盒子历险记
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盒子历险记范文第1篇
大庆让北二小四年五班
张明昊
那是一个夜深人静、月黑风高的夜晚，一块橡皮意外地收到了一封信，那是铅笔给它写的，信上说：
亲爱的橡皮小弟：
你还好吗？是不是还受着小主人的疯狂的虐待，是不是被折磨得不成样
子？你可以到野外来，找一个机会赶快逃跑！
谨启
铅笔大哥
即夜
橡皮心想：“我当年那是拳打南山敬老院，脚踢北海幼儿园哪，可现在是虎落平阳被犬欺，无奈啊！”橡皮今天就准备大逃亡了，它打算从窗户逃。正好小主人晚上睡觉忘了关窗户，白天把它放在窗户边上，借着风力，橡皮纵身一跳，摔在了小区楼道的地上，一下子又弹起了半米多高，橡皮当时就被摔昏了头，眼冒金星。可是当他醒来时，他被眼前的景象惊呆了，到处都是一片白雪皑皑，它在雪地里打了一个滚，深吸了一口清新的空气，心想：这不就是自己梦寐以求的天堂吗？
但是，一个新的危险也随之而来了，那就是传说中每逢过街、人人喊打的老鼠，它紧盯着橡皮，橡皮觉得后背发凉，转头一看，一只大老鼠。又一阵寒风刮来，橡皮借着风劲一溜烟撒腿就跑，老鼠穷追不舍，橡皮回头大声问道：“你为什么追我，我身上没肉啊！”
老鼠却大声地说：“可是你有嚼劲！”
橡皮赶紧躲进一个盒子里，才没被老鼠吃掉。两个小时后，橡皮想起这事就后怕，他望了望迷人的夜空，有点想家的感觉了，他想这里好是好，可是太危险了，虽然主人天天拿钢笔扎我，可是起码有家啊！
第二天，小主人发现橡皮没了，一问钢笔才知道，橡皮离家出走了。小主人只好无奈地去上学，他想：“也怪我老虐待它，唉，这么多的错题都是它帮我改的啊！”
在路上，他走着走着突然踢到了一个盒子，听到里面有东西，打开一看，正是自己的那块橡皮，于是，他欣喜若狂地说：“橡皮，我再也不会扎你了，快回来吧！”这正好合了橡皮的意，所以马上答应了。
盒子历险记范文第2篇
从前，有一只蜗牛叫小黑，他和弟弟及父母住在一片森林里。森林里也有些其它动物，一起快乐地过日子。
有一天，天上下起了暴雨，森林里大部分房屋都被洪水冲毁了，许多动物都被淹死，他的父母为了保护他们俩，也被洪水淹死了，只剩下小黑和他弟弟。今年小黑和他弟弟加起来只有一岁不到，他们唯一的亲人姨妈住在大海的一个小岛上。离他们有几千公里，沿途要经过沙漠、沼泽、森林、湖泊和大海，只是在他们出世的时候见过一面，现在他们已经记不得姨妈长什么样子了。他们想到姨妈那去，可是他们耐不得沙漠，也不懂水性，怎么办呢？直到十二点他们才商量好，边走边看，遇到困难想办法。
第一天，他们住在一只猫头鹰开的面包店内，因为在树上所以逃过大难，可惜这只猫头鹰已经死了。面包店里有两张床，刚好睡下它俩。晚上小黑和弟弟做了同样一个梦，梦见在床下有一颗珠子，这颗珠子叫翠玉金珠，只要把它放进翠玉之盒里，里面就会出来一个巨人，他可以使你三个愿望成真。这只珠子就在这个房间，他弟弟的床下，盒子在哥哥的床下。于是，他们被针一样的东西刺醒，突然，他们跳下床，找出珠子和盒子，刚放进去，两样东西变成了一道白光消失了。他们俩非常失望，唯一的梦想化为泡影。天亮了，兄弟两人出发了，他们背着包袱，艰难的走着，在泥浆里一会儿滑一跤，满身是泥，他们用露珠洗净。这时后面出现了一只乌鸦，是一只饥饿的乌鸦，突然展开双翅向他们扑来，抓起他俩飞出了森林，在一个悬崖的上面停了下来。乌鸦低下头准备吃他们，小黑和弟弟一起爬到乌鸦的眼睛上，乌鸦乱了套，把他们摔下来了。他们赶紧缩入壳中，摔在了地上。
下面是一望无际的沙漠，怎么办呢？他们绝望地往前走，走呀走呀。气温四十多度，他们快要死了。突然前面出现一个湖泊，他们赶紧跑去，大喝了一顿水，又舒舒服服洗了个澡。这时幸运再次降临，来了一位旅行者，他俩爬到旅行者的鞋上，这样过了几个小时，他们出了沙漠，两个人从鞋上赶紧跳下来。
现在他们在一片草地里，前面是沼泽，后面是沙漠。于是他们从一根草到一根草，艰难的爬着，突然小黑一滑，掉进了沼泽，眼看小黑要沉下去了，他弟弟一点办法也没有。正在这时，出现了一只蜥蜴，他走来喝水，小黑一把抓住蜥蜴的尾巴，他的弟弟也跳到蜥蜴背上，把他们带到了一个山洞里，蜥蜴一直往前走，穿过山洞，来到了海边。他爬向他的巢穴，开始孵蛋。小黑和弟弟从蜥蜴身上下来。
眼前一片，远处能看到姨妈居住的小岛，小黑说：“前几次我们靠别人才逃过大难，走出险地，这次我们要靠自己！”他们找了一片大叶子，拖到海边又找了几根树枝和一个蜻蜓翅膀做成风帆和船桨，又用核桃壳做成救生船，于是他们起航了。海面上的小波纹，对他们来说也是较大的浪，突然一个大浪过来，船翻了，他们逃进了救生船，过了一会，救生船也进水了，他们掉进了海里……。
盒子历险记范文第3篇
截至2013年6月9日，国内共上映12部国产动画电影（包括2部合拍片），总票房约为3.5亿元，相较2012年上半年的2.9亿元，增长突破20%。《潜艇总动员》系列电影的票房成绩更是从第一部的约300万元，增至1700万元，今年又迈向5000万元大关。另据数据显示，中国动漫产值2005年不足100亿元，2011年已增加到621.72亿元，年均增长率超过40%，增长幅度高于整个电影产业。
新品牌与新形象
