茅草坝画家村
开篇：润墨网以专业的文秘视角，为您筛选了一篇茅草坝画家村范文，如需获取更多写作素材，在线客服老师一对一协助。欢迎您的阅读与分享！
画家们喜欢大自然，喜欢“部落”；大自然天然、清纯、生动；“部落”可以把有共同志向和共同价值理念的人集结在一起。志同道合者在一起，就会舒服、开心、快乐。
在考虑写贵州茅草坝画家村前，我给北京知名画家、北京宋庄画家村村民白野夫打了个咨询电话：“……宋庄画家村近况怎样？还在困境中还是走出了困境？”野夫的回答令我惊异：“画家村目前已有村民（画家）四五千人，已形成全球性有国际影响力的村落；地区政府也由过去的冷淡态度，转变为积极支持态度。”
我追问：“积极是一种姿态，还是具体的、可以感知的？”
野夫说：“这次是具体的，比如为画家们搭建了一个进行艺术交流、贸易的公共平台，协助画家们加强了与国内和世界各国各地区的信息、贸易沟通……”
我之所以在写作前打电话给白野夫，是几年前看见过一些关于宋庄画家村的令人揪心的报道。这些报道给我的感觉是：画家和画家村陷入了一个十分尴尬的状态；生活、创作与市场，都挣扎在困境之中。
——因为担心茅草坝画家村步几年前宋庄画家村的后尘，所以做了一个慎重的考虑——咨询宋庄画家村近况。
北京宋庄画家村的“复兴”，显然得益于三个要素：
——画家们坚忍不拔的信念和精神意志；
——政府终于认识、理解、支持了画家；
——重视文化软实力的时代背景。
这三个要素，同样适应于贵州画家，换言之，贵州画家也具备这三个条件。
于是，一些先驱者走到了一起，筹建了这个只有三十几个村民（画家）的村落——画家们自愿自发自然形成的一个松散性组织结构。画家村定名“茅草坝”。画家们也叫它“部落”。
画家村选址在贵阳南郊一片相对广袤、静谧的树林中，自然生态环境幽美。画家村及其刊物冠名为“茅草坝”，与画家们敬畏自然热爱自然有重要逻辑联系。在画家眼里，自然美才是真正的美。大自然之美始终是一种值得膜拜的终古之美、永恒之美。要么就是画家们在精神和思想深处抵制钢筋混凝土的现代城市。作家、画家黄筑开就在《茅草坝号外》序言中说：城市化“是没有情调甚至是抹杀人性的钢筋混凝土。”于是，“茅草坝”成了大自然的象征，成为了大自然的符号。
画家们喜欢大自然，喜欢“部落”；大自然天然、清纯、生动；“部落”可以把有共同志向和共同价值理念的人集结在一起。志同道合者在一起，就会舒服、开心、快乐。这是一种超越于物质之上的精神聚会，是一种至尊至美的境界。
这种集结，还会把人从孤独、寂寞状态中拔擢出来，把人从郁闷、俗务和浮躁中拔擢出来。此外，还可让人获得灵感与激情。灵感与激情是被触动的。而最触动创作者灵感与激情的，莫过于原生态的大自然了。大自然真璞，无装饰不掺假没虚像。
于是，画家们把目光把感情把追求把理想投向了“茅草坝”。“茅草坝”成为了他们的部落，成为了他们的精神家园。似乎作为回报，“茅草坝”亦给予了画家们共鸣般的馈赠——灵感与激情。
因为有了自己的“部落”，有了精神、感情和理想皈依，画家们踔厉风发，创作出许多“连自己都意想不到”的优秀作品。
在茅草坝画家村，以往风流云散的画家，不仅经常聚会在一起写生，而且都有了自己的画室兼展室。唐文法无限感慨地说：“写生快乐，写生养身亦养心。在自然这个大氧吧里，阳光、空气、绿野尽你享受，正是‘山泉去凡心，书画消俗气’。”黄筑开也诗意地说，“在山色中享受，在绘画中快乐。”
筹建“茅草坝”之前，宋筑荣先后两次去北京宋庄画家村考察，宋庄画家村景象令他感动。回筑后他即说：“与其临渊羡鱼，不如退而结网。”他与画家们达成了默契，并先期成立了“贵州储壁文化产业发展基地”。基地在很大程度上，就是“茅草坝”的载体。
茅草坝画家村的诞生，还适逢了一个好“天时”——赶上“文化大发展大繁荣”时代。天时地利加上人和，茅草坝画家村终于应运而生了，而且不到一年时间，就推出了画家们的作品《茅草坝号外》。
黄筑开在序言中说：“当我们的绘画印刷成册，有着油墨的芳香，有着铜版纸的光亮，我们顿时有了成就感，有了满足。这种愉悦，是任何物质都不可替代的，这是一种精神上的、境界上的享受。”
黄筑开在序言中表达的精彩辞句，其实也是大家心里的话。
画家们不仅分享了成果，更重要的是分享了过程。
宋筑荣说：“我就想在夕阳的妖艳、月光的柔美、芳草的妩媚中找到美感，找到灵性，找到意境，找到这些属于人类渴望与追求的审美‘元素’。”
刘隆基说：“如果绘画要有目的话，对我而言，享受其过程就是目的。”
这个过程，这个走进大自然又走进画室的过程，让人身心愉悦，让人清心目明，让人神采飞扬。在这个过程里，有人用天赋画画，有人用激情画画，有人用灵魂画画。每一个画家的作品，不仅陈列在自己的画室里，也陈列在《茅草坝号外》上；更重要的是，部落还有一个信息平台，一个艺术品市场，可以让每一位画家的作品，走向更广阔的天地。艺术的神圣主题是自然之美、人性之美、世界之美。因此，艺术作品既是个人的，也是世界的。无论是谁创作的，作品一经问世，就属于社会，属于世界了。冯志强说，“艺术作品与文化一样，是世界的，是人类的，没有国籍和边界。”
写作此稿时，正值茅草坝画家村华诞一周年，前路还远，“路漫漫其修远兮”。
画家村目前只有三十几个村民，不到宋庄画家村的千分之十，每一个村民的年纪、阅历、知识结构以及艺术水准不一样，差异、矛盾在所难免。作为旁观者，作为画家们的朋友，笔者期望画家们像基督徒一样，以弟兄姊妹相处相待，互相眷顾，彼此尊敬，求同存异，和谐共处，快乐、开心地生活、创作在这个来之不易的村落里。
黄筑开说得好，“不论是一般还是不一般，都不重要；我们寻求的，是一种聚会，是一种快乐，是一种共同分享的生活方式。”
尽管画家村的未来尚在未定之天，但笔者坚定地相信，画家们对艺术的执著追求与热爱，是不会动摇的。每个人都在追寻、铸造最本色最纯粹最灿亮的自己。因此，差异、矛盾也是一种动力，一种艺术竞争力量。
《茅草坝号外》序言说，“当我们的作品（画册）出到第三期、第五期，再拿来与第一期相比，就会绝对不一样。”
笔者完全相信。有理想、追求在，有坚韧、真诚在，实现跨越是完全可能的，何况还有一步一个脚印的踏实过程。