其是否具备调查分析师资格或业务员资格，在对营销策划岗位人才选聘时重视其是否具备营销师资格证书、营销经理资格证书、营销策划师资格证书等。但是现有的国家职业标准还不能够实现与专业课程体系有效对接，完全适应劳动力市场需要。对此，相关部门应当积极完善《职业分类大典》补充通信营销方面新兴的职业，特别要重视对一些知识要求高、专业性强的技术和管理职业的补充和完善。同时，相关部门还应当及时对现有的国家职业标准更新，将国家职业标准与专业课程体系设置情况及社会需求三者充分结合，将职业标准细化为职业特定技能标准、行业通用技能标准、核心技能标准的分层化的国家职业标准体系，时刻保持其先进性和适用性，进而实现国家职业标准与专业课程体系的有效对接。
4.2落实和完善通信营销专业课程体系与国家职业标准的对接相关政策
近些年来国家相关部门对如何实现专业课程体系设计与国际职业标准有效对接一直给予高度重视，相继出台了《国务院关于大力推进职业教育改革与发展的决定》、《关于进一步推动职业学校实施职业资格证书制度的意见》等政策，但是这些政策并没有得到有效落实。对此，职业教育与国家职业标准管理的权威组织应当安排足够的人员加强对通信营销行业从业人员专业技术资格和国家职业标准的管理，充分借鉴国外一些发达国家教育经验采取严格的监督管理方法，进一步提高国家职业标准的权威性，提高高校对课程体系设置的重视程度，实现对接目标。
4.3在“五个对接”的要求基础上实现营销专业课程体系建设
五个对接是指课程内容与职业标准对接、专业与产业对接、教学过程与生产过程对接、学历证书与职业资格证书对接以及职业教育与终身学习对接等内容。如果专业课程体系设计与国家职业标准对接脱离了“五个对接”，那么此项工作也就失去了意义。首先，高校应当重视校企合作，充分结合专业课程设置情况以及学生水平采取共同建设、管理等方式为通信营销专业学生提供一个包含营销策划、市场调查、产品销售、商务洽谈等内容的综合平台；其次，高校还应当对考核评价方式进行改革，要将职业资格证书及其考核形式直接与相关专业课程相对接；最后，高校还要积极树立终身教育的职业教育理念，时刻谨遵培养优质人才的教学思想，从学生就业角度出发看待问题，为学生营造一个良好的教育环境，间接起到促进专业课程体系与国家职业标准有效对接工作顺利开展的目的。教学标准和企业的标注相互结合的关键在于课程标准，通信营销专业教育教学与企业职业标准的相互衔接是以就业为导向的，构建工学结合、能力本位的通信营销专业课程体系不仅仅局限于标准，同时要体现知识水平和职业能力的拓展，以及对通信领域新技术、新业务的发展适应。在考虑到国家职业标准的滞后性问题，在对通信营销专业的职业分析时，要对市场的通信营销人才的需求进行全面充分的调查和研究，对行业的发展做出合理的预测。课程体系建立的目标要提高学习就业的竞争力和对职业的适应力。为学生今后的职业发展打下坚实基础，以工学结合、能力本位的通信营销专业课程体系要体现通信营销专业以技术为主的知识素质结构，同时要以职业标准为纽带，实现课程体系和职业标准的有机结合，最终实现学校的教育方式、人才培养等能够与社会的直接人才需求有效对接，真正做到学以致用。
5结论
高校要想提高人才就业竞争力，被社会所认可必须充分实现专业课程体系设计与国家质量标准有效对接。本文针对通信营销专业提出了完善通信营销专业国家职业标准体系，落实和完善通信营销专业课程体系设计与国家职业标准的对接相关政策，在“五个对接”的要求基础上实现营销专业课程体系建设等措施来促进此项工作顺利开展，为培养高素质人才奠定坚实的基础。
参考文献
[1]姜大源,熊熙,尹洪.工作过程导向的高职课程开发探索与实践[M].北京:高等教育出版社,2008.
[2]朱林.高职课程标准与《国家职业标准》的比较研究[J].咸宁学院学报,2010(11):181-183.
