钢琴老师个人实习总结范文精选

摘 要：现在很多中职学校学前教育专业钢琴基础课采用数码钢琴，授课采用集体上课方式，教师在课堂里集中讲解钢琴理论知识和示范各种弹奏技术，学生进行简单模仿，课后再进行巩固练习的教学模式。然而现实情况是中职学生的学习积极性、主动性差，缺乏研究学习习惯和举一反三的问题解决能力，课余钢琴练习缺乏有效监督，导致作业长期完不成的学生滋长厌学情绪等，种种沉疴固疾严重影响了教学进度和阻碍学生钢琴技能的进一步提升，同时也影响了她们毕业后正常就业。

关键词：小组合作探究；钢琴小老师；学习资源包；三维学习评价

中图分类号：G712 文献标识码：B 文章编号：1002-7661（2015）13-037-02

一、改革背景：

日新月异的科学技术使数码钢琴应运而生，现在很多普通中职学校学前教育专业一种更加节省钢琴教学资源的教学模式也随之诞生，即一间钢琴教室里放几十台数码钢琴，一位钢琴老师面对几十个学生同时授课，学生在课堂上进行简单模仿，课后再根据钢琴老师布置的作业加以巩固练习，这种传统教学模式也称之为钢琴集体课。钢琴集体课虽然在一定程度上解决了中职学校“三缺问题”，即购买立式钢琴资金短缺、建设独立钢琴练习楼房资金短缺、师资短缺等的窘境，但是在教学实践过程中我们发现存在着种种弊端：

1、学情“不动情”

中职钢琴基础教学问题之一：老师在课堂上充满激情地授课也不能打动学生冷若冰霜的心灵。

学前教育专业钢琴基础课是一门专业性很强的技能学科，而学生大部分来自于初中阶段的学习失利者，学生学习的自觉性、积极性、主动性都不强，学习能力也较一般，钢琴集体课这种教学模式往往是老师在课堂上满头大汗一节课，学生在下面逍遥自在一节课，严重影响了教学效果。

王一涵：5岁开始学习钢琴，师从陈新宇老师。学琴一年后，就获得南通市少儿钢琴大赛的金奖；从2010年起，连续3届在“星海杯”全国钢琴大赛江苏赛区中获得一等奖；2013年8月，在“珠江・恺撒堡”钢琴大赛江苏赛区获一等奖；2013年10月，在“卡丹萨杯”钢琴大赛全国总决赛中获第2名；2013年12月，在首届“海伦杯”中国钢琴公开赛全国总决赛中获二等奖；2015年10月，在“卡丹萨杯”钢琴全国决赛中获得一等奖；2015年12月在全国施坦威钢琴总决赛中获得优秀奖。

2014年1月18日晚，南京五台山体育馆内灯光闪耀，人头攒动，当时还是南通市三中初二年级的王一涵，被选拔为李云迪南京新年音乐会的嘉宾登台演奏，与大师同台为6000多名观众献演，这是无数琴童梦寐以求的机会。那天，他演奏的是浪漫派大师、匈牙利作曲家李斯特的超级练习曲《钟》，赢得经久不息的掌声与喝彩。2015年6月，他又应邀与正在中国巡演的德国钢琴大师恩格尔同台演出，弹奏了贝多芬的《热情奏鸣曲》第一乐章，依然好评如潮。

王一涵不但钢琴弹得好，学习也很优秀，他的学习成绩始终在年级中名列前茅，每学期都被评为“三好学生”。2014年6月，他以692分的高分被省重点中学录取，真正做到了弹琴、学习的双赢，德智体美全面发展。他开朗阳光，充满自信，总是以微笑面对生活和学习，他是一个有梦的少年，不断以积极的心态和进取的精神一步步去实现自己的梦想。

与琴结缘，梦想起航

王一涵虽然5岁开始学琴，但与琴结缘是从不满周岁开始的。据他妈妈回忆，在一涵几个月大的时候，她和外婆带着他去茶餐厅用餐，餐厅的中央有一架漂亮的三角钢琴，一位长发少女正弹奏着舒缓的曲子。他顿时就对这个大家伙产生了兴趣，圆圆的大眼睛一眨不眨地盯着钢琴，好像能听得懂一样，这让妈妈惊喜极了。王一涵与钢琴的缘分就此埋下了伏笔。

