地产创意设计范文精选

〔摘要〕房地产业已成为中国经济发展中的支柱产业，每年在各个城市都有大量的房地产项目不断推出，在满足人们的居住、工作、娱乐等需求外，也为城市建设起到一定作用。房地产项目作为开发商的产品，其视觉形象的打造是品牌推广的重要手段之一，是房地产项目整体形象的完善和提升，是带给消费者的首要印象，直接传达了开发商的综合实力和房地产项目所蕴含的文化艺术特质，在打动消费者后达到刺激消费的目的。

〔关键词〕标志设计房地产创意

标志作为一种具有很强象征性的大众传播符号，以概括精炼的视觉语言传达着准确的信息和深刻的内涵，并带给人们无限的回味和联想。房地产项目的标志是整个项目的视觉形象代表，在地产项目的整体营销推广中起到巨大作用。归纳众多房地产标志设计，从创意角度都要充分分析项目的定位、目标客户、周边环境和建筑风格等情况，考虑到目标客户群体的审美能力和认知度，以及标志在不同材料、不同传播媒介上或大或小的视觉效果。

一、创意的切入点

设计人员在开始标志设计构思创意之前，必须先针对该项目的定位、具置、企业背景、建筑风格、价格以及目标销售群体等进行了解分析、反复推敲，这些信息都是标志创意的题材来源。房地产标志创意不只是设计人员单方面的思路体现，需要结合项目营销策划人员共同参与，对市场的调研和解读，对项目的定位和判断都是标志设计的前提。一个好的标志是树立品牌形象，浓缩市场营销策略的核心。营销策划强调找出“卖点”，围绕“卖点”展开推广宣传。切入点则是创意和设计的突破口，标志设计的创意出发点可由以下几点展开。

1、以主题为主导的创意。一般来说，房地产标志的主题主要是由项目的中英文名称体现。以名称作为题材进行设计的标志，优点是可发音，视觉效果与听觉效果同步，强调名称以增强印象。房地产项目的名称往往就能体现楼盘的建筑形式和规划理念，是给消费受众的基础印象。例如体现项目位置特征的有：万科中央公园、清华坊、蠡湖一号等；倡导一种居住生活方式的有：四世同堂、青年城、生活艺术城等；渲染优美的周边景色、绿色环境的有：水榭花都、悠游山居、温泉新城等；彰显企业品牌形象的有：金地名京、万科城、银城东苑等。

2、以理念为基础的创意。设计理念是设计师在创意构思过程中所确立的主导思想，它赋予作品文化内涵和风格特点。房地产标志通过设计，传达给消费者一定的企业实力、文化内涵、生活态度等以激发消费者的认可与共鸣。以理念为基础的创意设计越来越得到房地产商的认可，因为这种设计形式能够塑造出个性的品牌形象，或大气或精致，或尊贵或亲和，或感性或理性，同时也是从消费者心理需要的角度来进行设计的，通过小小的一方标志让消费者设想出将生活在怎样的环境中，感受到生活质感，产生共鸣从而激发购买欲望。

3、以形式为主导的创意。以形式为主导的标志强调的是视觉感受，充分利用生动的形象描述其特定的含义，传达它鲜明、独特、易记的信息，给人以视觉上的欢愉。标志图形是高度概括的，它来源于自然、社会以及人们观念中认同的事物形态、符号、色彩，经过艺术的加工和提炼，使之构成具有完整艺术性的图形符号，从而区别于装饰图形。标志图形所体现的是房地产项目的整体形象与定位，设计师通过对楼盘整体特征的艺术提炼与夸张，使标志不仅具有一定的功能性，同时具有高度的整体美感，获得最佳的视觉和宣传效果。

摘要：伴随着房地产行业的快速发展，户外广告资源也成为开发商的必争之地。但是，目前国内户外广告设计的创意表现并不是十分乐观。好的创意是使户外广告产生吸引力的重要手段。本文分析了房地产户外广告的优势和特征，从房地产户外广告的受众群体入手，结合消费心理学的相关理论，提出房地产户外广告设计要具有好的创意以及几种广告创意的表现手法，以此让房地产的户外广告更具个性和吸引力，最终达到房产广告信息的传播目的。

