有气质的句子
开篇：润墨网以专业的文秘视角，为您筛选了八篇有气质的句子范文，如需获取更多写作素材，在线客服老师一对一协助。欢迎您的阅读与分享！
有气质的句子范文第1篇
现今，流行伤感，人们好像对伤感这两个字有了全新的认识，什么伤感网名，伤感个签，伤感句子，伤感说说，伤感日志也大受欢迎，就连小学生的网名也是伤感的，非主流的，五花八门的伤感。
其实伤感的人，往往不会把伤感透露，那些一天到晚表现出伤感的人在我看来，也大多不是真的伤感。
如果你还年轻的话，请好好想想，你没有经历什么风雨坎坷，也没有受过什么心灵伤害，何来伤感？如果是真伤感，那又何必把自己的伤感诉说给别人听呢？这不等于撕伤口上的疤吗？
那些伤感的网名也不一定好听，我不由得发出感叹，现在连小学生的网名也有的是伤感情侣网名，伤感？真的好吗？要是喜欢好听的网名，陌陌这里也提个建议，可以取一些唯美的诗句或者散文里短些的优美句子，至于符号，我认为也不要太花哨，句号，顿号什么的夹在网名后面也挺好看的，如果要让别人觉得你有气质的网名，我建议你清风慕竹、或者那些唯美的成语如果你喜欢伤感网名可能有些人要说，我就爱伤感，那你可以听听伤感的歌，看看伤感的诗，看看伤感的名家散文，总会比那些“伤感”充实的多。
六年级:陌雨
有气质的句子范文第2篇
音乐是一种声音符号，是一种思想的传递。音乐是有目的和内涵的，其中隐含了作者的生活体验，思想情怀。
同时音乐也是一种社会行为，人们通过音乐交流生活与情感，尤其在歌唱中体现得更加明显。
音乐的表演是一个复杂的课题，不同类型的音乐，有着不同的技巧和方式去表现。需要通过人本身的认知能力以及天赋去完成整个表演，这需要一个纷繁复杂不间断练习的学习过程。
我们对音乐表演中这种整体结构力的把握，不是通常性的指对于表演者姿势、动作、表情等技术层面的认识，而是指表演者对于内在心理和内在感觉的理性升华。从表演美学的本质上看，表演者的外部形态均是源于内心状态所决定的，它是主体内心状态外化的一种具体呈现，正如《毛诗序》有“诗者，志之所之也，在心为志，发言为诗。情动于中，而形于言” ，能否对作品注入生命力，将音乐中所蕴含的美通过音响方式传递给听众，是表演者成功与否的标志。
所谓“气”就是我们赖以生存的“呼吸”，音乐表演中常常有人评价说“气韵生动”，用来形容声乐管乐表演中对气息的运用与控制。所谓“气”，我们可以把它理解成在音乐表演中句与句之间的“呼吸”，是对乐句或者乐段之间平衡力度的把握，是连接所有乐句的纽带，是每个音乐作品中延绵不绝的生命力的不间断的循环枢纽，是表演者艺术生命力的完整体现。人如果失去了呼吸，也就失去了生命；同理，“没有呼吸的音乐就是没有生命的音乐”。“气”，就像是一条纤细却充满韧性的白线，把所有毫无关联毫无生命的音符像珍珠一般串在一起，变成了一条华美的珠链，永远透着音乐世界里美妙的光芒。
具体的说，音乐表演主要展现的是歌唱与演奏
歌唱者动听的声音与好的气息控制力密不可分。好听的声音需要运用到正确并且恰到好处的气息作为源动力，而而所有声乐的演唱技巧都与呼吸有着千丝万缕的关系，因为无气就无声，有声才有气。
呼吸是在双重作用下进行的。一方面它是自动运作的，就像是心跳，它是无声的存在的，心跳不能够被意识控制，而呼吸在某处程度上，呼吸的深浅和频率是可以通过意识控制而产生变化的，而歌唱的过程实际上是一种运用意识控制和调整呼吸的一个过程。
歌唱者需要通过意识的控制去呼吸，并把所吸入的气息有意识的分在每个需要安放的音符上或者乐句中。因为每个音的长短节拍不同，强弱变化不同，所以在唱一首歌曲的时候，歌唱者需要在小节休止的时候和歌词的意境允许以及乐句的转换时，才能去换气。
歌唱呼吸是一个既紧张又松弛的过程。吸气时，需要的是一种兴奋却又放松的状态，这种兴奋是一种正面的精神饱满的状态，这里的放松是体现身体自然舒展的感觉。这种良好的状态，首先要有正确的歌唱姿势：适度的抬头挺胸，肩颈放松、 双眼平视远方并且略带神采、面带微笑（自然得体的微笑）。如果可以保持这样的姿势，再运用恰当的呼吸方法，就一定能自然的唱出美妙的音。
关于演奏，这里主要谈谈钢琴演奏中的呼吸
赵晓生把钢琴演奏的技术问题分为：指、腕、臂、身、耳、心、气、神、化这样九层境界。
钢琴演奏的中的“气”，即音乐里的呼吸。
呼吸，首先要通畅，运气需要上下贯通。呼吸不贯通谓之“阻塞”。音乐的呼吸决于演奏者的气息是否顺畅、贯通。
有的音乐需要缓慢而绵长的气息。比如演奏一句有几十小节长的大起大落的旋律，必须以缓慢而又绵长的气息为根本，不可以随意换气或在短小的句子中使用绵长的呼吸。
要达到呼吸的舒畅，就要学会“贯气”，贯气，即达到全曲的气息贯通。这样一个显而易见的道理，真要做好实在不容易。
首先要掌握乐曲的完整性
乐曲的完整性表现为：准确、协调、连贯。首先演奏者必须准确的把每个音符的长短高低体现清晰；其次演奏者需要把每个节奏的长短、停顿、快慢都诠释到位；最后整个乐曲需要连贯熟练的完成。演奏者若能把乐曲演奏得准确、协调、连贯、完整，那就是达到了贯气的第一步。
要求演奏者对作品的大结构有着贯彻始终的整体把握
练习时，演奏者会分为一小段一小句的反复研究演奏练习，而一首作品需要大气的完成，所以当所有细节反复熟练之后，还是需要大段落或者从头至尾一气呵成的完成。这种完整性的体现，为贯气的第二步。
演奏者在技术与表现上达到完美的一致与融合
在困难片断的练习阶段，演奏者常常卡在技巧练习的泥潭里。想要把这些难以克服的技巧难点完全自然融入到整个乐曲的完整演奏中，首先需要消除自身的紧张感，要把注意力从难点中转移，尝试身体的放松，调整心态。这样才能达到贯气的完整性。
演奏者要正确的掌握呼吸
在演奏的过程中呼吸需要讲究时机，要时刻注意呼吸与音乐之间的联系。不要太急促也不要太缓慢，根据句子的长短适当调整呼吸。
有气质的句子范文第3篇
你有没对自己说过呢?让自己坚强起来，每天都是更明媚更快乐的一天!知道有哪些女人的可以知道摘抄的好句子呢?这里给大家分享一些关于女人的句子，供大家参考。
女人的努力语录1.觉得女人不管是工作忙还是做生意忙，家里的厨房一定要抽点时间收拾干净或者雇人收拾，因为一个女人若贤惠，爱干净，她家里的厨房就干净，包括卫生间甚至其它地方，女人要爱打扮自己，更要爱干净。
2.要想得到别人的爱，首先就是要自己爱自己!因为，漂亮的女人象宝石，但是花有几日红，岁月不饶人!而智慧的女人象宝藏，男人愿意一辈子去挖掘!