每一位父母对孩子学琴都有自己的想法与目的，王一涵的父母也不例外。爸爸希望通过学习钢琴让调皮爱动的儿子把心沉静下来，成为一个安静、会思考的人；妈妈的想法则比较浪漫，希望通过练习钢琴使儿子受到良好的音乐教育，提高音乐素养和艺术修养，培养对音乐的鉴赏力，将来能够从儿子的指尖流淌出富有感染力的美妙音乐。

其实，抛开父母的期望，王一涵自己也是因为热爱钢琴，才能在音乐道路上走得如此执著。正如他说的那样：“我喜欢钢琴这个大家伙。首先，它音域宽广，共有88个键，几乎包含了音乐演奏中所有的音级；其次，它表现力丰富，钢琴力度可以从极弱到极强，可以奏出不同的音色，可以表达各种各样的情绪和情感；再次，学习钢琴是学习其他音乐知识的基础。许多音乐人都是从学习钢琴开始的，英国作家雨果说过，‘开启人类智慧大门的3把钥匙：字母、数字、音符。’这句话充分说明了音乐在一个人成长过程中所起的重要作用，而我可以用钢琴弹奏出一篇篇优美的乐章，这是多么幸运的事呀！”

幸遇恩师，伴他筑梦

一、钢琴陪练的职责范围

“陪练”这个词，大家再熟悉不过了，让人很快的想到体育运动中的“陪练员”。俗话说：“红花要有绿叶的衬托才能更加的妖娆、妩媚”。那么“陪练”充当的角色就是一个“绿叶”。在近几年音乐教育中，特别是钢琴学习中“陪练”这个词频频的出现。它是陪同孩子学习、练习乐器的一个代名词，它所针对的群体是：学习乐器演奏的青少年、儿童。

众所周知，钢琴被称为乐器大家族的“王者”，钢琴弹奏需要十个手指的灵活运用，能有效开发大脑的左右半球，培养手与脑的协调能力。许多家长为了培养孩子的气质、内涵，拓展孩子的视野，培养孩子集中精力、一丝不苟的学习精神，往往把学习钢琴作为首选。“钢琴陪练”正是基于这种市场需求下的专门辅导孩子练琴的老师。如果说专业钢琴老师更注重的是授课过程中专业知识框架的构建、知识体系的灌输，那么“钢琴陪练”的主要目标就是辅。一个称职的钢琴陪练老师是钢琴专业老师的得力助手。钢琴陪练老师可以将孩子在钢琴专业课上所遇到的种种问题，进行条理化、清晰化的总结，逐步地层层递进地渗透给钢琴练习过程中的孩子，并且结合孩子自身的学琴特征，找出孩子在钢琴学习中所遇到的障碍，运用适当的方法进行解决。同时，必要的时候跟钢琴专业老师进行及时的沟通，如果条件允许可以陪同孩子一起去上课，一起了解教师每节课的教学内容和弹奏要求。在孩子跟钢琴专业老师之间搭起“一座桥梁”，传递信息，使孩子的钢琴弹奏水平及能力得到较大的提高。当然，对钢琴陪练的素质也要有一定的要求，因为钢琴陪练不是一般的家教。正如钢琴教育家赵晓生、蔡福华说，对钢琴陪练的素质、技能都应有严格的“正规军”要求，除了对作品要有理解和演奏能力，还有具备教育学、心理学等方面的知识素养，尤其不可缺少独立的校正能力并因人而异地灵活运用。可以说，一个称职的陪练老师就是专业授课老师的最佳拍档”，当然陪练老师在与孩子进行感情交流的时候，应该多给孩子一些鼓励，一些赞扬，让孩子放松心情，保持对钢琴学习的兴趣，认真听从老师的指导，愉快地投入到钢琴弹奏的练习过程中。

二、“钢琴陪练”的现状

伴随着时代的发展和社会的进步，“钢琴陪练”这一新的职业在中国钢琴界方兴未艾。目前在上海十几万琴童“大军”的身旁，正越来越多的出现陪练的身影，现在的人才来源极为紧缺。比如，深圳的一个教育中心，去年培养出了一百多名陪练教师，可还远远的不够“救急”，还有许多家长盯着他们要人。在上海的一次钢琴才艺比赛中，一些家长纷纷赶来，他们来不是为了比赛，而是急于咨询“还有没有陪练可以请”。原上海音乐学院钢琴系主任吴迎说：“陪练20年前就在上海出现了，当时琴童少，需求也少，但现在上海的琴童哪怕十个人只有一个需要陪练，需求量也是惊人的。”

