寻求山寨以外的出路

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先学习一下美剧。

也许会有人嘀咕，美剧不符合中国国情啊。注意！学习不是说照搬或抄袭。而是本着谦虚的精神，身未动，心已负笈游学。窃人之鱼，不如学人之渔。前者是短视的，后者是长远的。正所谓人无远虑，必有近忧，那些窃人之鱼的作品大多时运不济，像北京电视艺术中心“模仿”《急诊室》的电视剧《永不放弃》，还有号称男版“Sex and the City”的《男得有爱》。这些急吼吼的人都忽略了重要的一点，绝大多数美剧都是喜欢以公共空间为背景，像《迷失》、《越狱》、《办公室》、《宋飞正传》、《实习医生格雷》、《犯罪心理》、《生活大爆炸》他们都将来自社会各个阶层的人物放到公共寓所、工作场所、消闲场所、服务场所来展开故事，如酒吧、医院等，即便写公寓，也是把一群单身青年搁在一个公共空间里。这和国内的电视剧有很大的不同，我们在学习的时候必须有所甄别，不能仅仅拿了人家的盘子，却把里面的比萨换成了馅饼。

近年来，获得收视好评的国产电视剧有不少改编自小说，同时，一些创作过好剧本的编剧也往往形成“品牌效应”。于是“改编自某某原著”，或者“某某编剧作品”成了保证收视率的广告。而美剧“知名编剧”却往往以群体形象出现，创作之初也没有成熟的文学剧本。参加论坛的美国编剧表示，很难想象一个人去创作一部电视剧，群体创作是为了让剧本更加严谨，将剧情细化到每一分钟。

“先形成一个创意大纲，然后由10到12人组成的编剧团队填空。情节如何推进、对白展开、环境设定，几组编剧分工完成各种细节。”《犯罪现场调查》西尔维奥・霍塔如是说。《犯罪现场调查》自2000年开播至今依旧热度不减，编剧之一海瑞将编剧工作形容成和观众的“智力竞赛”：“讨论剧本往往是电视剧创作过程中花费时间最长的阶段，编剧组汇集十几个人的智慧，尽量消除情节漏洞。观众和电视剧一起成长，编剧团队要应对数以万计的观众，创作工作好像是智力竞赛。”好的美剧都是团队的智慧结晶。对比国内的编剧，似乎单枪匹马的更多。但这也不是最重要的，重要的是结果，而不是参与的人数，如果编剧可以保证自己的结晶像美剧一样上通情怀，下接地气。

由于插播广告逐渐增多，60分钟一集的美国电视剧，从原来的6节变成了10节。“为了不让观众转台，编剧不得不每6分钟设计一个高潮或悬念，这让电视剧情节越来越离奇。”西尔维奥・霍塔有些无奈。“但是，传奇故事中最感人的还是人和人之间的真情，这与以家居生活为主的中国电视剧一样。”在《丑女贝蒂》这个现代版的“丑小鸭”的故事中，贝蒂的遭遇几乎离奇，然而在捧腹大笑之后，让所有观众动容的却是贝蒂这个其貌不扬女孩聪慧中的真诚。

在美剧中，个人英雄主义是美剧集中体现的一个价值取向，是美国主流价值观的核心。单枪匹马，不屈不挠的孤胆英雄，是美国文化有的一个形象。在这里，我们不对中国的集体主义和美剧的个人主义进行探讨，我们主要学习的就是，美剧将其自身所具备的文化意蕴传递到观众心中，从而引发一种大众共享的价值观念、共存的人文精神。你看，美剧的题材涉猎很广，即便是敏感题材也反映美国大熔炉式的主旋律：诸如责任、家庭、自由、正义、爱等等。丰富的类型和不同的诉求与表述给观众很大的选择空间。美剧中反复呈现出这些主旋律促使社会成员趋于共同守望一种价值观念，产生归属感。《绝望的主妇》能够受到观众欢迎的原因主要在其文化背景的契合与影响，和所有那些曾经流行与正在流行的美剧一样，它投合了大众的心态。相信所有看过此剧的人都有一个很深刻的感受，这是一部自觉不自觉地宣扬和集中体现美国正统价值观的剧集。

有人说《黎明之前》是学习美剧比较成功的案例。我认为它的成功就是把美剧拿来，取其精华，去其糟粕。故事的节奏和人物线索都很有美剧的风格，镜头剪辑也非常干净，但同时它在情感共鸣和价值观取向上又十分接地气。它虽然不能被划分为家庭剧，但它却是有很多家庭剧、爱情剧的商业剧手段，所以真正好看的部分不全在谍战，其实《潜伏》的成功也是同样的道理。