3.潘虹在一本书上这样说：男人都是属“蜜蜂”，蜜蜂的天性是采花，如果家里这朵花不鲜艳了，枯了，蜜蜂就会往外跑了，专注去采野花。
4.女孩是不需要攒钱的，女人年轻时最好的投资，就是把钱花在自己身上去旅游去护肤去享受，让自己在最好的年华里爆发最好的光彩，你对自己好，别人才会对你好，事业家庭爱情才会出色。
5.精致的女明星是需要呵护和保养的，否则她如花的容颜将枯萎断落;
精致的女人是需要疼爱和娇宠的，否则她如玉般的身躯将痕迹斑斑。
6.女人只有经过生活与时光流水般的打磨，才会悟出生命的宗旨;
女人只有历过艰辛伤害心碎泪水才能领略爱情的精髓。
7.护肤品是每个女人的最低消费品，女人可以不化妆，但护肤还是必须要做的，什么水啊乳啊霜啊膜啊哪个女人不是一大堆。
8.不要为任何人打扮自己或把自己搞得不修边幅，要每天都把自己装扮的干干净净，漂漂亮亮，美丽，只为自己。
9.你喜欢你男朋友怎么介绍你，是充满自豪，骄傲的说，这是我的女朋友，很漂亮吧，还是说这是我的那个。
10.做一个优雅的女生，只让懂得真爱的男人才能获得的芳心。
11.柔滑的皮肤，每个人都想要的，相反，干燥的皮肤谁看也不爽。
而一些压力，一些痛苦，一些内心的挣扎，也会让你的皮肤变得很糟糕，护肤对每个女人来说都是保养的头等大事。
12.爱美之心人人有，而美丽更是女人一生的追求。
有魅力的女人不仅会经营好外在，更加会注重内在的提升。一抹优雅从容的微笑;一腔宽容温柔的情怀;一份幸福里的感恩;一股坚强独立的精神，都使灵魂在高贵中散发出不绝的美丽与光芒。
13.有人觉得爱美的女人爱虚荣，也有人说爱美的女人不务正业，其实，美是一种人生态度，是一种积极向上的生活方式，对于大部分女人来说，爱美更是人生最具意义的一件事。
14.女人要学会打扮自己，不要拿朴素和家务做借口，不懂时尚，就不是一完整的女人。
要做一个智慧的女人，宽容的女人，大方得体的女人，与众不同的女人。
15.大多数的女人是没有沉雨落雁之美貌。
相貌身材是父母给的，谁都没有办法。女人外在美当然很重要。美还是不美，女人一定要爱美，爱美才使女人活得像女人，才会让女人变得勤快。
16.男人岁是成品，岁是精品，岁是极品，而女人是鲜花，岁是黄脸婆，岁是豆腐渣，男人的皱纹是成熟的魅力，女人的皱纹是衰老的表现，女人脸上有皱纹，男人立刻有绯闻。
17.女孩子如果愿意把吃饭的钱花在脸上，就会有男孩子请你吃饭，为你埋单。
18.护肤好的女人的皮肤雪白雪白的，在阳光下闪着白瓷般迷人的光泽。
时常犹如美丽的少女。不保养皮肤的女人的皮肤既黑又皱，活像一张粗糙的皮革。
19.女人，你要漂亮，你可以长得不是很完美，但是一定要让你自己打扮得漂亮精致有气质。
如果你是已婚女人，更要漂亮。
20.女人的容貌是她不可或缺的资本，两个人相遇，让他们开始接触的大多数诱因就是容貌，容貌让两个人在一起，而性格决定两个人能走多远。
女人的努力短句1.有的人老是抱怨找不好人，一两次不要紧，多了就有问题了，首先你要检讨自己本身有没有问题，如果没有，那你就要审视一下自己的眼光了，为什么每次坏人总被你碰到?
2.女人的脸是老公和孩子的脸面，我听过这样的一个小故事，有一位妈妈去幼儿园接她的孩子，因为素面朝天，孩子居然说她是我们家的保姆。
3.现在社会的真实现象：当你把地板擦得比你的脸还亮时，你的老公也不会多看你一眼，因为他希望你的脸比地板亮。
4.想要使你自己够坚强与增加你的自信，最好的办法就是拿出胆量去做那些你认为没有把握的事。
5.爱美是女人的天性，女人，当然要好好爱自己，如果成了黄脸婆，后悔也来不及!
6.女人要想得到老公的爱，就必须首先要热爱自己的老公，毕竟，漂亮的女人象宝石，光彩照人!而智慧的女人象宝藏，男人更愿意花一辈子的时间去挖掘收藏。
7.女人谨记;一定要吃好喝好玩好睡好，一旦把咱累死了，就有别的女人不劳而获，她会花咱的攒下的钱，住咱省吃俭用买下的房子，睡咱的老公，泡咱的男朋友，还打咱的娃!那太吃亏了!