目前在哈尔滨，从事钢琴陪练的这个职业的已有一千多人，而且人数还在急剧上升。

据杭州的家教中心介绍，钢琴家教与钢琴陪练的工作内容相似。钢琴家教重于教学，而钢琴陪练重于辅导。在北京、上海、深圳、沈阳、大连等全国各大城市情况也是相似的。因此，要有针对性的进行疏导，并有必要对此情况进行分析，从而扩大就业市场。

三、“钢琴陪练”存在的原因

学前教育专业是培养幼儿园教师的，培养的是综合能力很强的技能应用型人才，要求学生不仅要掌握学前教育方面的基本理论和基础知识，还要具备一定的歌唱、弹奏、舞蹈、绘画等实践操作技能。钢琴课是这一专业的必修课，弹奏能力的发展在幼儿教学中具有重要的意义。钢琴基础课的基本特征是音乐理论与键盘技能相结合，通过钢琴基础课的教学与训练，让学生掌握钢琴演奏的正确方法和基本技能，对不同体裁、不同风格的优秀作品弹奏，逐步提高学生的音乐素质和综合修养。

学前教育专业的学生,不是音乐院校的钢琴专业学生，也不是高师音乐专业的钢琴学生。大部分是初次接触钢琴,在入学前并没有弹奏钢琴的基本知识和弹奏基本能力,这对于学前教育专业开设钢琴弹奏课程,有着较大的阻力。邢台学院学前教育专业的学生大部分来自农村，音乐教育并没有得到很好的普及，他们在入学时也没有经过专业考试，绝大部分学生没有音乐基础，很多学生根本就没有接触过钢琴，对钢琴的认识几乎为零。他们入学以后经过对钢琴的接触学习，发现钢琴的学习很难，长时间反复的练习会让他们觉得枯燥乏味，从而失去学习钢琴的兴趣与动力，没有了学习的欲望，很多学生就想着放弃对钢琴的学习。为了解决这一现实问题，结合笔者几年的教学体会，认为有以下几种方法可供参考：

一、只要有兴趣，人人能学琴

一个正常、健康的人只要有钢琴、乐谱和钢琴老师是都可以学习钢琴的。我们只要有正常听觉和双手的人，不论手指短些、长些、细些、粗些;无论手小些、大些、瘦些、胖些、窄些，宽些;无论年龄是否偏大，也无论“音乐细胞”偏多偏少，都可以学习弹奏钢琴。即使双目失明都可以学习钢琴，而且成功的例子也是非常多的。双目失明的人，他们的听觉比正常的人更发达，耳朵格外灵敏。音乐是听觉的艺术，有一双敏锐的耳朵会更有利于学习钢琴。他们不仅可以学，而且每每会学得非常不错。甚至手指有残都可以学习钢琴。著名的钢琴教育家周广仁教授在1982年一次抬琴的过程中伤断三个手指，经过治疗，三个手指仍旧存在严重伤残，但是凭借她顽强的毅力和高超技巧，一年以后，又成功地出现在独奏的舞台之上。奥地利钢琴家维特根斯泰因，第一次世界大战使他失去了右臂，著名法国作曲家拉威尔专门为他写了一首《左手钢琴协奏曲》供他演奏，他一只手的演奏大家依然非常地喜爱。钢琴本身就是一件高级的玩具，只要你喜欢玩它，即使你不能掌握高超的技巧，仍然有很多技术简易，但同样很优美乐曲供你学习。世界上绝对没有音乐细胞和绝对不喜欢音乐的人是不存在的。人们对音乐的热爱会有程度的差别，但不会是爱与恨的差别。“音乐细胞”有多寡的不同，但不会是有无的不同。只要对音乐有所爱，也就有了学习钢琴的基本的条件。只要你努力，就会踏上钢琴技术中某一适合的台阶，由此逐级而上，肯定会逐步提高。

