绘画教学培训范文精选

[本刊记者周小静]2007年7月23日至27日，本刊在西安举办了全省幼儿园美术骨干教师“游戏整合式幼儿绘画教学法”培训班。来自西安的各大幼儿园以及榆林、延安、安康、汉中等地的美术骨干教师参加了培训。学习期间，由北京教育学院刘亚明副教授讲解了幼儿绘画教学中的新理念以及教学操作方法。

在这几天的活动中，老师们深刻地感觉到“童心话语”的教学模式是美术教学方面一个新的思想，让她们对美术教学活动有了新的了解和想法。

第一天，刘亚明老师和参加培训的幼教老师们一同分享她的美术教学新理念：让幼儿画自己心中的画，讲自己心中的故事。让每一个孩子在美术活动中“想得出来!画得出来!说得出来!”一一这也正体现了《童心话语》的含义：展现童心世界的真善美，让孩子的美术活动和语言活动成为孩子表现表达的活动，成为孩子思维的活动，让孩子自由地去发挥想象!她说：“孩子的思维是源泉。我们要保护好孩子的灵性，让孩子画出自己的想法，而不是为画而画。”随后，她以通俗易懂的语言给老师详细地阐述了以幼儿为主体的整合游戏式绘画教学方法和释放过程。其中，她所讲的实例“看牛撒尿”“蚊子和大象”“画妈妈”等许多案例，在我们的教学过程中都非常实用。从一开始，大家就被刘老师的一言一行所吸引，特别是她新颖的教学策略使人佩服。教师们个个都细心听讲，认真做笔记。

第二天，刘老师针对幼儿绘画创造指导方法以及幼儿绘画表现形式与使用材料的参考等内容进行了详细地讲解。她谈到：

美术活动的选材要儿童化、生活化，最好是孩子身边刚发生和熟悉的故事、游戏、动物等，如《好吃的糖果》、《淘气的小猫咪》等，孩子头脑里有印象、能激发他们的表现欲望，并能发挥出孩子的想象和创造力。

绘画材料要多样化，为幼儿提供各种笔(包括自制的)、颜料、画纸，使幼儿在尝试新材料时，产生新的感受。如：《给柳树妈妈梳头发》绘画活动，老师给孩子提供了彩笔、油画棒、水粉、棉签、毛笔等，有的用棉签画线，用毛笔画叶子，用手指醮颜色画小花，孩子把画笔当玩具，尝试着各种玩法，享受着其中的乐趣。

绘画过程要游戏化，有趣的游戏能激发孩子的兴趣和表现力。如：绘画《种子宝宝长大》，通过游戏感知种子的生长。小朋友装扮种子，老师当园丁：“快给宝宝喝点水，宝宝长高了、长大了!”(教师带领孩子伸出胳膊，体会一点一点长高的样子。鼓励孩子把种子宝宝画下来“种子一点一点向上长，它们直着长、斜着长、螺旋着长……看看谁的种子宝宝长得高，谁得叶子多。”)让孩子在轻松愉快的氛围中进行绘画创作。