早在三年前，卡通先生影业公司总经理陈英杰在运作“喜羊羊”大电影第二部的时候，便坚信：中国动画市场不会只有一个“喜羊羊”。即便有预判，但市场的快速发展还是有些出乎他的意料：“我本以为要花三年时间才会出现第二个孩子们喜欢的动画形象，没想到一下子出现了好几个。”
近两三年，约有15个动画品牌雨后春笋般涌现，其中孩子们耳熟能详的就有《洛克王国》《巴啦啦小魔仙》《熊出没》《赛尔号》等。《洛克王国2》《巴啦啦小魔仙》《潜艇总动员3》更是票房纷纷突破5000万元大关。
陈英杰预计，票房排名前5的国产动画影片不会一直被“喜羊羊”占据。“就在明年1月，这个格局会发生重大改变。‘喜羊羊’一片独大的时代已经成为过去。”
新公司
今年4月北京国际电影节期间，优扬传媒联手卡通先生影业一口气了8部动画电影项目，颇受业内关注。
优扬传媒是国内领先的儿童媒体运营商，与国内30多家少儿频道建立了良好的合作关系，其合作内容包括广告、动画片与少儿节目的内容提供，频道整体运营策划等。在电影方面，优扬传媒曾连续投资了4部“喜羊羊”大电影，2011年又联合腾讯推出了《洛克王国》系列电影，市场表现颇为理想。
卡通先生影业则成立于2010年，其团队运作过《风云决》《喜羊羊与灰太狼》《赛尔号》《巴啦啦小魔仙》等多个案例，积累了丰富的动画电影发行营销经验。2012年卡通先生正式加入悠扬传媒。
奥飞动漫则于今年年初凭借一部《巴啦啦小魔仙》异军突起。虽然是电影界“新兵”，但奥飞在电视动画和动漫玩具领域处于行业领先地位，该公司于2009年上市，被称为“中国动漫第一股”，目前奥飞动漫的产业链布局较完整，目标是“做中国的迪士尼”。
上海美影厂也“老树绽新芽”，今年3月高调启动了10个动画项目，其中有6部经典重塑。美影厂厂长钱建平表示，今后美影厂要在国产动画的艺术领域“承担起责任”。
此外，《魁拔》的出品方北京青青树动漫科技有限公司、《潜艇总动员》的出品方环球数码创意控股有限公司、《熊出没》出品方深圳华强动漫科技公司等，也于近年脱颖而出。与此同时，上海炫动、江苏优漫、北京卡酷等动漫频道也纷纷借助自身平台优势，越来越深地介入动画产业运营。
新导演
也许你不认识于胜军，但应该听过“小神龙俱乐部”；也许你从未听说过王川，但应该听闻过口碑大赞的国产动画《魁拔》；也许你并不知道王云飞何许人也，但很有可能曾被去年那部《神秘世界历险记》中可爱的小“拉拉”萌翻过。
随着《魁拔》《洛克王国》《神秘世界历险记》等新动画品牌形象渐入人心，这些动画品牌的幕后舵手——影片导演也逐渐走向台前。
6月6日，动画剧集《喜羊羊与灰太狼》导演黄伟明、《魁拔》导演王川、《神秘世界历险记》导演王云飞、《洛克王国》导演于胜军，以及动画短剧《阿狸》出品公司负责人于仁国等聚首北京，宣布联合成立“中国动画导演俱乐部”，其目标是“做中国的商业动画电影，吸引更高年龄层的观众”。
这些“新”导演，其实大多已经有着10多年甚至20多年的从业经历，王云飞的“其卡通”曾经推出过《快乐东西》《快乐小东西》；于胜军则担任过150多集动画喜剧《欢乐正前方》、100集动画《木瓜木瓜》的总导演；王川和朋友一起成立的“青青树”则一直为国外动画做代工，具有较丰富的动画制作经验。
这些“新导演”中，《昆塔：盒子总动员》的导演李炼是个“异类”。李炼是浙江博采传媒有限公司董事长兼创意总监，有着20多年广告从业经历。但做电影，还是头一遭。李炼第一次做电影就投入了150多人的团队力量和上亿元的资金。李炼称自己是“用上半辈子赚的钱，来做这个下半辈子的项目。”
功夫不负有心人，《昆塔：盒子总动员》还未面市，便收到诸多好评，被称为国内第一部“无限逼近好莱坞”的国产动画电影。
新发行
前不久上映的《魁拔2之大战元泱界》，票房又一次没能跑赢口碑。
但导演王川认为首周2000万元的票房“还算满意”，“今年与博纳合作，首周末票房是第一部的六倍，说明其发行经验还是要优于之前合作的公司。”
无独有偶，即将于今年暑期上映的《赛尔号3战神联盟》与《开心超人》也分别找到了光线影业与小马奔腾这样的商业类型片发行经验丰富的“大公司”合作。动画电影制片方的初衷多是为了进一步扩大影片的“非低幼市场”，尤其像《魁拔》这样观众年龄定位明显偏高的影片。而这些大型电影制片、发行公司则是看好动画电影市场，希望找到一个契机“入局”，并积累相关经验。
“大家已意识到真人电影品牌很难持续。今年用完一拨演员，明年就用不上了。《超人》《蜘蛛侠》卖的不是演员，而是品牌，谁演都无所谓。目前制作‘超人’一类的作品很困难，还不如先从动画片开始，时间、周期、演员都可控。”动画电影《洛克王国》导演于胜军分析。北京其欣然影业总裁袁梅也认为，“动画产业的增长乃大势所趋，不论质量、票房，还是总产量都会进一步提高，‘大公司’不可能放弃这个利润增长点。”
卡通先生影业总经理陈英杰进一步从产业格局层面分析：“现在已经进入了大浪淘沙的阶段。越来越多的企业进入动画领域。过去是动画公司为主孵化项目，现在是电影公司、运营公司、互联网、玩具公司等等合力，竞争的格局和平台都上到了一个新台阶。”
新资本与新技术
最近在微博上经常可以看到一部名为《大鱼·海棠》的动画电影在寻求资本援助，动画电影积极与资本对接的现象越来越普遍。