和美剧相比，韩剧学起来更容易，或者说抄起来更无国界。首先韩国的家庭文化和道德观念与中国比较接近，其次韩国的家庭剧从数量到质量都蔚然可观，简直可以抓一把再吹掉一些渣滓来挑。国产电视剧《回家的诱惑》就是直接对韩剧《妻子的诱惑》实行“拿来主义”，简直就是1：1“抄袭”，连片尾曲和主题音乐都懒得换。也因此被网友称为史上“山寨”最彻底的电视剧，又名“伪韩剧”。

记得有一次看中国的家庭剧，家中的长辈说，怎么电视剧里的人进屋从来不换鞋啊？其实这是不符合我国国情的，我们生活的城市还没干净到可以直接穿着鞋就进屋。谁都知道我们真实的生活不是这样，那么国内的导演就不知道吗？每次发现这个问题的时候家人总会把导演埋汰一顿，情不自禁地想起了以细节取胜的韩国电视剧。

韩剧是极其琐碎的，但这些琐碎全都是来源于真正的生活，是为了使编的故事更具有生活质感，当然这可能也是很多年轻人不喜欢韩剧的原因吧，嫌它太琐碎了。韩剧就像是把一个摄像师留在了某个大家庭里，拍摄着家里的人们每天琐碎平淡甚至是周而复始的生活，细小到三餐都吃了些什么、每一次进屋脱鞋出门穿鞋的动作，细腻到主妇在卧室剪指甲时在下面铺的一张报纸，就是这些小得不能再小的细节，贴近生活平实得就如邻居家的事，才把电视和观众的距离拉近到无法分离出去。因为在日常的生活中爆发出的矛盾和幽默才更真实和好笑。韩国导演不会因为是在排戏就忽略这些细节，而恰恰正是这些细节让韩剧在众多的电视剧中脱颖而出，被大家认可。

美剧很短，韩剧很长。这不光是时间的对比，更重要的是故事节奏所产生的对时间的致幻效果。看美剧《成长的烦恼》，一季一季播下去，这个美国家庭中的孩子一天天长大，韩剧没有季播，而且动辄百集以上。有研究者视韩剧为“无边无际延展的中途”，“由大量体验支撑的直接效果”，“像时间万物一样永无停息，是连绵不绝的”。简・奥斯汀的小说在简单交代前情后，叙述时间不会超过一年。韩国家庭剧在这一点上与之类似，但叙事节奏不同。家庭剧为了使描述显得逼真，会让观众产生一种幻觉――认为剧中事件耗去的时间与它们在观众的生活中占用的时间同样长短，这使得这类电视剧的生活感都蔓延到观者的空间了。所以说，不管是美剧的短，还是韩剧的长，都是让观众产生一种很“真实”的错觉。

韩国最近热播的电视剧《松药店的儿子们》又是一出家庭剧，在技术上和创新上，它并无超越之处，但水准还是可以和《人生是美丽的》、《澡堂老板家的男人们》、《人鱼小姐》等经典韩国家庭剧相媲美。韩国是个注重尊长的国家，对长辈的尊重和礼貌是无条件的，并且贯穿在日常的教育中。就像是一种民族精神。在《松药店的儿子们》这部剧里，这样的精神体现得就很完整，让你时时都能感受得到。其实仔细想想每一部韩剧里对此都有所表现，说明它不是刻意的表现，而是真实的再现，也说明了这种精神是他们国家大力弘扬并保持的，渗透在平常而具体的生活中，因此更令人感动。一部好剧会让你真正认识一个国家的一个阶段，并从中看到一种品格，学会一种精神。

和中国编剧一样，韩剧的编剧大多是一个人，但区别是，韩国的编剧大多是女性，且以家庭主妇为主要人群，这些绝望的主妇一个人把自己关在家里，闷声不响地创作，一出手就是洋洋洒洒的100集，着实令人钦佩。通过看韩剧我们可以看到很多人物关系的处理以及故事的推进，紧凑的因果叙事与散乱的拼贴叙事等等。与技巧相比，我们应该更看重韩国编剧们对作品的认真和严谨。这或许是中国家庭剧最需要学习的地方。

不管是韩剧还是美剧，它们的成功都有一些相似的、可取的地方，也有些根植于本土文化的、不可复制的东西。因此，我们应该本着谦虚的心态和有所取舍的手法来学习它们。切忌，美剧不是万金油，韩剧不可囫囵吞，编剧不是翻译家，拿钱不能没良心。