活动引导情景化，如自助餐、打电话，把孩子带入事先准备的环境中，让孩子扮演角色，融入游戏中感受和表现，从而能够使之愉快自然地过度到绘画活动中。

动画专业与传统绘画专业相比具有截然不同的形态特征，传统的素描训练方式已不适应动画专业人才培养的需要，改变目前素描教学惯用的传统的客观写实素描教学，建立适合动画专业教学需要的单因素、平行式的素描教学体系，为改善与提升动画专业的整体教学质量与水平奠定基础。素描目标改革动画产业是文化产业的重要组成部分，被誉为21世纪最具发展潜力的朝阳产业。近年来，我国的动画产业发展很快，据调查中国动漫市场具有1000亿元的潜在价值空间。国内现已经登记的动漫企业超过了5000家，动漫企业需要德、智、体、美全面发展，同时又具备过硬专业技能的人才。动画专业素描课程改革正是着眼于此，为培养社会需求的人才而积极建设。一方面，培养学生专业基本技能；另一方面，培养学生具有实践能力和创新精神，培养综合能力和专业素质全面的“复合型”人才。一、素描课程改革的意义1.现阶段动画专业的素描课程普遍采用全因素素描训练方式，它在传统绘画专业课程体系中发挥着重要作用。动画专业与传统绘画相比具有截然不同的形态特征，传统的素描训练方式已不适应动画专业人才培养的需要，改变目前素描教学惯用的传统的客观写实素描教学，建立适合动画专业教学需要的单因素、平行式的素描教学体系，为改善与提升动画专业的整体教学质量与水平奠定基础。2.精简传统素描教学从石膏几何体――静物――石膏像――真人写生的研究型素描教学内容，通过对课时配置及后续课程的改革，将全因素素描的训练方式改为单因素素描训练，并针对动画专业特点，设置相应的单元训练内容，确定符合动画专业人才培养目标的实用型素描教学内容。3.利用与专业教学相对应的教学环境与教学场所，建立与专业教学适应的教学形式与教学方法。形成基础课教学与专业课教学在教学形式上的自然过渡与平稳转换，促使基础教学与专业教学在教学形式的高度融合与统一。4.将素描基础教学与动画专业教学紧密结合，训练学生的基础造型能力，提高学生的创作意识，使素描教学平行地贯穿于整个动画专业教学过程，实现素描教学与动画专业教学的无缝对接，最大限度地发挥基础课教学的效能。二、素描课程改革的重要性动画专业造型训练的基础课程，动画专业的教学目标是培养能够满足动画行业职业需求的高素质应用型技术人才，其专业课的教学实践旨在培养学生的与实际工作岗位相符合的专业实用技能。动画专业的基础素描教学改革，是基于动画专业教学特性的最基本的基础教学改革。经过多年的改革与探索，动画专业已基本构建成以提高学生的综合实践能力为核心的实践教学课程体系，并通过实践教学的手段与方法改革，全面提升实践教学水平。三、素描课程现状分析动画艺术是影视与绘画紧密结合的动态视觉表现形式，动画专业是集科技与艺术为一身的、具有较强的专业性与边缘性的学科。动画的美术创作是绘画技法、表现形式和科技手段等因素的整体调度与综合运用。它对视觉形象的塑造与表现是动态的、全方位的、多角度的。因此它要求制作者必须具备全面的造型能力。这些能力的获取与基础素描教学息息相关，素描训练是获得这些能力的根本途径。1.教学目标的差异目前高等院校动画专业的基础素描教学，基本是在延用经过某些局部改良的传统绘画造型艺术的基础素描的教学内容与教学形式。众所周知，传统绘画造型艺术基础素描在训练上多以对静态客观形态的写生再现为主要目的，表现的是客观形态的瞬间的静态造型，它是一门以创作相对完整的独幅绘画作品为最终目标的平面绘画造型艺术的基础性学科，其主要功能是培养学生表现静态视觉形象的造型能力。相对于动态的动画艺术表现形式，传统的静态写生再现的素描教学模式，无论是在教学的内容上还是在教学的形式上己无法与动画专业教学相适应。这导致动画专业的基础素描教学与专业教学严重脱节，使动画专业学生无法在基础教学的训练中明确地、全面地、充分地获取与专业课教学中技能训练相对应的必备的造型能力。从而在一定程度上妨碍了专业教学的顺利展开，影响了专业教学的质量。2.课时分配在课程时间分配上，动画专业的素描基础课程只有一年级上学期，总共为七周教学时数，这些有限的训练时间，对于要求深刻与精准把握表现对象的解剖结构，同时要明暗地、质量地，有重量、有空间地深入学习来说是远远不够的。3.教学方法动画专业在基础课程中，同时需要进行一些夸张、装饰、想象的训练，但全因素素描的教学中明显缺乏相关的训练内容。将全因素素描在一张画面中完成造型、调子、材质、层次等十几个绘画语言的训练方式，拆分为各个单元而系统地训练，在基础训练时间不足的情况下，力求在每张作品中都能够针对性地解决问题――将全因素素描训练，改为单因素素描训练。同时，再在素描教学中加入例如夸张、取舍、装饰、归纳等与新型绘画学科密切相关的专业训练内容，四、素描课程改革内容1.转变观念，开创教学新思路在动画专业基础素描的教学中结合传统绘画素描中的造型规律，明确与动画专业相关的、有利于动画专业教学的造型元素，引入新的教学手段与方法，建立与动画专业教学相适应的基础素描教学。2.教学内容改变原有素描基础教学在培养学生的基本的审美素质与造型能力下的“宽、散、浅”的状况，明确动画基础素描教学内容的专业指向性，细分、强化素描基础课与动画专业课相对应的教学内容，改变以石膏几何体――静物――石膏像――真人的为梯度进程的、以单一写生训练为主的基础素描教学。建立以光影描绘、质感刻画、结构分析、形体塑造、空间体现、动态把握、形象表现为主要学习内容；以静物、景物、人物、动物为表现对象；以实物、图片、影像为教学参照；以临摹、写生、默写、改编、移位为训练手段；以架上、案头、数字媒介为综合操作平台的动画专业素描课程教学。实现动画专业的素描课教学内容与专业课教学内容的有序、有效、有机的结合。3.教学场地利用与专业教学相对应的教学环境与教学场所，改变传统绘画素描的单一以实体（实物、实景）写生为主的架上训练的教学形式。增设、使用案头设施和数字设备，结合、利用图片、视频影像资料多元化的进行课堂教学。建立与专业教学相应的教学形式与教学方法。形成基础课教学与专业课教学在教学形式上的自然过渡与转换，促使基础教学与专业教学在教学形式的高度融合与统一。因此，调整动画专业素描教学内容改革，使其真正为动画专业教学奠定基础，最终形成与动画专业教学紧密结合、符合动画专业人才培养目标的基础素描教学模式，这为培养具有较强的基础造型能力和专业实用技能的应用型人才提供基础教学的保障。