几年前，《魁拔》项目刚刚启动时，就曾接受过清华启迪创投的1000万元投资；2010年，徐小平创建的“真格”天使投资基金又为“青青树”投资了2000万元。今年即将上映的《昆塔》此前也接受了擎信资本的投资。
公开资料显示，挚信资本更多关注互联网领域的创业项目，曾投资过豆瓣网、大众点评网及果壳传媒等互联网企业。其如今为何对国产动画分外青睐？
挚信资本郑庆生表示，他早已注意到“优质原创内容的缺乏是国内动画影视市场的痛点所在；未来优质内容才是传媒公司长期的核心竞争力”。
“资本逐利。”袁梅一语道破，“动画电影的市场前景很广阔，相较真人电影也更易进入国际市场。其玩具、图书、服饰、舞台剧等衍生品回收渠道更多，品牌生命力和抗风险能力也更强，所以会受到资本青睐。”袁梅透露，自己旗下的动画公司其卡通也在与资本接触。
陈英杰也对记者表示：“资本很现实，哪一个领域赚钱，就进入哪一块。现在很多大型电影公司都已经上市或准备上市，真人商业电影‘不缺钱’，资本要进入很难。动画电影则刚刚起步，很多人都在观望，这对于资本是一个机会。”
阿里巴巴旗下的阿里云作为业外技术力量，今年也首次参与了国产动画项目。据阿里云工作人员介绍，之前阿里云合作的领域颇多，有政府机关、互联网企业、金融机构等等，虽然服务过少数电视动画，但参与大型动画电影还是首次。“阿里云希望借此进一步开拓国产动画的市场，为更多动画人提供一个便捷的服务平台，推动国产动画发展。”
但据陈英杰介绍，阿里云提供的“云计算”服务虽然便捷，但在动画领域并不算“高端”。“好莱坞动画公司背后都有大型IT公司给予硬件和软件支持，比如惠普。国内的联想、清华同方应该也有这样的实力，问题在于目前这个产业是否有足够魅力吸引这样的大型IT公司加入。”
新市场
《终极大冒险》剧组人员通过对影院20多岁的年轻人的市场调查，发现接近80%的年轻人是想看国产动画电影的，但由于内容整体低龄化，年轻人对于国产动画电影的选择空间几乎没有。低龄化的动漫发展削弱了年轻人观看国产动画电影的意识。这也是今年《魁拔2》在票房上输给《潜艇总动员3》的原因之一。
市场需要“非低幼”的国产动画，这一信号近两年一再响起，也影响到了制作领域，除了《魁拔》，孙立军导演的《终极大冒险》，小马奔腾正在制作的“年兽”题材动画电影等都在力图摆脱“低幼”标签。
新媒体市场方面，中国动画学会副会长廖祥忠曾表示“互联网的出现拓展了大量动画产业空间，其中一点就是大众的创作力能在这里得到集中展示，它所汇聚的创作力量和商业价值是不可估量的。所以，越来越多的民间动画爱好者通过新媒体作品，这个局面形成以后，将极大提升中国动画的总体创造力。”
但从商业角度讲，在新媒体付费收看模式成熟之前，其并不能成为动画电影有效的投资回收渠道，更多是成为一个不错的宣传平台。“阿狸”出品公司负责人于仁国不久前透露，现在正在做《阿狸》网络微电影，十分钟一集，等观众基础打好，会考虑推出大电影。
海外市场和衍生品市场更是国产动画的短板。
《昆塔：盒子总动员》导演李炼曾谈到，自己和同行经常遇到这样的情况：“当我们拿着动画去找海外发行商或者投资商，希望他们看一眼时，别人会问你从哪里来的，我们说‘中国’，人家第一时间就告诉你‘我没时间’。”
盒子历险记范文第4篇
【本月主打星：摩羯座】
摩羯座（12/22-1/20）
很多人不知道摩羯和山羊到底有什么关系，其实这是因为在日本，摩羯座被人们称为山羊座，所以在中国也就存在山羊座这个非正式的称呼了。如果你对星座感兴趣，查阅星座图就会发现，摩羯座的象征就是一只带着鱼尾的山羊。
摩羯座的最大特征就是实际，它被土星主宰，是一个土象星座。
摩羯座的正面特质有：有实际的人生观，做事脚踏实地，意志力强，不容易受影响，处处谨慎，有克服困难的毅力，坚守原则，重视纪律，有家庭观念，对人谦逊，有独树一帜的幽默感。
摩羯座的反面特质有：太过现实，固执，不够乐观，个人利己主义，缺乏浪漫情趣，过于压抑自己的欲望，太专注于个人的目标，缺乏对人群的关怀和热情，不擅于沟通，不能随机应变。
【摩羯座的秘密盒子】
谨慎小心的摩羯们经常会说的一句口头禅会是什么呢？大概就是那句坚决保留自己意见并且完全否决你的：“我！不！相！信！”
水晶之泪 传说摩羯生于寒冬，思维深沉，看尽了人世百态，虽然沉默寡言却内敛实干，单纯又善良。摩羯的眼泪就像是水晶一样晶莹剔透。摩羯座的朋友习惯用面无表情来表达自己的情绪，隐藏自我的内心。如果你想要看摩羯座流眼泪的话，小编建议你直接当着他的面切洋葱吧，哈哈。
众星座中，谁和摩羯才是绝配？
摩羯+处女=最理想组合
摩羯+金牛=天生的一对
摩羯+摩羯=最稳定组合
摩羯+天蝎=高智商组合
摩羯+双鱼=最互补组合
摩羯+巨蟹=非常情侣组合
“他们也是摩羯座？！”熟悉了现实生活中的那些可爱的摩羯后，你能想象到动漫里这些或热血或搞怪或潇洒的人物也是智慧的摩羯么？
《火影忍者》里的木叶丸，《西游记》里霸气侧漏的红孩儿，《丁丁历险记》里帅气睿智的丁丁，《超人》里拯救世界的超人，都是摩羯的杰出代表哦。
【摩羯明星范儿】
A. 歌手、演员、导演周杰伦，代表作：专辑《摩羯座》，电影《不能说的秘密》。