关键词：房地产；户外广告；受众接受心理；创意

在现代社会中，网络等新媒体几乎是席卷了全球，这样的发展趋势给传统的大众媒体带来了很大的打击。但是，新媒体的出现并没有影响人们的外出习惯，消费者可以不使用互联网，不看书看报，但是却不能做到足不出户。那这样看来，只要消费者走出家门就会看到城市中无处不在的户外广告，也就可以解释户外广告迅速增长是发展的必然趋势了。据调查显示，房地产行业在户外广告媒体的投放量占到总投放量的15%-25%，并呈逐年上涨的趋势，由此可见，户外广告媒体形式是房地产行业进行自我品牌宣传的必然选择。那么，房地产行业为什么会如此青睐于户外媒体呢？我们先从户外广告的种类来看，由于我们依据了各种不同的划分标准，因此相应的就会产生多种多样的户外广告形式，地产商则会根据市场需求和受众群体选择不同形式的户外广告，这其中包括：大型广告看板、交通类广告、移动广告、灯箱、霓虹灯、LED显示屏等广告媒介。其次，户外广告有着区域性、针对性和灵活性的特征，在城市的任何地方都可设置，并且大画面的广告内容给消费者带来了巨大的视觉冲击力。我们衡量房地产户外广告是否充分发挥了其传播信息的功能，在很大程度上是有赖于在好的内容和形式基础上广告是否兼备好的创意。一个好的广告创意可以给户外广告带来独特的艺术魅力、扩展户外广告的“空间”，让城市变得丰富多彩。这样看来，广告设计的创意对房地产户外广告的传神达意效果起着十分重要的作用。在这个尊重创意广告的时代，房地产商更应该在户外广告的新奇、独特创意上更加注重，创意的房地产户外广告，吸引消费者的眼球，建立起品牌形象的强势地位。结合当下，房地产的户外广告究竟应该怎样做才能受到消费者的“独宠”呢？笔者认为，在这个“消费者为中心”的营销时代中，房地产户外广告不仅要策划用心、制作认真，更难得的是赋予广告好的创意，并与受众形成良好的互动。那下面我们就从受众的接受心理入手谈一谈房地产户外广告设计的创意。

一、房地产受众群体的接受心理分析

通过对房地产受众人群的调查研究发现，在不同性别、年龄以及地域文化等的前提下，受众群体存在着差异。在综合考虑受众人群家庭收入、家庭结构、房屋特征需求等方面的情况下，可以将受众人群的消费目的分为5大类，分别是实力客户为了社会地位、为照顾老人生活、为孩子的教育事业、为寻找自我归宿和为未来做保障。经调查结果显示，这几类目标客户群体年龄大约在36-50岁，30岁以下的较少，并且大都为成功人士、私营企业主、在职职工和收入较高的农民。根据对他们的生活习惯分析，他们日常生活的1/3是在户外度过，成为强有力的消费群体、单位的中流砥柱和家庭核心，因此有一定的经济基础，具备消费的能力和较为成熟的消费理念，成为很多市场和产品的目标人群与潜在购买人群。这些受众群体有着如下的心理特征：

1）不同受众有着不同的需要，正所谓众口难调。当受众认定了一种传媒，也正是因为这一传媒能符合自己的期望，为此才愿意为它付出时间、精力甚至金钱的代价。

2）当户外广告展示的信息对受众个体起到一定的刺激作用时，信息刺激越有强度、新异性、生动性、主体性、简明性和多变性就越能引起受众的注意。

3）消费者对户外广告传播内容的接受往往是经过接受信息、改变态度和影响行为这三个心理层次。其中，受众态度的改变阶段，又要经过顺从、认同、内化。

【摘 要】随着经济社会的发展，人们对于手绘艺术在创意产品设计的应用越来越重视，本文从创意产品设计的概念出发，分析地域手绘在创意产品设计中的应用情况。

【关键词】小学数学；提问能力；重要性；策略

中图分类号：TB482 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2016）11-0155-01

创意无处不在，设计改变生活。创意产品设计需要融入设计师对生活的感悟和对美的提炼、概括，以设计出独具特色的产品，地域手绘融地域文化、乡土特色、民俗特征为一体，它与创意设计结合能够使产品的使用价值和艺术价值得到进一步提升。