【关键词】 美术教学；绘本；作用；创新能力；价值

【中图分类号】 G623.75 【文献标识码】 A

【文章编号】 1004―0463（2017）05―0066―01

专家认为：绘本是最适合孩子阅读的图书形式。儿童心理学的研究也认为，孩子认知图形的能力从很小就已养成，具备一定的读图能力，如果这时美术课程能有意识地和学生们一起阅读绘本，创作绘本，那学生从刚开始接触到的就是高水准的图文，他们将在听故事中创造和品味绘画艺术，并在欣赏图画或创造图画中认识文字、理解文学甚至创作文学。绘本中要读的绝不仅仅只是文字，而是要从图画中读出故事，进而培养学生的绘画能力与创造能力。

一、绘本给予每一个学生创造的可能

美术教育应体现真实的生活，激发起学生的兴趣。专家认为：绘本是最适合学生阅读的图书形式，最能激发学生的创新意识。因此，在美术教学中，我们要抓住学生喜欢绘本的教学契机，在看故事、听故事、画故事中提高学生的审美情趣，发展学生的想象力，培养学生创新能力。

兴趣是最好的老师，绘本中学生们喜欢的形象就是培养美术兴趣的源泉所在。正因如此，绘本被越来越广泛地运用到美术教育活动中。 前段时间我所任教五年级的学生们参加了为期十天的军训，军训过后学生们沉浸在军校生活的乐趣中，在美术课上，我与他们交流了军训所感所想，学生们争先恐后地想要告诉我军训期间在他们身边发生的趣闻趣事。这是一个极好的教育契机，于是我给学生们出了一个小挑战：希望他们通过图画的形式把有感触的场景画出来，并在图画中标注事件的时间、地点、事件经过。学生们的创作欲望一下子被激发了，我要求学生不要拘束，自由绘画，但要在标注的文字中说明白。学生的创作别提有多精彩了：有画军训最感人瞬间的，有画军训一天生活的，还有以一周军训生活画连环画的……从这些画作中我看到了包罗万象的艺术风格，有具象派艺术、印象派艺术、表现主义艺术，还有超现实主义艺术、卡通艺术等。虽然绘画形式简单且非常学生化，但是W生们在绘本绘画创作的过程中对军训生活的回味通过一些简单的文本和绘画表现了出来，他们在创作过程中不知不觉中练习了绘画的技能，而且还表达了自己的认识和情感。