周杰伦总给人酷酷的感觉，他的口头禅“哎哟不错哦”几乎人人都会来几句。他出道前生活困苦，出道后凭着自己的不懈努力走到亚洲天王的位置。舞台上的天王平日里却是爱开玩笑的小孩儿，周杰伦曾在元宵节趁助理上厕所的机会，偷偷吃掉助理饼卷内的烤鸭，还偷梁换柱塞进去木耳，逗大家开心，还说下次要放芥末，他把摩羯座独树一帜的幽默感表现得淋漓尽致。
B. 凭借《蓝色大门》“孟克柔”一角走红的桂纶镁也是善良的摩羯座，她的口头禅“不用麻烦了”也是周杰伦《牛仔很忙》副歌部分“不用麻烦了”的来源。
桂纶镁家境良好，父母为她设想了很多出路，比如外交官，经理人，等等。而她却从高中开始就自己给学校排舞蹈剧了，她没学过表演和美术，第一次做却并不觉得有多困难。和男友被传分手的那段时间，她并没有受影响，而是在微博上以一句“管他的”显示出自己的率性和坦荡。她说：“知情者，都知道是怎么回事，不知情者，我也不想多做解释。”
C. 2010年大热的电影《让子弹飞》的导演姜文是幽默睿智的摩羯座。
姜文有自己独立的人生观，喜欢拍有想法的电影。某次接受访谈时，被问到：“您能谈谈对爱情的看法吗？”他幽默答道：“这个问题太深，不谈。聊点别的。”接着被问：“您是不是最近减肥了，您以前比现在要壮一些。是不是累的？”他笑笑：“这个相机有问题，照片拍得不好。广角的吧？”
【星星榜】
十二星座做错事情被批评时会有什么不同的反应？
白羊：暴跳如雷（小编画外：有事没事别惹白羊生气哦～）
金牛：懒得理你（小牛：你说你的，我左耳进右耳出咯～）
双子：我没错（双双：一定是你搞错了！一定是！）
巨蟹：不知所措（蟹子：呃，这个，那个，其实，我，嗯......）
狮子：给他点颜色看看（萌狮子：你别太嚣张哦你。）
处女：反省并反击（小编画外：不要高兴太早哦，小心反咬你一口。）
天秤：好吧，我错了（小编画外：瞬间让你的批评变得很！无！力！有木有！）
天蝎：你等着瞧（小编画外：我错了，我不该批评你......）
射手：谢谢您的批评（小编画外：真乖^_^）
魔羯：我怎么又错了呢（小编画外：你看你，太谨慎反而出错了吧？）
盒子历险记范文第5篇
度的土豆映像节，正是这些原创视频集中展现魅力的舞台。
五月中旬，提到电影，大多数人的脑海里浮现的是戛纳：地中海边的蔚蓝海岸、高大挺拔的棕榈、众星云集的红地毯……然而，在戛纳沸腾的同时，中国也在上演着另一种映像的狂欢。5月14日，土豆网举办的2011土豆映像节在京举行。虽然无法媲美戛纳盛典，却在另一个维度成为创造力的盛宴：共有近一万部片子参赛，几十个重点项目在映像节进行最终的路演，达成上千万采购意向，吸引数百位原创作者。本届映像节延续了前三届“创意爆发”的态势，而制作水平也有显著提升。
土豆映像节不仅是网络视频行业的标志性原创文化盛典之一，已举办三届的映像节，还昭示着土豆网打造网络视频创意产业链的决心。
2011年，土豆网全面启动“视频娱乐营销”解决方案，即CATCH（C－Creative Ideas，以精彩的营销创意表现品牌内涵；A－Audience Engagement，吸引消费者与品牌参与互动；T－Technology Innovation，以技术创新为品牌营销实现更多可能；C－Content Is Marketing，以内容为营销，发挥土豆制作优势，为品牌量身定做传播方案；H－High Brand Exposure，以品牌高效曝光为目标）。注重每个用户的表达和互动需求，在土豆网所营造的平台上，每个用户都可以享有充分的互动空间。让网络用户深度参与营销活动，统一企业与用户的需求和目标，实现网络视频营销的突破。土豆映像节，就是这个概念的核心所在。
以映像节为核心的UGC平台融入专业制作机构，专业机构吸引播客原创，播客圈子形成关注，观众眼球形成营销价值，商业提供平台所需的“粮食”和动力，这种螺旋式的上升结构也是土豆映像节四年成长轨迹的真实写照――土豆网称之为UGC2.0。正因为这是一个创造内容而不是复制内容的过程，已成为一种良性的循环，从而完成网络视频创意产业链的闭环。
土豆映像Catch播客
“土豆映像节最初设立的目的是为了培植视频文化的土壤，提供一个聚合的平台，发现优秀的作品及作者。”土豆网CEO王微表示，“土豆映像节成为视频文化的起点，经过四年的成长，映像节所提倡的原创精神及其产生的系列优秀作品成为土豆网区别于其他视频网站的标志及核心优势，并产生出强大的作品。”网民所熟知的《网瘾战争》、《李献计历险记》、《打个大西瓜》等优秀作品及“筷子兄弟”等优秀作者均是在这一平台涌现。
作为全中国播客的狂欢节，土豆映像节为草根播客提供了一个很好的互动平台，许多专业机构也把土豆映像节当成发掘人才的宝库。
2009年，中国主流电影的执牛耳者――中影集团加入土豆映像节并推进两个集团重点项目――新媒体视听节目计划与青年导演计划。中影牵头邀请陆川、宁浩等国内一线青年导演领衔最终阶段的评委团，由此，网络视频创作者的价值第一次得到了公开公正的承认。吸引了1980部视频参选，产生108部优秀作品，专题首页PV1700万，视频总播放过亿，活动曝光量超20亿。2011年，第四届映像节吸引了更多的专业机构，包括中影集团、博纳影业集团、炫动卡通、金鹰卡通频道、卡酷卫视、星美集团、海润影视等一大批实力机构参与。土豆网也拿出更多的资源支持原创作者群体的成长壮大：在土豆网，人才可以被选入土豆网“6号仓库”人才培育计划，参与土豆网“橙色盒子”自制剧项目，并受益于土豆网百万导演扶植基金、点击分成等激励机制。