一、创意产品的设计概念

产品设计是指设计者利用材料、线条、符号、颜色等要素将产品呈现出来，以满足消费者某种需求的实践过程。从本质上讲，产品的设计从来都与创意紧密相连，可以说任何一种产品的出现都是人们创意思维的集中体现。然而在当今社会，随着现代人对个性化的强调，以及信息技术对于创意产品的推动，使得人们对于创意产品的设计越来越重视。创意产品设计是对新的社会需求、社会意象的捕捉、加工、组合过程，它不仅需要设计师掌握独特的设计手段，还需要其在产品中融入对生活的关注和对艺术的理解。

二、手绘对创意产品设计的重要性

随着多元化艺术的不断发展，手绘艺术逐渐从艺术家们的画纸上走出来，进入到产品设计之中，现如今我们在建筑设计、服装设计、家居软装设计、空间设计以及工业产品设计中，随处都可以看见手绘艺术的身影，而这些手绘艺术不仅从艺术的角度丰富了产品的内涵，满足了人们的审美需求，也从经济的角度满足了市场的需求，从而带动了产品的销售。

摘要：高校艺术设计教学与地方民族工艺产业化发展的脱节，既有高校艺术教学模式落后的原因，也有地方文化产业发展理念偏向及体制方面的原因，对此，高校设计教学必须在政府、文化产业部门等众多因素中发挥引领或枢纽作用，转变理念，以注重多向互动、系统创意、团队培育和成果转换的创意教学为核心，改革应用人才培养模式，适应地方民族工艺产业化发展的需要。

关键词：艺术设计；创意教学；民族工艺；产业化

当前，高校艺术设计教学与地方民族工艺产业化发展的脱节，已经成为国内高等教育、艺术设计界和产业市场备受瞩目的问题。其出现，既有高校艺术教学模式落后的原因，也有地方文化产业发展理念偏向及体制方面的原因，这促使地方高校和文化产业部门都应做出相应的调整。

1高校设计教学与地方民族工艺产业化的脱节之因

高校设计教学和地方文化产业的脱离，对前者而言，表现为教学改革和方案实施相对滞后，人才培养方向模糊，毕业生社会适应能力低，创新意识薄弱，普遍存在学无所用的忧虑和感慨；对社会产业文化而言，则表现为受制于经济收益而偏向短期效应，产业开发零碎而缺乏系统性和长远性，工艺质量低下，品牌更替频繁，往往以“地方特色”丢失特色，造成产业开发的困境而难以保持可持续发展。

根据笔者调查和实践经验，两者似乎都有难言之隐：高校艺术设计教学既要在特定教学时间内，完成对基础知识和技能的讲解与实践，还要考虑地方文化艺术资源的传承和社会需求，尽力培养学生的创新能力和实践能力，体现自身的办学特色，以求教学成效的优化，但没有地方文化产业部门提供资金、实践平台，或受限于自身办学条件，往往使教学初衷浅尝辄止；对社会文化产业而言，市场需求和导向瞬息万变，在人才效应实现周期相对较长的情况下，往往只能被动借鉴、选择现成概念和模式，或受制于地方文化建设考核指标，而寻求“短、平、快”的产业化作业。无疑，上述心理均有各自的合理之处。然而，问题在于，如果仅仅考虑各自的客观情况，那么，两者之间持续的脱离，必将导致高校艺术设计教学继续成为无本之源，而地方民族工艺产业化发展虽花样翻新，但实质上困上加困的后果。

无疑，高校艺术教学模式落后，地方文化产业发展理念偏向及体制方面的原因是问题的焦点。但是，地方民族工艺的产业化发展，是一个牵涉地方经济发展、文化建设、旅游开发、就业福利等多方面的行为，它既有政府的参与，又有大量民间私营企业投身，还涉及到地方文化艺术研究者、教育者的论证和设计，且暗含各类潜在消费群体的接受行为。因此，我们不能把责任包揽、推诿于其中任何一方。