职业设计范文第6篇
关键词：广告 设计师 职业素质
一、广告主体内容
广告主体是广告活动的主体，包括广告客户、广告公司和广告媒介，它们是广告市场中的三个主体。广告设计不但需要明确主体，而且需要有好的表现手法。
二、广告表现的方法
1.展示法
在广告设计中展示法是最常见的一种表现手法，也是最直观的一种表现形式，向潜在的购买者展现一个品牌的优点或者演示怎么操作某产品，电视和网络自然就是展示的最佳场所了。在商业、公益的平面广告中为将某产品或主题直观地表现在广告的画面上，一般多数采用摄影或者绘画等写实表现手法来进行表现，通过产品的造型、质感给人以强大而真实的视觉冲击，从而使消费者能直接了解第一手的商品信息。
2.突出特征法
突出特征法应用在广告中，强调该产品与其他产品的不同之处，并将产品的特征部分加以突出的表现，让这些特征置于广告画面主要视觉部位，让观众在接触画面的瞬间就能很受到该产品的突出部分，引起消费者的注意并对其产生兴趣，达到刺激购买欲望的促销目的。
3.比喻
比喻是将一个具象事物比喻成另一个抽象或具象事物，这种通过相关的喻体去表现本体的本质特点的表现手段，可使抽象的事物形象化，突出被比喻事物某方面的特点，避免广告设计作品主题的直露。但比喻要确切、恰到好处、通俗易懂，尽量选择消费者常见的事物来进行比喻和联想，这样较为自然、合理，容易引起人们理解和接受。
4.象征
即借用具体可感受的形象或者符号，说明一种抽象的、概括的、哲理的思想情感或意境的艺术方法。有象征和被象征形象之分，用一种事物来表现另一种事物并寓意地传达出某种含义，二者之间往往并无必然的内在联系，只取其一些相似之处加以类比说明，借助人们的丰富想象力达到说明被象征物的目的，在可感的艺术形象、符号、色彩中赋予了许多的象征意象。
5.拟人
拟人是指将要表达的对象给予人格化，并赋予形象以新的涵义。在广告设计中运用拟人化的表现手法，可采用漫画、摄影、绘画、图形等表现形式，并借助于人们日常生活中的趣事或熟悉的童话、神话故事或民间传说等素材来形成，并赋予形象以新的涵义。广告设计者应根据主题与创意需要去选择适当的表现形式对象，按人们熟悉的性格、表情、动作进行拟人化处理。
6.明星代言
例证：胜利属于我们。
阿迪达斯使用明星广告推出其全球的足球攻略，这让我们自然而然地就想到了耐克――Adidas最强大的对手。前文所述，耐克选择NBA巨人乔丹作为它的品牌代言人，乔丹使耐克品牌红极一时，大显遮天之势。而阿迪达斯选择了科比――新一代的NBA球星，并坚守足球这块自己最为专业的领地。这样我们可以发现，Adidas正是通过这些战略对耐克的品牌代言人战略给予了有效而且有力的回应。可以这么说，阿迪达斯细分了自己的“领地”，在耐克做足了美国最富有影响力的NBA领地之后，阿迪达斯策略地选择了足球这块“风水宝地”。但这并不意味着阿迪达斯会将其他市场拱手相让，启用科比正是有力的说明。这才是广告设计师所应具备的素质。
因此，成功的设计师应该具备以下几点能力：一是强烈敏锐的感受能力；二是发明创造的能力；三是专业设计能力；四是美学修养和鉴赏能力；五是探索欲望和敬业精神；六是对市场的预测能力和超前意识。
三、高素质广告设计师的责任
作为一个高素质的设计师，在设计中既要考虑安全、美观，还要对人类的生态环境负责，通过设计活动为社会取得更多的效益。设计师要有非常明晰的经济头脑，对设计的发展方向有大致的判断。从宏观上讲，应该对国内经济形势有了解，对世界经济格局也要留意；从微观而言，对设计的物品的成本价格、销售前景要了如指掌。设计发展是经济发达后的产物，埋头于设计而不熟悉经济发展状况是肯定不会有好未来的。
参考文献：
[1]尹定邦..设计概论.长沙:湖南科技出版社,2009.