8.真正有气质的淑女，从不炫耀她所拥有的一切，她不告诉人她读过什么书，去过什么地方，有多少件衣服，买过什么珠宝，因为她没有自卑感。
9.很多的女人家里的地板擦得比自己的脸还要亮，可是我们知道没有一个老公会去亲吻地板的。
10.现在的女人个个都热情似火，而男人则冷若冰霜;
每当一对男女相遇时，你总是能听到扑哧一声，那便是热水浇到了冰块上发出的惊喜之声。
11.外界对皮肤的伤害和氧化作用是非常大的，例如灰尘会堵住毛孔，日晒会促使黑色素产生，甚至促使皮肤长出色斑，现在城市空气污染如此严重，空气中的有害物质对皮肤的伤害更是无可估量。
12.女人要学会爱自己别人才会去爱你。
没有那个男的喜欢黄脸婆女人要学会打扮自己，不要等到人老珠黄了才醒悟。
13.女人一定要好好打扮自己，足够漂亮，足够有魅力时，他有出轨的魅力，你就有一脚踢开他的实力!
14.一个女人，无论何时，都要热爱打扮努力提升自己，这样无论何时何处，你都能找到自信和安身立命之所，做一个让老公不忍心背叛的女人，就算真的被伤害过，也能进可攻退可守，把选择权握在自己的手上?
15.护肤品和早餐一样不是你用一次就能解决一辈子，顶多就是一阵子;
早餐要天天吃，护肤品要天天用才能达到保养的效果。
16.女人如花，花一样的美丽;
女人如花，花一样的坚强;女人如花，花一样的智慧;女人如花，花一样的胸怀;女人如花，花一样的人生。
17.面对困难，微笑含着勇敢;
面对挫折，微笑带着自信;面对误解，微笑露出宽容;面对冷漠，微笑洋溢热情;面对爱情，微笑代表真心。愿你微笑面对人生。
18.女人，做完媳妇做孕妇，做完孕妇做产妇，做完产妇就变成了悲催的家庭主妇，最后把自己搞成了居家怨妇，女人们一定要对自己好一点，把自己打扮的花枝招展的，这样地位才会稳固!
19.女人还是要学会爱自己，学会打扮自己，和好朋友出去玩，原来当了妈妈也可以活得这么美好。
20.女人一定要成为一道风景，而且要努力成为最美的那道。
爱美就是爱自己，而美丽不仅仅是漂亮的外表和美好的心灵，更是敢于向不完美的人生挑战，敢于追求自己理想的生活的勇气。不是老天给了你什么，你就是什么样子，而是由你自己来选择，你是什么样子。
女人的努力说说1.人海茫茫，别轻易回头与将就，好好经营自己，感恩生活里的小确幸，自然会有良人来爱你。
2.冷漠，有时候并不是无情，是一种避免被伤害。
3.做个烂人，毕竟这个世界不缺英雄。
4.你要相信，有一个人正向你走来，他会带给你最美丽的爱情。
你要做的只是在那个人出现之前，好好的照顾自己。
5.麻烦你搞清楚，我不好相处的原因，是我没兴趣认识你，不然我不光好相处，还可爱死了呢。
6.皮肤好是女人美丽的基础，虽然皮肤好不一定就漂亮，但要是皮肤不好，再漂亮也只是远距离的。
7.你也不必特意敷衍，假意诚恳，我这二十几年不至于白活，是否真心待我，我还是勉强能看穿。
8.小时候总怕别人不喜欢我，拼命迎合讨好，被人误会简直恨不得抓着对方衣领解释三天三夜，现在越活越心大，不喜欢就不喜欢呗，大路朝天各走一边。
9.不为倾国倾城，只为照镜子的时候不吓人。
珍爱自己，善待自己，才值得被人爱!
10.敬自己一杯酒，祝我无坚不摧，祝我百毒不侵，祝我狼心狗肺，祝我逍遥快活。
11.别人在保养，你在问价;
别人在美肤，你在犹豫;别人在变美，你在擦地;别人和男朋友恩爱非常，你却在家独守空房。然后，对着镜子感叹：老了，老了!地板拖得再亮，男朋友也不会去亲地板!还不去把自己收拾一下，让全世界都多看你一眼!
12.女人的悲哀：生命是厨房的，收入是商场的，资金是化妆的，财产是没有的，成绩是上司的，身体是男人的，只有皱纹和色斑是自己的。
13.一个女人就是一朵花。
有的女人像兰花，尽管每年春天，都会洁白芬芳，然而夜间的一场小雨就会使满树盛开的花朵变了颜色，花瓣破碎不堪。玉兰花矜持而脆弱，骤然开放又骤然凋谢，她的一生只有一次花季，错过一时也就错过一世。
14.为什么男人找老婆都要找漂亮的，因为漂亮女人是男人的面子，你给男人面子，回到家男人给你面子。
15.女孩子如果愿意把吃饭的钱花在脸上，就会有男孩子请你吃饭，为你埋单。
你要知道皮肤是一件永不褪色的时装。
16.女人都应该给自己买一个好的面霜和精华，护肤过程中作用很大。
难道你还傻乎乎的就知道大宝吗?你自己都不自救，老了谁来救你的脸?
17.胶原蛋白是皮肤的主要成分，占了皮肤总蛋白含量的三分之一，是保持皮肤水分以及弹性的主要成分。
但随着岁月流失，皮肤里的胶原蛋白也开始流失。
18.皮肤保养好了，你会法相你的整个世界都变了，并且在美的同时你的身心也是愉悦的，这是每个女人都愿意美的一个原因。
19.不能为婚姻失去自我，应是每个女性必须清楚的原则。
婚姻生活只是女人所有生活的一部分，绝不是全部。有没有婚姻生活都要保持自己身心的完整性。
20.旧了不能换，皱了不能烫，人的一生中，衣服可以有几千套，钞票可以有千百万张，而好身材，一辈子只有一副，好皮肤一辈子只有一张。
女人的努力文案1.留不长的头发就剪了吧，不能在一起就算了吧。
2.认定了的路，再痛也不要皱一下眉头，你要知道，再怎么难走都是你自己选的，你没有资格喊疼。
3.其实生活很简单，就是在晴天，给阳光一个满满的拥抱。
4.你的话已经锁在我的记忆里了，那钥匙你就替我保管一辈子吧。
5.不管世界怎样糟糕，都只好希望你不要被打扰到，希望你的路途繁花似锦，依旧是那个快乐无比的姑娘。
6.你给我足够的钱，我不介意你在外面找别的女人。
你给我足够的爱，我就不会因为钱而离开你。
7.如果你给我的，也同样给了别人，那我宁愿不要。
得不到不可怕，守不住才是个笑话。
8.我不做谁的公主，也不做谁的王妃，我要做自己的女王。
9.嫌我说话音大是吗，你不知道对狗就是用喊的吗?