二、绘本有助于促进学生养成良好的品格

摘 要： 速写即快速写生，是美术教育的基础内容之一，是学生需要具备的基本功。速写作为美术学科中具有鲜明特色又较独立的艺术形式，具有显著的特色，虽然其与素描同根同源，但是线条更随意、简明、粗犷，具有独特的艺术感染力，因此，注重速写教学，有效进行速写教学十分重要，能够提高学生的绘画能力及美术鉴赏能力，培养学生的艺术感受力与感染力，提升学生的综合素质，研究速写教学相关内容具有重要意义。

关键词： 师专美术教育 速写教学 速写能力

引言

速写是师专美术专业的重要训练科目之一，专业画家与专业教师都需要具备速写能力，速写不仅可以帮助学生积累素材，收集创作素材，还可以提高学生的观察能力、表达能力与再现能力，培养学生形成自己的创作风格。由此可见，速写教学具有重要的地位，研究速写教学的目标、教学内容与形式，提出自己的体会，阐述速写课程教学的重要性具有重要意义，是提高学生专业能力的有效途径，是培养高素质学生的基础条件。

一、速写教学的重要性

速写教学是培养学生美术创造力的重点教学内容，其独特性与艺术性对培养学生的观察能力与绘画能力具有促进作用，因此，速写教学十分重要。速写教学的重要性主要体现在以下几个方面：

第一，速写能够提高学生艺术思维的敏锐度，提高学生的绘画能力。绘画讲究整体结构布局，对绘画者的直觉敏锐度具有较高的要求，只有具有较高的直觉敏锐度，才能具有较强的艺术理解能力、事物感知能力及艺术转换与表达能力，因此，提升学生的艺术思维敏锐度十分重要[1]。在速写过程中，速写的对象不仅是静态的，还是动态的，这就要求绘画者具有准确掌握并感知整体画面的能力，能够快速布局，快速呈现出美术作品，以便培养学生的专业能力与专业素质，提高学生的绘画能力。

第二，速写能够培养学生的艺术灵感，增强学生的创作意识。速写是没有计划的、随意的创作，是学生创作能力的体现，因此，通过速写教学，能够锻炼学生的创作能力，培养学生的艺术灵感[2]。速写教学有不同的阶段，初级阶段，主要培养学生客观表现形象、了解造型规律的能力，此时的重点在于基本功练习，教师主要为学生讲解速写的表现方法，从而为学生能力培养打下良好的基础。后期，经过不断学习，教师需要对学生的思维想象力进行启迪，给予学生更多的机会选择速写内容，从而达到增强学生创作意识、培养学生艺术灵感的目的，提高学生的观察能力、想象能力及艺术转化能力。

摘要：电脑绘画是一门新兴绘画艺术，它继承了构图、造型及着色等传统绘画艺术的基本特点，又在此基础上进行了创新，它具有方便易用、新颖独特、效果丰富多样等传统绘画艺术无法比拟的优势。因此受到广大教师和小学生的青睐。电脑绘画将美术与信息相结合，它以生动的表现形式，达到了事半功倍的效果，为我们展现了一幅诱人的美术教学蓝图。

关键词：电脑绘画 美术教学

中图分类号：G622.41 文献标识码：C DOI：10.3969/j.issn.1672-8181.2013.22.234

随着科学技术的高速发展，作为现代信息工具的电脑已走进了千家万户、各行各业，给我们的人类社会带来了诸多方便。校园多媒体网络设备的不断优化，使电脑绘画走入了课堂，它增强了学生学习美术创作的方式，提高了学生学习美术的兴趣，也培养了学生的想象能力、创造能力和实践能力。电脑绘画融美术教学与信息技术为一体，成为当今美术教育的一个亮点，也同时成为了我们课外教学这个大树的又一根新枝。