[2]李景彬..广告设计与制作.北京:高等教育出版社，2006．
职业设计范文第7篇
实践教学是职业院校建设中极为重要的方面，实践教学的质量直接影响了职业院校的办学水平，同时是决定该校教育、教学质量的重要标志，因此实践教学是职业院校人才培养的重点所在。现在诸多职业院校把实践教学理解为在学高年级时将学生退给企业或公司，让学生作为实习生来在真正的工作中加以锻炼学习，从而为学生毕业就业打下良好的实践经验基础。这种把学生的学习任务完全退给社会的思想是片面的，只考虑学生的安全问题而不及时与实习单位取得联系，不时刻关注学生思想动态的行为也是不负责任的。学生在校期间的专业课程学习不能够与时俱进的进行知识更新，一味的讲述理论知识而忽略了学生的主观能动性、忽略了学生的动手锻炼机会，将理论知识与实践分离的教育方法是落伍的。
二、艺术设计专业教育改革的思路
（一）调整教学模式课程设置合理化
设计教育改革已经是不可回避的话题，艺术设计课程设置的改革势在必行。要想规划更加合情合理的课程体系，首先要了解自身的情况，熟悉国内外职业院校的课程设置，结合地方特色，地方文化，针对地方企业，进行有针对性的专业方向建设，培养符合国情、民情、社会情的实用性人才。由单一的“课堂教学”转变成“实践教学”的模式，鼓励学生多观察、多动手、勤动脑，培养具有实际操作能力的应用型人才。艺术设计专业由于旧的教学机制和观念，导致改革具有一定困难，受高等学校教育模式影响，职业院校应尽量摆脱研究性院校的课程设置模式，尽快建立自己的应用型技术性课程体系。
（二）课堂教学要时刻与专业紧密联系
艺术设计作为实用性的、综合性的学科，学生在学习理论知识的同时也将会面临大量的“动手做”的学科，在学校除了学习必要的专业课，还要学习相关的交叉学科的知识。对于职业院校的学生而言，老师的职责就是学生进入职业院校以后，我们的就业目标是什么，学生选择艺术设计这个专业，这个专业的概括如何，就业前景如何，学生在校期间将要完成哪些课程的学习，达到什么程度等等比较切实际的问题。对于《概论》本身的理论更要言简意赅、多方法、多形式的教学方法，而非传统的“一言堂”。教师的认为也是在吸收和消化了大量的知识理论之后，尽量用幽默的语言，风趣的例子，动态的视频等多种方式来阐述所要学习的知识点，必要时可以让学生主动参与讨论，甚至抛出问题，让同学生课下用自己的方式寻求答案，学生主动阐述给班级听，教师则进行补充和纠正的作用。避开教师“独角戏”的局面，激发学生的兴趣，调动学生的学习积极性。对于艺术设计专业不同方向基础课程的学习，教师应在讲述基本知识的同时，根据学生方向的不同，有所针对性和侧重点。在具体教学中，其素描范本，以简单的家具、生活用品为主，在绘画过程中更多的关注透视、比例、空间思维能力的培养。漫画专业的学生，在学习素描时，教师应更加注重线条的流畅，着重想象力的培养，甚至可以开展创意素描的课题，让同学们自主研讨、培养学生的创新能力。
（三）实现学校与企业真正对接
教师在教学过程中，时刻以培养应用型技术人才为根本目标，尽量简化和减少课堂理论教学，帮助学生创造模拟环境，鼓励学生步入社会参与实践。在课程设置方面，与相关企业共同商议；在教学内容方面，教师自己应该到实践中去历练，把最新的材料、技术、软件、公司发展趋势等情况融入到课堂教学中去。定期安排业内知名人士进入课堂为学生讲座，邀请业内技术专家指导学生实践作业，带领学生参观地方具有一定规模和影响力的企业、公司等机构进行实地考察。成立专业工作室或社团，鼓励学生模拟课题来进行实践教学，按照企业、公司和市场的运作模式和程序来完成实践联系。近几年，我国教育部、国务院的教改《决定》和《意见》的文件均明确要求各地职业院校要大力推行校企合作、工学结合的模式来办学，要努力办可持续发展的校企合作良性循环模式。
三、结语
职业设计范文第8篇
一、根据动漫专业需求确定课程培养目标
动漫专业素描课的后续课程主要分为三大部分，即动画、原画和场景，开设相对应的课程主要有动画技法、动作设计、造型设计和场景设计。这些课程需要学生具备一定的线条表现能力、形体的塑造能力、透视的理解能力和动态的把握能力。这就要求我们的素描课程培养目标要紧紧围绕专业需求展开，才能更好地为后续课程服务。
二、注重结构、提高学生的造型能力