这也让土豆映像节的作品品质不断提升，此次有包括原创动画短片《鞋，shoes》和原创剧情短片《变异男》在内的多部优秀作品，以及原创作者代表毛启超、申奥等代表创作力旺盛、创意作品层出不穷的中国网络原创群体资源大量涌现。
正是在这一背景下，土豆网提出了UGC2.0的概念――通过推介会的形式，让视频原创团队与版权采购方建立直接联系。土豆网相关负责人透露，此次潜在采购意向达到了千万元规模，最高一笔制作机构投放的单价超过200万元。
“因为外部购买的版权内容很难摆脱同质化竞争，单纯的外部采购内容形成不了粘度巨大的视频平台，只有UGC+自制+采购等结合起来，才是高粘度视频内容平台的完整拼图。而只有将UGC进化到可以进行大规模商业化开发的UGC2.0状态，才能发掘出其真正的潜在价值。土豆网正是在中国首度推动这一进化模式。”土豆网COO王祥芸表示。
“原创短片从起初的趣味为主、小品性质，已经发展成为专业性的影视种类，土豆映像节这个平台为中国原创影视作品的发展提供了良好的平台。”影评人程青松这样认为。
“每个人都是生活的导演”，是土豆网的精神内核，从内容层面，给养于UGC内容的“原创豆角”、鼓励原创、挖掘创作人才的“土豆映像节”，到最新的“橙色盒子”自制剧计划、“六号仓库”人才储备计划，土豆网构建了一个完整的平台产业链循环，其战略性规划都和原创以及创造力紧密相关。
播客原创Catch眼球
在原创内容与营销之间，连结两者的重要力量是播客。他们是创作的核心力量，是各大视频网站竞相争夺的对象，也是营销植入的首选对象。网上流传着一个著名的段子：“你的粉丝超过一百，你就像是本内刊；超过一千，你就是个布告栏；超过十万，你就是一份都市报；超过一百万，你就是一份全国性报纸；超过一千万，你就是电视台；超过一亿，你就是CCTV了。”而土豆网的知名播客如叫兽小星等，其粉丝数量早已超过百万，放映次数超过千万者也比比皆是，足见其影响力。
最初的播客主要来自网络爱好者，其制作手段比较原始，往往从剪辑影片、摄像头拍摄等“刀耕火种”开始，更多地是为了获得网络的认可。
现在有很多专业人士加入，“有的作者就是希望通过这种手段获得网络的认可，并进而赢得主流影视圈的认同，是‘跳板’。也正是在这一过程中播客的群体得到加强与壮大。”业内专家表示。
2011年映像节，这种机会的号召力得到彰显，知名导演文隽就有意与一位土豆UGC（用户产生内容）创作者、《大无畏》导演王子昭一起合作下一部电影。文隽向记者表示：“拍摄器材的进步，以及网络视频的开放，真的是‘人人都可以做导演’。越来越多的原创短片作品在质量和制作精良度方面向专业影视作品靠拢，原创作品和导演所表现出的创作思维拥有专业影视作品所不具备的创造力。在保护原创精神和发挥原创作者积极性方面，土豆映像节发挥了重要的作用。”
聚集眼球Catch营销
网民看到的是内容，投资者及机构看到的是商业机会。从视频网站开始出现就伴随着对其营销价值的挖掘，一定意义上说，营销也推动了视频网站以及播客群体的发展，而原创内容的爆炸式增长，则为营销插上了翅膀。
纵观视频网站的营销价值，大致经历了由浅入深的三个阶段：
最初，作为企业广告片的另一个展示平台，很多企业直接将相关视频传到网上，但除去部分国外猎奇及搞笑广告，大部分收效甚微。
随着网站平台的发展及广告挖掘的深入，视频网站的营销变成了电视的广告延伸，2008年起，贴片广告、播放框架广告、强制性片头片尾广告，成为视频广告的主要广告形式。
现在，综合定制的营销方式成为主流。例如土豆网与诺基亚联合举办的财智真人秀节目《互联网百万富翁》活动、与可口可乐公司联合举办的“趣喝美汁源、一笑赢千金”活动，成为其中的代表，而现在这种模式正在得到不断深化。
而在这个进化过程中，原创作品的意义从来都不可忽略。在第一个阶段，广告片能否吸引关注，无疑必须依靠创意。而在“贴片广告阶段”，虽然版权片产生着巨大的点击量，但是由于各视频网站所引进的版权并无巨大差异，因而已然成为相对成熟的市场。而原创内容有着更强的吸引力，从而有更多的人愿意点击、观看。而一些著名播客如叫兽小星等的粉丝数量过百万，仅仅作为展示广告的传播量也已经足够大。
逐步发展至今，拥有内容优势的平台和产品正在吸引着更多的广告主投放。内容即营销、营销即内容。谈到与土豆映像节的合作，轩尼诗新点品牌方相关负责人表示：“在互动营销时代，内容与广告之间的界限越来越模糊。能引起共鸣的好内容，本身就是最好的广告。”
这就让很多著名的广告公司及营销机构注意到了播客的力量。“我们就发现了不少好的创作团队，可以为我们拍摄网剧以及病毒传播式的广告视频。”奥美广告创意副总监东东枪透露。
另一方面，商业也往往成为播客愿意借重的一方力量。著名播客叫兽就直言不讳：“这一系列短片，我先事先说明，是有厂商赞助的，如果有投资，能够让我以更好的形式、更多的演员来制作出带有我浓郁个人风格的作品，我是不会拒绝，我希望大家也不要抵制。”而播客这种直言不讳的方式也让营销更加容易为受众所接受。