10.年轻就是要疯狂，要美丽，要精彩，要跟着自己的直觉走，做了才有对错，经历才有回忆。
11.我是你一颗糖就能收买的女孩，也是你十座金山都换不回的姑娘。
12.如果你太在意别人的看法，那么你的生活将变成一件裤衩。
别人放什么屁，你都得接着。
13.我不是没脾气，只是不轻易发脾气。
14.讨厌一个人和喜欢一个人是一样的，都是不需要任何理由的。
15.你被什么保护，就被什么限制，能给你遮风挡雨的，同样能让你不见天日。
16.日落西山你不陪，东山再起你是谁?同甘共苦你不在，荣华富贵你不配!
17.有时候真的不是故意小心眼爱生气，就是委屈劲儿上来了压都压不住。
18.即使我卑微的去挽留，也不过是再让你变得更陌生一点。
19.女孩子真是世界上最可爱的生物了，心软嘴硬，除了宠着，还能怎么办呢。
有气质的句子范文第4篇
1、一个人，你不逼自己一把，你就不知道自己有多优秀。
2、我努力了，只是你没有看见。
3、想要娶你，可就是没钱。商量下，先赊账，回来还你。
4、想你的时候，我就看看猪圈。
5、矫情之所以可怕，在于它是平庸却要冒充独特。
6、除了你自己的父母，没有人会一再包容你的无理取闹。
7、能让我发火的人，你永远不知道我忍你多久了。
8、明知道的想念不是念，明知道的爱不是爱
9、凡事都看的开点，生活就不会那么累了。
10、爱过痛过哭过笑过都是种精彩。
11、我的心很小很狭隘容不下他人再占据一席之地。
12、老师我们不在乎什么时候考试，我们只在乎放几天假！
13、聘妻有俩条：第一条：女的，第二条：活的。
14、我们之间隔离那么那么长的距离，终究是不回不去了。
15、很多人不需要再见，因为只是路过而已。遗忘就是我们给彼此最好的纪念。
16、你要是不会玩生活，生活就把你玩了。
17、像屈原这么伟大的人，我们应该放天假来纪念他。
18、敷爱衍情你做的近乎完美，表现的，淋漓尽致。
19、谢谢你，敢和我相爱。
20、男人恋爱后变得可怜巴巴；女人恋爱后变得神经兮兮。
21、是时候该控制一下自己的情绪化了
22、来来又去去，那些人、那些事，流失在岁月里的下落不明。
23、幸福是俄爱上伱，然后感觉到伱也爱上俄。
24、其实所谓一个人的自由，应该叫做孤僻。
25、我找不到可以信赖的人，身边的人兜兜转转，可是我却一直孤单。
26、两个毛躁的人在一起就是毛毛躁躁。
27、我们用多一点点的辛劳，来交换多一点点的幸福。
28、别急着去爱，天也没荒，地也没老，时间还早。
29、钱是什么东西？是我没有的东西
30、我们有着大大小小的愿望，在不长不短的季节里不痛不痒的放弃了。
31、习惯难受，习惯思念，习惯等你，可是却一直没有习惯看不到你。
32、信就是信，不信就是不信，你丫的还微信。
33、我虽不完美，可绝对能让你眼前一亮。
34、我像是抱着萝卜的兔子，不知该往哪一个坑跳。
35、我也想看开一点，可现实总是这样打击我〃
36、每棵树，都是一片风景！
37、可爱不只是外表，更是一种心态……
38、打包我的心，假装去旅行，哪里才能让我清新。
39、总有一天，你会发现，有些事情在念念不忘中，早已淡忘。
40、锄禾日当午，上学真辛劳。已进进学校，罚站一下午。
41、我以为我能喜怒哀乐取决我自己。
42、女人如花，花有花期。一旦错过，即使招展，也是寂寞。
43、晚上死不睡，早上死不起…
44、你和我，平行线，哪里才是我们的交汇点。
45、我的心不是公交车，不是有空位就可以坐下来。
46、不要傻傻的一直为他人付出，在他人眼里不见得你很好。
47、谁不想具有一颗真心和热和的手。
48、男生对女生身材的要求：看起来要瘦，摸起来要肉
49、总有一个人，一直住在心底，却消失在生活里。
50、跌跌撞撞却失往了心的颤抖
51、做有气质的女人，找有良心的男人。
52、失去后那种心痛的感觉还在，犹如针尖在穿刺着恍惚的心。
53、你说爱是种慢性流浪，谁也不想在风景里牺牲。
54、心情不好的时候就去校门口踢自行车，踢一个，倒一排。
55、某些逐日萧条的记忆，一点点掩埋直到消失在脑海里
56、幸福就是吃饱了撑着睡觉。
57、我睁开眼，看着天，希看还能看到你熟习的笑脸。
58、总有那么一种心情，让你无法忘怀。
59、触动人心的词语，不管被人翻录摘写多少遍，依旧当初。
60、当你喜欢上一个人，总会觉得自己不够好。
61、天空蓝得像一种疾病，难以治愈般痛苦的蓝。
62、你是第207根骨头，死后与我同埋。
63、当天空的白云不再流浪，你能不能也回到我身旁。
64、我一直在寻找冬日阳光的色彩和味道，可是最终，我的追寻也是一场空。
65、最好的朋友，平时互相调侃，是嘴最狠的那个，在你需要的时候，却是心最软的那个。
66、你匆匆离往，可否知道我心痛着。
67、你是我起点的开始，而我是你终点的结束。
68、你在我眼中的地位不值得你提了。
69、爱情无疑是场战争，虽然没有流血，却充斥着无数牺牲。
70、不要怪女人太现实，只不过钻石远比男人来得可靠。
71、他爱我，我爱你，而你却爱着另外一个人。
72、昨儿日黄花，今儿日黄花，明儿还日黄花，这黄花招谁惹谁了……
73、如果你承认你这一步走错了，那么你就等于证明你的人生是失败的。
74、如果有一天，我挂了，你能投个币让我复活吗。
75、俗语说：车到山前必有路；可俗话又说：不撞南墙不回头！
76、其实生活很平淡、只是我们把它弄得苦不堪言。