传统素描教学是从石膏几何体、静物、石膏像到真人写生这样一个教学模式，这种由简到难的素描教学方式和教学内容，对于学生造型能力和绘画水平的提高的确起着重要的作用，但由于大多学生进校零基础、时间短，在有限的时间内学生水平很难达到预期目标。基于这种情况，在教学中，可将课程适当调整，少安排长期作业和光影素描，而多代之以结构素描为主的短期作业，通过快速、有变化的、透彻的结构线来表现物体的基本结构，让学生尽快提高造型能力。在教学过程中，可以大胆打破传统素描的教学模式，采用模块式训练方式，把静物、风景、人物、动物分为几个大的模块，分别采用临摹、写生、默写、创意等训练方式，对物象进行质感刻划、结构分析、动态把握、形体塑造、空间体现，使素描课程的教学同动漫专业课教学有序结合。
三、通过速写练习提高学生的线条表现力
动画专业对美术基础要求有别于纯绘画。传统素描强调面造型，注意光影的变化和塑造，强调对事物的模仿，注重素描技法的学习；而动画大多是以线造型为主要手段，线色结合，以线形运动形成连续的视觉审美形式，重点强调线条的变化，动画片中形象的运动很大程度上有赖于线的表达，线是动画造型最基本的形式要素。线条除了具有描绘对象形体的功能外，其自身还具有艺术表现功能，它可体现出丰富的内涵，如力量、轻松、凝重、飘逸等美感特征。职业院校动漫专业课程名目多，在没有空隙增设白描课程的情况下，要提高学生线条的表现力需要加强速写的练习，重视线条的变化。通过速写性的素描教学，可以提高学生的线条表现能力，为今后的动画创作打下良好的基础。因此，在教学过程中对学生要加以引导，不要一味地依赖明暗调子的手法塑造对象、表现结构，要求学生在形体结构准确的基础上学会用线去概括形体，减弱明暗调子，要培养学生学会组织线条的方法和主观地整理对象，画面始终保持以线条为主，合理处理好画面线条、明暗关系，突出线的美感。为了使学生在有限的时间内有大幅度的提高，可采用课堂练习和课后作业相结合的手法，充分利用课余时间，最终达到由量变到质变的转换。
四、养成动态观察及作画方式
传统绘画造型艺术基础素描在训练上多以对静态客观形态的写生再现为主要目的，表现的是客观形态的静态造型，其主要功能是培养学生表现静态视觉形象的造型能力。在动画设计制作中角色都是以运动状态出现的，往往根据故事的发展，要求画出动作的全部过程，一个关键的动作情节往往需要几幅画的分解组合才能表达出来。这就要求学生不仅要善于描绘静态物象，更需要学会用动态的眼光来观察周围事物的动作和运动过程。动态观察是动画创作中非常重要的特征与基础，所以动画专业的学生平时要养成动态观察对象的习惯，观察物体在不同动态下不同角度下的透视变化。在教学中要让学生尝试表现物象的全方位形象，即多角度、多侧面、多视点来观察表现物体的形象，对运动中的形象，更应着重动态特征的观察与把握。可适当加进默写画法，让学生根据记忆画出动态的默写，这种练习能为动画专业研究运动中的造型打下良好的基础。
五、设计素描的引入、培养学生的创意能力
动画专业的素描课程教学，除了通过传统的写实训练，提高学生严谨的造型能力、深入的刻画能力，还应加入新的教学内容，更新教学方法，着重培养学生对形象的感受能力，进而激发他们的想象力和创造力。许多学生临摹、写生非常顺手，但画其他未在课堂上画过的东西就不知所措。在教学过程中，针对这种情况，在第二学期学生具备一定的素描基础时可适当加入设计素描的课程，引导学生学习的过程中，根据常规素描摆放的形式进行发挥创意。可以采用以下两种形式：一是根据现有的素描静物摆放进行直接联想；二是打破常规思维模式，将所提供的静物任意摆放组合，进行变换造型和意象造型，打开学生的创意设计思路之门。
六、积极创造与之相适应的教学环境
要利用与专业教学相对应的教学环境与教学场所，建立与专业教学相应的教学形式与教学方法。笔者所在的西安职业技术学院的动漫学院与西安新昆信息技术公司校企联合，在学院的教学区建立了“动画工厂”，使学生在一年级就能零距离地接触动漫企业，亲眼目睹了动画制作的工作流程，这对于学生提高学习素描基础课的兴趣、明确学习目标和方向有着积极的推动作用。另外，由公司的专家组成的专业指导委员会会不定期地对本专业的教学实施进行指导和监控，形成了基础课教学与专业课教学在教学形式上的自然过渡与转换，促使基础教学与专业教学在教学形式上高度融合与统一。
动画专业素描课教学对于培养和提高职业院校动漫专业学生的造型能力和创造力有着重要的作用，在教学过程中，我们要分析教学中存在的问题，不断探讨改进教学方法，为提升职业院校动漫专业教学质量奠定基础。
参考文献:
[1]钱明钧.影视动画素描技法[M]．海洋出版社，2006