2高校设计教学引领地方民族工艺产业化发展的三项职责

摘 要：天津民间传统文化形态众多、资源丰富，并且有鲜明的地域特点，从形色到内容、从二维到三维甚至多维，立体展现了天津地域文化的个性和审美。文章从归纳天津地域民间文化的种类和天津文化创意产业发展的状况入手，分析天津地域文化中的精华元素成为文化创意产业的“本位基因”，来进行新的创意设计，形成天津特色鲜明的文化创意品牌。

关键词：地域文化 设计 创意产业

检 索：.cn

随着社会经济的发展，文化创意产业在全球、全国范围内迅速崛起，越来越多的人认识到：文化创意产业的繁荣发展对于一个城市的产业结构转型、升级以及吸引和集聚高端人才，提升城市的综合竞争力都具有积极推动作用。天津悠久的历史发展，传承下来丰富的、地域特点鲜明的文化资源，怎样挖掘其可利用的潜质，并经过艺术设计的手段进行再创作，为天津的文化创意寻找新的可能性，是值得我们研究的一个课题。

一、天津的快速发展为文化创意产业提供“生长沃土”

天津作为北方的经济中心，已经具有较强的经济实力，在经济转型和创新发展中，具备了大力发展创意产业的社会背景和经济条件，天津文化创意产业从觉醒到探索，从跟进到突破，呈现快速发展的态势，并形成天津滨海新区和老城区（包括部分区县）“双核并进”的格局，天津文化创意产业规模的快速扩大，园区建设步伐加快，龙头企业优势明显，逐步形成了包括滨海高新区文化创意产业园、意库创意产业园、C92创业产业园区、凌奥创意产业园区、北新创意产业园、辰赫创意产业园、六号院文化创意园、泰达国际创业中心等各具特色的创意产业集群。产业形态主要有影视文化、电子软件信息、工艺时尚、设计服务、展演出版、咨询策划、休闲娱乐、科研教育等几大类别。

天津文化创意产业“双核”发展中的天津滨海新区，产业园区建设如火如荼，规模大、有代表性的园区包括：以科技研发服务为主的开发区、保税区和高新区三大科技研发基地，以影视动漫为主的中新生态城国家动漫园，以滨海航母主题公园扩建和游艇码头为主的各类滨海旅游主题公园等。这其中的中新生态城动漫园是国家文化部与天津市政府共建的第一个国家级动漫产业综合示范园，将重点发展文化动漫创意产业，形成集动漫研发、培训、生产制作、展示交易、衍生产品开发及国际合作交流六大功能于一体的国家文化创意产业旗舰项目，努力打造成中国乃至世界最具规模、最有影响力的动漫示范园区。

二、丰富的天津民间文化资源形成特色鲜明的本土化“母体艺术”

摘要：随着地域经济的发展与创意产业的振兴，创意产业对创意设计人才需求不断增大的现状，针对目前高校艺术设计的专业教学，指出教学实践要与创意产业相链接，要重视高素质创意设计人才的培养，成为推动与促进社会生产力发展的重要资源。

关键词：创意设计；创意产业；产业品牌；人才培养

21世纪是创意经济的世纪。创意产业的形成与发展，不仅是知识经济时代的产物，也是地域经济发展过程中的必然结果，更是与社会生产力发展紧密联系。如何将创意设计成果这种无形资产转化为有形资产，为产业创造品牌价值，为产业提升品牌市场效应，是高校艺术设计专业的教学实践为社会生产力服务的本质之所在。

一　创意设计是一种无形资产

地域经济的发展，是地域生产力的振兴，必然伴随着地域创意产业的振兴。创意设计具有创意产业领域中的核心主导性，由于不同类别、不同类型地域产业的品牌战略在地域经济中占有重要地位，创意设计也必然推动企业品牌的自主创新与促进生产力的发展，进而成为企业的无形资产。我们认为，创意设计是以创意为核心、以针对具体对象的设计为手段的特殊产业，不仅能够通过提升企业文化内涵及其市场产品的文化附加值，更为企业带来发展模式的改变，完成企业如何将无形资产转化为有形资产内在结构的优化和升级。在企业自身及其市场产品的文化附加值方面，从无形资产到有形资产内在结构的优化和升级过程中，是转换现实生产力的核心环节。其中对企业的品牌文化进行整合策划与具体的实施创意设计及推广中的广泛应用，是艺术设计专业教学的重要研究内容和实践对象。