1 精选软件，培养兴趣

一个好的软件是学生学习电脑绘画的前提，所以我们首先要选择适合学生学习的软件，而现在的软件可谓精彩纷呈、种类繁多。如：windows自带的画图板程序、photoshop、金山画王画图软件等，都是学生用来绘画的优秀软件。那么作为教师又该如何正确地利用好这些画图软件呢？

在低年级学生学习电脑绘画时，可以给他们选择有趣的、易用的绘图软件。但是时间久了，就会让他们产生一种不满足感：这些东西（模板、图案）都是现成的，如果能自己画出来那该多好啊！在此基础之上就可以让儿童学习使用windows自带的画图板程序了。高年级的学生对信息技术的技法和审美表现有了一定的理解，就可以采用photoshop软件进行一些图像的处理了。它能够巧妙地帮助学生对画面进行修改，来提高学生的画图质量。当学生有独特的思维进行创作时，还可以采用flas软件，它能够将声音、图像以短片的形式，生动形象地展现在学生的面前，让学生充满好奇而激起学生学习的欲望。

2 寓教于乐，激发热情

素描课程改革的重要性

动画专业造型训练的基础课程，动画专业的教学目标是培养能够满足动画行业职业需求的高素质应用型技术人才，其专业课的教学实践旨在培养学生的与实际工作岗位相符合的专业实用技能。动画专业的基础素描教学改革，是基于动画专业教学特性的最基本的基础教学改革。经过多年的改革与探索，动画专业已基本构建成以提高学生的综合实践能力为核心的实践教学课程体系，并通过实践教学的手段与方法改革，全面提升实践教学水平。

素描课程现状分析

动画艺术是影视与绘画紧密结合的动态视觉表现形式，动画专业是集科技与艺术为一身的、具有较强的专业性与边缘性的学科。动画的美术创作是绘画技法、表现形式和科技手段等因素的整体调度与综合运用。它对视觉形象的塑造与表现是动态的、全方位的、多角度的。因此它要求制作者必须具备全面的造型能力。这些能力的获取与基础素描教学息息相关，素描训练是获得这些能力的根本途径。

1．教学目标的差异

目前高等院校动画专业的基础素描教学，基本是在延用经过某些局部改良的传统绘画造型艺术的基础素描的教学内容与教学形式。众所周知，传统绘画造型艺术基础素描在训练上多以对静态客观形态的写生再现为主要目的，表现的是客观形态的瞬间的静态造型，它是一门以创作相对完整的独幅绘画作品为最终目标的平面绘画造型艺术的基础性学科，其主要功能是培养学生表现静态视觉形象的造型能力。相对于动态的动画艺术表现形式，传统的静态写生再现的素描教学模式，无论是在教学的内容上还是在教学的形式上己无法与动画专业教学相适应。这导致动画专业的基础素描教学与专业教学严重脱节，使动画专业学生无法在基础教学的训练中明确地、全面地、充分地获取与专业课教学中技能训练相对应的必备的造型能力。从而在一定程度上妨碍了专业教学的顺利展开，影响了专业教学的质量。

2．课时分配

在课程时间分配上，动画专业的素描基础课程只有一年级上学期，总共为七周教学时数，这些有限的训练时间，对于要求深刻与精准把握表现对象的解剖结构，同时要明暗地、质量地，有重量、有空间地深入学习来说是远远不够的。

【摘 要】近些年，动画产品有了庞大的消费群体，动画产业在全国也有了良好的发展，培养和教育新一代动画人，给这一朝阳产业不断注入新鲜血液成为当下推动课程改革的动力。文章从传统手绘动画课程存在的问题入手，分析该课程改革的必要性，并提出传统手绘动画课程应在注重基础教学的同时不断与实践相结合，从而在不同的教育阶段改善教学方法，以期对传统手绘动画课程改革有所帮助。

【关键词】传统手绘理论；动画制作；教学；探讨

近年来，随着科学技术的发展，人们的欣赏要求和欣赏水平逐渐提高，传统手绘动画制作的作用往往被忽视，但是传统手绘动画作为动画专业学生的一门基础课程，仍然具有举足轻重的地位。那么如何通过课程的改革，让传统手绘动画更加适应和符合新形势下动画产业的要求，成为诸多学者讨论和实践的课题。