77、现在的孩子长不高的主要原因就是：书包太重！
78、爹妈养你们容易么，动不动就张嘴把他们就带出来。
79、为你刻下爱的碑文泪水发酵后是你的完善。
80、女人，没必要寄男人篱下，没有他们自己也能够过得很好。
81、爱一个人，或者不爱一个人。都不需要理由。
82、胸口很薄，不要拿心去抵挡伤痛。
83、你给的伤，连微笑都掩饰不了。
84、我对你的爱从来没有停止，只是我不再让别人知道而已。
85、男人考验女人的方法是远走高飞；女人考验男人的方式是约会迟到。
86、儿时的青春张扬，带着淡淡薄荷的味道。而今的岁月，剩下的唯有零落。
87、今天考试差未几就交了白卷，希看明天的考试会好一点。
88、世界上唯一不用努力就能够得到的只有年龄。
89、佛说，今生你嫁的人是前世葬你的人。
90、浮华的城市剩我孤唯一个，陪着我的是闪闪的夜光和熹微的晨光。
91、生命是一座空城，装满了妖言惑众的感情。
92、我要用微笑找回青春最初的信仰。
93、我不明媚，不倾城，不温柔，()但是我爱你不止说说。
94、我们常常羡慕别人拥有的，却忽略自己拥有的。
95、蓦然回首，发现我一直都是一个人。
96、我讨厌这样想你的自己。
97、从未想过，别人会这么看待自己。
98、怀念是生命中最无能为力的事情，并且卑微。
99、不是每一场青春都有一个惊天动地的结尾。
100、把你不愿意说的秘密告诉我，我帮你告诉别人去。
101、爱上一个人很容易，被爱也很容易，但要两情相悦，却这么难
102、我深爱的那个男人呀，已经成为另一个女人的了！！！
103、其实想想不管是谁都在一天天的等死
104、年龄问题，让现在的一切都走进了不现实，岁月问题，让现在的一切都走进了不合适。
105、假设哪天我放弃了，请记得，是由于你的不在意。
106、不要再那末轻易对人付出感情，那才不会受伤害。
107、疼痛是唯一可以让人瞬间清醒的东西
108、当年争着亮图标，现在抢着灭图标。
109、看着固然挣扎却照旧下坠的夕阳，也许它也像我一样，舍不得今天就这样过往了。
110、可不可以有机会，让我们再爱一回。
111、女孩按相貌可分为三种：一种来自未来，一种来自现在，一种来自侏罗纪。
112、那个午后，我们并肩着走，一直走到了最后。
113、人生为棋，我愿为卒，行动虽慢，可谁曾见我后退一步。
114、我们相爱，却不能相守，留下的只有遗憾。
115、我的青春，献给了那个义务教育。
116、不要把所有的感动都作为爱你的标志。
117、我们都会在无知的年代里做幼稚的事情。
118、我放下了尊严，放下了个性，放下了固执，都只是因为放不下你。
有气质的句子范文第5篇
第一项内容是基本练习
第九级的基本练习一共有六组,其调性分组与第七级完全一样,包括了C大调以及从一个升号到五个升号的大小调音阶和琶音,是C大调加上五组“升号调”,一共六组,统称“升号调”。
和第七级、第八级相比,第九级和第十级取消了属七和弦琶音和减七和弦琶音,但音阶和琶音扩展为同向和反向的结合以及增加了两只手四个音大和弦的练习。在弹奏同向反向音阶和琶音之前,可以找一下规律:音阶和琶音的跨度是四个八度,上行的前两个八度是同向,到中间时双手开始反向,回中间后,两只手再同向上行两个八度,从高点下来两个八度到中间之后反向两个八度,回到中间后再共同向下行。找到规律后,就不会太难了。希望大家在准备第九级的阶段中,都把同向与反向练得非常熟练。
另外,第九级、十级和第一级、二级有相呼应之处,是增加了主和弦的考核。第一级、二级时曾练过小和弦;到第九级、十级就该练大和弦了。因为在高的级别中,会遇到较多大和弦类的技术,在基本练习中练了主要的大和弦,知道基本的弹奏方法,对作品的演奏会有很大的好处。
大和弦的弹奏方法和要领与演奏小和弦在主要方面是一样的。弹奏时身体要挺拔,上身可略前倾,以协调使用身体的力量。全身和全手臂的力量都要协调用到,手指在弹奏的瞬间可以“抓”一下,把四个音同时抓到一起,使之声音集中。由于弹和弦的时候下键很快,给了键盘一个作用力,键盘也就有一个反作用力传回手臂,因此,在和弦发声的同时,手肘要略放开一点儿,以释放反作用力,使声音具有弹性。在这个瞬间肘关节往外的动作,开始练习时可以夸张一些,以体会力量的通畅和反作用力的释放,等熟练以后就要使动作逐步简练和自然,只需保留很小的手肘动作,起到减震作用即可。因为弹和弦时,经常会出现的问题是把反作用力压回键盘,造成声音没有弹性而发不出来;也有学生把反作用力顶回肩膀,既难看且声音难听。另外,弹和弦时,手不要离键过远过高,触键的位置要靠近键盘一点儿为好,尤其手不是特别大的学生,靠近键盘一点儿弹比较牢靠,过高容易出现敲击的动作和声音。除了弹奏和弦的要领以外,指法也要很清楚,1、2、5指以外的音用3指还是4指,要根据音的距离而定。同时,此时暂不用的手指不要碰键,不出杂音,音响才能比较干净。
需注意的是,九级的音阶和琶音在最低速度要求上比前面的级别提高了,是每分钟120拍,而且所有音阶和琶音都是用十六分音符写成,要同速弹奏。在考试的时候,不能低于这个速度。而且,如果能力允许,只要弹奏得均匀、流畅,那么快于这个速度是可以的。
主和弦是用二分音符写成,每音两拍,可用相同的速度弹奏。
第二项内容是技巧性练习曲 一共三首,自选一首。
第一首《练习曲》莫谢莱斯曲