当代创意设计产业的形成与发展，对于促进技术成果转化为商品、提高产品附加值与增加企业品牌竞争力及市场经济效益，毋庸置疑，必然起到关键性的作用。无形资产转换有形资产过程中，对于推动社会生产力的发展具有深刻的激发效应。这是因为市场经济具有文化内涵，创意设计要给市场经济灌输一种人文精神，市场经济的经营活动必然要有人文精神的价值取向。

创意设计作为一种文化现象，贯穿于创意产业所涵盖的诸多产业之中。创意设计是直接服务于生产企业、事业单位及相关行业自主创新的产业。创意设计所具有的文化属性，仅就艺术设计而言，通过具体的创意与设计活动，如标志、包装、海报、广告、书刊、产品造型、环艺、网络、展示及影视动漫等等，无不以现代创新理念，将科学、技术、艺术及社会人文精神相融合。因此，当代创意设计产业的主要特征，即创意设计给市场经济融入了一种人文精神并具有了社会文化的价值取向。其中的主要表现，在于为企业建构品牌形象，形成品牌价值，在市场经济发展与激烈的竞争中，品牌具有了强大生命力与影响力。从这种意义上讲，对于企业的发展而言，品牌的创意设计就是企业的无形资产。可以说，品牌就是生产力。

二　创意是核心，创意设计是转换生产力的手段

摘要：通过对温州市部分文化创意产业和温州大学美术与设计学院设计教育现状的分析，针对温大美术与设计学院设计教育现阶段普遍存在的问题，从文化创意产业的视角，论述了温大美术与设计学院艺术设计教育与当地创意产业市场的联动发展的问题与对策。

关键词：文化创意产业；设计教育；联动发展

2015年《温州市文化创意产业规划(2015-2020年)》正式出炉。根据《规划》，未来五年，温州将结合自身的优势资源，把发展设计服务业、现代传媒业、艺术品业、文化休闲旅游业、文化会展业等五大产业门类作为主攻方向和重点领域，打造具有区域特色的文化创意产业群。可见，我市对发展文化创意产业的重视。文化创意产业的发展与高等院校在人才培养、科学研究、社会服务、文化传承等方面的支持是息息相关的。有材料表明，现阶段高校在与文化创意产业的对接方面，还存在文化创意人才知识结构和层次结构不合理、高校文化创意产业科研薄弱、高校与市场结合不紧密等诸多问题，因此探寻文化创意产业发展与高校相关专业的结合点尤为重要。

一、温州文化创意产业设计类行业调研分析

本次温州文化创意产业实践调研主要以设计类行业为主，实地走访了青灯山舍、东山书院、东瓯智库创意产业园、一棵树艺术中心等地，参加了浙江省工业设计基地（企业）与高校设计专业对接会，对服装、建筑装饰、玉器、首饰、皮具、创意生活行业进行了考察。通过对行业内设计师以及客户的采访，针对各行业内的用人需求进行分析发现：当前我市从事设计类文化创意产业的人员综合素质普遍不高，许多从业人员只是单纯地注重自己专业技能的应用和提高，而不看重综合能力的发展。主要表现为个人创新能力不足和产业开发与市场管理能力欠缺两方面。

1.个人创新能力不足

文化创意产业的发展是建立在对人的创意培养基础上的。创意人才是文化创意产业得以良好发展的核心力量。真正意义的“创意人才”，不仅需要掌握较强的专业技能，而且要善于思考和学习。只有及时把握社会文化变化的方向，才能发现新的市场和创造新的机会。通过对温州市内部分文化创意产业调研发现，目前文化创意产业人才最大的问题是个人的创新能力不足，不能够将艺术与技术完美结合。

2.产业开发与市场管理能力缺乏

摘要：工业设计与企业发展有着非常紧密联系，如果工业设计中没有体现出企业的创新意识，必定会降低企业的市场核心竞争力，影响企业的经济效益和水效益。工业设计领域发展也受到了政府部门的密切关注。只有深入了解工业设计发展现状，明确工业设计发展的重要性。才能在文化创意产业格局下促进工业设计不断发展，为我国工业领域发展注入新的生命力。本文就是对文化创意产业格局下的工业设计进行深入思考，希望对相关人员有所启示。