二、结合学生和地方幼教的需要，合理制定教学目标

邢台学院学前教育专业的学生大部分来自农村，他们学习钢琴几乎没有任何基础，而且农村幼儿园绝大部分不具备钢琴教学的条件，教育发展状况总体滞后，而且不平衡，只有县城及其以上区域较规范的幼儿园才具备钢琴教学的条件。结合学生基础差及生源与地方幼儿教育的实际需要，适当调整钢琴的教学目标。我们的培养目标与规格应满足于地方幼儿教育的需要，因为我们学前教育培养的学生是为地方幼儿教育服务的。在钢琴教学中我们要挖掘学生最大的潜能，建立一个合理的教学目标，适当降低教学要求，树立学生学习钢琴的自信心，钢琴的教学要有一定的前瞻性，但这种前瞻性超越现实不宜过多。我们根据学生的基础差、地方幼儿教育发展滞后的实际情况，制定出一套合理的、科学的、因材施教和循序渐进的教学目标：（1）让所有学生达到钢琴入门，为今后的自身发展和钢琴教学打下一个良好的基础；（2）让部分程度好的学生能够达到较高层次的目标，能够更好的服务于幼儿的钢琴教学；（3）让个别程度特别好的学生具有初级的钢琴演奏能力。

三、让学生因人而异，制定自己的阶段学习目标

目标定的过高，最终实现不了，经常失败，屡遭挫折，就会逐渐对自己的学习能力产生怀疑，学生会因为达不到目标而逐渐失去兴趣。比如基础差的学生，看到别人都比自己弹得好，觉得自己不如别人，对自己慢慢就失去信心，产生自卑心理，这样就会不想练琴，不去练琴就会更不如别人，最终形成一个恶性的循环。针对这样的学生，可以首先降低弹奏曲目的难度，在教学过程中多多鼓励，经常指出学生的进步，帮助他们树立自信心，让学生感觉到自己通过努力是可以学会的。如果目标定的过低，会觉得太容易，没有意思，就会慢慢失去热情。所以学生要结合自己的实际情况制定一个自己跳一跳能够得着的目标。为了不脱离学生实际和课程教学目标，阶段学习目标由学生和老师共同来完成。学生根据自己的音乐基础知识、钢琴基础、生理条件和学习兴趣等具体情况，结合本学期的教学计划，与老师共同分析、商议来确定自己本学期的钢琴学习目标。分析和商议的过程就是学生充分认识自我的过程，老师要帮助学生把握好方向、发挥引导的作用，让学生明确学习要求，增强学习动力，完成学习目标。

一、研究背景

2010年全世界65岁以上人口为5.23亿，到2050年会达到15亿，将很快超过5岁以下儿童的人数。标准普尔公司在《2010年全球老龄化》分析报告中指出：“世界人口正以不可逆转的速度步入老龄化这一事实，将成为勾勒未来国民经济健康程度的决定性因素，没有其他力量能与其相比。”全世界的老年人口越来越多，社会人口老龄化趋势日益明显。

随着社会经济发展、医疗手段进步及计划生育政策实施，我国于1999年也进入国际公认的老龄化社会，60岁以上老年人口占全国总人口的10%。目前，我国人口老龄化呈持续加剧之势，正以年均近1000万的增幅“跑步前进”。2010年，第6次全国人口普查中我国大陆地区60岁及以上人口为177，648，705人，占全国总人口的13.26%，其中65岁及以上人口为118，831，709人，占全国总人口的8.87%。据预测，到2020年，我国老年人口将达到2.48亿，老龄化水平将达到17%；到2050年，我国将进入重度老龄化阶段，届时老年人口达到4.37亿，占全国总人口30%以上（以上数据来自国家统计局官网，2015）[1]。

为了实现“老有所养、老有所医、老有所学、老有所为、老有所乐”，国内外对于老年教育的关注越来越多，各国家地区的老年大学、社区大学方兴未艾，大量老年人也表现出极高的参与热情，各种各样的教育学习正在成为广大老年群体晚年生活的重要组成部分。在这一过程中，不受年龄限制的音乐教育受到了广大老年朋友的关注，同时也引起了社会的广泛关注。美国MENC（全美音乐教育协会）早在1970年便提倡各个年龄层的人学习音乐，通过各种方法促进成人，特别是老年人的音乐教育。其中，被称为“乐器之王”的钢琴教育尤其深受老年人的喜爱，成为老年群体的主要学习项目。上海老年大学上海师范大学分校2009年开设了钢琴初级班13个，钢琴中级班8个，钢琴提高班5个，还有钢琴伴奏初级班与提高班等，总共设有二十多个钢琴班[1]；广州市老干部大学1998年仅一个钢琴班40余人；到2006年就已发展到28个钢琴班约768人，足足增长了18.7倍[2]，这些数据真实地反映出老年群体对钢琴教育的喜爱程度。