一、传统手绘动画课程教学存在的问题

（一）课程教学模式单一

作为动画制作的基础，传统手绘是动画制作的灵魂，如同一座大厦的基石，同时也是检验一名专业动画人基本功的最佳标准。然而现在的传统手绘动画课程在课堂教学中存在一些问题，如，单一的教学方法和展现手段，没有打破以往理论课程的授课方式，依然是靠教师传授、学生被动接受和反复模仿练习。

（二）教学方法缺乏系统性

传统手绘动画课程的本质仍然是实践性课堂，要求学生亲自动手，描绘、表现自己的情感。手绘的特殊意义就在于将多种元素综合起来，需要创作者发挥自身的主观能动性，释放想象力。其需要大量的美术、空间、工程等各种学科知识作为理论基础，扩充和完善课程的设置。

【关键词】 美术教学；绘本；作用；创新能力；价值

【中图分类号】 G623.75 【文献标识码】 A

【文章编号】 1004―0463（2017）05―0076―01

专家认为：绘本是最适合孩子阅读的图书形式。儿童心理学的研究也认为，孩子认知图形的能力从很小就已养成，具备一定的读图能力，如果这时美术课程能有意识地和学生们一起阅读绘本，创作绘本，那学生从刚开始接触到的就是高水准的图文，他们将在听故事中创造和品味绘画艺术，并在欣赏图画或创造图画中认识文字、理解文学甚至创作文学。绘本中要读的绝不仅仅只是文字，而是要从图画中读出故事，进而培养学生的绘画能力与创造能力。

一、绘本给予每一个学生创造的可能

美术教育应体现真实的生活，激发起学生的兴趣。专家认为：绘本是最适合学生阅读的图书形式，最能激发学生的创新意识。因此，在美术教学中，我们要抓住学生喜欢绘本的教学契机，在看故事、听故事、画故事中提高学生的审美情趣，发展学生的想象力，培养学生创新能力。

兴趣是最好的老师，绘本中学生们喜欢的形象就是培养美术兴趣的源泉所在。正因如此，绘本被越来越广泛地运用到美术教育活动中。 前段时间我所任教五年级的学生们参加了为期十天的军训，军训过后学生们沉浸在军校生活的乐趣中，在美术课上，我与他们交流了军训所感所想，学生们争先恐后地想要告诉我军训期间在他们身边发生的趣闻趣事。这是一个极好的教育契机，于是我给学生们出了一个小挑战：希望他们通过图画的形式把有感触的场景画出来，并在图画中标注事件的时间、地点、事件经过。学生们的创作欲望一下子被激发了，我要求学生不要拘束，自由绘画，但要在标注的文字中说明白。学生的创作别提有多精彩了：有画军训最感人瞬间的，有画军训一天生活的，还有以一周军训生活画连环画的……从这些画作中我看到了包罗万象的艺术风格，有具象派艺术、印象派艺术、表现主义艺术，还有超现实主义艺术、卡通艺术等。虽然绘画形式简单且非常学生化，但是学生们在绘本绘画创作的过程中对军训生活的回味通过一些简单的文本和绘画表现了出来，他们在创作过程中不知不觉中练习了绘画的技能，而且还表达了自己的认识和情感。

二、绘本有助于促进学生养成良好的品格

摘 要：主要进行农村小学电脑绘画培训工作的研究，阐述如何根据农村小学生的特点，采用切实可行的培训策略。电脑绘画继承了传统绘画的基本特点，同时又具有传统绘画所无法比拟的优越性。在培训农村小学生时，教师要用得当的教学方法激发学生对信息技术学习的兴趣，培养学生的多种能力，通过电脑绘画抒发自己的真实情感，张扬学生的个性，丰富学生的课余生活，教导学生如何从日常生活中提炼绘画创作创意，再配合必要的练习加以巩固，从而使学生创作出优秀的作品。提及的农村小学电脑绘画培训工作的具体做法操作性强，比较容易推广，值得同行教师参考。