关键词：文化创意产业；格局；工业设计；思考

引言

全球化消费社会是创意产业发展的背景，创新能力是其推崇的对象，倡导文化艺术对促进社会经济发展有着积极影响。在文化创意产业中工业设计占据着非常重要的地位，将艺术与先进科学技术进行融合，利用创意将艺术与文化转变成为核心生产力。促进工业设计领域发展，可以提升企业的市场核心竞争力，强化多种科学资源的利用效率。需要特别注重的是工业设计创意产业发展，是创新型城市建设的重要支撑力量。

一、工业设计发展现状及其重要性分析

（一）工业设计发展现状分析经济全球化趋势不断加快，创意产业发展已经成为必然趋势，其中工业设计占据的重要地位也越来越显现出来。很多科研工作人员认为，工业设计是现阶段社会发展的基础，国家发展的核心力量。如果国家发展过程中对工业设计没有给予相应的重视程度，必定会导致国家国际竞争力提升受到影响。工业设计在促进社会经济发展中发挥了不可取替的重要作用，提升工业设计的重要程度是非常必要的。工业设计可以推动国家经济发展，加强国家在国外经济市场的竞争力。工业设计可以使得国家经济增长方式发生转变，对友好环境建设也有着积极影响。世界各个国家对工业设计都给予高度重视，无论是在政策还是在建设资金方面都给予了较大的支持力度。创新产业属于一种新兴失误，是在二十世纪末期提出的，截止到今日已经发展了二十多年，但是工业设计却有着三百多年发展的历史。工业设计是在工业领域不断发展中衍生出来，工业领域在不断发展的历史阶段，工业设计呈现出来的特性也有着较大的差异。现阶段，创意产业蓬勃发展，“创意”成为创造经济效益的主要因素，人们也在积极思考该时期工业设计具有的特性，以及厘清工业设计与创意产业之间存在的紧密联系，工业设计未来的发展趋势。很多问题都需要众多科研工作人员去研究和探索，促进工业设计领域的进一步发展。（二）工业设计发展的重要性设计已经成为当今企业进行市场竞争的主要手段。将中国建设成为具有创新特征的国家，已经成为中国实现可持续发展的必然要求。目前，很多企业用提供自身市场核心竞争力，为自身赢得更多经济效益和社会效益的主要方式进行工业设计。所以，世界各个国家的政府部门将促进工业设计发展放在了较高的地位上。依据我国设计创意领域发展现状进行深入调查发现，工业设计具有着非常良好的发展前景，只有提升工业设计发展的重视程度，才能促进国家国际竞争力提升。我国建造市场规模很大，想要寻求创新、寻求发展，就必须要积极促进工业领域发展。国家创造力构成方面，工业设计占据着不可忽视的重要地位，工业设计具有战略性的功能，是促进企业市场核心竞争力提升的重要方式。受到经济全球化趋势影响，消费者产品选择面更广，如果想要使得产品销售量提升，消费者对产品具有良好评价，就必须要做好超频的设计工作。设计创意产业是目前新兴起的产业，该产业促进了科学技术与艺术设计的融合，对创新型社会构建有着积极影响。我国工业设计在发展道路上会遇到很多机遇，同时也会受到较多的挑战。产品本身具有的附加价值也会得到扩展，从中也可以了解到该事业具有非常可观的发展前景。我国很多企业对工业设计发展都非常重视，并且投入了一定的建设资金。通过工业设计可以打破中国制造行业传统发展局面，使得“中国制造”可以转变为“中国创造”。创意产业与工业设计就如同是发动机，为人类社会发展增加源源不断的动力，人们会随着社会发展提升对工业设计的认知程度。创意产业作为当今发展的主流，对“工业设计”概念进行重新界定是非常重要的。工业设计会突破对物资幸福创造的众多约束，工业设计概念也会呈现出开放性的特点，无论是针对现在还是未来的需求都可以良好满足。我们从中也可以了解到，工业设计必定会逐渐脱离工业产品，并且逐渐蔓延到创意产业和其他产业中去，使得工业设计不断向外延伸[1]。