随着越来越多的老年人投入到钢琴学习的行列中，老年钢琴教育逐步成为业余钢琴教育中与儿童钢琴教育并驾齐驱的两大主流之一，并且受到学者们的研究关注。黄英（2000）、马晓鸥、吴蒙（2009）认为老年人学琴不同于儿童学琴，有着自身的特征与要求，钢琴教学中要结合他们的特点，根据不同的学习目的和条件进行针对性的教学实施[3][4]；容芳（2008）、李景玉（2008）强调以创新的思路看待老年钢琴教育的发展，逐步形成一套适合老年人的钢琴教学模式[2][5]。部分学者在此基础上对老年钢琴教育的具体影响因素进行了具体的分析探讨，如陈迪芸（2009，2011）强调了教材曲目改革对老年钢琴教育的促进[1][6]；余其斌（2009）指出了基础训练在中老年音乐学习中的重要性[7]；黄剑敏、马达（2009）倡导以“游戏精神”重新思考老年钢琴教育的教学工作思路[8]；吴涤（2010）则对老年钢琴教育中教学活动的组织进行了研究[9]。

笔者在自身的钢琴教学工作实践中也观察和体会到上述学者研究结论的客观合理性，同时还认为传统的钢琴专业教学思路与老年群体学习钢琴的需求特征之间存在着明显的差距，应当结合老年人学习钢琴的动机对老年群体钢琴学习特点进行分析总结。2003年，美国北德克萨斯大学音乐教育学者彼得・朱特拉斯（Peter J. Jutras）通过调查分析发现，老年人在钢琴学习过程中普遍关注可以获得的收益，这与他们的学习需求形成了紧密关联[9] 。鉴于此，本文从老年人在钢琴学习中的收益作为切入点进行逆向思考，寻求适应老年群体的钢琴教育新思路和新模式，从而推动老年钢琴教育更为广泛、更为良好的发展。

二、老年群体学习钢琴的特点

1. 多元化的非专业目的

摘 要：随着科学技术水平的日新月异，社会水平的不断向前发展，我们国家在钢琴教学中也取得了较大的成就。但是，目前在幼师钢琴的教学过程中，还存在方方面面的问题，我们对此要引起足够的重视。

关键词：幼儿教师；钢琴教学；改革；思考

随着人们物质生活水平的不断满足，家长越来越关注孩子的全面发展。尤其是，重视孩子在钢琴方面的学习。在这篇文章中，我们将会围绕幼师钢琴教学的现状、幼师钢琴教学在改革中所采用的具体措施、幼师钢琴教学所具有的实效性这些问题，展开较为积极地讨论。

一、幼师钢琴教学的现状

目前，幼师钢琴教学在很多方面仍然沿用传统的教学方式，比如：教学形式、教学方法、教学内容等。然而，这种教学方式已经不再适应当前的钢琴教学。如果继续沿用这种教学方法，就会影响学生的在钢琴上的发展，还会使学校教育和社会的需求产生障碍。总而言之，传统的钢琴教学方法存在很多不足之处，如：教学手段、教学方法、教学模式都比较单一；学生的实践机会以及自主学习的机会比较少；评价体系比较落后，不够完善；教学内容的实用性小；依旧将老师视为教学的中心等。面对所出现的这些问题，要想使钢琴教学拥有更新的改革方法和教学内容，就必须得让学生位于教学的主体地位，也就是要运用新的钢琴教学方法。

二、幼师钢琴教学所具有的实效性

学校教育中不变的话题，就是如何提升教学的有效性。钢琴教学的效果不明显，可能存在方方面面的原因。这不仅关系到老师在教学过程中的认真程度，同时还和学生有关，如：学生有没有认真听课、认真学习。幼师所面临的是，一些年龄比较小的孩子，所以要充分的考虑孩子在学习时的接受能力。这一点十分重要，尤其是在钢琴教学上比较明显。

由此看来，钢琴教学的效果，也表现在学生在钢琴的基本知识上的认识。学生的自弹自唱、即兴发挥的能力中，也能体现出钢琴教学的效果。比如：孩子在音律活动、音乐游戏活动以及音乐歌唱等一些活动中的表现。除此之外，当学生自身所具备的审美能力、创造美的意识、自主学习能力等，也能处分体现出幼师钢琴教学的有效性。老师应该具有展示和发掘钢琴教材中，所具有的情感和内涵。与此同时，还要留给学生更多自主学习的时间和空间，从而能够确保每一个学生都参与到教学中。