关键词：农村小学；电脑绘画；教学策略

21世纪，人类社会步入了信息时代，信息成为人们交流的最重要手段。而计算机这门新兴学科，则成为培养人们掌握信息、开发信息、利用信息的最根本学科。因此，“计算机应从娃娃抓起！”小学课程中开设的美术学科，小学生的美工和艺术审美都具有相应的水平，在此基础上开设电脑绘画社团活动更能督促学生的兴趣。虽然现在农村的生活水平提高了，但是计算机还没有像电视机一样普及到每家每户，因此，农村小学生对计算机既觉得新奇又有点畏惧，这就需要我们老师用得当的教学方法去激发农村学生对信息技术学习的兴趣，培养学生的多种能力，通过电脑绘画抒发自己的真实情感，张扬学生的个性，丰富学生的课余生活，教导学生如何从日常生活中提炼绘画创作创意，再配合必要的练习加以巩固，使学生创作出优秀的作品，进一步深化素质教育，提高学生信息技术应用、提升学生的绘画技巧，在培训工作中，我运用了以下的策略进行研究：

一、精心选择绘画软件

由于农村学生没有经常接触到计算机，使用频率也比城市的孩子要少。因此，老师在开展电脑绘画社团培训时要精心选择绘图软件，最好能遵循由易到难的原则。例如，先教学用比较容易掌握的“金山画王”“画图”等软件，再选用“Falsh”“Photoshop”等图像合成软件。这样由易到难进行教学，还能够培养农村小学生的自信心，不会产生畏难情绪，提高学生的学习效果。

计算机以它得天独厚的优越功能，为老师设计社团教学提供了方便，如windows画图工具和“金山画王”等软件中工具齐全而富有表现力，线条宽窄变化以及菜单功能丰富，这些不仅为老师在极短的时间内完成范画提供了保障，使农村学生能够目睹课堂示范，让农村学生更容易学会绘图工具的使用。老师也可以边示范边适当地“精”讲，也可以在示范后留出较多的时间给学生进行“善”练，同时，社团指导老师再巡视个别辅导。

二、精心挑选辅导对象

对于需要独自开展社团辅导工作的信息技术教师来说，这一点显得尤为重要。辅导对象挑选得恰当与否会直接影响社团的培训成效。辅导对象的挑选除了需要信息技术教师自己多观察学生外，还需要多与班主任、美术教师沟通，因为他们更加了解学生绘画方面的情况，可以从中挑选出最合适的学员。

[摘 要]本文系黑龙江省职业教育学会十二五规划课题《高职建筑设计技术专业建筑绘画课程改革的教学研究与实践》的支撑文献之一，依据课题主导思想分析了传统建筑绘画课程的缺点与不足，并结合建筑绘画在建筑设计岗位中的需要，对建筑绘画课程目标、课程内容、教学方法、授课计划、考核方案等方面进行深入研究，重新设计出了更加适应现代高职教学需要的、能够提高学生职业能力的建筑绘画课程教学方案。

[关键词]建筑绘画；课程改革；课程目标

随着现代高职教育教学的飞速发展，专业课程对基础课程提出了更多、更高的要求，以期更有效地为提高学生职业能力服务。建筑绘画作为高职建筑设计技术专业的基础课程，担负着重要的造型能力和审美培养任务，对于提高学生的职业能力也具有重要作用。但是，在传统的建筑绘画课程教学中仍存在着一些问题，阻碍了学生专业能力和职业能力的提高。主要问题如下：

（一）课程目标过于笼统，缺乏目的性和高职特色。

（二）课程内容单调、枯燥、缺乏专业特色。

（三）教学方法过时，不能充分调动学生学习积极性。

（四）考核方式单一，未能与学习过程相结合。

针对以上问题，我们分别对建筑绘画课程目标、教学方法、课程内容、授课计划、考核方式等进行深入的研究，充分将建筑绘画课程与建筑设计技术专业结合，力求设计出一个更适应现代高职教育的建筑绘画课程。