二、文化创意与工业设计的关系

（一）工业设计发展会促进创意产业发展工业设计是科学技术与艺术的高度融合，可以有效解决社会发展中存在的资源紧缺、环境污染等众多问题，提升人们的生活质量。现阶段，我国就业压力紧张，工业设计发展可以为社会提供更多的就业岗位。在创意产业中工业设计一直占据着非常重要地位，同时也是促进创意产业发展的关键，同时也会为相关产业发展输入新的生命力。如果将工业设计从创意产业中剖离，那么创意产业的影响力也会大打折扣。工业设计是国际竞争中的一把利器，工业设计所带来的附加价值也越来越受关注。可以通过实际案例对工业设计促进创意产业发展的重要作用进行印证。举一个较为简单的例子，韩国曾经非常贫困、落后，受到经济危机影响，韩国经济发展进一步受到了限制。韩国政府部门提出了“设计韩国”的发展战略，在韩国政府部门的高度支持下，韩国工业设计领域发展速度加快，不仅借此摆脱了经济危机的影响，同时还促进了国家经济发展转型。韩国工业领域之所以可以取得成功，主要原因在于工业设计促进了创意产业的发展[2]。（二）创意产业发展促进工业设计发展创意产业没有被提出以前，工业设计领域发展的速度较慢，人们对工业设计的认知也有所偏差。很多人认为工业设计师就是对工业产品进行装饰，不能为企业带来可观的经济效益和社会效益，更谈不上促进社会经济发展。创意产业兴起后发展速度很快，并且逐渐成为一个独立的产业体系，人们才渐渐认识到创意产业发展的重要作用，工业设计也逐渐被社会所重视。创意产业发展是工业设计发展的背景，只有创意产业不断发展，工业设计才能得到良好的发展空间，创造出更多具有时代特征的优秀工业设计作品。例如：创意产业为工业设计发展提供了良好的设计氛围，并且对工业设计评价制度进行了健全和完善，进行了相应平台建设。工业设计师可以在平台上进行更多的交流和沟通，对自己的设计思想进行表达。而且，各个区域的创意产业还会时常进行多种活动举办，创意产业博览会就是典型代表，众多的创意设计作品在此地汇集，为工业设计人员提供了良好的学习机会。设计人员可以从电影、绘画等会众多领域中汲取营养，扩展实际的设计思路，找寻新的设计灵感。工业设计人员得到了展示自己的机会，可以让更多的人了解工业设计，加强人们对工业设计的认可。创意产业与工业设计相辅相成，共同进步[3]。

论文 关键词：创意文化　产业化　 工业 设计

论文摘要：本章主要论述了创意产业和工业设计的关系，在正确认识创意产业的基础上，作者回顾了工业设计的概念变迁，说明其内涵与外延是随着社会 发展 而不断变化的。在社会进入创意产业发展阶段后，工业设计必须做出相应的调整才能适应此背景，才能更好的发展，但是，前提是先研究出创意产业与工业设计的关系，只有弄清楚二者的亲密关系，工业设计才能根据创意产业的特点调整自己，从而探寻出发展的方向。

1 工业设计外延的延伸

从工业革命开始到现在已有几百年的 历史 ，工业设计伴随着人类社会的发展成功实现了几次蜕变，从早期的装饰设计、样式设计、再到今天的人为事物的 科学 ，工业设计一步一步的、在摸索与多次碰壁中渐渐成长，现在已成为提高产业竞争力和增强国力的根本保证，其作用也得到人们越来越多的认可。对于我们来说，了解工业设计的发展历程可以更好的把握其本质。

人类社会不断的向前发展，对工业设计的认识也随着社会前进的步伐不断提升。在当今的创意产业社会中，对“工业设计”概念的重新界定无疑是十分必要的。《2001年汉城工业设计家宣言》指出:“工业设计将不再只创造物质的幸福。工业设计应当是一个开放的概念，灵活地适应现在和未来的需求”。按照这样的定义，工业设计将逐渐脱离工业产品这个载体向着创意产业中其他的行业蔓延，工业设计的外延不断扩大、同时也变得越来越模糊，甚至将会出现跳出创意产业的圈子、与创意产业并驾齐驱的局面。它在创意产业的范围内不断扩张，其强大的生命力和迅猛的发展势态使它不满于创意产业的局限，力图摆脱创意产业的束缚，但其本身的特性注定了与创意产业之间“扯不断，理还乱”的复杂关系。二者既有因其行业特性的不同而形成的矛盾，特别是工业设计的急剧膨胀对创意产业的地位造成了威胁，又有互相亲近、增加了解的欲望，对方的每次进步都能引起对自身发展的思考。在不同的基础上寻求共同的发展，这是对二者关系的描述。