莫谢莱斯(Ignaz Moscheles,1794D1870)比贝多芬晚出生24年,基本可算同期的一个著名钢琴家。他创作过很多练习曲,但国内没有整集出版过,不过在一些练习曲合集和考级曲目中也选用了他一些有名的练习曲。从中可以看到很多练习曲写得很好,音乐性很强。现在这首练习曲就是选自他的《钢琴练习曲24首》(Op.70)中的第十首,是一首分解和弦式的练习曲,乐谱上有一个速度的要求: =92-100,这个速度是很快的,要求至少每分钟弹552个十六分音符,因此,对手指以及流畅度的要求也是很高的。这首练习曲是拍的,但在弹奏时大多数地方要感觉每六个音作为一组,也就是每个小节四大拍来划分节奏,这样容易使练习曲的弹奏显得更为流畅,而且节奏的律动更为明显。
从技术上看,这首练习曲的开头,每组音是右手一个八度内的快速分解琶音,弹奏时,手腕一定要联动手臂进行左右的自如调节,把每一个手指送到弹奏最舒服的位置,也就是直对琴键的位置。这样的弹奏可以使音响较为平衡,音流更为流畅。尤其是4、5指担负着高音的任务,如果不把手指送到位的话,时间久了手容易疲劳,也不能达到非常连贯、流畅并突出高音的效果。
另外,这首练习曲可以适当的加上踏板以润色,但脚要放松,不能过深。关键是耳朵要仔细听,且不同的地方根据音乐浓淡、和声需要,踏板踩的深浅可有变化。开头的八个小节是f,声音较浓,踏板可以稍微多一些,用根据和声而变的音后踏板把左手的旋律连接好。可以看到开始处,左手的旋律基本是在其高音部分,大多由大指奏出的,要有表情和乐句。后面的左手部分,根据旋律的走向和音区的变化,也是有语气和变化的。弹好了,会增添很多音乐趣味。
第1、3小节旋律的音区较之第2、4小节高,因此,第1、3小节可以把渐强和渐弱的走向弹得更加明显,而第2、4小节可以弹得稍平和一些。另外,踏板容易混杂的地方是第1小节的前半部分,很多学生容易两拍用一个踏板,但是从和声分析来看,这里是一级和六级不同的和弦,不应放在一个踏板中。所以,在左手保留的同一个八度音中,踏板要把不同的和声换干净。
从第9小节开始是左手的分解琶音,左手的4、5指担负着低音的任务,一样要用手腕主动调节把手指送到位。这里的力度记号已经变为p,虽然是使用和前八个小节一样的根据和声而换的音后踏板,但音乐低音部分混响很大,需要踏板踩得少些、浅些,更多的应靠手指把左手连贯好,制造一个很轻很淡的背景。右手的主旋律是符干朝上的音符,要仔细地把这些乐句刻画好,尤其到第10、12小节的渐强-sf-渐弱,要把渐强的幅度弹得足够大,情绪在sf的地方要充分倾诉出来。要把这样的强弱起伏弹好,前提便是在前面p的地方控制好左手的音量,而且不要太早渐强。
从第13小节开始是双手反向的分解琶音,也是由p开始逐渐渐强到ff,并一直保持到第16小节最后的P以前。此处也是要注意手臂、手腕、手指的到位动作和踏板的及时更换。在第13小节的开端处,两只手的5指应快速而敏锐的把六个音一组的第一个音点出来,配合节奏性踏板在弹的同时轻轻点一下,加强节奏的律动感。随着音响渐强情绪的推进,手臂的分量可以逐渐加多,踏板也可以由浅变深、由短变长,并逐渐由点重音转换为较满的踏板。
第16小节的最后一组音在前面近四个小节的渐强到ff后,突然变为p,且由右手单独奏出。第17小节的第二组音开始,出现了非常动人的、两只手呼应的旋律线条,右手的降b同音进行在左手的呼应和衬托下有了更明显的渐强后又渐弱的表情,弹奏时要把中间的声部弹得很轻,把两端旋律的强弱倾向弹清楚,并把每一句旋律的句尾解决弹得很委婉,好像一种无奈和叹息。
第21、22小节的左手出现了较长的旋律,乐谱上是用符干向上的音符来标识的。弹奏时除了要把其突出并注意到谱上要求的渐强以外,还可以把右手每一组的高音都稍加强调,这里右手部分隐伏的下行旋律也是很美的。
从第23小节开始又出现了开头的旋律,情绪一样是比较激动的。不同的是这次的和声进行和前面不一样了,从第26小节的第三组音开始走到了c小调的主和弦。
接下来,第27至30小节的左手和第31至34小节的右手都是呼应着的两个句子,两个句子都是“两短一长”,弹奏时可以单独练一练和听一听,也是很有意思的。同时乐谱上的很多表情记号也要看清楚和做出来。
第35至38小节和前面第17至20小节有类似之处,也是很有意思的旋律,第17至20小节已经进行过分析,是很连贯的一些小乐句。而第35小节,旋律变为了敏捷而灵巧的跳音,力度又为pp,触键要很快,声音要轻而且很集中。因为这里的旋律间有很多的休止符,过多的踏板会使灵巧而敏锐的效果变浑,因此,除了两个音的小连线之间可以加上一点儿踏板外,其他地方的踏板要十分简洁、十分小心。
第39、40小节是一种很淡、很轻、从高而下的效果,右手5指的高音要在踏板的润色下点出很透明的音色;对比之下第41、42小节的声音就是更浓、更厚、更多感情的抒发了。(在第42小节的右手第三组音,谱上有一个错音要改。符干朝下的中央c音应该改为低二度的降b音)。
第43小节开始右手有很好听的旋律,右手和左手的旋律进行是反向的,渐强到第三组第一个音后,又变为p。
随后,在两个小节的波浪式的表情起伏后,全曲在华丽、辉煌的双手分解琶音音流中奔放的结束。
第二首《音诗练习曲》(Op.22,No.2)沃伦豪普特曲