摘 要：随着社会的进步，人们逐渐的富裕起来，当物质方面的需求能够得到满足之后人们开始追求精神上的享受。钢琴曲是一项高雅的、充满智慧和创新意义的乐曲，它能给予人们更高的精神享受。当钢琴成为人们的宠儿，随之使得高校对学习钢琴的学生培养要求变高、教学管理变得更严格。

关键词：高等学校 传统钢琴教学 改革措施 社会需求

中图分类号：G642 文献标识码：A 文章编号：1674-098X（2014）04（c）-0146-01

1 传统钢琴教学方法中存在的问题

传统的教学方式，让高校培养出的学生只会用老一辈钢琴家留下的艺术精华，而不能够自己创作乐曲，钢琴这门文化艺术的发展止步不前。为了促进钢琴艺术的发展，针对高校钢琴教学的改革开始实施。传统的教学方式总是对学生钢琴技巧方面过于在乎，忽略了钢琴教学的本质，高校钢琴教学的本质是提升学生对钢琴曲的欣赏能力、对音乐的感性认知。钢琴教学是为了培养学生在音乐方面的综合素质以提高学生对音乐灵感的敏感度，让学生能够抓出脑海中一闪而过的音乐灵感，创作出有新意、有意义的钢琴曲。老师对学生在音乐方面的天赋和钢琴专业课成绩好坏的判断，仅依靠学生能否按照曲谱一个曲调不变的弹出钢琴曲，当然，如果是名人的曲子就在好不过了。那样的教学方式让学生把情感倾注到钢琴曲中的积极性被打击，那样做就可能意味着他们在这个学科的考核成绩上可能会比其他同学低甚至不及格都有可能。学生对学习钢琴感到枯燥、乏味，渐渐地失去兴趣，可能还会开始对学习钢琴感到厌烦。学生如果不能好好的去感受钢琴曲中的情感，不能明白钢琴曲的作者在创作的时候内心强烈的感情的话，那学生就很难去学习含有多种多样的情感的曲子，那以后学生所弹奏的钢琴曲的曲风单一。

2 从不同方面解析高校钢琴改革

2.1 高校钢琴老师课堂教学方式的改进

老师被喻为是学生正确走向人生道路的明灯，老师对学生的重要性就显而易见了。老师的能力、与学生的沟通能力、教学方法和不同的课堂教育都影响着学生的人生该通向何方。高校应该采取一些措施来提高钢琴专业教师团队的综合实力，高校钢琴老师的课堂教学效率直接影响着学生的学习效率，所以我们可以采取这样的措施：要求年青实习钢琴老师必须由有经验的钢琴老师带着上课，在旁旁听并在一段时间以后让其交出体验报告，体验报告应该包括几个内容：在前辈上课时所学习到的经验、前辈在上课时的不足和该如何改进。以此来促进年青的一辈钢琴老师和年长的一辈钢琴老师之间想法的交流，让老一辈的钢琴老师学习到新想法避免被时代淘汰也让年青的钢琴老师学到老一辈钢琴老师通过实践所学到的经验，有名人说过“实践是证明真理的唯一方法”。所以不能完全的否定老一辈钢琴老师的经验，我们应该将其中好的一部分找出来将其发扬光大，摒弃那些束缚着思想的一部分。

摘 要:要想成为一位哪怕是不太出名的钢琴演奏家,最少也得花费25000个小时的练习时间。若只是成为一名合格的幼师学生,要学会较轻松地弹奏钢琴,至少也需要500个小时的练习。本文略谈钢琴教学训练的方法和体会。

关键词:“4+2”钢琴学习法 智商 情商 自信

一、不是享受,是承受

有位教师这样说:“你们钢琴课比我们文化课更易让学生产生兴趣。”笔者是不太赞成这种观点的,其实技能课之所以被冠以“技能”二字,就说明这个课必须要经过枯燥重复的练习,生长期漫长才能终成正果。下面我们看看学生的看法是怎样的。在某班的钢琴课上,老师鼓励大家:“弹琴要放松,它是一种享受”,这时一位女生插话道:“老师,不是享受,是承受。”

细想,我们要想成为一位哪怕是不太出名的钢琴演奏家,最少也得花费25000个小时的练习时间,就算是成为一名将来要在幼儿园工作的合格幼师,要学会较轻松地弹奏钢琴至少也需要500个小时的练习。这的确让学生“承受”得多了一些。那么有没有一种教学方法能跳过“承受式”的练习阶段呢?回答是:这是不可能的,无论教师与学生都不要轻信那些“专家”“大师”的所谓速成法。学习钢琴永远离不开一个“慢”字。