目前，叫兽小星、包强、皮三等知名土豆UGC创作者都成为4A公司热捧的病毒视频制作高手，每年超过50万的收入来自广告视频制作，成为新一代的互联网百万富翁。
四年成长，土豆映像节已经成为中国原创视频及作者最大的聚合平台，土豆映像节的成长壮大也在反衬出播客们的成长，并将播客的创造力聚集成为吸引营销的巨大力量。而企业的参与也从最初做个病毒视频，变为愈加深入而全面的合作。从“创造力”到“影响力”的转变，经过6年多的培育和发展，UGC平台已经进化到一个更为专业化和商业化的UGC 2.0平台。
【案例解读】
知名“豆角儿”共煮“鹿鼎鸡”
《鹿鼎记》是搜狐畅游旗下当红网游，也是搜狐畅游2010年的重磅作品。网络游戏的受众群年轻、时尚、喜欢追逐新鲜的东西，新兴的网剧形式对他们有着很大吸引力。因此，土豆播客以《鹿鼎记》为蓝本，为搜狐的这款游戏量身定制网剧，改编了系列真人爆笑网络剧《水煮鹿鼎鸡》，大量融入经典武侠小说《鹿鼎记》的人物模板，并巧妙地将网络游戏《鹿鼎记》嵌入剧情当中。
《水煮鹿鼎鸡》的制作和表演团队非常抢眼。土豆网著名播客、“猥琐神教”教主叫兽亲自操刀，担任该剧的编剧、导演；凭借《小夕来了》一炮而红的网络时代导演、音乐人小夕担任执行导演；表演团队则由一直走红于网络视频圈的豆角儿各自分领。他们塑造的一群来自五湖四海职业五花八门的房客住在同一屋檐下，不断擦出火花，引发出一系列爆笑故事。
马应龙“智取”病毒营销
作为老字号的中药企业，马应龙在痔疮治疗领域有很高的品牌知名度，但正因为老字号的光环，加上在推广渠道上偏重于传统媒体，品牌对年轻消费群体的影响力一直未能达到预期。而在当今的社会压力下，年轻群体恰恰是马应龙的目标消费者。通过现代化的信息方式加强同年轻群体的沟通和教育，增强品牌活力，成为这个具有400年历史的老字号的当务之急。
土豆知名播客豆角儿、叫兽、Nono熊、小夕等时下网络红人，为马应龙麝香痔疮膏倾力打造了“叫兽不得不说的秘密”、“Nono小剧场：马应龙特别篇”、“地雷战被删减片段”等六支幽默诙谐的搞笑病毒视频，刚一上线就引爆了十几万的播放量。在逗乐网友的同时也让网友牢牢记住了马应龙麝香痔疮膏“四百年好配方、见效快、价格低、能报销”的产品特性。同时，只要点击播放器下方的“一键转帖”，就能轻松地将视频同步分享到人人、开心、新浪微博等SNS平台，实现快速的病毒式传播。
盒子历险记范文第6篇
关键词：虚拟现实 VR影视 媒体融合 电视融媒体产业
2016年被很多中国人称为“VR元年”。目之所及，一种类似头盔眼罩的虚拟现实（Virtual Reality）设备，频频出现在各类新科技产品展示会上。乐视、小米、腾讯、百度、暴风、优酷土豆等互联网公司，海信、创维、TCL等电视设备生产厂商，芒果TV、BesTV、华数传媒等广电新媒体公司，这些中国电视融媒体产业相关企业纷纷将VR发展计划提上日程，VR设备制造和VR内容生产风生水起。
VR究竟是什么？VR将给电视行业带来哪些变化和影响？这些变化和影响会颠覆电视行业吗？要想回答这些问题，还要从VR的基本概念开始，厘清VR跟电视之间的区别与联系。
VR的基本概念与行业发展状况
虚拟现实（Virtual Reality），简称VR，也称人工环境。具体定义是指：“利用电脑或其他智能计算设备模拟产生一个三度空间的虚拟世界，提供用户关于视觉、听觉、触觉等感官的模拟，让用户如同身历其境一般”。①VR工作原理是用头盔或眼罩等设备阻断人眼与现实世界的连接，同时通过实时渲染的画面，营造出一个全新的虚拟的世界。这种虚拟现实技术，可以使用户沉浸在特定的视听空间内，将传统的平面显示方式全息化、立体化，提升用户视听体验。VR技术的应用形式多种多样，如“VR游戏”“VR影视”“VR演艺”“VR直播”“VR旅游”“VR教育”“VR社交”等。
艾瑞咨询的《2016中国虚拟现实（VR）行业研究报告》中对VR行业发展历程进行了回顾：1.概念萌芽期（1935-1961）。1935年，小说家Stanley. Weinbaum在其小说中描述了一款VR眼镜，以眼镜为基础，包括视觉、嗅觉、触觉等全方位沉浸式体验的虚拟现实概念，这被认为是世界上率先提出虚拟现实概念的作品。2.研发与军用阶段（1962-1993）。1962年，名为Sensorama的虚拟现实原型机被Morton Heilig研发出来，后来被用以虚拟现实的方式模拟飞行训练。这一阶段的VR技术仍仅限于研究阶段，并没有生产出能交付到使用者手上的产品。3.产品迭代初期（1994-2015）。从1994年起，日本游戏公司Sega和任天堂分别针对游戏产业陆续推出Sega VR-1和Virtual Boy等产品，当时在业内引起不小的轰动。但因为设备成本高，内容应用水平一般，最终普及率不高。4.产品成型爆发期（2016起）。随着Oculus、HTC、索尼等一线大厂多年的付出和努力，VR产品在2016年迎来了一次大爆发。这一阶段的产品拥有更亲民的定价，更强大的内容体验与交互手段，辅以强大的资本支持与市场推广，整个VR行业正式进入爆发成长期。②