这是一首音乐非常舒展、流畅,具有浪漫气质的练习曲。音乐的进行带有叙事性,甚至可以感觉到有某种史诗性的波澜起伏。可以想象为好似在田野里迎风而行,和风扑面而来,树草起起伏伏、色彩时浓时淡……
技术上来说,是一首手指技术的综合练习,在较快的速度下手指的位置有时密集、有时开张,还要保证均匀、流畅、强弱起伏,最好是能让情绪把音乐带动起来。
练习曲的开始,右手上行是琶音,下行是音阶。上行时要渐强,在最高音处自然地亮出乐句的峰顶,下行时渐弱,情绪要舒缓下来。左手有六拍子的律动感,要注意到最后一个音上面有一个重音记号,这里有一种开张、舒展的感觉,好像一种期盼。
第3小节到达了这四小节中的一个小高点,所以,其最高音c4也要更加亮出来。第5小节至第8小节是前面四小节的一个延续,在前面的基础上有一些变化。左手在第5至6小节多了一个音,显得更具有开张感。和声方面也在第8小节的第四拍终止在升f小调。然而,右手并没有停下来的感觉,而是紧接着进入了发展着的第三个段落。
第10至11小节、第12至13小节和第14至15小节都是半音阶的上行。一般来说,随着音流的上行,要有一点渐强的推动,但是这里三次上行给人的感觉并不是一样的,不要都弹得一样。
第一次(第10至11小节)是在A大调上,色彩比较明亮,要把渐强充分做好,左手的低音也给人积极流畅的感觉。在最后三拍时,右手下行,需有渐弱,以准备进入下一小句。
第二次(第12至13小节)的左手第一个和声就出现了升f小调的导音升e,也是明示了着这个句子的小调色彩,因此渐强的幅度不用像前面一个句子那么大,而且在小调的背景下,似乎包含着更多愁绪在其中,色彩相比前两小节可稍黯淡一些。
第三次(第14至15小节)也是在小调中的,色彩可更淡一些,但比较起第二次的小调来可以发现,最后的一个低音停在了极不稳定的七级音上。因此,建议大家把这个句子的开头弹出小调的浓郁,之后渐弱,好像思绪飘向远方,在等待着去向何方?
第16小节开始豁然开朗,这里手指位置相当难,要在很快的速度下保持手指开张位置的弹奏正确,还要做出渐强渐弱。和前面相对密集的位置相比,这里的高音可以略为抬高一点手指来弹,声音会亮一些。与半音阶密集位置时的非常贴键有些区别。
在第19小节的第四拍,乐曲在前面多次起伏后,达到相对的高点,右手的g音,之后,这里要迅速的转换为pp,为后面两次的半音阶上行做准备。
这两次半音阶的上行从乐谱上看基本上比较类似(除了中声部在每次结尾处有一些不同),但是也不要弹得太一样了,在第二次时渐强的幅度可以稍微小一点,可为更加突出紧接着出现的整首曲子的最先作铺垫。
第23小节最后开始的几次模进,每串音的结尾都是短促的强音,是这首练习曲中很少出现的干脆和急促。注意踏板要按照乐谱,踩在每三拍的第一拍上,因为这些拍点上左手的和声和紧接着的右手上行琶音是一样的。四次琶音上行一浪高过一浪,音乐的性质也一次比一次更坚定。
到第25小节最后三拍达到最高点,右手的d5也由前面加上倚音而更加强了亮度,紧接着是减七琶音下行引出来的一串连接句。弹这个连接句时,节奏的律动要牢牢抓住,节奏要均匀,不可摇晃。
第28小节再现,与开头的部分有七小节多的相同,直到第35小节最后一拍才有所不同。最后第36至40小节一气呵成,渐强要做得非常尽兴。每三拍的第一个音,要把节奏点抓住,乐句的进行要弹出渐强的倾向。
最后的三个小节像一阵轻风飘向远方, pp的要求,效果很淡雅,结尾是一种淡出的效果,给人回味无穷。
这首练习曲很美,像一首诗,也像一阵风,诗意的基调掌握好了,整首曲子才能弹出意境,而不是仅仅手指的练习。
第三首《练习曲》(Op.72,No.4)莫什科夫斯基曲
这首练习曲选自莫什科夫斯基的《15首巧技练习曲》(Op.72)中的第四首,是一首轻快的双音练习曲,其中从四度双音到八度双音都有。在第十级中,有一首完全是八度的练习曲,这首练习曲是为以后到第十级弹纯粹八度的一个准备和过渡。
这首练习曲开始右手是和弦,很多学生容易把和弦一个一个孤立地弹奏出来,这样就没有音乐性了。我们应该用长一些的乐句来把这些和弦组织起来,也就是说,在弹奏和弦时,4、5指担负的高声部是旋律的部分,不仅要把其弹得突出,还要根据乐句的结构,在两个小节的一个句子中,把音乐的语气和表情的倾向弹奏出来。我们可以在开始先弹一下高声部的旋律,体会好乐句了,再把练习曲的整体一起弹。
左手有很大篇幅都是快速的双音。首先,从技术上来说,在弹奏这样的双音时,用手腕的上下动作及其惯性来轻松地弹奏是很重要的。因为,如果用手臂的动作来弹,不仅声音会很粗笨、没有弹性,手也会很容易累。具体地说,首先可以把左手臂放松的靠在身上和腿上,在手臂完全放松的情况下,手腕进行独立的上下活动,之后再去琴上弹奏。在手腕上下活动时,要感觉到手臂是完全放松和安静的,手腕在向下弹时把力量轻捷地传到手指尖。开始可以慢一点,动作大一点,熟练以后就可以简练动作,以便加快速度。在琴键上,需让手指手腕适应不同的音程跨度,并且感受如何通过手掌支撑,把力量传到键盘中,指尖须抓住每一个音点,使得音色轻巧且集中。另外,从音乐的角度,在很轻快地弹奏左手双音时要注意到,第1至2小节左手的低音是从一级(c)走到五级(g),而左手1、2指则是一个半音阶的下行,在轻快的双音弹奏时,这个半音阶实际上是一个副旋律,和右手高音的旋律在一起进行,一样要根据音乐的走向把起伏做好,把句子交待清楚。