二、15字教学法

为了让初学钢琴100天阶段的学生们简单清晰地弄明白钢琴弹奏的思路,笔者总结了15个字:哪个音?哪个键?哪个指?有多长、看手型。为了落实这15个字,老师必须不断地重复同样的原则,不断地指导学生,平均每一周对300个学生,老师必须要单独辅导一遍。几乎同样的手型、数拍等问题出现在不同学生身上,尽管已讲过,可还得再重复多遍。此时老师要及时调整焦躁的心态,经过温火、慢炖的调整后,老师会让自己又一次沉静下来。在笔者所教的5个班期末钢琴考试中,学生们的弹奏成绩终于有了提高,这虽然距灿烂骄人的成绩相去甚远,但笔者毕竟用责任战胜了自己的急躁和“惰性”。于是笔者有所感悟:自己学习音乐已将近三十年,凭什么急于让学生听一遍就懂,看一遍就会弹?

尽管老师有时鼓励学生励志:“Play Piano”。Play一词是玩,但她们仅仅练琴状态好了一周后又回到从前的懒洋洋状态。在此情况下,任你用平和的还是急躁一点的谈话式、语重心长式、简洁生动式等讲课法,总之招术用尽,同学们的弹奏热情还是不太理想。

一、幼师钢琴教学所具有的实效性

幼师所面临的是，一些年龄比较小的孩子，所以要充分的考虑孩子在学习时的接受能力。这一点十分重要，尤其是在钢琴教学上比较明显。由此看来，钢琴教学的效果，也表现在学生在钢琴的基本知识上的认识。学生的自弹自唱、即兴发挥的能力中，也能体现出钢琴教学的效果。比如：孩子在音律活动、音乐游戏活动以及音乐歌唱等一些活动中的表现。除此之外，当学生自身所具备的审美能力、创造美的意识、自主学习能力等，也能处分体现出幼师钢琴教学的有效性。老师应该具有展示和发掘钢琴教材中，所具有的情感和内涵。与此同时，还要留给学生更多自主学习的时间和空间，从而能够确保每一个学生都参与到教学中。

二、幼师钢琴教学在改革中所采用的具体措施

第一，完善钢琴教学的评价方式。传统的钢琴评价，在每个学期的期中和期末展开。其钢琴考试的基本内容是，学生演奏一首练习曲和一首乐曲，演奏完后老师当场给出分数。运用这种考察方法，仅仅能考察到学生在演奏技术方面的掌握情况。运用这种考试方法，虽然在一定程度上能够提升学生的演奏能力。但是它还存在一些缺陷。这种考试方式，考察学生的知识面比较狭窄，同时考试的形式比较单调。运用这种考试方法，在检查学生关于钢琴技能、钢琴知识的掌握程度上会比较片面。同时，学生在考试上还比较容易产生错误的思想观念，如：培养钢琴的演奏技能只是为了应付考试。但是，老师进行钢琴教学的目的，不仅仅是为了培养学生的钢琴演奏技能。所以，钢琴课的考试评价，必须涉及到多个方面。其一，要考察学生即兴伴奏的能力。老师对于学生的即兴伴奏能力的考察，是让学生给同学的声乐弹奏钢琴的伴奏。其考试的分数和评价，由声乐老师和钢琴老师共同作出。运用这种考试方法，不仅解决了难找声乐伴奏的问题，同时也给学生提供了伴奏的实践机会。同时，也从多个方面考察了学生在钢琴伴奏方面的能力。通过期中、期末的考试，还能够督促学生更加牢固的掌握已经学到的基础知识，同时也给学生提供了许多实践机会。其二，把视奏融入到钢琴演奏的考试内容中。在原来考试的内容的基础上，把视觉考试也融入进去，能够有效地检验学生在演奏和视奏中的能力。不仅能够对学生的演奏技术进行检查，同时还能检验出学生短时间中，在钢琴技术和乐曲风格上的综合能力。第二，老师在教学过程中要因材施教。老师在进行钢琴教学时，所教授的学生对基础知识有不同的掌握层次，同时他们也有着不同的个性。因此，老师在钢琴的教学中，要根据学生个人的具体情况进行教学。其一，老师所采用的教学方法，要具有灵活性。钢琴教学中使用的教学方法很多，比如：发现法、练习法、比较法、讲授法、演示法、视奏法以及模仿法等。在钢琴教学的过程中，要根据所教的学生灵活的运用教学方法。比如：《雪绒花》这首曲子，是学生耳熟能详的。此时老师可以运用视奏的教学方法，给学生讲解这首曲子。这样可以增强学生学习钢琴的欲望和好奇心，从而使学生在学习中产生兴趣，提升学习钢琴的效率。其二，对教学内容进行整合。比如:人教版所出的《钢琴·风筝》教材中具有一定的科学性和权威性，但是这并不代表着可以照搬全超的运用这本教材。在钢琴教学的过程中，还要充分的考虑到学生之间存在的个性化差异。这就要求老师在进行钢琴教学之前，认真仔细的研究教材，并对教材进行整合。其三，对于学生的个性差异，要给予足够的尊重。老师在进行钢琴教学时，要善于发现并挖掘学生自身所具有的特征。在教学中运用差异性的教学方法，按照每个学生所具备的特征进行教学。从而使学生在学习钢琴的过程中能够保持放松的状态，不会存在什么压力。同时，能够在学习中更好的表现自己。第三，在教学模式上做出创新。可以在传统的一对一的教学模式中，融合集体和小组教学的形式。同时，带领学生去参加一些和钢琴相关的活动，如：学术讲座、音乐会等，增加钢琴教学和实践结合的机会。在重视钢琴技能培训的同时，也赠强学生的实践能力，从而使钢琴基础所具有的共性和实践中具有的个性结合起来。