国内VR产品市场状况如何？笔者登陆京东手机APP，以“VR”为关键词进行搜索，结果如下：“VR眼镜”约2969件，“VR头盔”约1647件，“VR BOX”约521件，“VR眼镜电脑”约225件，“VR游戏”约1264件，“VR3D眼镜”约2183件。按照销量排行前几位的产品主要是“暴风魔镜”“MOKE手机VR魔镜”“天力星头戴式智能3D视频眼镜”“TBM智能眼镜”“三星Gear VR3代Oculus智能虚拟现实眼镜”等，价格从几十元到1950元不等。按照价格从高到低排行，可以发现京东VR产品中价格最高的是“全球购Oculus Rift CV1虚拟现实3D VR眼镜”，价格为13999元，其他还有“全球购HTC vive虚拟现实3D VR眼镜”，价格为10888元，“Tralean 3D虚拟现实眼镜”，价格为5380元，“华配虚拟现实3D眼镜”，价格为5299元等等。打开这些VR产品的商品介绍可以看到，其主要的功能和应用为：“3D影院随时看”“巨幕荧幕痛快看”“海量资源免费看”“全景视频身临其境”“360度全景更刺激”“沉浸式游戏体验”等。由此可见，目前在国内热销的VR设备主要是“VR眼镜”，其主要功能和应用是“VR影视”。
“VR影视”体验及其对电视行业影响的辨析
2016年5月，暴风科技推出“VR电视”概念，让用户体验“从电视上欣赏到全景VR影片”的应用功能。有人惊呼：“这是暴风科技对电视行业的一场颠覆，普通电视即将终结！”但也有人认为VR电视的提出更像是对智能电视的补充，暴风科技只是充当了将VR资源从手机、PC移动到电视上的搬运工角色，“称VR电视将颠覆彩电行业则有些言过其实”。③究其实质，所谓“VR电视”只是“VR眼镜”的一种“VR+TV”的新概念表达，实际上是VR技术在影视内容观赏和用户体验方面的一种具体应用形式，也就是如前所述的“VR影视”。
“VR影视”究竟会对电视业带来怎样的影响？带着这个疑问，笔者体验了一款售价约25美元的VR眼镜产品“VR CASE RK3PLUS”。这种VR设备在眼罩了内置了一副类似于3D的眼镜，眼镜前方盒子里是可以从侧面抽取出来的塑料卡槽，使用时将智能手机固定在卡槽内放回盒子中，这时就形成了一个手机屏幕作为大荧幕，用户通过眼镜观看手机屏幕的“与外部隔绝的封闭空间”。在WiFi环境下，笔者打开事先下载在手机里的APP“BesTV影院VR”，点击图标进入，带上眼镜，在这个封闭的空间内，可以看到紫色和蓝色相间的星空，转动头部，可以看到类似于IMAX球幕电影的360度全景的浩瀚星空，屏幕中间是两行类似电影海报的节目图标，下面的导航栏有“推荐”“高清”“全景”“3D”。屏幕上有一个类似于激光笔投射出的小红圈，这个小红圈相当于电脑的鼠标，可以转动头部将这个小红圈放置在想要打开的导航栏或节目海报上，“VR影视”即可实现相应的操作和播放。笔者体验了“全景”栏目中的一个“极限挑战”演播室内容片段，给人的观感是仿佛置身演播室之中，看人物说话时可以左右转动头部不断扩展画框展现的范围，看看周边的景物，抬头观望还可以看到演播室顶部的灯光设备等，给人一种身临其境的360度的即视感。笔者也体验了“3D”栏目中的《丁丁历险记》电影片段，感觉就像在电影院里看球幕电影。客观地讲，“VR影视”有其新奇之处，相当于一个可移动的私人的球幕和全景的电影院。但是，摘下眼罩设备后的一阵阵眩晕和不舒适感，容易使人对刚刚感受到的视觉奇观所带来的新鲜感大打折扣。笔者认为，“VR影视”的视觉奇观具有一定的吸引力和市场潜力，但不可能完全替代电视行业。同时，VR设备的技术改进和用户体验仍任重而道远。
具体而言，“VR影视”类似于一种私人的球幕电影院，充其量只是影视业的一种补充。这是因为，相对于“客厅电视”这种家庭式的信息娱乐观赏行为，带上头盔或眼罩的“个人式”观赏只能起到一种补充作用，很难想象一家人各自带上“VR眼镜”在同一空间各自观赏影视内容的场面会出现。即使对于独居的个人用户而言，完全使用“VR影视”替代传统电视、网络视频和手机视频的现象，也不可能大量出现。原因是一方面现有的VR内容有限，难以全面满足用户的观看需求，另一方面目前“VR影视”的用户体验仍有待进一步提升和改进。
那么，“VR影视”对于电视业创新发展有何促进意义？笔者认为主要体现在以下两个方面：其一是“VR影视”内容的匮乏为传统电视行业提供了新的发展契机。传统电视行业在内容生产方面优势明显，“VR影视”内容的实质是利用VR技术设备生产的新型影视内容，类似于3D电视节目和360度全景电视节目。这为传统电视行业的创新发展提供了新的契机。其二是“VR影视”设备制造将成为中国电视融媒体产业新的增长空间。在“传统媒体与新兴媒体融合发展”的今天，传统电视产业的内涵和外延发生了变化，以“互联网+电视”为载体，以“视频”为核心，形成了电视机构、电信公司、互联网企业、硬件设备厂商等跨界竞争的“电视融媒体产业”。“VR影视”的相关内容生产和接收设备，市场潜力巨大。
“VR影视”将成为中国电视融媒体产业新的增长空间
电视融媒体产业扩展了传统电视产业的范围，在原有传统电视产业基础上延伸向网络视频产业、智能终端设备等视听新媒体领域。“VR影视”的内容生产和设备制造将为中国电视融媒体产业创新发展提供新空间。