到了第7至8小节,右手部分出现了连线,是很有表情的,作曲家也很清楚地把声部标示出来了(我们简单可以看做是符干朝上的和符干朝下的两个声部),重音记号也在两个声部中分别都有出现。高声部在切分节奏的g音上标出了重音记号,且前面的d音和这个g音又是断开的,也就从音乐的语气上进一步强调了这个重音。在弹奏时,脑子里的音乐线条要感觉g音的延续,不能因为第二拍下声部又出现的重音把g音延续的感觉打断了。因此,高声部要比中间声部突出并在力度层次上多拉开一点距离。
从第9至16小节的前半小节是前面的重复。第16小节的后半部分开始是右手的过渡,第17小节开始新的一段,右手轻快的双音加上左手较长和连贯的句子。在弹奏方法上,右手和前面介绍的左手腕主动灵活的方法是一样的,一样是轻快的双音。但是在这里更要强调右手下声部1、2指级进的旋律性和表情起伏。从第17至24小节,多次渐强之后,达到了整首曲子的。第17至18小节是整个渐强过程的起点,力度是p,因此在音乐上可以弹得清淡一些、幻想一些、美一些,在幅度不大的渐强后,又收回来,波浪起伏地一浪高过一浪的向着有安排地走去。
第19至20小节和前面两个小节的音乐性质差不多,但比前面达到的高度略高了一些,可以比前面更多一点强调旋律起伏的最高音,好像是出现了一些阳光。
第21至24小节是四次很短的渐强渐弱,为了使得在第25小节达到一个令人满意的高点,四次的渐强渐弱要像波浪般,一浪接一浪,一层比一层高,前面几次渐强渐弱稍微控制一下,不要太多,到第24小节再做出明显的渐强,有豁然开朗的感觉。
第25小节开始是感情洪水般的迸发。在弹奏时,由于这里的音乐需要音响洪大,弹奏八度也和前面的方法不一样了,要用整个手臂的力量来弹奏左手的八度和右手的大和弦,使得琴弦得到充分震动,声音洪亮而饱满。四个小节之后,由两拍的过渡,回到了开头的主题。因此,用力也要马上回到手腕的上下轻巧动作上,这样的话,音乐的效果变化也会很明显。
第35、36小节和开头第7、8小节的弹奏方法是同样的,但是,高声部的音乐处理不太一样了,跳音增多,更显得活跃,要加以注意。
第37、38小节看起来很像,但又不是一样的,两个小节的最后半拍有很大不同,很多学生在弹奏时容易混淆,要仔细看清楚。
第39、40小节是手腕和手臂的综合动作,右手第一拍后半部分开始中声部的a、g、升f音是需要强调出来的,加上左手的呼应,整个小节要弹得连贯而饱满。
第41小节开始逐步酝酿结尾的辉煌顶点,可以适当强调右手的加和弦音以及与之相应的左手双音,但右手的八度音不要太用力。直到第42小节的最后两拍,再尽兴渐强,使得用力很有余地,到最后配合全身的协调用力,把气氛推到顶点,达到非常尽兴、过瘾、圆满的结束。
最后一小节最后两个音的节奏要注意,很多学生容易把前一个十六分音符弹成三十二分音符,可以不用过急,有一种稳定的结束感。
第三项内容是巴洛克――古典风格乐曲一共三首,自选一首。
第一首《d小调赋格曲》巴赫曲
巴赫的《十二平均律》被称为钢琴的“旧约圣经”,分为上下册,各有24首前奏曲与赋格,共48首。这首《d小调赋格曲》是选自其上册的第六首。这首d小调的赋格曲是三个声部的,在第七级和第八级大家已经练习过三部创意曲,也是三个声部。三个声部的复调作品在初部的练习方法和思路方面基本上是一样的,大家已经经过两个级别的练习,到了第九级应该已有较明确的思路了,因此在这里就不赘述了,大家可以参考在第七级和第八级的考级辅导中对三个声部复调作品练习时的步骤和建议。
多声部复调作品的主题是很重要的,这也是处理巴赫复调作品的特殊问题。因为巴赫原作中没有任何标识,是净版谱,就是说没有速度、力度、连跳、表情的记号和处理。我们在此用的这个版本中则保留了一些表情记号和连线,仅供参考。对于主题,我认为首先要明确其性质是什么样的?比如,是优美的,还是活泼的;是快乐的,还是悲伤的;是虔诚的,还是温馨的……作品的主题到底是符合何种性格,要在一开始就分析并明确,做到符合风格、有说服力的,并从头到尾保持统一。就这首赋格曲来说,其主题是长达两个小节的。我建议可处理成庄重和谐的、叙述性的,好像一个温馨的家庭一起讨论一个问题,轮流各抒己见。速度也在曲首给出了参考,是每分钟63拍。连断处理建议以连为主。要强调的一点是演奏巴赫的作品,感情要很适度,不宜过度和夸张。连的时候主要是手指要主动。风格上可以清淡一点,格调可能会高一些。
主题中有一个颤音,其具体的弹法,在乐谱上有具体的注释,是穆杰尼利版中的建议,相对来说较容易一些。也可以弹成自由的颤音,但因为后面很多次主题在不同声部的出现时颤音的弹法都必须一致,所以自由的颤音会显得较难。谱上标注的,节奏很清楚,感觉很规整。
主题的每一次出现都要保持一样的性格,一样的乐句处理,因此,明确每一次主题出现的位置也是很重要的。在乐谱中,主题出现的开始都用“T”来标识出来(如第1、3、6小节等都有主题在不同声部出现)。主题还有逆行主题,简单来说就是反向进行的主题,在乐谱中用“”来标识(如第14、22、23小节等也都有主题在不同的声部出现)。
另外,还有一些不完整的主题以及不完整的逆行主题(如第12小节的中声部、第14小节的低声部、第25小节的中声部以及第26小节的低声部等),一般来说,相对于主题来说它们是次要的,但相对于其他材料来说,它们又是相对重要的,因此可以适当的加以强调,并且也要保持和主题一样的性格和进行感。