三、总结

目前，在幼师钢琴教学中还沿用传统的教学方式。然而，这种钢琴教学方式还存在很多的不足需要采取改革措施，如：完善钢琴教学的评价方式、老师在教学过程中要因材施教、在教学模式上做出创新。

作者：李欣桐单位：贵州省铜仁幼儿师范高等专科学校

面对学前教育教学中存在的问题，通过师生情感交流、以情施教及寓教于乐的教学原则实施情感教学，以促进师生建立良好的关系，学生积极的学习心态的培养。

学前教育钢琴教学情感教学钢琴技能一、引言

学前教育学生钢琴技能的学习与音乐院校中注重钢琴演奏与技术、技巧不同，它体现在钢琴教材体系、教学内容与教学形式的不断变化。在教学过程中，老师不仅要考虑到认知因素，还要充分发挥情感因素的积极作用。积极思考对钢琴技能教学方法的改进，师生良好情感互动与交流的教学过程的建立，进而快速提高学前钢琴技能的水平。

二、学前教育钢琴教学中存在的问题

一位合格的学前钢琴老师必须具备基本的钢琴演奏能力和音乐表现力。但现今大部分学前教育学院的学生的基础都较为薄弱，普遍没学过钢琴，只有极少数学生学了几个月为应付考试，还有的只是认识几个音符而已，而参加过钢琴考级的学生就少之又少，加上入学后功课多，难以集中精力学习钢琴。即便是某些学生具备一定的基础钢琴知识，但是由于基础掌握不牢，对于一些钢琴技巧也不能进行很好地掌握。另外，钢琴教学在学前教育中的重视程度还有待提高。在以往的学前教育中，很多的公共课程内容仅限于概括性的音乐教学。从一方面来看，这些教学内容确实能够对学生的知识面进行一个良好的扩展；但是从另一方面来看，在一些专业乐器的培养上就比如钢琴而言就显得不足。很多学生认识钢琴仅来自于平常的这些音乐课程，这样便让学生对钢琴缺乏一个细致的认识，这给钢琴教学带来了一定程度的阻碍。从以上便可以看出钢琴教学并未完全得到学校的认可，如果学校都不够重视，那么学生的学习热情也会受到一定程度的打击，这进一步地阻碍了钢琴教学的开展。以上这些都是学前教育钢琴教学中的重要难题。

在钢琴教学中，如果不注重方法，只是严厉说教，片面强调认知技能的掌握，让学生单调、枯燥的反复练习，对学生的学习往往会起到反作用，这样给教学带来了阻力。因此，怎样激发学生学习的情趣，在教学中把握好学生的情绪，激励学生课后认真练习，在有限的时间里完成任务，是学前教育钢琴教学中研究的重要内容。

三、对学前教育钢琴教学中实施情感教学的方法

1.建立良好的师生关系，增强情感交流