首先，“VR影视”能有效激发智能手机潜能，这是其对于中国电视融媒体产业具有重要意义的基础和前提。众所周知，智能手机在移动互联网时代让视频观赏变得更加灵活和自由，“手机电视”“手机视频”等电视新媒体形态，伴随3G、4G和WiFi等通信技术、网络技术发展和智能手机普及，用户数量越来越多，用手机“追剧”的人也越来越多。但是，“智能手机+电视”形态的产业价值，虽然曾经做出“视频电商”等多种努力，却一直停留在“贴片广告”的盈利模式阶段，其产业带动效应迟迟没有得到体现。“VR影视”的出现，有望改变这一状况。由于现有的“VR眼镜”大多数是如前所述的与智能手机结合使用形式，智能手机起到了“荧幕”作用，这种捆绑组合的“私人球幕影院”模式，有效激发了智能手机的潜能。在智能手机用户人口基数庞大的中国，“VR眼镜”与智能手机的组合，成为开启中国电视融媒体产业新的经济空间的金钥匙。
其次，“VR影视”设备制造市场前景广阔。根据中国互联网络信息中心的《第37次中国互联网络发展统计报告》：截至2015年底，中国手机网民规模为6.20亿，其中手机网络视频用户4.05亿。④在这样大的手机网络视频用户基础上，如果有1%的用户购买使用“VR眼镜”，其市场需求量将达400万，以每部与智能手机配套使用的VR设备价格100元计算，其市场规模大约4亿元。当然，这是按照较低市场价格和可能购买人数的一种估算，其结果并不准确。同时，“VR影视”制作设备也未加计算。按照艾瑞咨询《2016中国虚拟现实（VR）行业研究报告》的预计和估算：2016年中国智能手机人数将达6.25亿，中国MOBILE VR设备出货量将达到120万台，用户人数将增至135万人。⑤此外，光线传媒等传媒机构还将目光投向“VR影视”内容生产设备的设计、制造和推广，其VR生态布局包含VR内容制作工具提供商七维科技、视频技术解决方案提供商当虹科技、VR内容平台先看网络院线以及旗下的VR终端Dream VR等。⑥可以预见，“VR影视”内容生产设备和服务的“全产业链”以及VR接收设备的制造将为中国电视融媒体产业未来发展提供巨大的市场空间。
第三，“VR影视”内容生产竞争大幕开启。2016年中国电视融媒体产业角逐各方纷纷其VR战略：一、优酷VR平台战略，宣称要“从内容切入，力推产业前行”。优酷表示，将三大VR产品线，为5.8亿多屏用户提供触手可及的VR体验，并与产业链合作伙伴一起一年内打造3000万VR全景用户。截至目前，优酷已经和80%国内顶级VR内容制作团队签约，并拥有50多家海外战略合作伙伴，并预计年产1000条优质海外自制合制视频。⑦二、微鲸科技计划在未来三年“投资10亿元制作1万小时精品VR内容”。微鲸科技将凭借自主研发的VR摄像机及VR头显，成立10亿元VR创新产业基金，创建千人极客创新团队，打造包含游戏、综艺、直播、全景短片、纪录片以及微电影的1万小时VR精品内容，以及两年内突破现有技术局限，制作出标准VR电影和电视剧产品。⑧三、“VR+广电”生态模式在国内启动。广电机构发力“VR影视”具体表现在⑨：广电上市公司东方明珠BesTV APP启航版，表示要做“VR视频的领跑者”；湖南芒果TV《我是歌手》VR专区全平台正式上线，全角度展示《歌手4》赛程；佳创视讯与数字电视国家工程实验室等机构合作签订《“虚拟现实+广播电视”产业化发展战略合作框架协议》，探索我国VR产业的标准化制定。
结语
虚拟现实（VR）技术炙手可热，各种应用层出不穷。笔者认为，“VR影视”是谈论虚拟现实技术对电视业影响问题辨析最为切近的应用形态，因此以“VR影视”为主要研究对象加以探讨。这并不意味着，VR技术的应用仅仅只有“VR影视”。如前所述，目前VR技术应用广泛，如“VR游戏”“VR演艺”“VR旅游”等等，不一而足。如果再考虑到AR（Augmented Reality）增强现实技术和MR（Mixed Reality）混合现实技术，问题就会变得更加复杂起来。因此，在考虑到“虚拟现实（VR）”这一热门概念对于电视业影响时，笔者抽取了其与电视行业最为接近的“VR影视”技术应用形态加以讨论，以择其要，特此说明。
综上所述，“VR影视”作为一种新兴科技手段的应用，能够带给用户“私人球幕电影”般的奇幻感觉，具有较强的用户吸引力和广阔的市场空间，正在或已经成为人们观赏影视节目的有益的配给形式。“VR影视”的内容匮乏及用户体验的不舒适感，需要VR内容产业的进一步研发和VR技术的改良和改进。“VR影视”内容生产制作设备和接收硬件设备制造将为中国电视融媒体产业带来新的巨大的经济增长空间。（本文为2015年河南省社科规划项目“电视媒体融合发展创新研究”【项目编号：2015BXW009】阶段性成果）。（作者单位：河南大学）
注释：①②⑤艾瑞咨询：《2016中国虚拟现实（VR）行业研究报告》，第3、7、14页。
③李绍增：《VR电视“新概念”：谁的终结 谁的开始》，中国家电网，2016/05/10。
④中国互联网络信息中心：《第37次中国互联网络发展统计报告》，2016年1月，第53页。
⑥金永辉：《ITTC走进光线传媒 推进VR与广电结合》，IT168网站，2016/05/13。
⑦韩元佳：《优酷VR平台战略 从内容切入力推产业前行》，《北京晨报》，2015/05/13。