2 工业设计的发展促进创意产业的发展

工业设计是创意产业重要的支撑部分，缺乏了工业设计的创意产业恐怕难有今天的影响力。工业设计作为 企业 在全球竞争中的重要利器，所产生的高附加值被越来越多的国家和企业所关注。索尼公司董事长兼ceo大贺典雄曾说:“设计是在市场上将一种产品与另一种产品区分开来的唯一的东西。”工业设计对创意产业的推动作用可在很多国家和企业的案例中得到证明，例如韩国曾经是一个保守、落后、贫穷的东亚岛国，在亚洲 金融 危机的打击下一撅不振。

3 创意产业的发展促进工业设计的发展

旅游产品创新设计是旅游业繁荣发展的必然要求，也是游客经济能力和审美品味提升的必然选择。旅游产品创新的核心就是旅游产品概念设计，概念设计阶段是产品创新设计的决定性阶段，概念设计的创意数量和质量往往决定了产品设计的创新广度和深度。旅游产品是旅游地区独特文化的载体，其多样的要求决定了旅游产品创新设计的复杂性。本文研究在旅游产品概念设计阶段如何应用头脑风暴法生成大量的设计构想，并通过群体讨论、群体评价和群体决策，得出有价值的旅游产品设计创意。

1旅游产品设计概述

旅游产品是对某一特定旅游景区有纪念意义的产品。旅游产品是一种特殊的商品，它是旅游景区历史和文化的承载，具有地域性，文化性、纪念性、艺术性、收藏性、实用性等特点。近年来，随着物质水平和审美水平的提升，游客对旅游产品提出了更多元化的综合需求，旅游产品的创新设计因此成为旅游业发展的紧迫任务。而旅游产品的创新设计主要体现在概念设计阶段，其主要任务就是完成对产品概念的创新设想和构建，并通过有效的概念设计方法协助设计师表达和完善设计构想，改良旅游产品原型，创造新的外观设计形式，增加旅游产品的实用功能，具有更好的艺术性和工艺结构，吸引游客购买。

2旅游产品概念设计中的头脑风暴法

2.1头脑风暴法概述

1939年，美国创造学家A.F.奥斯本提出了头脑风暴法（Brainstorming），又称脑力激励法，是一种激励群体智慧的创造技法，它利用群体的力量生成大量创造思维和创新想法，其核心在于激发全体成员的智慧。在旅游产品的概念设计中使用头脑风暴法时，通常是专门举办一场小型会议，使参会的设计人员围绕产品的造型设计、色彩设计、功能设计等问题展开讨论。与会人员互相启迪、激励、完善、取长补短，激荡思维，产生关于旅游产品的创造性构想方面的连锁反应，从而生成大量设计想法和创意。在头脑风暴的讨论过程中，不必过分强调加工技术和工艺标准等问题，关注点主要凝集于旅游产品的外观设计创意，利用头脑风暴法可以获取数量众多的产品创意想法，进而得到理想的设计方案。头脑风暴法充分地调动了群体的思维力量，其结果与个人思维相比，更加丰富和深入。

2.2旅游产品概念设计中的头脑风暴法

在旅游产品的概念设计中，头脑风暴法的常用方法分两种：（1）递进法，先提出一个大致概略的想法，小组成员在这个想法的基础上延伸、换位、调整、反向、同类等思考，并逐渐深入；（2）跳跃法，不受约束和限制，天马行空思考和构想，展开新想法和新思维，创意跨度大。在设计创意和方案产生过程中，研发组的每个组员都要积极调动思维，充分表达出设计专业知识和个性化的独立思维能力，继而在较短的时间内制造大量的、广泛的、创新的设计创意。